query
string | std-topk-negs
list | pos
list | neg
list | idx
int64 |
|---|---|---|---|---|
The Breakfast Club is een werk.
|
[
"Breakfast_Club",
"Night_Club_(2011_film)",
"Fight_Club",
"Breakfast_of_Champions_(film)",
"The_Fan_Club",
"Café_Society_(film)",
"Breakfast_Club_(band)"
] |
[
"The Breakfast Club\nThe Breakfast Club is een Amerikaanse coming-of-age komedie-dramafilm uit 1985, geschreven, geproduceerd en geregisseerd door John Hughes, met in de hoofdrollen Emilio Estevez, Paul Gleason, Anthony Michael Hall, Judd Nelson, Molly Ringwald en Ally Sheedy. Het verhaal volgt vijf tieners, elk lid van verschillende kliekjes op de middelbare school, die een zaterdag in detentie samen doorbrengen en zich realiseren dat ze allemaal meer zijn dan hun respectievelijke stereotypen, terwijl ze te maken hebben met een strenge disciplinaire. De film ging in première in Los Angeles op 7 februari 1985. Universal Pictures bracht de film uit in de bioscopen in de Verenigde Staten op 15 februari 1985. Hij kreeg lovende kritieken en verdiende $ 51,5 miljoen met een budget van $ 1 miljoen. Critici beschouwen het als een van de grootste middelbare schoolfilms aller tijden, evenals een van Hughes' meest memorabele en herkenbare werken. De media noemden de vijf hoofdrolspelers van de film leden van een groep genaamd de \"Brat Pack\". De titel komt van de bijnaam die door leerlingen en personeel werd bedacht voor ochtenddetentie op New Trier High School, de school die de zoon van een vriend van John Hughes bezocht. Dus degenen die naar detentie werden gestuurd voordat de school begon, werden aangemerkt als leden van \"The Breakfast Club\". In 2016 werd de film geselecteerd voor bewaring in het United States National Film Registry door de Library of Congress als zijnde \"cultureel, historisch of esthetisch significant\". De film werd digitaal geremasterd en opnieuw vertoond in 430 bioscopen ter ere van zijn 30-jarig jubileum in 2015."
] |
[
"Breakfast Club\nDe term breakfast club kan verwijzen naar verschillende sociale bijeenkomsten, de eenvoudigste is waar vrienden samen ontbijten. Breakfast Club (of The Breakfast Club) kan ook verwijzen naar: De Breakfast Club, een film uit 1985 geschreven en geregisseerd door John Hughes. School breakfast club, een faciliteit om kinderen een ochtendmaaltijd op school te geven, in de context van onderwijs in het Verenigd Koninkrijk. Een eufemisme voor een corrigerende maatregel waarbij schoolkinderen uit verschillende klassen ochtenddetentie krijgen, in de context van onderwijs in de Verenigde Staten. Don McNeill's Breakfast Club, een radioprogramma gepresenteerd door Don McNeill van 1933 tot 1968. The Breakfast Club (radioprogramma), een syndicated ochtendradioprogramma gepresenteerd door DJ Envy, Angela Yee en Charlamagne Tha God. Breakfast Club (band), een band waar zangeres Madonna deel van uitmaakte. Breakfast Club (Britse politiek), een informele groep van vier prominente Labour-politici in het Verenigd Koninkrijk.",
"Night Club (film, 2011)\nNight Club is een Amerikaanse komische film uit 2011 met Ernest Borgnine en Mickey Rooney in de hoofdrollen. Het is het regiedebuut van Sam Borowski.",
"Fight Club\nFight Club is een Amerikaanse film uit 1999, gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1996 van Chuck Palahniuk. De film werd geregisseerd door David Fincher en speelt Brad Pitt, Edward Norton en Helena Bonham Carter in de hoofdrollen. Norton speelt de naamloze protagonist, aangeduid als de verteller, die ontevreden is met zijn kantoorbaan. Hij vormt een \"fight club\" met zeepmaker Tyler Durden, gespeeld door Pitt, en ze worden vergezeld door mannen die ook recreatief willen vechten. De verteller raakt verwikkeld in een relatie met Durden en een losbandige vrouw, Marla Singer, gespeeld door Bonham Carter. Palahniuk's roman werd geopteerd door Laura Ziskin, producent bij 20th Century Fox, die Jim Uhls inhuurde om de filmadaptatie te schrijven. Fincher was een van de vier regisseurs die de producenten overwogen en werd geselecteerd vanwege zijn enthousiasme voor de film. Fincher ontwikkelde het script met Uhls en vroeg advies over het script aan de cast en anderen in de filmindustrie. De regisseur en de cast vergeleken de film met Rebel Without a Cause (1955) en The Graduate (1967). Ze zeiden dat het thema het conflict was tussen een generatie jonge mensen en het waardesysteem van reclame. De regisseur kopieerde de homo-erotische ondertonen uit Palahniuk's roman om het publiek ongemakkelijk te maken en te voorkomen dat ze het verrassende einde zouden voorspellen. Studiobazen hielden niet van de film en herstructureerden Fincher's beoogde marketingcampagne om te proberen de verwachte verliezen te verminderen. Fight Club voldeed niet aan de verwachtingen van de studio aan de kassa en kreeg aanvankelijk gepolariseerde reacties van critici, en werd een van de meest controversiële en besproken films van het jaar. Critici prezen het acteerwerk, de regie, de thema's en de boodschappen, maar debatteerden over het expliciete geweld en de morele ambiguïteit. In de loop der tijd is de ontvangst van de film echter grotendeels positief geworden bij critici en publiek, en behaalde hij kritiek en commercieel succes met de dvd-release, waardoor Fight Club een cultfilm werd. Het wordt nu door velen beschouwd als een van de grootste films van de jaren 90.",
"Ontbijt der Kampioenen (film)\nOntbijt der Kampioenen is een Amerikaanse zwarte komedie uit 1999, geregisseerd en bewerkt door Alan Rudolph, gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1973 van Kurt Vonnegut jr. De film werd geselecteerd voor het 49ste Internationale Filmfestival van Berlijn.",
"De Fanclub\nDe Fanclub is een roman van Irving Wallace, uitgegeven in 1974, over een groep jonge mannen die een populaire actrice stalken en van plan zijn haar te ontvoeren en te dwingen seks met hen te hebben.",
"Café Society (film)\nCafé Society is een Amerikaanse romantische komedie-dramafilm uit 2016, geschreven en geregisseerd door Woody Allen. De film sterren Jeannie Berlin, Steve Carell, Jesse Eisenberg, Blake Lively, Parker Posey, Kristen Stewart, Corey Stoll en Ken Stott. Het verhaal volgt een jongeman die naar Hollywood in de jaren 30 verhuist, waar hij verliefd wordt op de assistente van zijn oom, een machtige talentenagent. De film ging in première op het Filmfestival van Cannes op 11 mei 2016 en kreeg een bioscooprelease in de Verenigde Staten op 15 juli 2016, door Amazon Studios en Lionsgate. De film ontving overwegend positieve recensies en bracht $43 miljoen op. In 2017 ontving hij een nominatie voor de Golden Eagle Award voor Beste Buitenlandse Film.",
"Breakfast Club (band)\nThe Breakfast Club was een Amerikaanse groep. Hun grootste hit was ``Right on Track'', die de zevende plaats bereikte in de Amerikaanse Billboard Hot 100. Het nummer werd geremixt voor commerciële release in een 12'' versie voor dance en club play door John \"Jellybean\" Benitez en werd een top 10 hit in de Billboard Magazine Hot Dance Club Play chart."
] | 1,171 |
Filmfare is een tijdschrift in het Engels.
|
[
"Filmfare_Awards",
"Screen_(magazine)",
"Filmfare_Award_for_Best_Lyricist_–_Tamil",
"Filmfare_Award_for_Best_Screenplay",
"Filmfare_Award_for_Best_Special_Effects",
"Filmfare_Special_Award",
"Cinemaya"
] |
[
"Filmfare\nFilmfare is een Engelstalig magazine over Hindi-cinema, in tabloidformaat, beter bekend als Bollywood. Het magazine, opgericht in 1952, wordt uitgegeven door Worldwide Media, een dochteronderneming van The Times Group, India's grootste mediaconglomeraat. Filmfare is een van de populairste entertainmentmagazines in India. Sinds 1954 reikt het populaire filmprijzen uit: de jaarlijkse Filmfare Awards en Filmfare Awards South."
] |
[
"Filmfare Awards\nDe Filmfare Awards worden jaarlijks uitgereikt door The Times Group ter ere van zowel artistieke als technische excellentie van professionals in de Hindi-filmindustrie van India. De Filmfare-ceremonie is een van de oudste filmbijeenkomsten in India. De awards werden voor het eerst uitgereikt in 1954, hetzelfde jaar als de National Film Awards. Ze werden aanvankelijk de Clare Awards of The Clares genoemd, naar Clare Mendonca, de redacteur van The Times of India. In 1956 werd een duaal stemsysteem ontwikkeld. In tegenstelling tot de National Film Awards, die worden beslist door een door de Indiase regering benoemd panel, worden de Filmfare Awards onder dit systeem zowel door het publiek als door een commissie van experts gekozen. De ceremonie is in het verleden en heden gesponsord door verschillende particuliere organisaties. Gedurende verschillende jaren in de jaren 90 werd een live ceremonie uitgezonden naar televisiekijkers, maar werd later om onbekende redenen stopgezet. Momenteel wordt een opgenomen en gemonteerde versie van de awardshow een week of twee na de ceremonie uitgezonden op SET. Tot midden jaren 90 waren de Filmfare Awards niet alleen toonaangevend, maar ook een zeer bekende en populaire awardshow in de Indiase filmindustrie, totdat verschillende kloonawards met een vergelijkbaar model van uitreiking en podiumvoorstelling in Mumbai opdoken. Er zijn geen statistieken over het tv-kijkersaantal voor de ceremonie geregistreerd, maar verschillende persberichten wijzen erop dat de ceremonie, samen met verschillende andere Indiase filmprijzen met een vergelijkbare techniek en te veel klonen van elkaar, sinds de jaren 2000 heeft geleid tot minder nieuwsgierigheid bij het publiek en een lage kijkcijfers. De Filmfare Awards worden vaak beschouwd als het equivalent van de Oscars voor de Hindi-filmindustrie. Enkele jaren geleden zijn ook de Filmfare Marathi Awards gestart, die prijzen uitreiken aan Marathi-films en Marathi-toneelstukken.",
"Screen (tijdschrift)\nScreen is een wekelijks filmtijdschrift, uitgegeven in India. Opgericht in 1951, het is eigendom van de Indiase uitgeversgroep The Indian Express. De inhoud richt zich op de Indiase Hindi-filmindustrie, ook bekend als Bollywood, voornamelijk gevestigd in Mumbai. Het heeft ook een e-magazine versie.",
"Filmfare Award voor Beste Tekstenschrijver – Tamil\nDe Tamil Filmfare Award voor Beste Tekstenschrijver wordt uitgereikt door het Filmfare magazine als onderdeel van de jaarlijkse Filmfare Awards voor Tamil films. De prijs werd voor het eerst uitgereikt in 2005.",
"Filmfare Award voor Beste Scenario\nDe Filmfare Award voor Beste Scenario wordt uitgereikt door het Filmfare magazine als onderdeel van de jaarlijkse Filmfare Awards voor Hindi films.",
"Filmfare Award voor Beste Speciale Effecten\nDe Filmfare Award voor Beste Speciale Effecten wordt uitgereikt door het Filmfare magazine als onderdeel van de jaarlijkse Filmfare Awards voor Hindi films. De prijs werd voor het eerst uitgereikt in 2007, waarbij vijf films genomineerd waren: Don - The Chase Begins Again, Dhoom 2, Krrish, Rang De Basanti en Jaan-E-Mann.",
"Filmfare Special Award\nDe Filmfare Special Award, ofwel Special Performance Award, Special Mention of Special Jury Award, wordt uitgereikt door het Filmfare magazine als onderdeel van de jaarlijkse Filmfare Awards voor Hindi films. Hij bekroont een speciale en unieke prestatie en moedigt artiesten, filmmakers en muzikanten aan om nieuwe wegen te bewandelen in drama, regie, muziek en acteerwerk. Hij wordt alleen uitgereikt als iemand iets echt bijzonders heeft gedaan. Hij wordt echter ook af en toe uitgereikt aan film persoonlijkheden voor hun bijdrage aan de filmindustrie.",
"Cinemaya\nCinemaya is een invloedrijk filmtijdschrift, opgericht in 1988, dat zich exclusief toelegt op de verslaggeving van Aziatische film. Het wordt uitgegeven in New Delhi, India en internationaal gedistribueerd. De huidige hoofdredacteur van Cinemaya is Aruna Vasudev, een bekende filmjournalist. De doelen zijn het internationaal promoten van Aziatische filmmaken en Aziatische nationale cinema's bredere internationale erkenning te helpen verwerven. In 1990 richtte het, in samenwerking met UNESCO, het Network for the Promotion of Asian Cinema op, een vereniging van filmprofessionals gevestigd in Singapore die jaarlijkse prijzen uitreikt voor de grootste Aziatische prestaties op het gebied van filmmaken op geselecteerde filmfestivals over de hele wereld. Cinefan, of Cinemaya Festival of Asian Cinema, nu bekend als Osian's Cinefan Festival of Asian and Arab Cinema, begon in 1999 als een uitgroei van Cinemaya en werd later overgenomen door de Osian Foundation van Neville Tuli."
] | 1,172 |
Delhi is een plaats.
|
[
"Old_Delhi",
"Delhi_(village),_New_York",
"South_Delhi",
"Neighbourhoods_of_Delhi",
"North_Delhi",
"List_of_people_from_Delhi",
"Delhi_Territory"
] |
[
"Delhi\nDelhi ( -LSB- ˈdɛli -RSB- , -LSB- d̪ɪlliː -RSB- Dilli), officieel het Nationale Hoofdstedelijke Territorium van Delhi of NCT, is een stad en een unieterritorium van India. Het wordt aan drie zijden begrensd door Haryana en in het oosten door Uttar Pradesh. De NCT beslaat een oppervlakte van 1484 km². Volgens de volkstelling van 2011 bedroeg de stadsbevolking van Delhi ongeveer 11 miljoen, de op een na grootste van India na Mumbai, terwijl de totale bevolking van de NCT ongeveer 16,8 miljoen bedroeg. Het stedelijk gebied van Delhi wordt nu beschouwd als zich uitstrekkend buiten de grens van de NCT, met een geschatte bevolking van meer dan 26 miljoen mensen, waardoor het het op een na grootste stedelijke gebied ter wereld is. Recente schattingen van de metro-economie van het stedelijke gebied hebben Delhi als de meest of op een na meest productieve metropool van India geklasseerd. Delhi is na Mumbai de rijkste stad van India, met een totale rijkdom van $ 450 miljard en de thuisbasis van 18 miljardairs en 23.000 miljonairs. Delhi is continu bewoond sinds de 6e eeuw voor Christus. Gedurende het grootste deel van zijn geschiedenis heeft Delhi gediend als hoofdstad van verschillende koninkrijken en rijken. Het is verschillende keren veroverd, geplunderd en herbouwd, met name tijdens de middeleeuwen, en het moderne Delhi is een cluster van een aantal steden verspreid over de grootstedelijke regio. Als unieterritorium lijkt de politieke administratie van de NCT van Delhi vandaag de dag meer op die van een staat van India, met een eigen wetgevende macht, hooggerechtshof en een uitvoerende raad van ministers onder leiding van een Chief Minister. Nieuw Delhi wordt gezamenlijk beheerd door de federale regering van India en de lokale regering van Delhi en is de hoofdstad van de NCT van Delhi. Delhi was gastheer van de eerste en negende Aziatische Spelen in respectievelijk 1951 en 1982, de NAM-top van 1983, de Hockey Wereldkampioenschappen voor mannen van 2010, de Commonwealth Games van 2010, de BRICS-top van 2012 en was een van de belangrijkste gaststeden van de Cricket World Cup van 2011. Delhi is ook het centrum van de National Capital Region (NCR), een uniek gebied voor 'interstate regionale planning' dat is gecreëerd door de National Capital Region Planning Board Act van 1985."
] |
[
"Oud Delhi\nOud Delhi is een ommuurde stad in Delhi, India, gesticht als Shahjahanabad in 1639 door de toenmalige Mughal-keizer Shah Jahan. Het bleef de hoofdstad van het Mogolrijk tot de val ervan in 1857, toen het Britse Raj de belangrijkste macht in India overnam. Het stond ooit vol met herenhuizen van edelen en leden van het koninklijk hof, samen met elegante moskeeën en tuinen. Vandaag de dag, ondanks het feit dat het extreem overvol en vervallen is geraakt, dient het nog steeds als het symbolische hart van het grootstedelijke Delhi.",
"Delhi (dorp), New York\nDelhi ( -LSB- dɛlˈhai -RSB- ) is een dorp in Delaware County, New York, Verenigde Staten. De bevolking bedroeg 3087 bij de volkstelling van 2010. Delhi is de county seat van Delaware County. De geaccepteerde uitspraak is Del-HY en niet Del-EE. Het dorp Delhi ligt binnen de gemeente Delhi aan Routes 10 en 28. De State University of New York at Delhi, gedeeltelijk binnen de dorpsgrenzen, ligt ten zuidwesten van het gemeentehuis.",
"Zuid-Delhi\nZuid-Delhi is een administratief district van het Nationale Hoofdstedelijke Territorium Delhi in India. Het wordt begrensd door de Yamuna-rivier in het oosten, de districten Nieuw-Delhi in het noorden, het district Faridabad van de deelstaat Haryana in het zuidoosten, het district Gurgaon van Haryana in het zuidwesten en Zuidwest-Delhi in het westen. Zuid-Delhi heeft een bevolking van 2.258.367 (census 2001) en een oppervlakte van 250 km², met een bevolkingsdichtheid van 9.034 personen per km² (23.397 personen per mi²). Administratief is het district verdeeld in drie subdistricten: Saket, Hauz Khas en Mehrauli. De op de kaart getoonde verdeling heeft alleen administratieve betekenis, want voor de gewone burger is Delhi, breed gesproken, grofweg ringvormig, met vijf regio's, namelijk Noord, West, Zuid, Oost en Centraal. Het gebruik van de term Zuid-Delhi in het dagelijks leven strekt zich uit van Delhi's IGI-luchthaven in het zuidwesten tot de Yamuna-rivier in het zuidoosten, een regio die zich uitstrekt in het administratieve district Zuidwest-Delhi.",
"Wijken van Delhi\nDelhi is een uitgestrekte stad met meer dan 16 miljoen inwoners. Het is een microkosmos van India en de inwoners behoren tot diverse etnische, religieuze en taalkundige groepen. Als de op een na grootste stad (en de hoofdstad) van het land, omvat het negen districten met meerdere wijken. De grote uitgestrektheid van de stad bestaat uit woonwijken die variëren van arm tot rijk, en kleine en grote commerciële wijken, verspreid over de gemeentelijke grenzen. Dit is een lijst van belangrijke wijken in de stad en heeft alleen betrekking op het Nationale Hoofdstedelijke Territorium van Delhi. Het is niet compleet en schetst de verschillende wijken op basis van de verschillende districten van de metropool.",
"Noord-Delhi\nNoord-Delhi is een administratief district van het Nationale Hoofdstedelijke Territorium Delhi in India. Noord-Delhi wordt begrensd door de Yamuna-rivier in het oosten, en door de districten Noordwest-Delhi in het noorden en westen, West-Delhi in het zuidwesten, Centraal-Delhi in het zuiden, en Noordoost-Delhi in het oosten, aan de overkant van de Yamuna. Noord-Delhi heeft een bevolking van 779.788 (census 2001) en een oppervlakte van 59 km², met een bevolkingsdichtheid van 13.019 personen per km². Administratief is het district verdeeld in drie subdivisies: Sadar Bazar, Kotwali en Civil Lines.",
"Lijst van mensen uit Delhi\nDit is een lijst van bekende mensen uit Delhi, India.",
"Delhi-territorium\nHet Delhi-territorium was een administratieve regio in Brits-Indië die bestond uit de huidige districten Gurgaon, Delhi, Rohtak, Hissar, de tehsil Panipat en pargana Karnal in het district Karnal."
] | 1,173 |
De muziek van 'Planet of the Apes' werd gecomponeerd door Jerry Goldsmith.
|
[
"Beneath_the_Planet_of_the_Apes",
"Escape_from_the_Planet_of_the_Apes",
"Jurassic_World:_Original_Motion_Picture_Soundtrack",
"AFI's_100_Years_of_Film_Scores",
"Elmer_Bernstein",
"List_of_accolades_received_by_Dawn_of_the_Planet_of_the_Apes",
"Return_to_the_Planet_of_the_Apes"
] |
[
"De Apenplaneet (film uit 1968)\nDe Apenplaneet is een Amerikaanse sciencefictionfilm uit 1968, geregisseerd door Franklin J. Schaffner. De hoofdrollen worden vertolkt door Charlton Heston, Roddy McDowall, Kim Hunter, Maurice Evans, James Whitmore, James Daly en Linda Harrison. Het scenario van Michael Wilson en Rod Serling is losjes gebaseerd op de Franse roman La Planète des Singes uit 1963 van Pierre Boulle. Jerry Goldsmith componeerde de baanbrekende avant-garde filmmuziek. Het was de eerste in een reeks van vijf films gemaakt tussen 1968 en 1973, allemaal geproduceerd door Arthur P. Jacobs en uitgebracht door 20th Century Fox.\n\nDe film vertelt het verhaal van een astronautencrew die neerstort op een vreemde planeet in de verre toekomst. Hoewel de planeet in eerste instantie verlaten lijkt, stuiten de overlevende bemanningsleden op een samenleving waarin apen zijn geëvolueerd tot wezens met een mensachtige intelligentie en spraak. De apen hebben de rol van dominante soort op zich genomen en mensen zijn stomme wezens die dierenhuiden dragen.\n\nHet script was oorspronkelijk geschreven door Rod Serling, maar onderging vele herschrijvingen voordat de opnames uiteindelijk begonnen. Regisseurs J. Lee Thompson en Blake Edwards werden benaderd, maar de producent van de film, Arthur P. Jacobs, koos op aanbeveling van Charlton Heston Franklin J. Schaffner om de film te regisseren. Schaffners veranderingen omvatten een apenmaatschappij die minder geavanceerd – en dus goedkoper te verbeelden – was dan die van de oorspronkelijke roman. De opnames vonden plaats tussen 21 mei en 10 augustus 1967 in Californië, Utah en Arizona, met woestijnscènes opgenomen in en rond Lake Powell, Glen Canyon National Recreation Area. De uiteindelijke \"gesloten\" kosten van de film bedroegen $ 5,8 miljoen.\n\nDe film werd op 8 februari 1968 in de Verenigde Staten uitgebracht en was een commercieel succes, met een bruto binnenlandse opbrengst van $ 32,6 miljoen. De film was baanbrekend vanwege zijn prothetische make-uptechnieken door kunstenaar John Chambers en werd goed ontvangen door critici en publiek, waarmee een filmfranchise werd gelanceerd, inclusief vier sequels, evenals een kortlopende televisieserie, animatieserie, stripboeken en diverse merchandising. Roddy McDowall had met name een langdurige relatie met de Apen-serie, en verscheen in vier van de oorspronkelijke vijf films (afwezig, afgezien van een korte voice-over, uit de tweede film van de serie, Beneath the Planet of the Apes, waarin hij werd vervangen door David Watson in de rol van Cornelius), en ook in de televisieserie.\n\nOp de oorspronkelijke serie volgden Tim Burtons remake Planet of the Apes in 2001 en de reboot Rise of the Planet of the Apes in 2011. Ook in 2001 werd Planet of the Apes geselecteerd voor bewaring in het United States National Film Registry door de Library of Congress als zijnde \"cultureel, historisch of esthetisch significant\"."
] |
[
"De Planeet van de Apen: Onderwereld\nDe Planeet van de Apen: Onderwereld is een Amerikaanse sciencefictionfilm uit 1970, geregisseerd door Ted Post en geschreven door Paul Dehn. Het is de tweede van vijf films in de originele Planet of the Apes-serie, geproduceerd door Arthur P. Jacobs. De film speelt James Franciscus, Kim Hunter, Maurice Evans en Linda Harrison, en bevat Charlton Heston in een bijrol. In dit vervolg stort een ander ruimteschip neer op de planeet die door apen wordt geregeerd, met astronaut Brent aan boord die op zoek gaat naar Taylor en een ondergrondse stad ontdekt die wordt bewoond door gemuteerde mensen met psychische krachten. De Planeet van de Apen: Onderwereld was een succes aan de kassa, maar kreeg gemengde reacties van critici. Het werd gevolgd door De Planeet van de Apen: Ontsnapping.",
"Ontsnapping van de Planeet der Apen\nOntsnapping van de Planeet der Apen is een sciencefictionfilm uit 1971, geregisseerd door Don Taylor en geschreven door Paul Dehn. De hoofdrollen worden vertolkt door Roddy McDowall, Kim Hunter, Bradford Dillman en Ricardo Montalbán. Het is de derde van vijf films in de originele Planeet der Apen-serie, geproduceerd door Arthur P. Jacobs, na Beneden de Planeet der Apen (1970). Het verhaal draait om vele maatschappelijke kwesties van die tijd, waaronder wetenschappelijke experimenten op dieren, nucleaire oorlog en overheidsinmenging. De film werd goed ontvangen door critici en kreeg de beste recensies van de vier sequels van Planeet der Apen. Het werd gevolgd door Verovering van de Planeet der Apen.",
"Jurassic World: Original Motion Picture Soundtrack\nJurassic World: Original Motion Picture Soundtrack is de filmmuziek voor Jurassic World, gecomponeerd door Michael Giacchino. Het album werd digitaal en fysiek uitgebracht op 9 juni 2015 door Back Lot Music.",
"AFI's 100 Jaar Filmmuziek\nAls onderdeel van de AFI 100 Jaar... serie, is AFI's 100 Jaar Filmmuziek een lijst van de 25 beste filmmuziekstukken in de Amerikaanse cinema. De lijst werd in 2005 onthuld door het American Film Institute. John Williams heeft de meeste scores in de top 25, met drie: E.T. the Extra-Terrestrial, Jaws, en de eerste plaats, Star Wars. Elmer Bernstein, Jerry Goldsmith, Bernard Herrmann en Max Steiner hebben elk twee scores op de lijst staan. Het grootste aantal scores van één componist die genomineerd was voor de top 25 was 11; zeven componisten bereikten dit: Max Steiner, Elmer Bernstein, Alfred Newman, Jerry Goldsmith, Franz Waxman, Miklós Rózsa en John Williams.",
"Elmer Bernstein\nElmer Bernstein (4 april 1922 – 18 augustus 2004) was een Amerikaanse componist en dirigent die vooral bekend is om zijn vele filmmuziek. In een carrière van vijftig jaar componeerde hij muziek voor honderden film- en televisieproducties. Zijn populairste werken omvatten de muziek voor The Magnificent Seven, De Tien Geboden, The Great Escape, To Kill a Mockingbird, Ghostbusters, The Black Cauldron, Airplane!, The Rookies, Cape Fear, en Animal House. Bernstein won een Oscar voor zijn muziek bij Thoroughly Modern Millie (1967) en werd in totaal veertien keer voor een Oscar genomineerd. Hij won ook twee Golden Globes, een Emmy, en werd genomineerd voor twee Grammy Awards.",
"Lijst van prijzen en nominaties ontvangen door Dawn of the Planet of the Apes\nDawn of the Planet of the Apes is een Amerikaanse sciencefictionfilm uit 2014, geregisseerd door Matt Reeves en geschreven door Mark Bomback, Rick Jaffa en Amanda Silver. De film sterren Andy Serkis, Jason Clarke, Gary Oldman, Keri Russell, Toby Kebbell, Kodi Smit-McPhee en Kirk Acevedo. Het is het vervolg op de film uit 2011, Rise of the Planet of the Apes, die het begin markeerde van 20th Century Fox' herstart van de originele Planet of the Apes-serie. De film bracht $208.545.589 op in de VS en Canada en $500.290.000 in andere landen, voor een wereldwijd totaal van $708.835.589.",
"Terugkeer naar de Planeet van de Apen\nTerugkeer naar de Planeet van de Apen is een animatieserie, door DePatie-Freleng Enterprises in samenwerking met 20th Century Fox Television, gebaseerd op Planeet van de Apen van Pierre Boulle. Boulle's roman had eerder vijf films en een tv-serie geïnspireerd, beginnend met de film Planeet van de Apen uit 1968 met Charlton Heston. In tegenstelling tot de film, de sequels en de live-action tv-serie uit 1974, die een primitieve apenbeschaving betrof, toonde Terugkeer naar de Planeet van de Apen een technologisch geavanceerde samenleving, compleet met auto's, film en televisie; als zodanig leek het meer op zowel Boulle's oorspronkelijke roman als vroege concepten voor de eerste Apen-film die werden gewijzigd vanwege budgettaire beperkingen in de late jaren 1960. Geproduceerd na de laatste van de bioscoopfilms en een kortstondige live-action televisieserie, was deze serie een van de laatste Planeet van de Apen-projecten gedurende enkele jaren na een aantal stripboeken van Marvel Comics (augustus 1974 - februari 1977) en een reeks audio-avonturen van Power Records in 1974. Afgezien van een aantal stripboekenseries uitgegeven door Malibu Comics in het begin van de jaren 90, zou het volgende project gebaseerd op Boulle's concepten de herinterpretatie van Tim Burton in 2001 zijn. Samen met de tweede film Onder de Planeet van de Apen, is dit een van de slechts twee originele Planeet van de Apen-producties waarbij Roddy McDowall niet betrokken was."
] | 1,174 |
Audrey Hepburn werd door het American Film Institute gerangschikt en stond hoog aangeschreven.
|
[
"List_of_awards_and_nominations_received_by_Katharine_Hepburn",
"AFI's_100_Years...100_Stars",
"Love_Among_Thieves",
"Gardens_of_the_World_with_Audrey_Hepburn",
"Academy_Award_for_Best_Actress",
"Audrey_Hepburn's_Enchanted_Tales",
"AFI's_10_Top_10"
] |
[
"Audrey Hepburn\nAudrey Hepburn ( -LSB- ˈɔːdri_ˈhɛpˌbɜrn -RSB- geboren als Audrey Kathleen Ruston; 4 mei 1929 – 20 januari 1993) was een Britse actrice, model, danseres en humanitair werker. Erkend als een film- en mode-icoon, was Hepburn actief tijdens Hollywoods Gouden Eeuw. Ze werd door het American Film Institute gerangschikt als de op twee na grootste vrouwelijke filmlegende in Hollywoods Gouden Eeuw en werd opgenomen in de International Best Dressed List Hall of Fame. Geboren in Ixelles, een district van Brussel, bracht Hepburn haar jeugd door in België, Engeland en Nederland. In Amsterdam studeerde ze ballet bij Sonia Gaskell voordat ze in 1948 naar Londen verhuisde, waar ze haar ballettraining voortzette bij Marie Rambert en vervolgens optrad als danseres in West End musicalproducties. Na kleinere rollen in verschillende films, speelde Hepburn in 1951 de hoofdrol in het Broadway-stuk Gigi, nadat ze was ontdekt door de Franse romanschrijfster Colette, naar wiens werk het stuk was gebaseerd. Ze schoot door naar sterrendom door de hoofdrol te spelen in Roman Holiday (1953), waarvoor ze de eerste actrice was die een Academy Award, een Golden Globe en een BAFTA Award won voor een enkele prestatie. Datzelfde jaar won Hepburn een Tony Award voor Beste Actrice in een Toneelstuk voor haar optreden in Ondine. Ze ging verder met het spelen van hoofdrollen in een aantal succesvolle films, zoals Sabrina (1954), The Nun's Story (1959), Breakfast at Tiffany's (1961), Charade (1963), My Fair Lady (1964) en Wait Until Dark (1967), waarvoor ze Academy Award, Golden Globe en BAFTA nominaties ontving. Hepburn won een recordaantal van drie BAFTA Awards voor Beste Britse Actrice in een Hoofdrol. Ter erkenning van haar filmcarrière ontving ze de Lifetime Achievement Award van BAFTA, de Golden Globe Cecil B. DeMille Award, de Screen Actors Guild Life Achievement Award en de Special Tony Award. Ze blijft een van de 12 mensen die een Academy Award, Emmy, Grammy en Tony Award hebben gewonnen. Hepburn verscheen in minder films naarmate haar leven vorderde, en wijdde een groot deel van haar latere leven aan UNICEF. Ze had al sinds 1954 bijgedragen aan de organisatie en werkte vervolgens tussen 1988 en 1992 in enkele van de armste gemeenschappen van Afrika, Zuid-Amerika en Azië. Ze ontving de Presidential Medal of Freedom ter erkenning van haar werk als UNICEF Goodwill Ambassador in december 1992. Een maand later overleed Hepburn aan blindedarmontsteking in haar huis in Zwitserland op 63-jarige leeftijd."
] |
[
"Lijst van prijzen en nominaties ontvangen door Katharine Hepburn\nKatharine Hepburn (1907 – 2003) was een Amerikaanse actrice van film, toneel en televisie. Haar carrière besloeg 66 jaar en acht decennia (1928 – 1994), gedurende welke tijd ze werd geëerd met vele top awards uit de industrie. Ze werd genomineerd voor in totaal 12 Academy Awards voor Beste Actrice en won er vier – het recordaantal overwinningen voor een performer. Ze ontving twee prijzen en vijf nominaties van de British Academy Film Awards, één prijs en zes nominaties van de Emmy Awards, acht Golden Globe-nominaties en twee Tony Award-nominaties. Ze won prijzen van het Cannes Film Festival, het Filmfestival van Venetië en het Montréal World Film Festival; de New York Film Critics Circle Awards en de Kansas City Film Critics Circle Awards; de People's Choice Awards, de Laurel Awards, de Golden Apple Awards, de American Movie Awards, de American Comedy Awards en de David di Donatello Awards. Hepburn werd in 1979 opgenomen in de American Theater Hall of Fame. Ze won ook een Lifetime Achievement Award van de Screen Actors Guild in 1979 en ontving de Kennedy Center Honors, die een leven lang prestaties in de kunsten erkennen, in 1990. Buiten het acteren ontving Hepburn ook erkenning van de American Humanist Association en de Council of Fashion Designers of America.",
"AFI's 100 Jaar... 100 Sterren\nAls onderdeel van de AFI 100 Jaar... serie, is AFI's 100 Jaar... 100 Sterren een lijst van de 50 grootste filmlegendes in de Amerikaanse filmgeschiedenis, bestaande uit 25 mannelijke en 25 vrouwelijke sterren. De lijst werd op 15 juni 1999 onthuld door het American Film Institute in een speciaal programma op CBS, gepresenteerd door Shirley Temple, waarbij 50 huidige acteurs de presentaties verzorgden. Het American Film Institute definieerde een \"Amerikaanse filmlegende\" als een acteur of een team van acteurs uit het klassieke filmtijdperk met een significante aanwezigheid op het scherm in Amerikaanse speelfilms (40 min) wiens debuut plaatsvond in of voor 1950, of wiens debuut na 1950 plaatsvond maar wiens overlijden een voltooid oeuvre markeerde. De belangrijkste sterren van hun respectievelijke geslachten zijn Humphrey Bogart en Katharine Hepburn. Zij speelden samen in de klassieke Brits-Amerikaanse avonturenfilm uit 1951, The African Queen, waarvoor Bogart zijn enige Oscar won. Alle acteurs en actrices komen uit de \"Gouden Eeuw van Hollywood\"-film productie. Van de 54 genoemde sterren leefden er op dat moment slechts 9, namelijk Shirley Temple, Katharine Hepburn, Marlon Brando, Elizabeth Taylor, Gregory Peck, Kirk Douglas, Lauren Bacall, Sophia Loren en Sidney Poitier. In 2017 leefden alleen nog Kirk Douglas, Sidney Poitier en Sophia Loren.",
"Liefde Onder Dieven\nLiefde Onder Dieven is een romantische avonturenfilm voor televisie, geproduceerd door het ABC-netwerk in 1987. Audrey Hepburn speelde de hoofdrol als barones en concertpianiste Caroline DuLac, die drie met juwelen bezette Fabergé-eieren steelt uit een museum in San Francisco. De eieren worden geëist als losgeld voor haar ontvoerde verloofde in Latijns-Amerika. Ze stapt aan boord van een vliegtuig naar de Latijns-Amerikaanse stad Ladera, zoals geïnstrueerd, en wordt er ontmoet door een zwerver genaamd Mike Chambers (Robert Wagner). Caroline gelooft aanvankelijk dat Mike een van de ontvoerders is, totdat een mysterieuze man in een trenchcoat haar probeert te vermoorden en Mike haar te hulp schiet. Ze worden allebei gevangengenomen door een bende Mexicaanse bandieten, die al dan niet deel uitmaken van het complot. Ondertussen worden ze achtervolgd door Spicer (Jerry Orbach), een ingehuurde knokploeg die de buit moet terugvinden. Liefde Onder Dieven is om verschillende redenen opmerkelijk. Het was de enige film voor televisie waarin Hepburn verscheen (hoewel ze in de jaren 50 wel enkele live dramaproducties had gedaan). Het was ook de laatste film waarin ze een hoofdrol speelde (haar volgende, en laatste, filmoptreden in Always uit 1989 was een cameo). Dit was de eerste Hepburn-film sinds They All Laughed uit 1981. De film bevat een aantal opzettelijke verwijzingen naar eerdere films van Hepburn, meestal in de dialogen, hoewel het basisverhaal is ontleend aan haar films uit de jaren 60: Charade, Parijs, When It Sizzles en How to Steal a Million. De film bevat haar laatste kus op het scherm (met Wagner). De afloop liet de deur open voor een vervolg of mogelijk een tv-serie, maar geen van beide is gerealiseerd. Naar verluidt schonk Hepburn haar salaris aan UNICEF. In 2009 werd de film beschikbaar op DVD via de Warner Archive Collection.",
"Tuinen van de Wereld met Audrey Hepburn\nTuinen van de Wereld met Audrey Hepburn is een documentaire televisieserie uit de jaren 90, gefilmd op locatie in enkele van 's werelds mooiste en meest opmerkelijke tuinen, gepresenteerd door Audrey Hepburn, die de serie ook samen met Michael York verteld. Haar Emmy voor Outstanding Individual Achievement – Informational Programming werd postuum toegekend. Een uur durende introductie-special ging in première op PBS in maart 1991; de première van zes afleveringen van een half uur begon op 24 januari 1993. Twee extra afleveringen, samen met een heruitgave van de zesdelige serie door Home & Garden Television, gingen in première in januari 1996. De serie werd internationaal in meer dan 30 landen vertoond. Een DVD van alle 8 programma's werd uitgebracht in 1999; in september 2006 werd een uitgebreide DVD-editie uitgebracht. De belangrijkste opnames van Audrey Hepburn werden in het voorjaar en de zomer van 1990 gemaakt in voorbeeldige openbare en particuliere tuinen in Engeland, Frankrijk, Italië, Japan, Nederland, Dominicaanse Republiek & de VS. Vanuit haar huis in Tolochenaz, Zwitserland, schreef Hepburn die zomer haar voorwoord voor het bijbehorende boek bij de serie. Ze hield van de natuur en tuinen en zag een zeldzame kans om hun schoonheid op een poëtische, betekenisvolle manier te laten zien. Haar levenspartner Robert Wolders was de hele productie bij Hepburn: \"Het werd een intens persoonlijk en creatief proces voor haar. Ze verdiepte zich niet alleen in de schoonheid van de tuinen, maar ook in hun oorsprong en evolutie.\" In januari 1991 nam Hepburn haar voice-oververtelling op in Los Angeles en sierde ze de cover van House & Garden magazine, Amerikaanse editie. Op 6 maart 1991 in New York eerde Cartier Audrey Hepburn en Tuinen van de Wereld met een High Tea receptie in hun herenhuis aan Fifth Avenue; de volgende dag organiseerde Ralph Lauren op 72nd Street haar boekpresentatie.",
"Academy Award voor Beste Actrice\nDe Academy Award voor Beste Actrice is een prijs die jaarlijks wordt uitgereikt door de Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Deze wordt toegekend aan een actrice die een buitengewone prestatie heeft geleverd in een hoofdrol binnen de filmindustrie. De 1e Academy Awards ceremonie werd gehouden in 1929, waarbij Janet Gaynor de prijs ontving voor haar rollen in 7th Heaven, Street Angel, en Sunrise. Momenteel worden genomineerden bepaald door middel van een single transferable vote binnen de acteursafdeling van AMPAS; winnaars worden geselecteerd door een meerderheid van stemmen van alle stemgerechtigde leden van de Academy. In de eerste drie jaar van de awards werden actrices genomineerd als de beste in hun categorieën. Op dat moment werd al hun werk tijdens de kwalificatieperiode (soms wel drie films) na de prijs vermeld. Echter, tijdens de 3e ceremonie in 1930 werd slechts één van die films genoemd bij de uiteindelijke prijs, ondanks dat elke winnende actrice twee films na haar naam op de stembiljetten had staan. Het volgende jaar werd dit onhandige en verwarrende systeem vervangen door het huidige systeem, waarbij een actrice wordt genomineerd voor een specifieke prestatie in één film. Vanaf de 9e ceremonie in 1937 werd de categorie officieel beperkt tot vijf nominaties per jaar. Eén actrice is postuum genomineerd, Jeanne Eagels. Slechts drie filmkarakters zijn meer dan eens in deze categorie genomineerd: Elizabeth I van Engeland (twee keer door Cate Blanchett), Leslie Crosbie in The Letter, en Esther Blodgett in A Star is Born. Zes vrouwen op de lijst hebben een Honorary Academy Award ontvangen voor hun acteerwerk; dit zijn Greta Garbo, Barbara Stanwyck, Mary Pickford, Deborah Kerr, Gena Rowlands, en Sophia Loren. Sinds de oprichting is de prijs aan 74 actrices toegekend. Katharine Hepburn heeft de meeste prijzen in deze categorie gewonnen, met vier Oscars. Meryl Streep, die in totaal 20 Oscar-nominaties heeft (drie gewonnen), is 16 keer in deze categorie genomineerd, wat resulteerde in twee prijzen. Vanaf de ceremonie van 2017 is Emma Stone de meest recente winnaar in deze categorie voor haar rol als Mia Dolan in La La Land.",
"De Betoverde Verhalen van Audrey Hepburn\nDe Betoverde Verhalen van Audrey Hepburn is een album uit 1992 met klassieke kinderverhalen voorgelezen door actrice Audrey Hepburn. Ze ontving postuum een Grammy Award voor Beste Gesproken Woord Album voor Kinderen in 1994. Categorie: Albums uit 1992 Categorie: Grammy Award voor Beste Gesproken Woord Album voor Kinderen Categorie: Audrey Hepburn albums Categorie: Engelstalige albums Categorie: Gesproken woord albums Categorie: Kinderalbums",
"AFI's 10 Top 10\nAFI's 10 Top 10 eert de tien grootste Amerikaanse films in tien klassieke filmgenres. De lijsten, gepresenteerd door het American Film Institute (AFI), werden onthuld tijdens een televisiespecial uitgezonden door CBS op 17 juni 2008. In de special bespraken verschillende acteurs en regisseurs, waaronder Clint Eastwood, Quentin Tarantino, Kirk Douglas, Harrison Ford, Martin Scorsese, Steven Spielberg, George Lucas, Roman Polanski en Jane Fonda, hun bewondering voor en persoonlijke bijdragen aan de genoemde films. De volledige lijst van 500 genomineerde films is beschikbaar op de website van het American Film Institute."
] | 1,175 |
George Clooney is geen filantroop.
|
[
"Nick_Clooney",
"List_of_awards_and_nominations_received_by_George_Clooney",
"Celebrity_philanthropy",
"Harold_Grinspoon",
"List_of_philanthropists",
"Clooney",
"George_Peabody"
] |
[
"George Clooney\nGeorge Timothy Clooney (geboren 6 mei 1961) is een Amerikaanse acteur, filmmaker, activist en filantroop. Hij heeft drie Golden Globe Awards ontvangen voor zijn werk als acteur en twee Academy Awards, één voor zijn acteerwerk in Syriana (2006) en de andere voor het coproduceren van Argo (2012). Clooney maakte zijn acteerdebuut op televisie in 1978 en kreeg later brede bekendheid in zijn rol als Dr. Doug Ross in het langlopende medische drama ER van 1994 tot 1999, waarvoor hij twee Primetime Emmy Award-nominaties ontving. Tijdens zijn werk aan ER begon hij diverse hoofdrollen in films te krijgen, waaronder de superheldenfilm Batman & Robin (1997) en de misdaadkomedie Out of Sight (1998), waarin hij voor het eerst samenwerkte met regisseur Steven Soderbergh, die een langdurige medewerker zou worden. In 1999 nam hij de hoofdrol in Three Kings, een goed ontvangen oorlogsatire die zich afspeelt tijdens de Golfoorlog.\n\nIn 2001 nam Clooneys roem toe met de release van zijn grootste commerciële succes, de heistkomedie remake Ocean's Eleven, de eerste van wat een trilogie zou worden met Clooney in de hoofdrol. Een jaar later maakte hij zijn regiedebuut met de biografische spionagekomedie Confessions of a Dangerous Mind, en heeft sindsdien de historische drama Good Night, and Good Luck (2005), de sportkomedie Leatherheads (2008), het politieke drama The Ides of March (2011) en de oorlogsfilm The Monuments Men (2014) geregisseerd.\n\nClooney won een Academy Award voor Beste Mannelijke Bijrol voor de Midden-Oosten thriller Syriana (2005) en kreeg vervolgens nominaties voor Beste Acteur voor de juridische thriller Michael Clayton (2007) en de komedie-drama's Up in the Air (2009) en The Descendants (2011). In 2013 ontving hij de Academy Award voor Beste Film voor het produceren van de politieke thriller Argo. Hij is de enige persoon die genomineerd is geweest voor Academy Awards in zes verschillende categorieën.\n\nIn 2009 werd Clooney opgenomen in de jaarlijkse Time 100 van Time als een van de \"Meest Invloedrijke Mensen ter Wereld\". Hij staat ook bekend om zijn politieke en economische activisme en is sinds 31 januari 2008 een van de VN-boodschappers van de vrede. Zijn humanitaire werk omvat zijn voorspraak voor het vinden van een oplossing voor het conflict in Darfur, het werven van fondsen voor de aardbeving in Haïti in 2010, erkenning van de Armeense genocide, de tsunami van 2004 en de slachtoffers van 9/11, en het maken van documentaires zoals Sand and Sorrow om bewustzijn te creëren over internationale crises. Hij is ook lid van de Council on Foreign Relations."
] |
[
"Nick Clooney\nNicholas Joseph \"Nick\" Clooney (geboren 13 januari 1934) is een Amerikaanse journalist, nieuwslezer en televisiepresentator. Hij is de broer van zangeres Rosemary Clooney en de vader van acteur/regisseur/producent George Clooney.",
"Lijst van prijzen en nominaties ontvangen door George Clooney\nHet volgende is een lijst van prijzen en nominaties die de Amerikaanse acteur, scenarioschrijver, regisseur en producent George Clooney gedurende zijn carrière heeft ontvangen. Clooney heeft acht nominaties voor de Academy Award ontvangen, waarvan hij er twee heeft gewonnen: Beste Mannelijke Bijrol in 2005 voor Syriana en als co-producent van de winnaar van Beste Film in 2012, Argo. Clooney is de enige persoon die in zes verschillende categorieën is genomineerd.",
"Celebrities en filantropie\nDe term 'celebrities en filantropie' verwijst naar charitatieve en filantropische activiteiten waaraan beroemdheden zijn verbonden. Het is een steeds vaker voorkomend onderwerp van studie in onderzoek naar 'het populaire' in relatie tot de moderne en postmoderne wereld. Look to the Stars, dat wordt geadverteerd als 'de nummer één bron van nieuws en informatie over celebrity-charitas op het web', werd in 2006 gelanceerd om het werk van goede doelen te promoten via de filantropische activiteiten van beroemdheden. Momenteel staan er 3563 beroemdheden op de website vermeld, variërend van Hollywood-acteurs en -actrices tot muzikanten, politici, atleten en socialites.",
"Harold Grinspoon\nHarold Grinspoon (geboren 1929) is een filantroop en de oprichter van de Harold Grinspoon Foundation, evenals diens belangrijkste programma's PJ Library ® , JCamp180 ™ en LIFE & LEGACY ™ . Hij kocht in de jaren zestig een enkel tweewoonhuis in West-Massachusetts als beleggingspand, en bouwde vanuit die bescheiden beginselen een van de grootste vastgoedbedrijven in de Verenigde Staten. In 2015 tekenden Grinspoon en zijn vrouw Diane Troderman de Giving Pledge, een toezegging om ten minste de helft van zijn vermogen aan filantropie te wijden.",
"Lijst van filantropen\nEen filantroop is iemand die zich bezighoudt met filantropie; dat wil zeggen, iemand die zijn of haar tijd, geld en/of reputatie doneert aan liefdadige doelen. De term kan van toepassing zijn op elke vrijwilliger of op iedereen die een donatie doet, maar het label wordt meestal toegepast op degenen die grote geldbedragen doneren of die een grote impact hebben door hun vrijwilligerswerk, zoals een curator die een filantropische organisatie beheert. Een filantroop vindt niet altijd universele goedkeuring voor zijn/haar daden. Veelvoorkomende beschuldigingen zijn onder meer het steunen van een onwaardige zaak (zoals het financieren van kunst in plaats van de strijd tegen werelddhonger) of het hebben van egoïstische motieven (zoals het ontwijken van belastingen of het verwerven van persoonlijke roem). Een filantroop is ook iemand die zorgt voor de behoeften van iemand anders in plaats van voor zijn eigen behoeften.",
"Clooney\nClooney kan verwijzen naar:",
"George Peabody\nGeorge Peabody ( -LSB- ˈpiːbədi -RSB- ; 18 februari 1795 – 4 november 1869) was een Amerikaans-Britse financier die algemeen wordt beschouwd als de \"vader van de moderne filantropie\". Geboren in armoede in Massachusetts, ging Peabody in de droge goederenhandel en later in de bankwereld werken. In 1837 verhuisde hij naar Londen, toen de hoofdstad van de wereldfinanciën, waar hij de meest bekende Amerikaanse bankier werd en hielp bij het vestigen van het internationale krediet van het jonge land. Omdat hij geen eigen zoon had om zijn bedrijf aan over te dragen, nam Peabody in 1854 Junius Spencer Morgan als partner aan, en hun gezamenlijke bedrijf zou na Peabody's pensionering in 1864 verdergaan als J.P. Morgan & Co. In zijn ouderdom verwierf Peabody wereldwijde bekendheid vanwege zijn filantropie. Hij stichtte het Peabody Trust in Groot-Brittannië en het Peabody Institute en de George Peabody Library in Baltimore, en was verantwoordelijk voor vele andere liefdadigheidsinitiatieven. Voor zijn edelmoedigheid ontving hij de Congressional Gold Medal en werd hij benoemd tot Freeman of the City of London, naast vele andere onderscheidingen."
] | 1,176 |
Neil Young heeft geen rangorde in de Orde van Canada.
|
[
"Neil_Young_(disambiguation)",
"Scott_Young_(writer)",
"Freedom_(Neil_Young_album)",
"Neil_Young_(album)",
"Neil_Young_(footballer,_born_1975)",
"Neil_Young_(politician)",
"Astrid_Young"
] |
[
"Neil Young\nNeil Percival Young, (geboren 12 november 1945), is een Canadese zanger-songwriter, muzikant, producer, regisseur en scenarioschrijver. Young begon in 1960 in Canada met optreden in een groep die instrumentals van Shadows coverde. In 1966, na een korte periode met de door Rick James geleide Mynah Birds, verhuisde hij naar Los Angeles, waar hij Buffalo Springfield vormde met Stephen Stills, Richie Furay en anderen. Young had twee soloalbums uitgebracht tegen de tijd dat hij in 1969 bij Crosby, Stills & Nash kwam, naast twee als lid van Buffalo Springfield. Vanaf zijn vroege soloalbums en die met zijn begeleidingsband Crazy Horse, heeft Young een constante stroom studio- en live-albums opgenomen, waarbij hij onderweg soms ruzie maakte met zijn platenmaatschappij. Youngs vaak vervormde elektrische gitaarwerk, diep persoonlijke teksten en kenmerkende tenorstem overstijgen zijn lange carrière. Young speelt ook piano en mondharmonica op vele albums die vaak folk, rock, blues en andere muziekstijlen combineren. Bekend om live setlists te verscheuren, speelt Young vaak akoestische versies van nummers in de ene show en elektrische versies in andere. Zijn rauwe gitaarwerk, vooral met Crazy Horse, leverde hem de bijnaam \"Godfather of Grunge\" op en leidde tot zijn album Mirror Ball met Pearl Jam in 1995. Meer recent werd Young begeleid door Promise of the Real.\n\nYoung regisseerde (of co-regisseerde) films onder het pseudoniem Bernard Shakey, waaronder Journey Through the Past (1973), Rust Never Sleeps (1979), Human Highway (1982), Greendale (2003) en CSNY/Déjà Vu (2008). Hij droeg ook bij aan de soundtracks van de films Philadelphia (1993) en Dead Man (1995).\n\nYoung heeft verschillende Grammy- en Juno Awards ontvangen. De Rock & Roll Hall of Fame nam hem twee keer op: als soloartiest in 1995 en in 1997 als lid van Buffalo Springfield. In 2000 noemde Rolling Stone Young de 34e grootste rock-'n-rollartiest.\n\nHij woont sinds de jaren 1960 in Californië, maar behoudt het Canadese staatsburgerschap. Hij ontving de Orde van Manitoba op 14 juli 2006 en werd op 30 december 2009 benoemd tot Officier in de Orde van Canada."
] |
[
"Neil Young (doorverwijspagina)\nNeil Young (geboren 1945) is een Canadese zanger, songwriter en gitarist. Neil Young kan ook verwijzen naar: Neil Young (album), het debuutalbum van Neil Young uit 1969; Neil Young (politicus) (1936–2015), voormalig Canadees politicus; Neil Young (rechter), Australische rechter; Neil Young (voetballer, geboren 1944) (1944–2011), Engels voetballer; Neil Young (voetballer, geboren 1973), voormalig Engels voetballer; Neil Young (voetballer, geboren 1975), voormalig Engels voetballer; Neil Young (voetballer, geboren 1979), Australische voetbaldoelman; Neil Young, voormalig Electronic Arts-bestuurder, werd in 2008 oprichter en CEO van ngmoco; Young, Neil.",
"Scott Young (schrijver)\nScott Alexander Young (14 april 1918 – 12 juni 2005) was een Canadese journalist, sportverslaggever, romanschrijver en de vader van de muzikanten Neil Young en Astrid Young. Gedurende zijn carrière schreef Young 45 boeken, waaronder romans en non-fictie voor volwassenen en jongeren.",
"Freedom (Neil Young album)\nFreedom is het achttiende studioalbum van de Canadese rockmuzikant Neil Young, uitgebracht op 2 oktober 1989. Freedom lanceerde Youngs carrière effectief opnieuw na een grotendeels onsuccesvol decennium. Na vele ruzies (en een rechtszaak) verliet Young Geffen Records in 1988 en keerde terug naar zijn oorspronkelijke label, Reprise, met This Note's for You. Freedom bracht echter een nieuw, kritisch en commercieel succesvol album voort. Dit album werd in 1989 in de Verenigde Staten uitgebracht als een LP-plaat en een CD.",
"Neil Young (album)\nNeil Young is het gelijknamige debuutstudioalbum van de Canadese muzikant Neil Young, zijn debuut als soloartiest na zijn vertrek uit de band Buffalo Springfield. Eerst uitgebracht op 12 november 1968, werd het album gedeeltelijk opnieuw gemixt en heruitgebracht in januari 1969. In geen van beide gevallen verscheen het in de Billboard 200 album chart.",
"Neil Young (voetballer, geboren 1975)\nNeil Young (geboren 1975) is een Engelse voormalige semi-professionele voetballer en manager. Tot zijn eerdere managementrollen behoren periodes bij Colwyn Bay, Chester en Stockport County.",
"Neil Young (politicus)\nNeil Young (28 augustus 1936 – 7 maart 2015) was een Canadees politicus. Hij was van 1980 tot 1993 een Nieuw-Democratisch lid van het Canadese parlement. Hij vertegenwoordigde de kiesdistricten Beaches en Beaches-Woodbine in het centrum van Toronto.",
"Astrid Young\nAstrid Young (geboren 16 augustus 1962) is een Canadese zangeres/songwriter. Ze is de dochter van journalist, sportverslaggever en romanschrijver Scott Young en zijn tweede vrouw Astrid Carlson, en de halfzus van medemuzikant Neil Young, die haar eerste versterker in de jaren 70 kocht. Na een korte periode met de 80's glam metal groep Sacred Child, nam ze achtergrondzang op voor verschillende albums gedurende de meeste jaren 80 en 90. Haar zang verscheen op Neil Youngs albums *Unplugged*, *Road Rock Vol. 1* en het Grammy-genomineerde *Harvest Moon*. In 2002 zong ze lead vocals en speelde ze basgitaar op het album *Pokalolo Paniolo* van de rockband iST. Young heeft ook drie soloalbums uitgebracht: *Brainflower* in 1995, *Matinee* in 2002 en *One Night at Giant Rock* in 2014, dat werd gecoproduceerd door Victor DeLorenzo. Naast het schrijven van het in Canada bestverkochte boek *Being Young*, heeft Young ook muziek geschreven met vele medemuzikanten, waaronder Nancy Wilson, Lisa Dalbello en de overleden West Arkeen."
] | 1,177 |
Jodie Foster was de regisseur van een komische dramafilm.
|
[
"Little_Man_Tate",
"American_Dreamer_(film)",
"My_Letter_to_George",
"The_Pallbearer",
"Siesta_(film)",
"Foxes_(film)",
"Nobody's_Fool_(1986_film)"
] |
[
"Jodie Foster\nAlicia Christian \"Jodie\" Foster (geboren 19 november 1962) is een Amerikaanse actrice en filmmaker die heeft gewerkt in films en op televisie. Ze wordt vaak genoemd als een van de beste actrices van haar generatie. Foster begon haar carrière op driejarige leeftijd als kindermodel in 1965, en twee jaar later ging ze acteren in televisieseries, met de sitcom Mayberry R.F.D. als haar debuut. In de late jaren 1960 en vroege jaren 1970 werkte ze in verschillende primetime televisieseries en speelde ze in kinderfilms. Fosters doorbraak kwam in Martin Scorseses Taxi Driver (1976), waarin ze een tienerprostituee speelde; de rol leverde haar een nominatie voor een Academy Award op. Haar andere kritisch geprezen rollen als tiener waren in de musical Bugsy Malone (1976) en de thriller The Little Girl Who Lives Down the Lane (1976), en ze werd een populaire tieneridool door te spelen in Disneys Freaky Friday (1976), Candleshoe (1977) en Foxes (1980). Na haar studie aan Yale had Foster moeite met de overgang naar volwassen rollen totdat ze brede bijval kreeg voor haar vertolking van een verkrachtingslachtoffer in The Accused (1988), waarvoor ze verschillende prijzen won, waaronder een Academy Award en een Golden Globe. Ze won drie jaar later haar tweede Academy Award voor haar rol in de onverwachte hit The Silence of the Lambs, waarin ze Clarice Starling speelde, een FBI-stagiaire die een seriemoordzaak onderzoekt. Foster maakte datzelfde jaar haar debuut als filmregisseur met de matig succesvolle Little Man Tate (1991), en richtte in 1992 haar eigen productiemaatschappij Egg Pictures op. De eerste productie van het bedrijf was Nell (1994), waarin ze ook de titelrol speelde, wat haar een nieuwe nominatie voor een Academy Award opleverde. Haar andere films in de jaren 1990 waren onder andere het historische drama Sommersby, de westernkomedie Maverick (1994), de sciencefictionfilm Contact (1997) en het historische drama Anna and the King (1999). Haar tweede filmregie, Home for the Holidays (1995), werd commercieel niet goed ontvangen, terwijl de kritieken gemengd waren. Na tegenslagen in haar carrière in het begin van de jaren 2000, waaronder de annulering van een filmproject en de sluiting van haar productiemaatschappij, speelde Foster in vier thrillers: Panic Room (2002), Flightplan (2005), Inside Man (2006) en The Brave One (2007). Ze heeft zich in de jaren 2010 gericht op regisseren, met de films The Beaver (2011) en Money Monster (2016), evenals afleveringen voor de Netflix-televisieseries Orange is the New Black en House of Cards. Ze speelde ook in de film Elysium (2013). Naast haar twee Academy Awards heeft Foster drie BAFTA Awards, drie Golden Globe Awards, een Screen Actors Guild Award en de Cecil B. DeMille Award gewonnen."
] |
[
"Little Man Tate\nLittle Man Tate is een dramafilm uit 1991, geregisseerd door en met Jodie Foster in de hoofdrol. De film betekende haar regiedebuut. Het vertelt het verhaal van een zevenjarig wonderkind, Fred Tate (Adam Hann-Byrd), die worstelt om zichzelf te verwezenlijken in een sociale en psychologische constructie die zijn intelligentie grotendeels niet kan accommoderen. Foster speelt Freds moeder, Dede Tate, die probeert haar zoon een \"normaal\" jeugd te geven terwijl ze tegelijkertijd zijn intellectuele nieuwsgierigheid voedt.",
"American Dreamer (film)\nAmerican Dreamer is een Amerikaanse romantische komedie-thriller uit 1984 met JoBeth Williams en Tom Conti in de hoofdrollen. De film werd geregisseerd door Rick Rosenthal, naar een script van Ann Biderman, David Greenwalt en Jim Kouf. Het verhaal volgt een Amerikaanse huisvrouw (Williams) die een reis naar Parijs wint in een wedstrijd voor mystery-schrijvers. Ze verliest haar geheugen nadat ze door een auto wordt aangereden en begint zich te gedragen als de vrouwelijke detective uit haar verhaal.",
"Mijn Brief aan George\nMijn Brief aan George (ook bekend als Mesmerized and Shocked) is een dramafilm uit 1986, geregisseerd door Michael Laughlin en met Jodie Foster, John Lithgow en Michael Murphy in de hoofdrollen. Het was een coproductie tussen Australië, Nieuw-Zeeland, het Verenigd Koninkrijk en de Verenigde Staten met RKO Pictures. De film werd uitgebracht en opnieuw uitgebracht onder twee andere titels: Mesmerized and Shocked.",
"De Rouwdrager\nDe Rouwdrager is een Amerikaanse romantische komedie uit 1996, mede geschreven en geregisseerd door Matt Reeves en met in de hoofdrollen David Schwimmer, Gwyneth Paltrow, Toni Collette, Michael Vartan, Michael Rapaport en Barbara Hershey. De film werd vertoond in de sectie Un Certain Regard op het Filmfestival van Cannes in 1996.",
"Siesta (film)\nSiesta is een film uit 1987, geregisseerd door Mary Lambert en met in de hoofdrollen Ellen Barkin, Gabriel Byrne en Jodie Foster. Verder spelen Martin Sheen, Isabella Rossellini, Grace Jones, Julian Sands en Alexei Sayle mee.",
"Foxes (film)\nFoxes is een Amerikaanse tienerdramafilm uit 1980, geregisseerd door Adrian Lyne (zijn debuut als regisseur van een speelfilm) en geschreven door Gerald Ayres. De film sterren Jodie Foster, Scott Baio, Sally Kellerman, Randy Quaid en Cherie Currie (haar filmdebuut). De originele filmmuziek is gecomponeerd door Giorgio Moroder en bevat het nummer \"On the Radio\", gezongen door Donna Summer. Het draait om een groep meisjes die volwassen worden in de buitenwijken van Los Angeles tegen het einde van het discotijdperk. De film werd bij de eerste release in februari 1980 grotendeels genegeerd aan de box office. Ten tijde van de release ontving de film een positieve recensie van de prominente filmcriticus Roger Ebert, die verklaarde: \"De film is een zeldzame poging om een portret te geven van hoe tieners vandaag de dag echt leven in sommige buitenwijken.\" Het was ook een van Jodie Fosters laatste grote rollen voordat ze een pauze van vier jaar nam van het acteren om naar Yale University te gaan.",
"Niemand's Fool (film uit 1986)\nNiemand's Fool is een komische film uit 1986, geschreven door de met de Pulitzer Prize bekroonde toneelschrijfster Beth Henley. De hoofdrollen worden vertolkt door Rosanna Arquette, Eric Roberts en Mare Winningham. De film is een romantisch drama/komedie over de hoofdpersoon Cassie (gespeeld door Rosanna Arquette), die op zoek is naar liefde en een ontsnapping aan haar saaie, gewone leven. Een rondreizend Shakespeare-gezelschap biedt een community-theaterworkshop aan, waardoor Cassie de kans krijgt om haar innerlijk te verkennen en een nieuwe interesse te vinden, waaronder Riley Hood (gespeeld door Eric Roberts), degene die verantwoordelijk is voor de verlichting bij het toneelgezelschap. Riley probeert een relatie met Cassie te beginnen. Romantiek, liefdesverdriet, breuk en romantische verwarring terwijl Cassie probeert haar gevoelens voor haar oude vriend Billy en haar gevoelens voor haar nieuwe interesse in Riley te verwerken."
] | 1,178 |
Jodie Foster was de regisseur van een komische dramafilm.
|
[
"Funny_People",
"Nobody's_Fool_(1986_film)",
"Stealing_Home",
"The_Hotel_New_Hampshire_(film)",
"The_Pallbearer",
"Mumford_(film)",
"Moi,_fleur_bleue"
] |
[
"The Beaver (film)\nThe Beaver is een komisch drama uit 2011, geregisseerd door Jodie Foster en geschreven door Kyle Killen. De film speelt Mel Gibson, Foster, Anton Yelchin en Jennifer Lawrence. Dit is de eerste film van Gibson en Foster samen sinds Maverick uit 1994 en de enige film van Summit Entertainment die niet door Entertainment One in het Verenigd Koninkrijk werd gedistribueerd."
] |
[
"Funny People\nFunny People is een Amerikaanse komische dramafilm uit 2009, geschreven, geproduceerd en geregisseerd door Judd Apatow. De film speelt Adam Sandler, Seth Rogen, Leslie Mann, Eric Bana, Jason Schwartzman, Jonah Hill en Aubrey Plaza, en volgt een beroemde komiek die de diagnose van een terminale ziekte krijgt en probeert zijn relaties te herstellen. De film werd uitgebracht op 31 juli 2009 en was een box office flop, met een opbrengst van $71 miljoen tegen een budget van $75 miljoen.",
"Niemand's Fool (film uit 1986)\nNiemand's Fool is een komische film uit 1986, geschreven door de met de Pulitzer Prize bekroonde toneelschrijfster Beth Henley. De hoofdrollen worden vertolkt door Rosanna Arquette, Eric Roberts en Mare Winningham. De film is een romantisch drama/komedie over de hoofdpersoon Cassie (gespeeld door Rosanna Arquette), die op zoek is naar liefde en een ontsnapping aan haar saaie, gewone leven. Een rondreizend Shakespeare-gezelschap biedt een community-theaterworkshop aan, waardoor Cassie de kans krijgt om haar innerlijk te verkennen en een nieuwe interesse te vinden, waaronder Riley Hood (gespeeld door Eric Roberts), degene die verantwoordelijk is voor de verlichting bij het toneelgezelschap. Riley probeert een relatie met Cassie te beginnen. Romantiek, liefdesverdriet, breuk en romantische verwarring terwijl Cassie probeert haar gevoelens voor haar oude vriend Billy en haar gevoelens voor haar nieuwe interesse in Riley te verwerken.",
"Stealing Home\nStealing Home is een Amerikaanse romantische dramafilm uit 1988, met Mark Harmon, Jodie Foster en Blair Brown in de hoofdrollen, en Jonathan Silverman, Harold Ramis en William McNamara in belangrijke bijrollen. De film werd geregisseerd door Steven Kampmann en William Porter (de laatste als Will Aldis gecrediteerd).",
"Hotel New Hampshire (film)\nHotel New Hampshire is een Brits-Canadees-Amerikaanse komische dramafilm uit 1984, geschreven en geregisseerd door Tony Richardson, gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1981 van John Irving. De film sterren Jodie Foster, Beau Bridges, Rob Lowe en Nastassja Kinski, en bevat ook Wilford Brimley, Amanda Plummer, Matthew Modine en een jonge Seth Green in een bijrol. De film is een coproductie van het Verenigd Koninkrijk, Canada en de Verenigde Staten. In een inleidend voorwoord dat hij schreef voor een latere editie van de roman, verklaarde auteur Irving dat hij opgewonden was toen Richardson hem vertelde dat hij het boek wilde verfilmen. Irving schreef dat hij zeer tevreden was met de verfilming, klagend alleen dat hij vond dat Richardson de film te getrouw aan het boek probeerde te maken, daarbij wijzend op de manier waarop Richardson de actie vaak versnelde in een poging om meer materiaal op het scherm te krijgen.",
"De Rouwdrager\nDe Rouwdrager is een Amerikaanse romantische komedie uit 1996, mede geschreven en geregisseerd door Matt Reeves en met in de hoofdrollen David Schwimmer, Gwyneth Paltrow, Toni Collette, Michael Vartan, Michael Rapaport en Barbara Hershey. De film werd vertoond in de sectie Un Certain Regard op het Filmfestival van Cannes in 1996.",
"Mumford (film)\nMumford is een Amerikaanse komische dramafilm uit 1999, geschreven en geregisseerd door Lawrence Kasdan. Het verhaal speelt zich af in een klein stadje waar een nieuwe psycholoog (Loren Dean) onorthodoxe adviezen geeft aan de neurotische inwoners. Zowel de psycholoog als het stadje heten Mumford, een toevalligheid die uiteindelijk een rol speelt in het plot. De film heeft verder in de hoofdrollen Hope Davis, Jason Lee, Alfre Woodard, Mary McDonnell, Martin Short, David Paymer, Pruitt Taylor Vince, Ted Danson en Zooey Deschanel in haar filmdebuut.",
"Moi, fleur bleue\nMoi, fleur bleue is een Franse film uit 1977, geregisseerd door Eric le Hung. De film staat soms in het Engels bekend als \"Stop Calling Me Baby!\". Jodie Foster speelde de hoofdrol als Isabelle Tristran, bijgenaamd \"Fleur bleue\"."
] | 1,178 |
Jodie Foster was de regisseur van een komische dramafilm.
|
[
"Funny_People",
"Finding_Bliss",
"Siesta_(film)",
"Mumford_(film)",
"Stealing_Home",
"Frank_(film)",
"Friday_Foster_(film)"
] |
[
"Home for the Holidays (film, 1995)\nHome for the Holidays is een komische dramafilm uit 1995, geregisseerd door Jodie Foster en geproduceerd door Peggy Rajski en Foster. Het scenario is van W. D. Richter, gebaseerd op het korte verhaal van Chris Radant. De muziek is van Mark Isham en de cinematografie van Lajos Koltai. De film heeft als hoofdrolspelers Holly Hunter, Robert Downey Jr., Anne Bancroft, Charles Durning, Dylan McDermott, Geraldine Chaplin, Steve Guttenberg, Cynthia Stevenson, Claire Danes, Austin Pendleton en David Strathairn."
] |
[
"Funny People\nFunny People is een Amerikaanse komische dramafilm uit 2009, geschreven, geproduceerd en geregisseerd door Judd Apatow. De film speelt Adam Sandler, Seth Rogen, Leslie Mann, Eric Bana, Jason Schwartzman, Jonah Hill en Aubrey Plaza, en volgt een beroemde komiek die de diagnose van een terminale ziekte krijgt en probeert zijn relaties te herstellen. De film werd uitgebracht op 31 juli 2009 en was een box office flop, met een opbrengst van $71 miljoen tegen een budget van $75 miljoen.",
"Op Zoek Naar Geluk\nOp Zoek Naar Geluk is een romantische komedie uit 2009, geschreven en geregisseerd door filmmaker Julie Davis (Amy's Orgasm). Op Zoek Naar Geluk verkent de pornografische filmindustrie door de ogen van een idealistische 24-jarige afgestudeerde van een filmschool, Jody Balaban (gespeeld door Leelee Sobieski).",
"Siesta (film)\nSiesta is een film uit 1987, geregisseerd door Mary Lambert en met in de hoofdrollen Ellen Barkin, Gabriel Byrne en Jodie Foster. Verder spelen Martin Sheen, Isabella Rossellini, Grace Jones, Julian Sands en Alexei Sayle mee.",
"Mumford (film)\nMumford is een Amerikaanse komische dramafilm uit 1999, geschreven en geregisseerd door Lawrence Kasdan. Het verhaal speelt zich af in een klein stadje waar een nieuwe psycholoog (Loren Dean) onorthodoxe adviezen geeft aan de neurotische inwoners. Zowel de psycholoog als het stadje heten Mumford, een toevalligheid die uiteindelijk een rol speelt in het plot. De film heeft verder in de hoofdrollen Hope Davis, Jason Lee, Alfre Woodard, Mary McDonnell, Martin Short, David Paymer, Pruitt Taylor Vince, Ted Danson en Zooey Deschanel in haar filmdebuut.",
"Stealing Home\nStealing Home is een Amerikaanse romantische dramafilm uit 1988, met Mark Harmon, Jodie Foster en Blair Brown in de hoofdrollen, en Jonathan Silverman, Harold Ramis en William McNamara in belangrijke bijrollen. De film werd geregisseerd door Steven Kampmann en William Porter (de laatste als Will Aldis gecrediteerd).",
"Frank (film)\nFrank is een komische dramafilm uit 2014, geregisseerd door Lenny Abrahamson, geproduceerd door David Barron, Ed Guiney en Stevie Lee en geschreven door Jon Ronson en Peter Straughan. De hoofdrollen worden vertolkt door Michael Fassbender, Domhnall Gleeson, Maggie Gyllenhaal, Scoot McNairy en François Civil. De film ging in première op het Sundance Film Festival 2014. De bioscooprelease in Ierland vond plaats op 9 mei 2014, gevolgd door de release op DVD en On-Demand op 12 september 2014. In het Verenigd Koninkrijk kwam de film op 9 mei 2014 in de bioscopen.",
"Friday Foster (film)\nFriday Foster is een Amerikaanse blaxploitationfilm uit 1975, geschreven en geregisseerd door Arthur Marks en met Pam Grier in de titelrol. Yaphet Kotto, Eartha Kitt, Scatman Crothers en Carl Weathers speelden ook mee. Het was een adaptatie van de gelijknamige, syndicated krantenstrip uit 1970-1974, geschreven door Jim Lawrence en geïllustreerd door Jorge Longarón en Gray Morrow. Dit was Grier's laatste film met American International Pictures. De tagline op de poster van de film is: \"Wham! Bam! Here comes Pam!\""
] | 1,178 |
Koningin Latifah is iemand die model staat.
|
[
"Khadijah_James",
"Queen_Muhammad_Ali",
"Zainab_Qayyum",
"Last_Holiday_(2006_film)",
"Nikita_Anand",
"Janita_Asma",
"Kidan_Tesfahun"
] |
[
"Queen Latifah\nDana Elaine Owens (geboren 18 maart 1970), professioneel bekend onder haar artiestennaam Queen Latifah, is een Amerikaanse rapper, songwriter, zangeres, actrice, model, televisieproducent, platenproducent en talkshowhost. Geboren in Newark, New Jersey, tekende ze in 1989 bij Tommy Boy Records en bracht datzelfde jaar haar debuutalbum *All Hail the Queen* uit, met de hitsingle \"Ladies First\". Haar tweede album, *Nature of a Sista* (1991), was haar laatste album bij Tommy Boy Records. Latifah speelde de rol van Khadijah James in de FOX-sitcom *Living Single*, van 1993 tot 1998. Haar derde album *Black Reign* (1993) bracht de single \"U.N.I.T.Y.\" voort, die een Grammy Award won en succesvol was in de Billboard Hot 100. Vervolgens speelde ze de hoofdrol in *Set It Off* (1996) en bracht ze in 1998 haar vierde album *Order in the Court* uit, bij Motown Records. Latifah verwierf mainstream succes en bijval met haar optreden in de film *Chicago* (2002), en ontving een Academy Award-nominatie voor Beste Actrice in een Bijrol. Latifah bracht in 2004 haar vijfde album *The Dana Owens Album* uit en is sindsdien in een aantal films verschenen, zoals *Bringing Down the House* (2003), *Taxi* (2004), *Barbershop 2: Back in Business* (2005), *Beauty Shop* (2005), *Last Holiday* (2006), *Hairspray* (2007) en *Joyful Noise* (2012). In 2007 en 2009 bracht ze twee verdere studioalbums uit - *Trav'lin' Light* en *Persona*. Ze creëerde de dagelijkse talkshow *The Queen Latifah Show*, die van eind 2013 tot begin 2015 op CBS liep. Latifah ontving lovende kritieken voor haar vertolking van blueszangeres Bessie Smith in de HBO-film *Bessie* (2015), die ze mede produceerde, en won hiervoor de Primetime Emmy Award voor Outstanding Television Movie. Ze wordt al lang beschouwd als een van de pioniersfeministen van hiphop. Queen Latifah ontving een ster op de Hollywood Walk of Fame in 2006. Latifah's werk in muziek, film en televisie heeft haar een Grammy Award, een Emmy Award, een Golden Globe Award, drie Screen Actors Guild Awards, twee NAACP Image Awards, een Academy Award-nominatie en de verkoop van meer dan twee miljoen platen opgeleverd."
] |
[
"Khadijah James\nKhadijah James is een fictief personage uit de Fox-sitcom *Living Single*. Ze werd gespeeld door Queen Latifah. Voor haar vertolking van Khadijah werd Queen Latifah genomineerd voor twee Image Awards en twee Kids' Choice Awards.",
"Koningin Muhammad Ali\nKoningin Muhammad Ali is een bekroonde filmregisseur, fotografe, grafisch ontwerpster, multimedia-activiste, docent, televisieproducent, model, schrijfster, visueel antropologe en de CEO van Nation19 Magazine. Ali is ook de achterkleindochter van Paramount Chief Tuli Le'iato van Amerikaans Samoa.",
"Zainab Qayyum\nZainab Qayyum (ook bekend als `` ZQ '') is een Pakistaans model, actrice en tv-presentatrice. Ze wordt beschouwd als een van de meest getalenteerde sterren in Pakistan. Ze werd in 2004 gekroond tot beste model van het jaar tijdens de Lux Style Awards en ontving de prijs voor meest stijlvolle tv-actrice tijdens de Indus Style Awards 2006. Ze heeft in talloze dramaseries gespeeld en in nog meer muziekvideo's, zoals Asaan Jana Malo Maal van Abrar-ul-Haq.",
"Last Holiday (film uit 2006)\nLast Holiday is een Amerikaanse komische dramafilm uit 2006 met Queen Latifah in de hoofdrol en geregisseerd door Wayne Wang. Latifah speelt Georgia, een bescheiden winkelbediende, die te horen krijgt dat ze een zeldzame hersenaandoening heeft en nog maar een paar weken te leven heeft. Ze besluit haar laatste geld uit te geven aan een luxe vakantie in Europa voordat ze sterft. Het scenario van Jeffrey Price en Peter S. Seaman is losjes gebaseerd op de Britse film uit 1950 met dezelfde naam van J. B. Priestley. De schrijvers wilden John Candy voor de hoofdrol, maar hij overleed en Latifah's agent suggereerde een nieuwe versie met haar in de hoofdrol. De film kreeg gemengde recensies, maar Latifah's vertolking werd unaniem geprezen om haar charme en humor.",
"Nikita Anand\nNikita Anand is een Indiaas model, actrice, televisiepresentatrice en voormalig beauty queen.",
"Janita Asma\nJanita Asma is een Pakistaans model en filmactrice.",
"Kidan Tesfahun\nKidan Tesfahun is een Ethiopisch model en nationale schoonheidsregina."
] | 1,179 |
De muziek van 'Planet of the Apes' werd gecomponeerd.
|
[
"Prometheus_(soundtrack)",
"Music_of_Caprica",
"James_Newton_Howard",
"Hans_Zimmer",
"Alan_Menken",
"The_Lost_World:_Jurassic_Park_(film_score)",
"Jerry_Goldsmith"
] |
[
"De Apenplaneet (film uit 1968)\nDe Apenplaneet is een Amerikaanse sciencefictionfilm uit 1968, geregisseerd door Franklin J. Schaffner. De hoofdrollen worden vertolkt door Charlton Heston, Roddy McDowall, Kim Hunter, Maurice Evans, James Whitmore, James Daly en Linda Harrison. Het scenario van Michael Wilson en Rod Serling is losjes gebaseerd op de Franse roman La Planète des Singes uit 1963 van Pierre Boulle. Jerry Goldsmith componeerde de baanbrekende avant-garde filmmuziek. Het was de eerste in een reeks van vijf films gemaakt tussen 1968 en 1973, allemaal geproduceerd door Arthur P. Jacobs en uitgebracht door 20th Century Fox.\n\nDe film vertelt het verhaal van een astronautencrew die neerstort op een vreemde planeet in de verre toekomst. Hoewel de planeet in eerste instantie verlaten lijkt, stuiten de overlevende bemanningsleden op een samenleving waarin apen zijn geëvolueerd tot wezens met een mensachtige intelligentie en spraak. De apen hebben de rol van dominante soort op zich genomen en mensen zijn stomme wezens die dierenhuiden dragen.\n\nHet script was oorspronkelijk geschreven door Rod Serling, maar onderging vele herschrijvingen voordat de opnames uiteindelijk begonnen. Regisseurs J. Lee Thompson en Blake Edwards werden benaderd, maar de producent van de film, Arthur P. Jacobs, koos op aanbeveling van Charlton Heston Franklin J. Schaffner om de film te regisseren. Schaffners veranderingen omvatten een apenmaatschappij die minder geavanceerd – en dus goedkoper te verbeelden – was dan die van de oorspronkelijke roman. De opnames vonden plaats tussen 21 mei en 10 augustus 1967 in Californië, Utah en Arizona, met woestijnscènes opgenomen in en rond Lake Powell, Glen Canyon National Recreation Area. De uiteindelijke \"gesloten\" kosten van de film bedroegen $ 5,8 miljoen.\n\nDe film werd op 8 februari 1968 in de Verenigde Staten uitgebracht en was een commercieel succes, met een bruto binnenlandse opbrengst van $ 32,6 miljoen. De film was baanbrekend vanwege zijn prothetische make-uptechnieken door kunstenaar John Chambers en werd goed ontvangen door critici en publiek, waarmee een filmfranchise werd gelanceerd, inclusief vier sequels, evenals een kortlopende televisieserie, animatieserie, stripboeken en diverse merchandising. Roddy McDowall had met name een langdurige relatie met de Apen-serie, en verscheen in vier van de oorspronkelijke vijf films (afwezig, afgezien van een korte voice-over, uit de tweede film van de serie, Beneath the Planet of the Apes, waarin hij werd vervangen door David Watson in de rol van Cornelius), en ook in de televisieserie.\n\nOp de oorspronkelijke serie volgden Tim Burtons remake Planet of the Apes in 2001 en de reboot Rise of the Planet of the Apes in 2011. Ook in 2001 werd Planet of the Apes geselecteerd voor bewaring in het United States National Film Registry door de Library of Congress als zijnde \"cultureel, historisch of esthetisch significant\"."
] |
[
"Prometheus (soundtrack)\nPrometheus is een originele filmmuziek voor de sciencefictionfilm uit 2012 met dezelfde naam. De muziek is geschreven door de Duitse componist Marc Streitenfeld, en bevat daarnaast twee aanvullende stukken van de Engelse componist Harry Gregson-Williams. De muziek werd gedirigeerd door Ben Foster.",
"Muziek van Caprica\nDe muziek van Caprica is een oeuvre van componist Bear McCreary.",
"James Newton Howard\nJames Newton Howard (geboren 9 juni 1951) is een Amerikaanse componist, dirigent, muziekproducent en muzikant. Hij heeft de muziek gecomponeerd voor meer dan 100 films en is de winnaar van een Grammy Award, een Emmy Award en acht nominaties voor een Academy Award. Tot zijn filmmuziek behoren Pretty Woman (1990), The Prince of Tides (1991), The Fugitive (1993), The Devil's Advocate (1997), The Sixth Sense (1999), Dinosaur (2000), Atlantis: The Lost Empire (2001), Treasure Planet (2002), Signs (2002), The Village (2004), King Kong (2005), Batman Begins (2005), I Am Legend (2007), Blood Diamond (2006), The Dark Knight (2008), The Bourne Legacy (2012), de Hunger Games-serie (2012-2015), Nightcrawler (2014) en Fantastic Beasts and Where to Find Them (2016). Hij heeft samengewerkt met regisseurs M. Night Shyamalan, voor wie hij sinds The Sixth Sense negen films heeft gescoord, en Francis Lawrence, voor wie hij alle films sinds I Am Legend heeft gescoord.",
"Hans Zimmer\nHans Florian Zimmer ( -LSB- hans ˈfloːʁi̯aːn ˈtsɪmɐ -RSB- ; geboren 12 september 1957) is een Duitse componist van filmmuziek en platenproducent. Sinds de jaren 80 heeft hij muziek gecomponeerd voor meer dan 150 films. Zijn werken omvatten De Leeuwenkoning, waarvoor hij in 1995 de Academy Award voor Beste Originele Muziek won, de Pirates of the Caribbean-serie, The Thin Red Line, Gladiator, The Last Samurai, The Dark Knight Trilogy, Inception en Interstellar. Zimmer bracht het begin van zijn carrière door in het Verenigd Koninkrijk voordat hij naar de Verenigde Staten verhuisde. Hij is het hoofd van de filmmuziekdivisie bij DreamWorks Studios en werkt met andere componisten via het bedrijf dat hij oprichtte, Remote Control Productions, voorheen bekend als Media Ventures. Zijn studio in Santa Monica, Californië, beschikt over een uitgebreid scala aan computerapparatuur en keyboards, waardoor demoversies van filmmuziek snel kunnen worden gemaakt. Tot zijn collega's in de studio behoorden Harry Gregson-Williams, Lorne Balfe, Ramin Djawadi, Henry Jackman, James Dooley, Geoff Zanelli, Henning Lohner, Hugh Marsh, Steve Jablonsky, Mark Mancina, John Van Tongeren, John Powell, Nick Phoenix en Thomas J. Bergersen. Zimmer's werken staan bekend om de integratie van elektronische muziekgeluiden met traditionele orkestarrangementen. Hij heeft vier Grammy Awards, drie Classical BRIT Awards, twee Golden Globes en een Academy Award ontvangen. Hij stond ook op de lijst van Top 100 Living Geniuses, gepubliceerd door The Daily Telegraph.",
"Alan Menken\nAlan Irwin Menken (geboren 22 juli 1949) is een Amerikaanse componist en pianist van musical- en filmmuziek. Menken staat vooral bekend om zijn filmmuziek voor films geproduceerd door Walt Disney Animation Studios. Zijn scores voor De Kleine Zeemeermin, Belle en het Beest, Aladdin en Pocahontas hebben hem elk twee Academy Awards opgeleverd. Hij componeerde ook de muziek voor Little Shop of Horrors (1986), Newsies (1992), De klokkenluider van Notre Dame (1996), Hercules (1997), Enchanted (2007), Tangled: De nieuwe Rapunzel (2010) en Sausage Party (2016), onder andere. Hij staat ook bekend om zijn werk aan musicals voor Broadway en elders. Sommige hiervan zijn gebaseerd op zijn Disney-films, maar andere succesvolle toneelstukken zijn onder andere Little Shop of Horrors (1982), A Christmas Carol (1994) en Sister Act (2009). Menken heeft samengewerkt met tekstschrijvers als Howard Ashman, Tim Rice, Glenn Slater, Stephen Schwartz en David Zippel. Met acht Academy Award-overwinningen (vier voor Beste Muziek en vier voor Beste Lied) is Menken de op een na meest productieve Oscar-winnaar in de muziekcategorieën na Alfred Newman, die negen Oscars heeft. Hij heeft ook elf Grammy Awards, een Tony Award en andere onderscheidingen gewonnen.",
"De Verloren Wereld: Jurassic Park (filmmuziek)\nNet als zijn voorganger, werd De Verloren Wereld: Jurassic Park gescoord door de beroemde componist John Williams (een langdurige medewerker van regisseur Steven Spielberg), georkestreerd door Conrad Pope en John Neufeld, en opgenomen in Los Angeles. Opmerkelijk is dat Williams geen stereotype sequel-score schreef, maar in plaats daarvan een totaal andere stijl ontwikkelde voor de verschillende locatie, cast en donkerdere toon van de tweede Jurassic Park-film. Het originele soundtrackalbum -- uitgebracht door MCA Records op 30 april 1997 -- bevat meer dan zeventig minuten muziek uit de film, inclusief wat materiaal dat niet in de uiteindelijke versie van de film is gebruikt (bijv. \"The Hunt\"). De enkele schijf is verpakt in een papieren hoes die opengaat om diorama's van junglescènes en dinosaurussen uit de film te onthullen. Een John Williams-collectie-editie, samen met de soundtrack van de eerste film, werd op 29 november 2016 uitgebracht door La-La Land Records, geremasterd en met extra onuitgebrachte muziek.",
"Jerry Goldsmith\nJerrald King \"Jerry\" Goldsmith (10 februari 1929 – 21 juli 2004) was een Amerikaanse componist en dirigent, vooral bekend om zijn werk op het gebied van film- en televisiemuziek. Hij componeerde scores voor spraakmakende films als Star Trek: The Motion Picture (welke hij persoonlijk beschouwde als zijn beste werk), The Sand Pebbles, Logan's Run, Planet of the Apes, Patton, Papillon, Chinatown, The Wind and the Lion, The Omen, The Boys from Brazil, Capricorn One, Alien, Poltergeist, The Secret of NIMH, Gremlins, Hoosiers, Total Recall, Basic Instinct, Rudy, Air Force One, L.A. Confidential, Mulan, The Mummy, drie Rambo-films, Explorers en vier andere Star Trek-films. Hij werkte samen met enkele van de meest succesvolle regisseurs uit de filmgeschiedenis, waaronder Robert Wise, Howard Hawks, Otto Preminger, Joe Dante, Richard Donner, Roman Polanski, Ridley Scott, Michael Winner, Steven Spielberg, Paul Verhoeven en Franklin J. Schaffner. Goldsmith werd genomineerd voor zes Grammy Awards, vijf Primetime Emmy Awards, negen Golden Globe Awards, vier British Academy Film Awards en achttien Academy Awards (waarvan hij er slechts één won, in 1976, voor The Omen)."
] | 1,180 |
Michael Jordan beoefende een sport.
|
[
"Michael_Jordan_(disambiguation)",
"Eddie_Jordan_(basketball)",
"Air_Jordan",
"List_of_career_achievements_by_Michael_Jordan",
"Michael_Jackson_(basketball)",
"Michael_Adams_(basketball)",
"Michael_Jordan_in_Flight"
] |
[
"Michael Jordan\nMichael Jeffrey Jordan (geboren 17 februari 1963), ook bekend onder zijn initialen MJ, is een Amerikaanse gepensioneerde professionele basketballer, zakenman en hoofdeigenaar en voorzitter van de Charlotte Hornets. Jordan speelde 15 seizoenen in de National Basketball Association (NBA) voor de Chicago Bulls en Washington Wizards. Zijn biografie op de NBA-website vermeldt: \"Michael Jordan is bij acclamatie de grootste basketballer aller tijden.\" Jordan was een van de meest effectief gemarketingsport atleten van zijn generatie en werd beschouwd als instrumenteel in het populariseren van de NBA over de hele wereld in de jaren 80 en 90. Jordan speelde drie seizoenen voor coach Dean Smith aan de University of North Carolina. Als freshman was hij lid van het nationale kampioensteam van de Tar Heels in 1982. Jordan trad in 1984 toe tot de Bulls als de derde overall draft pick. Hij ontwikkelde zich snel tot een ster in de competitie en vermaakte het publiek met zijn productieve scorevermogen. Zijn sprongvermogen, gedemonstreerd door het uitvoeren van slam dunks vanaf de vrije worplijn in slam dunk contests, leverde hem de bijnaam Air Jordan en His Airness op. Hij verwierf ook een reputatie als een van de beste verdedigende spelers in basketbal. In 1991 won hij zijn eerste NBA-kampioenschap met de Bulls, en volgde dat succes op met titels in 1992 en 1993, waarmee hij een \"three-peat\" veiligstelde. Hoewel Jordan abrupt met pensioen ging voor het begin van het NBA-seizoen 1993-94 om een nieuwe onderneming in de minor league baseball na te streven, keerde hij in maart 1995 terug naar de Bulls en leidde hen naar drie extra kampioenschappen in 1996, 1997 en 1998, evenals een toenmalig record van 72 reguliere seizoenswedstrijden in het NBA-seizoen 1995-96. Jordan ging voor een tweede keer met pensioen in januari 1999, maar keerde terug voor nog twee NBA-seizoenen van 2001 tot 2003 als lid van de Wizards.\n\nJordans individuele onderscheidingen en prestaties omvatten vijf Most Valuable Player (MVP) Awards, tien All-NBA First Team-aanwijzingen, negen All-Defensive First Team-eerbetuigingen, veertien NBA All-Star Game-optredens, drie All-Star Game MVP Awards, tien scoretitels, drie stealstitels, zes NBA Finals MVP Awards en de 1988 NBA Defensive Player of the Year Award. Onder zijn vele prestaties heeft Jordan de NBA-records voor het hoogste gemiddelde aantal punten in het reguliere seizoen (30,12 punten per wedstrijd) en het hoogste gemiddelde aantal punten in de play-offs (33,45 punten per wedstrijd). In 1999 werd hij door ESPN uitgeroepen tot de grootste Noord-Amerikaanse atleet van de 20e eeuw en stond hij op de tweede plaats na Babe Ruth op de lijst van atleten van de eeuw van de Associated Press. Jordan is tweemaal opgenomen in de Basketball Hall of Fame, in 2009 voor zijn individuele carrière en opnieuw in 2010 als onderdeel van de groepsinductie van het Amerikaanse olympische basketbalteam van 1992 (\"The Dream Team\"). Hij werd in 2015 lid van de FIBA Hall of Fame.\n\nJordan staat ook bekend om zijn productafficherings. Hij voedde het succes van Nike's Air Jordan sneakers, die in 1985 werden geïntroduceerd en tot op de dag van vandaag populair zijn. Jordan speelde ook de hoofdrol in de speelfilm Space Jam uit 1996 als zichzelf. In 2006 werd hij mede-eigenaar en hoofd van de basketbaloperaties voor de toenmalige Charlotte Bobcats, en kocht in 2010 een meerderheidsbelang. In 2015 werd Jordan de eerste miljardair NBA-speler in de geschiedenis als gevolg van de toename van de waarde van NBA-franchises. Hij is de op twee na rijkste Afro-Amerikaan, na Oprah Winfrey en Robert F. Smith."
] |
[
"Michael Jordan (doorverwijspagina)\nMichael Jordan (geboren 1963) is een Amerikaanse basketballer. Michael Jordan of Mike Jordan kan ook verwijzen naar:",
"Eddie Jordan (basketbal)\nEdward Montgomery Jordan (geboren 29 januari 1955) is een gepensioneerde Amerikaanse professionele basketballer en de voormalige hoofdcoach van het herenteam basketball van de Rutgers Scarlet Knights. Hij was eerder hoofdcoach van de Philadelphia 76ers, Washington Wizards en Sacramento Kings in de National Basketball Association (NBA).",
"Air Jordan\nAir Jordan is een merk basketbalschoenen en sportkleding geproduceerd door Nike en onderschreven en gecreëerd voor Chicago Bulls basketbalspeler Michael Jordan. De originele Air Jordan I sneaker, geproduceerd voor Jordan in 1984, werd in 1985 op de markt gebracht. De schoenen werden voor Nike ontworpen door Peter Moore, Tinker Hatfield en Bruce Kilgore.",
"Lijst van carrièreprestaties van Michael Jordan\nDeze pagina beschrijft statistieken, records en andere prestaties met betrekking tot Michael Jordan.",
"Michael Jackson (basketbal)\nMichael Derek Jackson (geboren 13 juli 1964) is een gepensioneerde Amerikaanse professionele basketballer die werd geselecteerd door de New York Knicks in de 2e ronde (47e overall) van de NBA Draft van 1986. Een 1,88 m lange guard van Georgetown University, Jackson speelde 3 NBA-seizoenen voor de Sacramento Kings van 1987 tot 1990. In zijn NBA-carrière speelde Jackson in 89 wedstrijden en scoorde hij in totaal 188 punten en 198 assists. Hij leidde de Kings in assists in een aantal wedstrijden die hij speelde in het seizoen '87/'88. Hij was lid van het nationale kampioensteam van Georgetown in 1984. Na zijn afstuderen met een diploma sociologie in 1986, werd hij toegelaten tot de Kennedy School of Government aan Harvard. Na zijn pensionering nam Jackson managementposities aan bij het United States Olympic Committee, Turner Sports en diende hij als president van Yankees-Nets ( momenteel bekend als YES Network). Hij is nu Vice President en General Manager Global Basketball bij Nike, Inc..",
"Michael Adams (basketbal)\nMichael Adams (geboren 19 januari 1963) is een voormalige Amerikaanse professionele basketballer en coach. Adams werd geboren in Hartford, Connecticut. Na een succesvolle periode bij Boston College, werd de 1,78 m lange point guard in de 3e ronde als 66e pick van de NBA Draft van 1985 geselecteerd door de Sacramento Kings. In zijn rookie seizoen scoorde hij gemiddeld slechts 2,2 punten, maar hij zou later in zijn carrière, bij andere teams, meer succes hebben. In zijn tweede seizoen speelde hij bij de Washington Bullets, maar Adams beleefde zijn beste seizoen in 1990-1991, toen hij gemiddeld 26,5 punten (inclusief een wedstrijd met 54 punten) en 10,5 assists per wedstrijd scoorde voor de Denver Nuggets. Na dat succesvolle seizoen keerde hij via een ruil terug naar de Bullets, waar hij in 1992 zijn enige NBA All-Star Game speelde. Bekend om zijn 'push shot', ging Adams in 1996 met pensioen toen hij speelde voor de Charlotte Hornets, met NBA-carrièretotalen van 9621 punten en 4209 assists, en behoort nog steeds tot de all-time league leaders in gemaakte en geprobeerde driepunters. Adams had een record van 79 opeenvolgende wedstrijden met een driepunter (van 28 januari 1988 tot 23 januari 1989). Het record wordt nu gehouden door Stephen Curry. Adams heeft coachposities bekleed bij de Richmond Rhythm van de International Basketball League, de Vancouver Grizzlies van de NBA, de Washington Mystics van de WNBA en de University of Maryland.",
"Michael Jordan in Flight\nMichael Jordan in Flight is een computerbasketbalspel voor DOS. Het werd ontwikkeld en uitgegeven door Electronic Arts en wordt onderschreven door Michael Jordan, hoewel het geen NBA-spelers of -teams met licentie bevat."
] | 1,181 |
Michael Jordan beoefende een sport.
|
[
"1992_NBA_draft",
"National_sport",
"1989–90_Chicago_Bulls_season",
"Michael_Cooper",
"Michael_Jordan:_Chaos_in_the_Windy_City",
"Jordan_Clarke_(athlete)",
"Jordan_Adams_(basketball,_born_1981)"
] |
[
"North Carolina Tar Heels herenbasketbal\nHet North Carolina Tar Heels herenbasketbalprogramma is het intercollegiale herenbasketbalteam van de University of North Carolina at Chapel Hill. De Tar Heels hebben zeven nationale kampioenschappen herencollegebasketbal gewonnen (1924, 1957, 1982, 1993, 2005, 2009 en 2017), waarbij het team van 1924 retroactief tot nationaal kampioen werd uitgeroepen door de Helms Athletic Foundation en de Premo-Porretta Power Poll voor hun ongeslagen seizoen 1923-24. De zes NCAA Tournament-kampioenschappen van North Carolina zijn de op twee na meeste aller tijden, na UCLA en Kentucky. Ze hebben ook 18 titels van het Atlantic Coast Conference-toernooi gewonnen, 31 reguliere seizoenstitels van de Atlantic Coast Conference en een recordaantal van 20 outright reguliere seizoenskampioenschappen van de Atlantic Coast Conference. Het programma heeft vele opmerkelijke spelers voortgebracht die in de NBA gingen spelen, waaronder drie van de 50 grootste spelers in de geschiedenis van de NBA: Billy Cunningham, Michael Jordan en James Worthy. Veel assistent-coaches van de Tar Heels zijn later hoofdcoach elders geworden. Van het eerste seizoen van de Tar Heels in 1910-11 tot en met het seizoen 2016-17 heeft het programma een all-time winpercentage van 0,739 (op een na hoogste aller tijden) behaald, met 2206 gewonnen wedstrijden en 781 verloren wedstrijden in 107 seizoenen. De Tar Heels hebben ook de meeste opeenvolgende seizoenen met 20 of meer overwinningen, met 31 seizoenen van het seizoen 1970-71 tot en met het seizoen 2000-2001. Op 2 maart 2010 werd North Carolina het tweede collegebasketbalprogramma dat 2000 overwinningen behaalde in zijn geschiedenis. De Tar Heels staan momenteel op de 3e plaats aller tijden in gewonnen wedstrijden, achter Kentucky met 33 wedstrijden en Kansas met 11 wedstrijden. De Tar Heels zijn een van de slechts vier Division I herenbasketbalprogramma's die ooit 2000 overwinningen hebben behaald. Kentucky, Kansas en Duke zijn de andere drie. Carolina heeft 160 wedstrijden gespeeld in het NCAA-toernooi. De Tar Heels hebben 11 keer in de NCAA Tournament Championship Game gestaan en hebben een recordaantal van 20 NCAA Tournament Final Fours gehaald. De Tar Heels hebben zich 48 keer geplaatst voor het NCAA-toernooi (op een na meeste aller tijden) en hebben 123 overwinningen behaald (op een na meeste aller tijden). North Carolina won ook het National Invitation Tournament in 1971 en stond in twee NIT-finales met zes deelnames aan het NIT-toernooi. Bovendien was het team 16 keer het nummer één zaadje in het NCAA-toernooi, het laatst in 2017 (meeste #1 zaadjes aller tijden). North Carolina is een recordaantal van 877 weken in de Top 25 van de AP Poll geklasseerd, heeft een recordaantal van 12 keer teams verslagen die op nummer 1 stonden, heeft de meeste opeenvolgende seizoenen met 20 of meer overwinningen met 31, en de meeste opeenvolgende top-3 ACC reguliere seizoensafwerkingen met 37. North Carolina heeft het seizoen 49 keer in de Top-25 van de AP Poll en 50 keer in de Top-25 van de Coaches' Poll afgesloten. Verder hebben de Tar Heels het seizoen 5 keer op nummer 1 in de AP Poll en 6 keer op nummer 1 in de Coaches' Poll afgesloten. In 2008 ontvingen de Tar Heels de eerste unanieme preseason #1 ranking in de geschiedenis van zowel de Coaches' Poll als de AP Poll. In 2012 plaatste ESPN North Carolina op nummer 1 op zijn lijst van de 50 meest succesvolle programma's van de afgelopen 50 jaar."
] |
[
"NBA-draft 1992\nDe NBA-draft van 1992 vond plaats op 24 juni 1992 in Portland, Oregon. Destijds werd de draft beschouwd als een van de sterkst bezette drafts in de geschiedenis van de NBA. De top drie keuzes (Shaquille O'Neal, Alonzo Mourning, Christian Laettner) werden gezien als onmisbare talenten. O'Neal en Mourning zijn Hall of Famers. Laettner haalde één All-Star game in zijn carrière en won een Olympische gouden medaille met het Dream Team van 1992, maar kon niet voldoen aan de hoge verwachtingen die van hem werden gesteld. Alle drie zouden uiteindelijk samen spelen bij de Miami Heat in 2005. Twee andere spelers werden All-Stars (Tom Gugliotta één keer, Latrell Sprewell vier keer) en verschillende anderen hadden solide carrières (Jimmy Jackson, Robert Horry, Doug Christie, P.J. Brown, LaPhonso Ellis, Jon Barry, Walt Williams, Anthony Peeler en Clarence Weatherspoon). Harold Miner, die de bijnaam \"Baby Jordan\" kreeg vanwege zijn gelijkenis met Michael Jordan, zakte door naar nummer 12 en had, afgezien van het winnen van twee slam dunk contests, slechts een korte, onopvallende carrière van vier jaar.",
"Nationale sport\nEen nationale sport of nationale tijdverdrijf is een sport of spel dat wordt beschouwd als een intrinsiek onderdeel van de cultuur van een natie. Sommige sporten zijn de facto (niet wettelijk vastgesteld) nationale sporten, zoals honkbal in de Verenigde Staten en cricket in Engeland, terwijl andere de jure (wettelijk vastgesteld) nationale sporten zijn, zoals lacrosse en ijshockey in Canada. Deze sporten hoeven niet per se de meest gespeelde of meest gevolgde te zijn, wat in alle landen behalve een paar voetbal, honkbal of basketbal zou zijn, maar worden algemeen beschouwd als belangrijk voor het land of significant voor de cultuur ervan.",
"Seizoen 1989–1990 van de Chicago Bulls\nHet NBA-seizoen 1989–1990 was het 24e seizoen van de Bulls in de National Basketball Association. Ondanks hun solide playoff-run vorig jaar, ontsloegen de Bulls hoofdcoach Doug Collins en verving hem door Phil Jackson. Onder Jackson eindigden de Bulls het reguliere seizoen met een 55-27 record, met een gemiddelde van 109,5 punten per wedstrijd en geleid door Michael Jordan's lijstaanvoerende 33,6 punten per wedstrijd. Ze behaalden de tweede plaats in de Central Division en een derde seed in de playoffs. De Bulls versloegen de Milwaukee Bucks met drie wedstrijden tegen één in de eerste ronde, en vervolgens de Philadelphia 76ers met vier wedstrijden tegen één in de halve finale. Ze bereikten de Eastern Conference Finals voordat ze een serie van zeven wedstrijden verloren van de uiteindelijke kampioen Detroit Pistons. Op 28 maart 1990 scoorde Jordan een carrièrehoogte van 69 punten tegen de Cleveland Cavaliers, de hoogste score van een NBA-speler sinds David Thompson's 73 punten op 9 april 1978 tegen de Detroit Pistons. Scottie Pippen maakte zijn eerste All-Star-optreden toen hij werd geselecteerd voor de NBA All-Star Game 1990, samen met Jordan.",
"Michael Cooper\nMichael Jerome Cooper (geboren 15 april 1956) is een Amerikaanse basketbalcoach, momenteel werkzaam als hoofdcoach van de Atlanta Dream in de WNBA, en een gepensioneerde professionele speler. Voordat hij bij Atlanta kwam, coachte hij het USC Trojans college basketbalteam. Hij is een voormalige speler in de National Basketball Association (NBA) die zijn hele carrière bij de Los Angeles Lakers doorbracht, en heeft gecoacht in de NBA, WNBA en de NBA DL. Michael Cooper is de enige persoon die een kampioenschap heeft gewonnen, als coach of speler, in de NBA, WNBA en de NBA Development League.",
"Michael Jordan: Chaos in the Windy City\nMichael Jordan: Chaos in the Windy City is een side-scrolling actievideospel uit 1994, ontwikkeld door Electronic Arts en uitgegeven door Ocean voor het Super Nintendo Entertainment System. Het spel werd in Noord-Amerika uitgebracht op 21 november 1994 en in Europa op 11 maart 1995.",
"Jordan Clarke (atleet)\nJordan Michael Clarke (geboren 10 juli 1990) is een Amerikaanse atleet die gespecialiseerd is in het kogelstoten. Hij heeft een persoonlijk record voor deze discipline, gevestigd in 2015. Hij won de gouden medaille op de Pan-Amerikaanse Sporten in 2014. Clarke werd derde op de USA Outdoor Track and Field Championships in 2015. Hij was een zeer succesvolle atleet tijdens zijn studietijd bij de Arizona State Sun Devils, en won vier NCAA titels – twee indoor, twee outdoor. Hij behaalde ook een medaille op de Pan-Amerikaanse juniorenkampioenschappen atletiek in 2009.",
"Jordan Adams (basketbal, geboren 1981)\nJordan Ashley Adams (geboren 24 mei 1981) is een voormalige Canadese professionele basketbalster die als 18e overall werd gedraft door de Minnesota Lynx in de WNBA draft van 2003. Ze speelde collegebasketbal voor New Mexico van 1999 tot 2003 en vertegenwoordigde meerdere keren het Canadese nationale team. Op het FIBA Wereldkampioenschap voor vrouwen van 2010 scoorde Adams gemiddeld 2,7 punten en 1,7 rebounds per wedstrijd. Haar broer Kyle Wiltjer speelt voor de Houston Rockets in de NBA."
] | 1,181 |
Michael Jordan beoefende een sport.
|
[
"Crying_Jordan",
"Fantasy_basketball",
"Jordan_Clarkson",
"National_sport",
"Athlete",
"1992_NBA_draft",
"Kevin_Jordan_(American_football)"
] |
[
"FIBA Hall of Fame\nDe FIBA Hall of Fame eert basketbalspelers, -coaches en -bestuurders die hebben bijgedragen aan internationale competitieve basketbal. Hij werd in 1991 opgericht door FIBA. Hij omvat de \"Samaranch Bibliotheek\", de grootste basketbalbibliotheek ter wereld, die in 2007 meer dan 10.000 basketbalboeken en 950 tijdschriften uit meer dan 65 landen bevatte. Het FIBA Hall of Fame-gebouw is een basketbalmuseum gebouwd in Alcobendas, Comunidad de Madrid, Spanje, door de Pedro Ferrándiz Stichting. Aanvankelijk vonden inductieceremonies om de twee jaar plaats, waarbij de eerste plaatsvond in 2007. Het patroon werd onderbroken in 2010, toen een groep werd geïntroduceerd op de dag van de finale van het FIBA Wereldkampioenschap 2010 in Istanbul. Daarna vond er geen inductie plaats tot 2013, met een groep die in mei van dat jaar werd aangekondigd, met inductie op 19 juni."
] |
[
"Huilende Jordan\nHuilende Jordan, Huilende MJ, of Huilende Michael Jordan is een internetmeme waarbij een afbeelding van een huilende NBA-speler Michael Jordan wordt overgelegd op afbeeldingen van atleten of anderen die tegenslag hebben ervaren. De bronfoto werd genomen door Associated Press fotograaf Stephan Savoia tijdens Jordans speech bij zijn Basketball Hall of Fame inductieceremonie op 11 september 2009.",
"Fantasy basketball\nFantasy basketball is een fantasysport geïnspireerd op fantasy baseball. Oorspronkelijk gespeeld door statistieken met de hand bij te houden, werd het populair in de jaren 90 na de opkomst van het internet. Degenen die dit spel spelen worden soms general managers (GM's) genoemd, die daadwerkelijke spelers van de National Basketball Association (NBA) selecteren en hun basketbalstatistieken berekenen. De online versie van het spel is gepopulariseerd door websites zoals ESPN Fantasy Sports, NBA.com en Yahoo! Fantasy Sports.",
"Jordan Clarkson\nJordan Taylor Clarkson (geboren 7 juni 1992) is een Afro-Amerikaanse en Filipijns-Amerikaanse professionele basketballer voor de Los Angeles Lakers van de National Basketball Association (NBA). Hij speelde twee seizoenen collegebasketbal voor Tulsa voordat hij overstapte naar Missouri, waar hij tweede-team all-conference eer behaalde in de Southeastern Conference (SEC). Nadat hij zijn laatste jaar op de universiteit had overgeslagen om deel te nemen aan de NBA-draft van 2014, werd Clarkson geselecteerd door de Washington Wizards in de tweede ronde met de 46e algemene keuze en werd onmiddellijk verhandeld naar de Los Angeles Lakers. In zijn eerste jaar werd hij genoemd in het NBA All-Rookie First Team.",
"Nationale sport\nEen nationale sport of nationale tijdverdrijf is een sport of spel dat wordt beschouwd als een intrinsiek onderdeel van de cultuur van een natie. Sommige sporten zijn de facto (niet wettelijk vastgesteld) nationale sporten, zoals honkbal in de Verenigde Staten en cricket in Engeland, terwijl andere de jure (wettelijk vastgesteld) nationale sporten zijn, zoals lacrosse en ijshockey in Canada. Deze sporten hoeven niet per se de meest gespeelde of meest gevolgde te zijn, wat in alle landen behalve een paar voetbal, honkbal of basketbal zou zijn, maar worden algemeen beschouwd als belangrijk voor het land of significant voor de cultuur ervan.",
"Atleet\nEen atleet (Amerikaans en Brits Engels) of sportman (Brits Engels) is iemand die goed is in een sport en deelneemt aan een of meer sporten waarbij fysieke kracht, snelheid of uithoudingsvermogen nodig is. De toepassing van de term op degenen die deelnemen aan andere activiteiten, zoals paardrijden of autoracen, is enigszins controversieel. Atleten kunnen professioneel of amateur zijn. De meeste professionele atleten hebben een bijzonder goed ontwikkelde lichaamsbouw, verkregen door intensieve fysieke training en strikte oefeningen, gepaard gaande met een strikt dieet.",
"NBA-draft 1992\nDe NBA-draft van 1992 vond plaats op 24 juni 1992 in Portland, Oregon. Destijds werd de draft beschouwd als een van de sterkst bezette drafts in de geschiedenis van de NBA. De top drie keuzes (Shaquille O'Neal, Alonzo Mourning, Christian Laettner) werden gezien als onmisbare talenten. O'Neal en Mourning zijn Hall of Famers. Laettner haalde één All-Star game in zijn carrière en won een Olympische gouden medaille met het Dream Team van 1992, maar kon niet voldoen aan de hoge verwachtingen die van hem werden gesteld. Alle drie zouden uiteindelijk samen spelen bij de Miami Heat in 2005. Twee andere spelers werden All-Stars (Tom Gugliotta één keer, Latrell Sprewell vier keer) en verschillende anderen hadden solide carrières (Jimmy Jackson, Robert Horry, Doug Christie, P.J. Brown, LaPhonso Ellis, Jon Barry, Walt Williams, Anthony Peeler en Clarence Weatherspoon). Harold Miner, die de bijnaam \"Baby Jordan\" kreeg vanwege zijn gelijkenis met Michael Jordan, zakte door naar nummer 12 en had, afgezien van het winnen van twee slam dunk contests, slechts een korte, onopvallende carrière van vier jaar.",
"Kevin Jordan (American football)\nKevin Michael Jordan (geboren 14 december 1972) is een voormalige American football wide receiver die één seizoen speelde in de National Football League (NFL). Hij speelde college football voor de UCLA Bruins, en ontving All-American eerbewijzen als junior in 1994. Hij speelde professioneel voor de Arizona Cardinals en was lid van de Cincinnati Bengals. Na een try-out bij de Denver Broncos, werd hij geestelijk verzorger voor UCLA sportteams, evenals voor de Pittsburgh Steelers van de NFL."
] | 1,181 |
Michael Jordan beoefende een sport.
|
[
"Luc_Longley",
"Scottie_Pippen",
"Jordan_Adams_(basketball,_born_1981)",
"LaVall_Jordan",
"The_Jordan_Rules_(book)",
"Mike_McGee_(basketball)",
"Dwyane_Wade"
] |
[
"NBA-seizoen 1984–1985\nHet NBA-seizoen 1984–1985 was het 39e seizoen van de National Basketball Association. Het seizoen eindigde met de Los Angeles Lakers die het NBA-kampioenschap wonnen door de Boston Celtics te verslaan met 4-2 in de NBA Finals."
] |
[
"Luc Longley\nLucien James \"Luc\" Longley (geboren 19 januari 1969) is een Australische gepensioneerde professionele basketballer en huidig assistent-coach van de Australian Boomers. Hij was de eerste Australiër die in de NBA speelde, waar hij 10 seizoenen actief was. Longley, spelend onder leiding van coach Phil Jackson en naast spelers als Michael Jordan, Scottie Pippen, Toni Kukoč, Ron Harper, Dennis Rodman en Steve Kerr, is 2,18 m lang en was de startende center tijdens de tweede \"three-peat\" kampioenschapsseizoenen van de Chicago Bulls van 1996-1998, inclusief het seizoen 1995-1996 van de Bulls, waarin ze een toenmalig NBA-record vestigden door 72-10 te gaan tijdens het reguliere seizoen. Longley vertegenwoordigde Australië op de Olympische Zomerspelen van 1988, 1992 en 2000.",
"Scottie Pippen\nScottie Maurice Pippen (geboren 25 september 1965) is een voormalige Amerikaanse professionele basketballer die speelde in de National Basketball Association. Bijgenaamd \"Pip\", wordt hij het meest herinnerd voor zijn tijd bij de Chicago Bulls, het team waarmee hij zes NBA-titels won. Pippen speelde, samen met Michael Jordan, een belangrijke rol in het transformeren van het Bulls-team tot een kampioensteam en in het populariseren van de NBA over de hele wereld tijdens de jaren 90. Beschouwd als een van de beste small forwards aller tijden, werd Pippen acht opeenvolgende keren genoemd in het NBA All-Defensive First Team en drie keer in het All-NBA First Team. Hij was zeven keer een NBA All-Star en was de NBA All-Star Game MVP in 1994. Hij werd tijdens het seizoen genoemd als een van de 50 grootste spelers in de NBA-geschiedenis en is een van de vier spelers wiens jersey door de Chicago Bulls is teruggetrokken (de anderen zijn Jerry Sloan, Bob Love en Michael Jordan). Hij speelde een hoofdrol in zowel het Chicago Bulls kampioensteam van 1992 als het Chicago Bulls kampioensteam van 1996, die werden geselecteerd als twee van de Top 10 Teams in de NBA-geschiedenis. Zijn biografie op de website van de Naismith Basketball Hall of Fame vermeldt: \"De veelzijdige Pippen rende het veld over als een point guard, viel de boards aan als een power forward en zette de netten in beweging als een shooting guard.\" Tijdens zijn 17-jarige carrière speelde hij 12 seizoenen bij de Bulls, één bij de Houston Rockets en vier bij de Portland Trail Blazers, waarbij hij zestien keer achter elkaar de play-offs haalde. Pippen is de enige NBA-speler die twee keer in hetzelfde jaar een NBA-titel en een Olympische gouden medaille heeft gewonnen (1992, 1996). Hij maakte deel uit van het Amerikaanse Olympische \"Dream Team\" van 1992, dat zijn tegenstanders met gemiddeld 44 punten versloeg. Pippen was ook een sleutelfiguur in het Olympische team van 1996, naast voormalige Dream Team-leden Karl Malone, John Stockton en Charles Barkley, evenals nieuwere gezichten zoals Anfernee \"Penny\" Hardaway en Grant Hill. Hij droeg nummer 8 in beide jaren. Pippen is twee keer opgenomen in de Naismith Memorial Basketball Hall of Fame (voor zijn individuele carrière en als lid van het \"Dream Team\"), beide keren op 13 augustus 2010. Op 8 november 2005 trok de Chicago Bulls zijn nummer #33 terug, terwijl zijn universiteit, de University of Central Arkansas, zijn nummer #33 ook terugtrok op 21 januari 2010.",
"Jordan Adams (basketbal, geboren 1981)\nJordan Ashley Adams (geboren 24 mei 1981) is een voormalige Canadese professionele basketbalster die als 18e overall werd gedraft door de Minnesota Lynx in de WNBA draft van 2003. Ze speelde collegebasketbal voor New Mexico van 1999 tot 2003 en vertegenwoordigde meerdere keren het Canadese nationale team. Op het FIBA Wereldkampioenschap voor vrouwen van 2010 scoorde Adams gemiddeld 2,7 punten en 1,7 rebounds per wedstrijd. Haar broer Kyle Wiltjer speelt voor de Houston Rockets in de NBA.",
"LaVall Jordan\nLaVall Jurrant Jordan (geboren 16 april 1979) is een Amerikaanse college basketbalcoach en momenteel hoofdcoach van het mannenbasketbalteam van de Milwaukee Panthers. Hij was eerder assistent-coach bij Michigan, Iowa en Butler. In zes seizoenen als assistent-coach onder Michigan hoofdcoach John Beilein, bereikte Michigan elk jaar het NCAA-toernooi, wonnen ze de reguliere seizoenskampioenschappen van de Big Ten Conference in 2012 en 2014 en bereikten ze de Elite 8 in 2014 en de Nationale Kampioenschappen in 2013.",
"The Jordan Rules (boek)\nThe Jordan Rules: The Inside Story of a Turbulent Season with Michael Jordan and the Chicago Bulls is een boek uit 1992 van Sam Smith, dat het kampioenschap seizoen 1990-1991 van de Chicago Bulls beschrijft. De titel van het boek is ontleend aan de \"Jordan Rules\"-strategieën die de Detroit Pistons destijds gebruikten om de effectiviteit van Michael Jordan te beperken.",
"Mike McGee (basketbal)\nMichael Ray McGee (geboren 29 juli 1959) is een Amerikaanse professionele basketbalcoach en voormalig NBA-speler. McGee werd geboren in Tyler, Texas. Hij verhuisde vervolgens naar Omaha, Nebraska, waar hij middelbare school basketbal speelde bij Omaha North High School. McGee scoorde 916 punten tijdens zijn laatste seizoen op de middelbare school in 1976-1977. McGee speelde college basketbal aan de Universiteit van Michigan van 1977 tot 1981. Hij was de eerste speler in de geschiedenis van het mannenbasketbalteam van de Michigan Wolverines die vier opeenvolgende jaren de topscorer van het team was. Hij deed dit met 531 punten (19,7 punten per wedstrijd) in het seizoen 1977-1978, 511 punten (18,9 punten per wedstrijd) in het seizoen 1978-1979, 665 punten (22,2 punten per wedstrijd) in het seizoen 1979-1980 en 732 punten (24,4 punten per wedstrijd) in het seizoen 1980-1981. McGee staat nog steeds in de top van Michigan's all-time lijsten in verschillende statistische categorieën, waaronder: 1e in carrière field goals gemaakt (1.010), 1e in carrière field goal pogingen (2.078), 2e in carrière punten (2.439), 2e in field goals gemaakt in een enkel seizoen (309 in het seizoen 1980-1981), 3e in punten in een enkel seizoen (732 in het seizoen 1980-1981), 3e in field goal pogingen in een enkel seizoen (600 in het seizoen 1980-1981), 5e in carrière punten per wedstrijd (21,4 punten per wedstrijd), 5e in vrije worpen gemaakt (406). Een 1,96 m lange shooting guard/small forward, McGee speelde negen seizoenen (1981-1990) in de National Basketball Association als lid van de Los Angeles Lakers, Atlanta Hawks, Sacramento Kings en New Jersey Nets. McGee scoorde gemiddeld 9,6 punten per wedstrijd in zijn NBA-carrière en won twee NBA-kampioenschappen met de Lakers in 1982 en 1985.",
"Dwyane Wade\nDwyane Tyrone Wade Jr. ( -LSB- dweɪn -RSB- ; geboren 17 januari 1982) is een Amerikaanse professionele basketballer voor de Chicago Bulls van de National Basketball Association (NBA). Hij heeft zich gevestigd als een van de meest bekende en populaire spelers in de competitie. Wade had bijna twee jaar lang het best verkopende shirt in de NBA, en leidde de competitie in shirtverkoop vanaf de NBA Playoffs van 2005 tot het midden van het seizoen 2006-07. Na een succesvolle collegecarrière bij Marquette, werd Wade als vijfde overall gedraft in de NBA-draft van 2003 door de Miami Heat. Hij werd genoemd in het All-Rookie team en het All-Star team de volgende twaalf seizoenen. In zijn derde seizoen leidde Wade de Heat naar hun eerste NBA-kampioenschap in de franchisegeschiedenis en werd hij uitgeroepen tot 2006 NBA Finals MVP. Op de Olympische Zomerspelen van 2008 leidde Wade het Amerikaanse mannenbasketbalteam, algemeen bekend als het \"Redeem Team\", in scorende punten en hielp hen een gouden medaille te winnen in Beijing, China. In het seizoen 2008-09 leidde Wade de competitie in scorende punten en verdiende hij zijn eerste NBA-scoretitel. Met LeBron James en Chris Bosh leidde Wade Miami naar vier opeenvolgende NBA Finals van 2011 tot 2014, waarbij ze back-to-back kampioenschappen wonnen in 2012 en 2013. In 2016 verliet Wade de Heat als vrije speler om voor de Chicago Bulls te spelen."
] | 1,181 |
Pablo Picasso had geen rivaliteit met Henri Matisse.
|
[
"List_of_works_by_Henri_Matisse",
"The_Charnel_House",
"Jacqueline_Roque",
"Museu_Picasso",
"Paul_Rosenberg_(art_dealer)",
"Georges_Braque",
"The_Fall_of_Icarus_(Picasso)"
] |
[
"Pablo Picasso\nPablo Picasso ( -LSB- pɪˈkɑːsoʊ , _ - ˈkæsoʊ -RSB- -LSB- ˈpaβlo piˈkaso -RSB- ; 25 oktober 1881 – 8 april 1973) was een Spaanse schilder, beeldhouwer, graficus, keramist, toneelontwerper, dichter en toneelschrijver die het grootste deel van zijn volwassen leven in Frankrijk doorbracht. Hij wordt beschouwd als een van de meest invloedrijke kunstenaars van de 20e eeuw en staat bekend om zijn mede-oprichting van de kubistische beweging, de uitvinding van de geconstrueerde sculptuur, de mede-uitvinding van de collage en de grote verscheidenheid aan stijlen die hij hielp ontwikkelen en verkennen. Tot zijn beroemdste werken behoren het proto-kubistische Les Demoiselles d'Avignon (1907) en Guernica (1937), een dramatische weergave van het bombardement op Guernica door de Duitse en Italiaanse luchtmacht. Picasso toonde al vroeg in zijn leven buitengewoon artistiek talent en schilderde gedurende zijn jeugd en adolescentie op naturalistische wijze. Gedurende het eerste decennium van de 20e eeuw veranderde zijn stijl toen hij experimenteerde met verschillende theorieën, technieken en ideeën. Na 1906 motiveerde het fauvistische werk van de iets oudere kunstenaar Henri Matisse Picasso om radicalere stijlen te verkennen, waarmee een vruchtbare rivaliteit tussen de twee kunstenaars begon, die vervolgens door critici vaak werden gepaard als de leiders van de moderne kunst. Picasso's werk wordt vaak in perioden ingedeeld. Hoewel de namen van veel van zijn latere perioden worden bediscussieerd, zijn de meest algemeen aanvaarde perioden in zijn werk de Blauwe Periode (1901-1904), de Roze Periode (1904-1906), de Afrikaans-beïnvloede Periode (1907-1909), het Analytisch Kubisme (1909-1912) en het Synthetisch Kubisme (1912-1919), ook wel de Kristallen periode genoemd. Veel van Picasso's werk uit de late jaren 1910 en vroege jaren 1920 is in neoklassieke stijl, en zijn werk uit het midden van de jaren 1920 vertoont vaak kenmerken van het surrealisme. Zijn latere werk combineert vaak elementen uit zijn eerdere stijlen. Uitzonderlijk productief gedurende zijn lange leven, verwierf Picasso universele bekendheid en een enorm fortuin voor zijn revolutionaire artistieke prestaties en werd een van de meest bekende figuren in de 20e-eeuwse kunst."
] |
[
"Lijst van werken van Henri Matisse\nDit is een onvolledige lijst van werken van de Franse moderne kunstenaar Henri Matisse (31 december 1869 – 3 november 1954). Hij wordt bewonderd om zijn gebruik van kleur en zijn vloeiende, briljante en originele tekenkunst. Hij was een meestertekenaar, graficus en beeldhouwer, maar is vooral bekend als schilder. Matisse wordt, samen met Pablo Picasso, beschouwd als de grootste kunstenaar van de 20e eeuw. Hoewel hij aanvankelijk als Fauve (wilde beest) werd bestempeld, werd hij in de jaren 1920 steeds meer geprezen als een hoeder van de klassieke traditie in de Franse schilderkunst. Zijn beheersing van de expressieve taal van kleur en tekening, getoond in een oeuvre dat zich over meer dan een halve eeuw uitstrekt, bezorgde hem erkenning als een leidende figuur in de moderne kunst.",
"Het Lijkenhuis\nHet Lijkenhuis (Le Charnier) is een schilderij uit circa 1944-1948 van de Spaanse kunstenaar Pablo Picasso (1881-1973), naar verluidt handelend over de nazi-genocide van de Holocaust. De zwart-witte grisaille-compositie concentreert zich op een gemengde hoop lijken en was voornamelijk gebaseerd op film en foto's van een afgeslachte familie tijdens de Spaanse Burgeroorlog. Het wordt beschouwd als Picasso's tweede belangrijke anti-oorlogsschilderij, na het monumentale Guernica (1937), maar het wordt niet beschouwd als even significant als dat werk omdat de kunstenaar het onafgemaakt liet. Picasso besteedde minstens zes maanden aan Het Lijkenhuis, dat iconografische verbanden heeft met het grafische werk van Picasso's Spaanse landgenoot Francisco de Goya (1746-1828). Picasso's vriend en biograaf Pierre Daix vermeldt dat de titel van het schilderij niet oorspronkelijk door Picasso zelf werd toegekend – de kunstenaar verwees naar Het Lijkenhuis als gewoon 'mijn schilderij' of 'de slachting'; niettemin weigerde Picasso in latere jaren na de Tweede Wereldoorlog het schilderij opnieuw te titelen toen de identiteit ervan als Het Lijkenhuis aan populariteit won, en het werd voor het eerst als zodanig tentoongesteld na Picasso's toetreding tot de Communistische Partij in 1946.",
"Jacqueline Roque\nJacqueline Picasso of Jacqueline Roque (24 februari 1927 – 15 oktober 1986) staat vooral bekend als de muze en tweede vrouw van Pablo Picasso. Hun huwelijk duurde 11 jaar tot aan zijn dood, gedurende welke tijd hij meer dan 400 portretten van haar maakte, meer dan van welke andere liefde van Picasso dan ook.",
"Museu Picasso\nHet Museu Picasso ( -LSB- muˈzɛw piˈkasu -RSB- , `` Picasso Museum '' ), gelegen in Barcelona, Catalonië, Spanje, herbergt een van de meest uitgebreide collecties kunstwerken van de Spaanse kunstenaar Pablo Picasso uit de 20e eeuw. Met 4251 tentoongestelde werken van de schilder beschikt het museum over een van de meest complete permanente collecties. Het museum is gehuisvest in vijf naast elkaar gelegen middeleeuwse paleizen in Barcelonas La Ribera en bevindt zich aan de Carrer Montcada in het (Bankdistrict) van Barcelona. Het opende zijn deuren voor het publiek op 9 maart 1963 en werd het eerste museum dat gewijd was aan het werk van Picasso en het enige dat tijdens het leven van de kunstenaar werd gecreëerd. Het is sindsdien door de Catalaanse regering uitgeroepen tot museum van nationaal belang. Hoogtepunten van de collectie zijn onder andere twee van zijn eerste belangrijke werken, *De Eerste Communie* (1896) en *Wetenschap en Liefdadigheid* (1897). In het bijzonder toont het Museu Picasso Picasso's relatie met de stad Barcelona, een relatie die in zijn jeugd en adolescentie werd gevormd en tot aan zijn dood voortduurde.",
"Paul Rosenberg (kunsthandelaar)\nPaul Rosenberg (29 december 1881 – 29 juni 1959) was een Franse kunsthandelaar. Hij vertegenwoordigde Pablo Picasso, Georges Braque en Henri Matisse. Zowel Paul als zijn broer Léonce Rosenberg behoorden tot 's werelds belangrijkste handelaren in moderne kunst.",
"Georges Braque\nGeorges Braque ( -LSB- brɑːk -RSB- -LSB- bʁak -RSB- ; 13 mei 1882 – 31 augustus 1963) was een belangrijke Franse schilder, collagist, tekenaar, graficus en beeldhouwer uit de 20e eeuw. Zijn belangrijkste bijdragen aan de kunstgeschiedenis waren zijn verbond met het Fauvisme vanaf 1906 en de rol die hij speelde in de ontwikkeling van het Kubisme. Braque's werk tussen 1908 en 1912 is nauw verbonden met dat van zijn collega Pablo Picasso. Hun respectieve kubistische werken waren jarenlang ononderscheidbaar, maar het rustige karakter van Braque werd gedeeltelijk overschaduwd door de roem en bekendheid van Picasso.",
"De Val van Icarus (Picasso)\nDe Val van Icarus (oorspronkelijk getiteld De Krachten van het Leven en de Geest die over het Kwaad Triomferen of simpelweg Het UNESCO-schilderij) is een muurschildering van Pablo Picasso. Gemaakt van 40 beschilderde mahoniehouten tegels met een oppervlakte van 90m², is het het grootste werk van de kunstenaar. Het werd in opdracht van UNESCO gemaakt voor de hoofdingang van de organisatie in Parijs en werd onthuld op 29 maart 1958."
] | 1,182 |
Catharina van Alexandrië is een persoon.
|
[
"Catherine_of_Clermont",
"Princess_Catherine_Ivanovna_of_Russia",
"Catherine_Zaccaria",
"Catharism",
"Catherine_of_York",
"Caterina_Dominici",
"Catherine_of_Poděbrady"
] |
[
"Martelaar\nEen martelaar (Grieks: μάρτυς, mártys, \"getuige\"; stam μάρτυρ-, mártyr-) is iemand die vervolging en de dood ondergaat voor het bepleiten, afzweren, weigeren af te zweren, of weigeren te bepleiten van een geloof of zaak zoals geëist door een externe partij. Deze weigering om te voldoen aan de gestelde eisen resulteert in de bestraffing of executie van de martelaar door de onderdrukker. Oorspronkelijk alleen toegepast op degenen die leden voor hun religieuze overtuigingen, wordt de term nu vaak gebruikt in verband met mensen die gevangenzitten of gedood worden voor het bepleiten van een politieke zaak. De meeste martelaren worden beschouwd als heilig of worden gerespecteerd door hun volgelingen, en worden symbolen van uitzonderlijk leiderschap en heldendom in moeilijke omstandigheden. Martelaren spelen een belangrijke rol in religies. Evenzo hebben martelaren opmerkelijke effecten gehad in het seculiere leven, inclusief specifieke figuren zoals Pete Morgan, evenals in de politiek en de Chinese cultuur."
] |
[
"Catharina van Clermont\nCatharina van Clermont (Frans: Catherine de Clermont; ? – 19/20 september 1212/1213) was een middeleeuwse edelvrouw; gravin van Clermont-en-Beauvaisis in eigen recht, en tevens gravin van Blois door huwelijk.",
"Groothertogin Catharina Ivanovna van Rusland\nGroothertogin Catharina Ivanovna van Rusland (Княжна Екатери́на Иоа́нновна, 12 juli 1915 – 14 juli 2007) was een achter-achterkleindochter van tsaar Nicolaas I van Rusland en een nicht van koning Alexander I van Joegoslavië. Zij was het laatste lid van het keizerlijke gezin dat werd geboren vóór de val van de dynastie, en werd uiteindelijk de laatst overlevende onbetwiste dynaste van het Keizerlijke Huis van Rusland.",
"Catharina Zaccaria\nCatharina Zaccaria of Catharina Palaiologina (Αἰκατερίνα Παλαιολογίνα; overleden 26 augustus 1462) was de dochter van de laatste Prins van Achaea, Centurione II Zaccaria. In september 1429 werd ze verloofd met de Byzantijnse despoot van Morea, Thomas Palaiologos, en trouwde met hem in januari 1430 in Mystras. Ze bleef in Morea als Thoma's echtgenote (basilissa) tot de Ottomaanse verovering in 1460, waarna ze vluchtte naar het Venetiaanse eiland Corfu. Daar overleed ze op 26 augustus 1462 en werd begraven in het klooster van Jason en Sosipatros. Uit haar huwelijk met Thomas kreeg ze vier kinderen: de zonen Andreas en Manuel en de dochters Helena (echtgenote van Lazar Branković van Servië) en Zoe (echtgenote van Ivan III van Rusland).",
"Katharen\nKatharen (van het Griekse: καθαροί, katharoi, \"de reinen\") was een christelijk dualistische of gnostische revivalbeweging die bloeide in sommige delen van Zuid-Europa, met name Noord-Italië en Zuid-Frankrijk, tussen de 12e en 14e eeuw. De volgelingen stonden bekend als Katharen en worden nu vooral herinnerd vanwege een lange periode van vervolging door de Katholieke Kerk, die hun geloof niet als echt christelijk erkende. Het verscheen in Europa in de Languedoc-regio van Frankrijk in de 11e eeuw en dit is wanneer de naam voor het eerst verschijnt. De aanhangers werden ook wel Albigenzen genoemd, naar de stad Albi in Zuid-Frankrijk waar de beweging voor het eerst voet aan de grond kreeg. Aangenomen wordt dat de overtuigingen uit Perzië of het Byzantijnse Rijk kwamen.\n\nKathaarse overtuigingen varieerden tussen gemeenschappen, omdat het Kathaarse geloof aanvankelijk werd onderwezen door ascetische priesters die weinig richtlijnen hadden opgesteld. De Katholieke Kerk veroordeelde haar praktijken, waaronder het Consolamentum-ritueel, waarmee Kathaarse individuen werden gedoopt en tot de status van 'perfecte' werden verheven.\n\nHet Kathaarse geloof had zijn wortels in de Paulicitische beweging in Armenië en Oost-Byzantijns Anatolië en de Bogomielen van het Eerste Bulgaarse Rijk, die werden beïnvloed door de Paulicianen die door de Byzantijnen in Thracië (Philippopolis) werden gevestigd. Hoewel de term \"Kathaar\" al eeuwenlang wordt gebruikt om de beweging te identificeren, is het twijfelachtig of de beweging zich met deze naam identificeerde. In Kathaarse teksten zijn de termen \"Goede Mannen\" (Bons Hommes) of \"Goede Christenen\" de gebruikelijke termen voor zelfidentificatie.\n\nHet idee van twee goden of principes, één goed en één kwaad, stond centraal in de Kathaarse overtuigingen. De goede God was de God van het Nieuwe Testament en de schepper van het geestelijke rijk, in tegenstelling tot de kwade God van het Oude Testament - de schepper van de fysieke wereld die door veel Katharen, en vooral hun vervolgers, werd geïdentificeerd als Satan. Alle zichtbare materie, inclusief het menselijk lichaam, werd geschapen door deze kwade god; materie was daarom besmet met zonde. Dit was het tegenovergestelde van de monotheïstische Katholieke Kerk, wiens fundamentele principe was dat er slechts één God was, die alle zichtbare en onzichtbare dingen schiep. Katharen dachten dat menselijke geesten de geslachtsloze geesten van engelen waren die gevangen zaten in de fysieke schepping van de kwade god, verdoemd om te reïncarneren totdat de Kathaarse gelovigen verlossing bereikten door middel van een ritueel dat het consolamentum werd genoemd.\n\nVanaf het begin van zijn regering probeerde Paus Innocentius III het Kathaarse geloof te beëindigen door missionarissen te sturen en de lokale autoriteiten te overtuigen om tegen hen op te treden. In 1208 werd Innocentius' pauselijke legaat Pierre de Castelnau vermoord op weg terug naar Rome na de excommunicatie van graaf Raymond VI van Toulouse, die volgens hem te toegeeflijk was tegenover de Katharen. Paus Innocentius III gaf toen de optie op om katholieke missionarissen en juristen te sturen, verklaarde Pierre de Castelnau tot martelaar en lanceerde de Albigenzenkruistocht die het Kathaarse geloof vrijwel ten einde bracht.",
"Catharina van York\nCatharina of Katherine van York (14 augustus 1479 – 15 november 1527) was het negende kind en zesde dochter van koning Edward IV en zijn vrouw Elizabeth Woodville. Van haar geboorte tot haar dood was zij dochter van Edward IV, zuster van Edward V, nicht van Richard III, schoonzuster van Hendrik VII en tante van Hendrik VIII.",
"Caterina Dominici\nCaterina Dominici (10 oktober 1829 – 21 februari 1894) was een Italiaanse rooms-katholieke non die de naam Maria Enrichetta aannam nadat ze non werd van de Zusters van Sint-Anna. Zij werkte met cholera-patiënten tijdens de uitbraak van 1854 en diende meer dan drie decennia als Overste-Generaal van haar congregatie. Ze was ook een vriendin en raadgeefster van Sint Johannes Bosco. Zij werd in 1975 zalig verklaard en de heiligverklaringsprocedure is nog steeds gaande.",
"Catharina van Poděbrady\nCatharina van Poděbrady (11 november 1449 – 8 maart 1464) was de eerste echtgenote van Matthias Corvinus, koning van Hongarije."
] | 1,183 |
Catharina van Alexandrië is een persoon.
|
[
"Saint_Catherine_(Caravaggio)",
"Helena_(empress)",
"Catherine_of_Siena",
"Church_of_St_Catherine_of_Alexandria",
"Catherine_of_Palma",
"Catherine_of_Navarre",
"Saint_Catherine_of_Alexandria_(Raphael)"
] |
[
"Catharina van Alexandrië\nSint Catharina van Alexandrië, ook bekend als Sint Catharina van het Rad en de Grote Martelaar Sint Catharina, is volgens de traditie een christelijke heilige en maagd, die in de vroege 4e eeuw werd gemarteld in opdracht van de heidense keizer Maxentius. Volgens haar hagiografie was ze zowel een prinses als een bekende geleerde, die rond haar veertiende jaar christen werd en honderden mensen tot het christendom bekeerde. Ze werd rond haar achttiende gemarteld. Meer dan 1100 jaar na haar martelaarschap identificeerde Sint Johanna van Arc Catharina als een van de heiligen die aan haar verschenen en haar raad gaven. De oosters-orthodoxe kerk vereert haar als een Grote Martelaar en viert haar feestdag op 24 of 25 november (afhankelijk van de regionale traditie). In het katholicisme wordt ze traditioneel vereerd als een van de Veertien Heilige Helpers. In 1969 verwijderde de Rooms-Katholieke Kerk haar feestdag uit de Algemene Romeinse Kalender; ze bleef echter op 25 november herdacht worden in de Romeinse Martyrologie. In 2002 werd haar feestdag hersteld in de Algemene Romeinse Kalender als een optionele herdenking."
] |
[
"Sint Catharina (Caravaggio)\nSint Catharina van Alexandrië (ca. 1598) is een olieverfschilderij van de Italiaanse barokmeester Caravaggio. Het maakt deel uit van de Thyssen-Bornemisza Collectie in Madrid. Sint Catharina van Alexandrië was een populaire figuur in de katholieke iconografie. Ze was van adellijke afkomst en wijdde zich aan het christendom na een visioen. Op achttienjarige leeftijd confronteerde ze de Romeinse keizer Maximus (waarschijnlijk Galerius Maximianus), debatteerde ze met zijn heidense filosofen en slaagde erin velen van hen tot het christendom te bekeren. Gevangengenomen door de keizer, bekeerde ze zijn keizerin en de aanvoerder van zijn legers. Maximus liet haar bekeerlingen (inclusief de keizerin) executeren en beval dat Catharina zelf ter dood gebracht zou worden op een gepikt wiel. Het wiel zou in stukken zijn gebroken op het moment dat Catharina het aanraakte. Maximus liet haar vervolgens onthoofden. Ze werd patrones van bibliotheken en bibliothecarissen, evenals van leraren, archivarissen en allen die verbonden zijn met wijsheid en onderwijs, en allen wier levensonderhoud afhing van wielen. Het jaar van haar martelaarschap werd traditioneel vastgesteld op 305 (het jaar van een grote vervolging van christenen onder Galerius), en haar feestdag werd gevierd op 25 november. In 1969 verwijderde de Kerk, overtuigd door de overweldigende mening van historici dat Catharina waarschijnlijk nooit heeft bestaan, haar uit de heiligenkalender; tegen 2002, terwijl de meerderheid van de historici van mening niet was veranderd, had de Kerk dat wel gedaan, en werd ze hersteld. Haar kwaliteiten worden verondersteld te zijn: schoonheid, onverschrokkenheid, maagdelijkheid en intelligentie.",
"Helena (keizerin)\nHelena, of Heilige Helena (Grieks: Ἁγία Ἑλένη, Hagía Helénē, Flavia Iulia Helena Augusta --), was een Griekse inheemse uit de Griekse stad Drepana in de provincie Bithynia in Klein-Azië. Zij werd de vrouw van de toekomstige Romeinse keizer Constantius Chlorus (regeerde 293–306) en de moeder van de toekomstige keizer Constantijn de Grote (regeerde 306–337). Zij geldt als een belangrijke figuur in de geschiedenis van het christendom en van de wereld vanwege haar grote invloed op haar zoon. In haar laatste jaren maakte zij een religieuze reis door Syrië Palaestina en Jeruzalem, waarbij zij naar verluidt het Ware Kruis ontdekte. Vrome overtuigingen verbinden haar ook met de stichting van de Vaticaanse Tuinen. De Oosters-orthodoxe Kerk, de Oriëntaals-orthodoxe Kerk, de Rooms-Katholieke Kerk en de Anglicaanse Gemeenschap eren haar als heilige; de Lutherse Kerk herdenkt haar.",
"Catharina van Siena\nSint Catharina van Siena, T.O.S.D. (25 maart 1347 in Siena – 29 april 1380 in Rome), was een tertiaar van de Dominicaanse Orde en een scholastiek filosofe en theologe. Zij werkte ook aan de terugkeer van het pausdom van Gregorius XI naar Rome vanuit diens verblijfplaats in Frankrijk en aan het tot stand brengen van vrede tussen de Italiaanse stadstaten. Zij wordt in het katholicisme beschouwd als iemand die wonderbaarlijke visioenen had en zich verenigd voelde in het huwelijk met Jezus; in haar brieven vermeldt ze dat ze de trouwring droeg die Hij haar gaf, maar dat deze onzichtbaar was. Sinds 18 juni 1939 is Catharina van Siena een van de twee patroonheiligen van Italië, samen met Sint Franciscus van Assisië. Op 3 oktober 1970 werd zij door Paus Paulus VI uitgeroepen tot Doctor van de Kerk, en op 1 oktober 1999 benoemde Paus Johannes Paulus II haar tot een van de zes patroonheiligen van Europa, samen met Benedictus van Nursia, de heiligen Cyrillus en Methodius, Birgitta van Zweden en Edith Stein.",
"Kerk van Sint-Catharina van Alexandrië\nDe Kerk van Sint-Catharina van Alexandrië is een rooms-katholieke kerk die het meest zuidelijke deel beslaat van een wijd gebied aan de voet van de historische heuvel van Paternò op Sicilië, nabij de Kerk van Sint-Barbara en het voormalige klooster van Sint-Annunziata.",
"Catharina van Palma\nSint Catharina van Palma (1533 – 1574) was een Spaanse non die in 1930 heilig verklaard werd. Ze staat ook bekend als Catalina Thomás, Caterina Tomàs i Gallard, en Catherine of Catalina Thomas of Tomas. Ze werd geboren op 1 mei 1533 in Valldemossa, Mallorca, Spanje, in een boerengezin. Ze werkte als dienstmeid in een huishouden in Palma waar ze leerde lezen en borduren, voordat ze toetrad tot de Kanunnikessen van Sint-Augustinus in het klooster van Sint-Maria Magdalena in Palma. Ze werd bezocht door duivels en engelen, en verkeerde in extase gedurende de laatste jaren van haar leven. Ze stierf op 5 april 1574 in Palma, Mallorca, aan natuurlijke oorzaken. Haar hoed, duimkousje en andere relikwieën werden bewaard, en haar lichaam werd geconserveerd in een marmeren sarcofaag in het klooster van Sint-Maria Magdalena, Palma. Na haar dood werd ze lokaal een halve eeuw als heilige vereerd totdat een decreet van Paus Urbanus VII de verering van niet-erkende heiligen verbood. De lokale bevolking tekende beroep aan bij Rome en uiteindelijk werd ze op 12 augustus 1792 zalig verklaard door Paus Pius VI en op 22 juni 1930 heilig verklaard door Paus Pius XI. Het huis in Valldemossa waar ze geboren werd, Carrer Rectoria 5, is een bedevaartsoord geworden, en vele huizen in het dorp dragen een plaquette ter ere van haar. Ze wordt beschouwd als de beschermheilige van Mallorca, hoewel andere bronnen deze titel toekennen aan Sint Sebastiaan, Sint Alfonsus Rodriguez of de Virgen de Lluc van het Santuari de Lluc. Ze wordt herdacht op 1 april, en op 27 en 28 juli in haar geboorteplaats Valldemossa.",
"Catharina van Navarra\nCatharina (Katalina) (1468 – 12 februari 1517), Koningin van Navarra, regeerde van 1483 tot 1517. Zij was tevens Hertogin van Gandia, Montblanc en Peñafiel, Gravin van Foix, Bigorre en Ribagorza, en Burggravin van Béarn.",
"Sint Catharina van Alexandrië (Raphael)\nSint Catharina van Alexandrië is een schilderij van de Italiaanse renaissancekunstenaar Raphael. Op het schilderij kijkt Catharina van Alexandrië extatisch omhoog en leunt op een wiel – een verwijzing naar het breukwiel (of katholiek wiel) van haar martelaarschap. Het werd geschilderd omstreeks 1507, tegen het einde van Raphaels verblijf in Florence en toont de jonge kunstenaar in een overgangsfase. De weergave van religieuze passie in het schilderij doet nog denken aan Pietro Perugino. Maar het sierlijke contrapposto van Catharina's pose is typerend voor de invloed van Leonardo da Vinci op Raphael, en wordt beschouwd als een echo van Leonardo's verloren schilderij Leda en de Zwaan."
] | 1,183 |
Catharina van Alexandrië is een persoon.
|
[
"Catherine_of_France,_Countess_of_Charolais",
"Catherine_of_York",
"Catherine_of_Austria,_Queen_of_Portugal",
"Caterina_Dominici",
"Catherine_of_Saxony",
"Sister_Catherine_Treatise",
"Catherine_Zaccaria"
] |
[
"Christen\nEen christen ( -LSB- pronaudio = En-us-Christian . oggˈkɹɪʃtʃən -RSB- of -LSB- ˈkɹɪstjən -RSB- ) is een persoon die het christendom volgt of aanhangt, een abrahamitische, monotheïstische religie gebaseerd op het leven en de leer van Jezus Christus. \"Christen\" is afgeleid van het Koinè-Griekse woord Christós, een vertaling van de Bijbelse Hebreeuwse term mashiach. Hoewel er diverse interpretaties van het christendom bestaan die soms conflicteren, zijn ze verenigd in het geloof dat Jezus een unieke betekenis heeft. De term \"christen\" wordt ook gebruikt als bijvoeglijk naamwoord om alles te beschrijven wat met het christendom te maken heeft, of in een spreekwoordelijke zin \"alles wat edel, goed en Christus-achtig is\". Volgens een onderzoek van het Pew Research Center uit 2011 waren er in 2010 wereldwijd 2,2 miljard christenen, tegenover ongeveer 600 miljoen in 1910. Tegen 2050 wordt verwacht dat de christelijke bevolking de 3 miljard zal overschrijden. Volgens een onderzoek van het Pew Research Center uit 2012 zal het christendom de grootste religie ter wereld blijven in 2050, als de huidige trends zich voortzetten. Vandaag de dag woont ongeveer 37% van alle christenen in Amerika, ongeveer 26% in Europa, 24% in Sub-Sahara Afrika, ongeveer 13% in Azië en de Pacific, en 1% in het Midden-Oosten en Noord-Afrika. Ongeveer de helft van alle christenen wereldwijd is katholiek, terwijl meer dan een derde protestants is (37%). Orthodoxe gemeenschappen omvatten 12% van 's werelds christenen. Andere christelijke groepen vormen de rest. Christenen vormen de meerderheid van de bevolking in 158 landen en gebieden. 280 miljoen christenen leven als minderheid. Christenen hebben in veel gebieden aanzienlijk invloed uitgeoefend en bijgedragen aan de menselijke vooruitgang, waaronder filosofie, ethiek, literatuur, bedrijfsleven en economie, beeldende kunst en architectuur, muziek, theater en geneeskunde, evenals wetenschap en technologie, zowel historisch als in de moderne tijd."
] |
[
"Catharina van Frankrijk, gravin van Charolais\nCatharina van Frankrijk (1428 – 13 juli 1446) was een Franse prinses en gravin van Charolais, de eerste echtgenote van Karel I, hertog van Bourgondië. Zij was het vierde kind en tweede dochter van Karel VII van Frankrijk en Maria van Anjou.",
"Catharina van York\nCatharina of Katherine van York (14 augustus 1479 – 15 november 1527) was het negende kind en zesde dochter van koning Edward IV en zijn vrouw Elizabeth Woodville. Van haar geboorte tot haar dood was zij dochter van Edward IV, zuster van Edward V, nicht van Richard III, schoonzuster van Hendrik VII en tante van Hendrik VIII.",
"Catharina van Oostenrijk, Koningin van Portugal\nCatharina van Oostenrijk (Catarina, 14 januari 1507 – 12 februari 1578) was Koningin van Portugal als echtgenote van Koning Jan III, en regentes tijdens de minderjarigheid van haar kleinzoon, Koning Sebastian, van 1557 tot 1562.",
"Caterina Dominici\nCaterina Dominici (10 oktober 1829 – 21 februari 1894) was een Italiaanse rooms-katholieke non die de naam Maria Enrichetta aannam nadat ze non werd van de Zusters van Sint-Anna. Zij werkte met cholera-patiënten tijdens de uitbraak van 1854 en diende meer dan drie decennia als Overste-Generaal van haar congregatie. Ze was ook een vriendin en raadgeefster van Sint Johannes Bosco. Zij werd in 1975 zalig verklaard en de heiligverklaringsprocedure is nog steeds gaande.",
"Catharina van Saksen\nCatharina van Saksen kan verwijzen naar: Catharina van Brunswijk-Lüneburg (1395 – 1442), echtgenote van Frederik I, keurvorst van Saksen Catharina van Saksen, keurvorstin van Brandenburg (1421 – 1476), dochter van Frederik I, keurvorst van Saksen en echtgenote van Frederik II, keurvorst van Brandenburg Catharina van Saksen, hertogin van Münsterberg (1453 – 1534), dochter van Willem III, landgraaf van Thüringen en echtgenote van Hendrik II, hertog van Münsterberg; ook bekend als Catharina van Thüringen Catharina van Saksen, aartshertogin van Oostenrijk (1468 – 1524), dochter van Albrecht III, hertog van Saksen en echtgenote van Sigismund, aartshertog van Oostenrijk Catharina van Mecklenburg (1487 – 1561), echtgenote van Hendrik IV, hertog van Saksen",
"Het Traktaat van Zuster Catharina\nHet Traktaat van Zuster Catharina (Daz ist Swester Katrei Meister Eckehartes Tohter von Straezburc) is een werk van middeleeuwse christelijke mystiek dat gezien wordt als representatief voor de ketterij van de Vrije Geest uit de dertiende en veertiende eeuw in Europa. Ten onrechte toegeschreven aan de christelijke mysticus Meister Eckhart, toont het niettemin de invloed van zijn ideeën (zoals blijkt uit de volledige Duitse titel), of op zijn minst de ideeën waarvan de Inquisitie hem beschuldigd of waarvan zij hem de auteur achtte.",
"Catharina Zaccaria\nCatharina Zaccaria of Catharina Palaiologina (Αἰκατερίνα Παλαιολογίνα; overleden 26 augustus 1462) was de dochter van de laatste Prins van Achaea, Centurione II Zaccaria. In september 1429 werd ze verloofd met de Byzantijnse despoot van Morea, Thomas Palaiologos, en trouwde met hem in januari 1430 in Mystras. Ze bleef in Morea als Thoma's echtgenote (basilissa) tot de Ottomaanse verovering in 1460, waarna ze vluchtte naar het Venetiaanse eiland Corfu. Daar overleed ze op 26 augustus 1462 en werd begraven in het klooster van Jason en Sosipatros. Uit haar huwelijk met Thomas kreeg ze vier kinderen: de zonen Andreas en Manuel en de dochters Helena (echtgenote van Lazar Branković van Servië) en Zoe (echtgenote van Ivan III van Rusland)."
] | 1,183 |
Pierce Brosnan speelde in een film.
|
[
"The_Fourth_Protocol_(film)",
"On_Her_Majesty's_Secret_Service_(film)",
"Grey_Owl_(film)",
"The_Thomas_Crown_Affair",
"The_Looking_Glass_War_(film)",
"The_Deceivers_(film)",
"The_World_Is_Not_Enough"
] |
[
"Pierce Brosnan\nPierce Brendan Brosnan, OBE (geboren 16 mei 1953) is een Ierse acteur, filmproducent en activist die, na het verlaten van de middelbare school op 16-jarige leeftijd, een opleiding tot commercieel illustrator begon. Vervolgens volgde hij drie jaar lang een opleiding aan het Drama Centre in Londen. Na een carrière als toneelacteur werd hij populair in de televisieserie Remington Steele (1982-1987), die de genres romantische komedie, drama en detective-procedure combineerde. Na het einde van Remington Steele verscheen Brosnan in films als de Koude Oorlog-spionagefilm The Fourth Protocol (1987) en de komedie Mrs. Doubtfire (1993). In 1994 werd Brosnan de vijfde acteur die de geheimagent James Bond vertolkte in de Eon Productions-filmserie, met hoofdrollen in vier films van 1995 tot 2002 (GoldenEye, Tomorrow Never Dies, The World Is Not Enough en Die Another Day). Hij leende zijn gelijkenis voor Bond in de videogames James Bond 007: Nightfire en James Bond 007: Everything or Nothing, waarbij hij zijn stem leverde voor de laatste. Gedurende deze periode speelde hij ook de hoofdrol in andere films, waaronder de epische rampenavontuurfilm Dante's Peak (1997) en de remake van de heistfilm The Thomas Crown Affair (1999). Sinds hij de rol van Bond heeft verlaten, heeft hij gespeeld in films als de musical/romantische komedie Mamma Mia! (2008), de door Roman Polanski geregisseerde politieke thriller The Ghost Writer (2010) en de actiefilmspionagethriller The November Man (2014). In 1996 richtte Brosnan samen met Beau St. Clair Irish DreamTime op, een in Los Angeles gevestigd productiebedrijf. In latere jaren is hij bekend geworden om zijn liefdadigheidswerk en milieubeschermingsactiviteiten. Hij was getrouwd met de Australische actrice Cassandra Harris van 1980 tot haar dood in 1991. Hij trouwde in 2001 met de Amerikaanse journaliste en auteur Keely Shaye Smith en werd in 2004 Amerikaans staatsburger, waardoor hij een dubbele nationaliteit heeft in de Verenigde Staten en Ierland. Hij heeft twee Golden Globe Award-nominaties ontvangen, eerst voor de televisieserie Nancy Astor (1982) en vervolgens voor de zwarte komedie The Matador (2005)."
] |
[
"Het Vierde Protocol (film)\nHet Vierde Protocol is een Britse spionagefilm uit 1987 over de Koude Oorlog met Michael Caine en Pierce Brosnan in de hoofdrollen, gebaseerd op de roman Het Vierde Protocol van Frederick Forsyth.",
"In dienst van Hare Majesteit (film)\nIn dienst van Hare Majesteit (1969) is de zesde spionagefilm in de James Bond-serie, gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1963 van Ian Fleming. Na het besluit van Sean Connery om zich na Je leeft maar tweemaal terug te trekken uit de rol, selecteerde Eon Productions een onbekende acteur en model, George Lazenby, om de rol van James Bond te spelen. Tijdens het maken van de film kondigde Lazenby aan dat hij de rol van Bond slechts één keer zou spelen. In de film neemt Bond het op tegen Blofeld (Telly Savalas), die van plan is de wereld af te persen door te dreigen met het steriliseren van de voedselvoorziening via een groep gehersenspoelde \"engelen des doods\". Onderweg ontmoet Bond, wordt hij verliefd op en trouwt hij uiteindelijk met Contessa Teresa di Vicenzo (Diana Rigg). Dit is de enige Bond-film die geregisseerd is door Peter R. Hunt, die als film editor en tweede-unit regisseur had gewerkt aan eerdere films in de serie. Hunt, samen met producenten Albert R. Broccoli en Harry Saltzman, besloot een realistischere film te maken die de roman nauwgezet zou volgen. De film werd opgenomen in Zwitserland, Engeland en Portugal van oktober 1968 tot mei 1969. Hoewel de bioscooprelease niet zo lucratief was als zijn voorganger Je leeft maar tweemaal, was In dienst van Hare Majesteit toch een van de best presterende films van het jaar. De kritieken bij de release waren gemengd, maar de reputatie van de film is in de loop der tijd verbeterd, hoewel de beoordelingen van Lazenby's prestaties nog steeds uiteenlopen.",
"Grey Owl (film)\nGrey Owl is een biopic uit 1999, geregisseerd door Richard Attenborough en met Pierce Brosnan in de rol van de in het echt bestaande Britse schooljongen die Indiase trapper werd, ``Grey Owl'', Archibald Belaney (1888-1938), en Annie Galipeau als zijn vrouw Anahareo, met korte optredens van Graham Greene en anderen. Het scenario werd geschreven door William Nicholson. Deze film werd uitgebracht op 10 september 1999.",
"The Thomas Crown Affair\nThe Thomas Crown Affair is een van twee films: The Thomas Crown Affair (1968), een film uit 1968 met Steve McQueen en Faye Dunaway in de hoofdrollen, en The Thomas Crown Affair (1999), een remake uit 1999 van de film uit 1968, met Pierce Brosnan en Rene Russo in de hoofdrollen.",
"De Spionageoorlog (film)\nDe Spionageoorlog is een Britse film uit 1969, uitgebracht door Columbia Pictures en geregisseerd door Frank Pierson, gebaseerd op de roman uit 1965 van John le Carré.",
"De Bedriegers (film)\nDe Bedriegers is een avonturenfilm uit 1988, geregisseerd door Nicholas Meyer, met Pierce Brosnan en Saeed Jaffrey in de hoofdrollen. De film is gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1952 van John Masters over de moorddadige Thuggee van India.",
"De Wereld Is Niet Genoeg\nDe Wereld Is Niet Genoeg (1999) is de negentiende film in de James Bond-serie en de derde waarin Pierce Brosnan de fictieve MI6-agent James Bond speelt. De film werd geregisseerd door Michael Apted, met het oorspronkelijke verhaal en scenario geschreven door Neal Purvis, Robert Wade en Bruce Feirstein. Hij werd geproduceerd door Michael G. Wilson en Barbara Broccoli. De titel is ontleend aan een regel in de roman On Her Majesty's Secret Service uit 1963. Het verhaal draait om de moord op miljardair Sir Robert King door de terrorist Renard, en Bonds daaropvolgende opdracht om Kings dochter Elektra te beschermen, die eerder door Renard gegijzeld was. Tijdens zijn opdracht ontrafelt Bond een plan om de olieprijzen te verhogen door een nucleaire meltdown te veroorzaken in de wateren van Istanbul. De filmlocaties omvatten Spanje, Frankrijk, Azerbeidzjan, Turkije en het Verenigd Koninkrijk, met interieurs opgenomen in Pinewood Studios. Ondanks gemengde kritieken bracht De Wereld Is Niet Genoeg wereldwijd $ 361.832.400 op. Het was ook de eerste door Eon geproduceerde Bond-film die officieel werd uitgebracht door Metro-Goldwyn-Mayer in plaats van United Artists, de oorspronkelijke distributeur."
] | 1,184 |
Pierce Brosnan speelde in een film.
|
[
"The_Spy_Who_Came_in_from_the_Cold_(film)",
"To_Catch_a_Spy",
"Embassy_(film)",
"The_Purple_Mask",
"Appointment_in_London",
"The_Pirates_of_Blood_River",
"The_Pilot_(film)"
] |
[
"The Ghost Writer (film)\nThe Ghost Writer (in het Verenigd Koninkrijk en Ierland uitgebracht als The Ghost) is een Frans-Duits-Britse politieke thriller uit 2010, geregisseerd door Roman Polanski. De film is een adaptatie van de roman The Ghost van Robert Harris, met een scenario geschreven door Polanski en Harris. De hoofdrollen worden vertolkt door Ewan McGregor, Pierce Brosnan, Kim Cattrall en Olivia Williams. De film won meerdere filmprijzen, waaronder Beste Regisseur voor Polanski op het 60e Internationale Filmfestival van Berlijn en ook op de 23e European Film Awards in 2010."
] |
[
"De Spion die uit de Kou Kwam (film)\nDe Spion die uit de Kou Kwam is een Britse spionagefilm uit 1965, geregisseerd door Martin Ritt en met in de hoofdrollen Richard Burton, Claire Bloom en Oskar Werner. Gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1963 van John le Carré, toont de film een Britse agent die naar Oost-Duitsland wordt gestuurd als een valse overloper om desinformatie te zaaien over een machtige Oost-Duitse inlichtingenofficier. Met de hulp van zijn onwetende Engelse vriendin, een idealistische communiste, laat hij zich werven door de Oost-Duitsers, maar al snel valt zijn charade uiteen en geeft hij toe nog steeds een Britse agent te zijn – een onthulling die het uiteindelijke doel van de missie bereikt. Het scenario werd geschreven door Paul Dehn en Guy Trosper. De Spion die uit de Kou Kwam deed het goed aan de kassa, kreeg positieve recensies en ontving verschillende prijzen, waaronder vier BAFTA Awards voor Beste Film, Beste Acteur, Beste Cinematografie en Beste Art Direction. Voor zijn vertolking ontving Richard Burton ook de David di Donatello Award voor Beste Buitenlandse Acteur, de Golden Laurel Award en een Oscarnominatie voor Beste Acteur. De film werd door het National Board of Review of Motion Pictures uitgeroepen tot een van de tien beste films van 1966.",
"Een Spion Vangen\nEen Spion Vangen is een Britse komische spionnenfilm uit 1971, geregisseerd door Dick Clement en met in de hoofdrollen Kirk Douglas, Marlène Jobert, Trevor Howard, Richard Pearson, Garfield Morgan, Angharad Rees en Robert Raglan. Het scenario werd geschreven door Clement en Ian La Frenais. Het was een coproductie tussen Groot-Brittannië, de Verenigde Staten en Frankrijk, die werd gefilmd in Boekarest, Roemenië. Een deel van de film werd ook gefilmd op Loch Awe en Loch Etive in Schotland, waar de scènes met de kanonneerboten werden opgenomen. De film bevat een scène waarin Kirk Douglas door een kudde Hooglandrunderen rent, eigendom van David Fellowes. De film werd ook uitgebracht onder de titels Catch Me a Spy en Keep Your Fingers Crossed.",
"Embassy (film)\nEmbassy is een Britse film uit 1972, gebaseerd op een spionageroman van Stephen Coulter. De film werd geregisseerd door Gordon Hessler, geschreven door John Bird en William Fairchild, en de muziek werd gecomponeerd door Biddu. De film speelde Richard Roundtree als een CIA-agent, Ray Milland als een ambassadeur, Max von Sydow als een Russische overloper die zijn toevlucht zocht in de ambassade, en Chuck Connors als een KGB-moordenaar die zich voordeed als een officier van de Amerikaanse luchtmacht. Broderick Crawford speelde de regionale beveiligingsofficier van de ambassade, Frank Dunniger, die de KGB-man moest vangen en verbergen terwijl de CIA de overloper uit de stad smokkelde.",
"Het Paarse Masker\nHet Paarse Masker is een Amerikaanse swashbucklerfilm uit 1955, geregisseerd door H. Bruce Humberstone, met Tony Curtis in de hoofdrol en gesitueerd in Frankrijk in 1803.",
"Afspraak in Londen\nAfspraak in Londen (in de VS bekend als Raiders in the Sky) is een Britse oorlogsfilm uit 1953, die zich afspeelt tijdens de Tweede Wereldoorlog en waarin Dirk Bogarde de hoofdrol speelt. De film werd geregisseerd door Philip Leacock en is gebaseerd op een verhaal van John Wooldridge, die als RAF-bombardierspiloot 108 operationele sorties boven Europa vloog. Wooldridge, die na de oorlog een succesvolle filmcomponist werd voordat hij in 1958 omkwam bij een auto-ongeluk, schreef ook de filmmuziek en werkte mee aan het schrijven van het scenario. Afspraak in Londen speelt zich af in een squadron van het RAF Bomber Command in 1943 en vertelt over de poging van een vleugelcommandant om zijn derde en laatste tour van 30 operaties te voltooien. Een subplot betreft zijn relatie met een weduwe, een Wren, waar ook een Amerikaanse waarnemer die aan zijn vliegveld is verbonden, in geïnteresseerd is.",
"De Piraten van de Bloedrivier\nDe Piraten van de Bloedrivier is een Britse actiefilm uit 1962, geregisseerd door John Gilling en met in de hoofdrollen Kerwin Mathews, Glenn Corbett, Christopher Lee en Oliver Reed.",
"De piloot (film)\nDe Piloot (ook bekend als Danger in the Skies) is een Amerikaanse actiefilm-drama uit 1980 van regisseur en hoofdrolspeler Cliff Robertson en is gebaseerd op de gelijknamige roman van Robert P. Davis."
] | 1,184 |
Pierce Brosnan speelde in een film.
|
[
"The_Spy_Who_Came_in_from_the_Cold_(film)",
"The_Greatest_(2009_film)",
"Shout_at_the_Devil_(film)",
"To_Catch_a_Spy",
"Ronin_(film)",
"The_Wind_and_the_Lion",
"The_Jigsaw_Man_(film)"
] |
[
"De Matador\nDe Matador is een donkere komedie uit 2005, geschreven en geregisseerd door Richard Shepard en met Pierce Brosnan en Greg Kinnear in de hoofdrollen. De film werd op 4 juli 2006 op DVD uitgebracht en op 18 december 2006 op HD DVD. Brosnan werd genomineerd voor zowel een Golden Globe Award als een Saturn Award voor zijn goed ontvangen vertolking van de gedesillusioneerde, instabiele huurmoordenaar Julian Noble."
] |
[
"De Spion die uit de Kou Kwam (film)\nDe Spion die uit de Kou Kwam is een Britse spionagefilm uit 1965, geregisseerd door Martin Ritt en met in de hoofdrollen Richard Burton, Claire Bloom en Oskar Werner. Gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1963 van John le Carré, toont de film een Britse agent die naar Oost-Duitsland wordt gestuurd als een valse overloper om desinformatie te zaaien over een machtige Oost-Duitse inlichtingenofficier. Met de hulp van zijn onwetende Engelse vriendin, een idealistische communiste, laat hij zich werven door de Oost-Duitsers, maar al snel valt zijn charade uiteen en geeft hij toe nog steeds een Britse agent te zijn – een onthulling die het uiteindelijke doel van de missie bereikt. Het scenario werd geschreven door Paul Dehn en Guy Trosper. De Spion die uit de Kou Kwam deed het goed aan de kassa, kreeg positieve recensies en ontving verschillende prijzen, waaronder vier BAFTA Awards voor Beste Film, Beste Acteur, Beste Cinematografie en Beste Art Direction. Voor zijn vertolking ontving Richard Burton ook de David di Donatello Award voor Beste Buitenlandse Acteur, de Golden Laurel Award en een Oscarnominatie voor Beste Acteur. De film werd door het National Board of Review of Motion Pictures uitgeroepen tot een van de tien beste films van 1966.",
"The Greatest (film uit 2009)\nThe Greatest is een Amerikaanse dramafilm uit 2009, geschreven en geregisseerd door Shana Feste in haar regiedebuut, en met in de hoofdrollen Pierce Brosnan (ook uitvoerend producent), Susan Sarandon, Carey Mulligan en Michael Shannon.",
"Schreeuw naar de Duivel (film)\nSchreeuw naar de Duivel is een Britse oorlogsavontuurfilm uit 1976, geregisseerd door Peter R. Hunt en met Lee Marvin en Roger Moore in de hoofdrollen. De film, die zich afspeelt in Zanzibar en Duits Oost-Afrika in 1913-1915, is gebaseerd op een roman van Wilbur Smith die zeer losjes is geïnspireerd op echte gebeurtenissen (zie de zinking van de SMS Königsberg). De bijrollen worden vertolkt door Barbara Parkins en Ian Holm.",
"Een Spion Vangen\nEen Spion Vangen is een Britse komische spionnenfilm uit 1971, geregisseerd door Dick Clement en met in de hoofdrollen Kirk Douglas, Marlène Jobert, Trevor Howard, Richard Pearson, Garfield Morgan, Angharad Rees en Robert Raglan. Het scenario werd geschreven door Clement en Ian La Frenais. Het was een coproductie tussen Groot-Brittannië, de Verenigde Staten en Frankrijk, die werd gefilmd in Boekarest, Roemenië. Een deel van de film werd ook gefilmd op Loch Awe en Loch Etive in Schotland, waar de scènes met de kanonneerboten werden opgenomen. De film bevat een scène waarin Kirk Douglas door een kudde Hooglandrunderen rent, eigendom van David Fellowes. De film werd ook uitgebracht onder de titels Catch Me a Spy en Keep Your Fingers Crossed.",
"Ronin (film)\nRonin is een Amerikaanse spionage-actiethriller uit 1998, geregisseerd door John Frankenheimer, met Robert De Niro, Jean Reno, Natascha McElhone, Stellan Skarsgård, Sean Bean en Jonathan Pryce in de hoofdrollen, en geschreven door David Mamet (onder het pseudoniem Richard Weisz) naar een scenario van de debuterende schrijver John David Zeik. De film draait om een team van ingehuurde ex-special forces die proberen een mysterieuze en zwaar bewaakte koffer te stelen terwijl ze navigeren door een doolhof van verschuivende loyaliteiten en allianties. De film staat bekend om zijn realistische achtervolgingen door Nice en Parijs en zijn gecompliceerde plot waarbij de koffer als MacGuffin dient.",
"De Wind en de Leeuw\nDe Wind en de Leeuw is een avonturenfilm uit 1975 van MGM, in Panavision en Metrocolor, geproduceerd door Herb Jaffe en Phil Rawlins, geschreven en geregisseerd door John Milius, met in de hoofdrollen Sean Connery, Candice Bergen, Brian Keith en John Huston. De film is losjes gebaseerd op het echte Perdicaris-incident van 1904. De film werd in de VS gedistribueerd door United Artists en in het buitenland door Columbia Pictures. Het verhaal van De Wind en de Leeuw verweeft historische feiten in een gewelddadig fictief avontuur waarin een Amerikaanse vrouw, Eden Perdicari, en haar twee kinderen worden ontvoerd door de Berberse rovershoofdman Mulai Ahmed er Raisuli, wat president Theodore Roosevelt van de VS ertoe aanzet een gewapende invasiemacht en reddingsmissie naar Marokko te sturen. (Het echte Perdicaris-incident betrof de ontvoering van een man van middelbare leeftijd en zijn stiefzoon, die geen letsel opliepen.)",
"De Puzzelmoordenaar (film)\nDe Puzzelmoordenaar is een Britse spionagefilm uit 1983 met Michael Caine, Laurence Olivier en Robert Powell in de hoofdrollen. De film werd geregisseerd door Terence Young. Het scenario werd geschreven door Jo Eisinger, gebaseerd op de roman De Puzzelmoordenaar van Dorothea Bennett. De film is geïnspireerd op het verhaal van Kim Philby, een Britse inlichtingenofficier die stiekem voor de KGB werkte en in 1963 naar de Sovjet-Unie overliep."
] | 1,184 |
Pierce Brosnan speelde in een film.
|
[
"The_War_Lover",
"The_Ipcress_File_(film)",
"The_Purple_Plain",
"Juggernaut_(1974_film)",
"Soldier_in_the_Rain",
"The_Living_Daylights",
"Licensed_to_Kill_(1965_film)"
] |
[
"Mrs. Doubtfire\nMrs. Doubtfire is een Amerikaanse komische film uit 1993, geregisseerd door Chris Columbus en geschreven door Randi Mayem Singer en Leslie Dixon, gebaseerd op Madame Doubtfire van Anne Fine. De film sterren Robin Williams (die ook als co-producent fungeerde), Sally Field, Pierce Brosnan, Harvey Fierstein en Robert Prosky. Het volgt een recent gescheiden acteur die zich verkleedt als een vrouwelijke huishoudster om met zijn kinderen te kunnen omgaan. De film behandelt thema's als scheiding, separatie en de effecten daarvan op een gezin. De film werd in de Verenigde Staten uitgebracht op 24 november 1993. Hij won de Academy Award voor Beste Make-up en de Golden Globe Award voor Beste Film – Musical of Komedie. Voor zijn vertolking in de film ontving Robin Williams de Golden Globe voor Beste Acteur. Hoewel de film gemengde recensies ontving tijdens de oorspronkelijke bioscooprelease, zijn recentere recensies veel positiever: de film stond op de 67e plaats in de American Film Institute's 100 Years, 100 Laughs: America's Funniest Movies en werd ook beoordeeld als 40e op Bravo's 100 Funniest Movies of All Time. De originele filmmuziek werd gecomponeerd door Howard Shore. De film werd in het Verenigd Koninkrijk uitgebracht op 28 januari 1994 en stond dat weekend bovenaan de box office van het land."
] |
[
"De Oorlogsminnaar\nDe Oorlogsminnaar is een Britse zwart-wit oorlogsfilm uit 1962, geregisseerd door Philip Leacock en geschreven door Howard Koch, losjes gebaseerd op de roman De Oorlogsminnaar uit 1959 van John Hersey. De namen van personages en gebeurtenissen zijn aangepast, maar het basisverhaal is behouden. De film heeft Steve McQueen, Robert Wagner, Shirley Anne Field en Ed Bishop in de hoofdrollen en een jonge Michael Crawford in een bijrol. De oorlog zelf is niet het belangrijkste element van de film. In plaats daarvan concentreert de film zich op het personage van Kapitein Buzz Rickson, gespeeld door McQueen, en zijn vastberadenheid om zichzelf te dienen en te krijgen wat hij wil – waarbij hij iedereen tegen zich in het harnas jaagt.",
"The Ipcress File (film)\nThe Ipcress File is een Britse spionagefilm uit 1965, geregisseerd door Sidney J. Furie, met Michael Caine in de hoofdrol en met Guy Doleman en Nigel Green. Het scenario van Bill Canaway en James Doran was gebaseerd op de roman The Ipcress File (1962) van Len Deighton. De film heeft veel lof van critici gekregen en een BAFTA-award gewonnen voor beste Britse film. In 1999 stond hij op nummer 59 op de BFI-lijst van de 100 beste Britse films van de 20e eeuw.",
"De Paarse Vlakte\nDe Paarse Vlakte, ook bekend als Llanura Roja, is een Britse oorlogsfilm uit 1954, geregisseerd door Robert Parrish, met Gregory Peck als een piloot van de Royal Canadian Air Force die dient bij de Royal Air Force in de Birma-campagne in de laatste maanden van de Tweede Wereldoorlog. Hij worstelt met een depressie na het verlies van zijn vrouw. De film werd genomineerd voor twee BAFTA-awards.",
"Juggernaut (film uit 1974)\nJuggernaut is een Britse misdaad-thriller uit 1974 met Richard Harris, Omar Sharif en Anthony Hopkins in de hoofdrollen. De film, geregisseerd door Richard Lester, werd grotendeels opgenomen op locatie aan boord van de TS Hamburg in de Noordzee. Hij werd geïnspireerd door echte gebeurtenissen aan boord van de QE2 in mei 1972, toen Royal Marines van de Special Boat Service met parachutes op het schip werden afgezet vanwege een bommelding. In de film leidt Richard Harris een team van marine-experts in het onschadelijk maken van explosieven die verschillende grote vatenbommen moeten onschadelijk maken die aan boord van een trans-Atlantische oceaanstomer zijn geplaatst. Ondertussen jaagt de politie aan wal de mysterieuze bommenlegger, die zichzelf \"Juggernaut\" noemt, achterna.",
"Soldaat in de Regen\nSoldaat in de Regen is een Amerikaanse komedie-dramafilm uit 1963 met Jackie Gleason en Steve McQueen in de hoofdrollen, geregisseerd door Ralph Nelson. Tuesday Weld speelt de romantische partner van Gleasons personage. Geproduceerd door Martin Jurow en medegeschreven door Maurice Richlin en Blake Edwards, is het scenario gebaseerd op een roman uit 1960 van William Goldman en gaat over de vriendschap tussen een korporaal-majoor van het leger (Gleason) en een jonge, onhandige sergeant (McQueen). De muziek is van Henry Mancini. De film werd vijf dagen na de moord op president John F. Kennedy uitgebracht, wat de kassaopbrengsten niet ten goede kwam.",
"De Levensechte Gevaren\nDe Levensechte Gevaren (1987) is de vijftiende film in de James Bond-serie en de eerste waarin Timothy Dalton de fictieve MI6-agent James Bond speelt. Geregisseerd door John Glen, is de titel van de film ontleend aan het korte verhaal \"The Living Daylights\" van Ian Fleming. Het was de laatste film die de titel van een verhaal van Ian Fleming gebruikte tot de film uit 2006, Casino Royale. De film werd geproduceerd door Albert R. Broccoli, zijn stiefzoon Michael G. Wilson en zijn dochter Barbara Broccoli. De Levensechte Gevaren werd over het algemeen goed ontvangen door de meeste critici en was ook een financieel succes, met een wereldwijde opbrengst van $ 191,2 miljoen.",
"Licentie om te Doden (film uit 1965)\nLicentie om te Doden is een Eastmancolor superspionagefilm uit 1965, een imitatie van James Bond, met Tom Adams als de Britse geheimagent Charles Vine. De film werd geregisseerd en mede geschreven door Lindsay Shonteff. Producent Joseph E. Levine nam de film over voor distributie in Amerika en wereldwijd en monteerde hem opnieuw onder de titel The Second Best Secret Agent in the Whole Wide World. Het themalied voor de Amerikaanse versie, gecomponeerd door Sammy Cahn en Jimmy Van Heusen en uitgevoerd door Sammy Davis Jr., wordt gebruikt in de filmdrama Tinker Tailor Soldier Spy uit 2011."
] | 1,184 |
Pierce Brosnan speelde in een film.
|
[
"On_Her_Majesty's_Secret_Service_(film)",
"The_Prestige_(film)",
"Octopussy",
"Murder_101_(1991_film)",
"The_Mirror_Crack'd",
"Entangled_(film)",
"Love_Is_All_You_Need"
] |
[
"The Thomas Crown Affair (film uit 1999)\nThe Thomas Crown Affair is een Amerikaanse heistfilm uit 1999, geregisseerd door John McTiernan. De film, met in de hoofdrollen Pierce Brosnan, Rene Russo en Denis Leary, is een remake van de gelijknamige film uit 1968. De film kreeg over het algemeen positieve recensies. Het was een succes aan de box office, met een wereldwijde opbrengst van $ 124 miljoen."
] |
[
"In dienst van Hare Majesteit (film)\nIn dienst van Hare Majesteit (1969) is de zesde spionagefilm in de James Bond-serie, gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1963 van Ian Fleming. Na het besluit van Sean Connery om zich na Je leeft maar tweemaal terug te trekken uit de rol, selecteerde Eon Productions een onbekende acteur en model, George Lazenby, om de rol van James Bond te spelen. Tijdens het maken van de film kondigde Lazenby aan dat hij de rol van Bond slechts één keer zou spelen. In de film neemt Bond het op tegen Blofeld (Telly Savalas), die van plan is de wereld af te persen door te dreigen met het steriliseren van de voedselvoorziening via een groep gehersenspoelde \"engelen des doods\". Onderweg ontmoet Bond, wordt hij verliefd op en trouwt hij uiteindelijk met Contessa Teresa di Vicenzo (Diana Rigg). Dit is de enige Bond-film die geregisseerd is door Peter R. Hunt, die als film editor en tweede-unit regisseur had gewerkt aan eerdere films in de serie. Hunt, samen met producenten Albert R. Broccoli en Harry Saltzman, besloot een realistischere film te maken die de roman nauwgezet zou volgen. De film werd opgenomen in Zwitserland, Engeland en Portugal van oktober 1968 tot mei 1969. Hoewel de bioscooprelease niet zo lucratief was als zijn voorganger Je leeft maar tweemaal, was In dienst van Hare Majesteit toch een van de best presterende films van het jaar. De kritieken bij de release waren gemengd, maar de reputatie van de film is in de loop der tijd verbeterd, hoewel de beoordelingen van Lazenby's prestaties nog steeds uiteenlopen.",
"The Prestige (film)\nThe Prestige is een Brits-Amerikaanse mysterie-thriller uit 2006, geregisseerd door Christopher Nolan, naar een scenario van Nolan en zijn broer Jonathan, gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1995 van Christopher Priest, die de World Fantasy Award won. Het verhaal volgt Robert Angier en Alfred Borden, rivaliserende goochelaars in Londen aan het einde van de 19e eeuw. Geobsedeerd door het creëren van de beste illusie op het podium, raken ze verwikkeld in een competitieve strijd met tragische gevolgen. De film sterren Hugh Jackman als Robert Angier, Christian Bale als Alfred Borden en David Bowie als Nikola Tesla. Verder spelen Michael Caine, Scarlett Johansson, Piper Perabo, Andy Serkis en Rebecca Hall mee. De film herenigde Nolan met acteurs Bale en Caine uit Batman Begins en met terugkerende cinematograaf Wally Pfister, production designer Nathan Crowley, componist David Julyan en editor Lee Smith. De film werd uitgebracht op 20 oktober 2006, ontving positieve recensies en sterke resultaten aan de box office, en ontving Academy Award-nominaties voor Beste Cinematografie en Beste Art Direction. Samen met The Illusionist en Scoop was The Prestige een van de drie films die in 2006 werden uitgebracht en de wereld van de goochelaars op het podium verkennen.",
"Octopussy\nOctopussy (1983) is de dertiende film in de Eon Productions James Bond-filmserie, en de zesde waarin Roger Moore de fictieve MI6-agent James Bond speelt. De titel van de film is ontleend aan een kort verhaal uit Ian Flemings verhalenbundel uit 1966, Octopussy and The Living Daylights, hoewel het plot van de film origineel is. Het bevat echter wel een scène geïnspireerd op het Fleming-verhaal \"The Property of a Lady\" (opgenomen in de edities van 1967 en latere edities van Octopussy and The Living Daylights), terwijl de gebeurtenissen in het kort verhaal \"Octopussy\" deel uitmaken van de achtergrond van het titelpersonage en door haar worden verteld. Bond krijgt de opdracht een generaal te volgen die juwelen en relieken steelt van de Sovjetregering. Dit leidt hem naar een rijke Afghaanse prins, Kamal Khan, en diens partner, Octopussy. Bond ontdekt een complot om ontwapening in Europa af te dwingen met behulp van een kernwapen. Octopussy werd geproduceerd door Albert R. Broccoli en Michael G. Wilson en werd in hetzelfde jaar uitgebracht als de niet-Eon Bond-film Never Say Never Again. De film werd geschreven door George MacDonald Fraser, Richard Maibaum en Michael G. Wilson en geregisseerd door John Glen.",
"Moord 101 (film uit 1991)\nMoord 101 is een televisiefilm uit 1991. De hoofdrollen werden vertolkt door Pierce Brosnan, Dey Young, Antoni Corone, Todd Merrill en Dianne Hull. Ook Raphael Sbarge en Kathe Mazur speelden mee.",
"Moord onder de Spiegel\nMoord onder de Spiegel is een Britse misdaadfilm uit 1980, gebaseerd op Agatha Christie's Miss Marple-roman *De Spiegel scheurde* (1962) en geregisseerd door Guy Hamilton. De film heeft Angela Lansbury, Kim Novak, Elizabeth Taylor, Geraldine Chaplin, Tony Curtis, Edward Fox, Rock Hudson en, in zijn filmdebuut, Pierce Brosnan in de hoofdrollen. Deze misdaad/mystery werd bewerkt door Jonathan Hales en Barry Sandler. Opnames vonden plaats in de Twickenham Film Studios, Twickenham, Londen, VK, en op locatie in Kent.",
"Verstrikt (film)\nVerstrikt (Les veufs) is een Frans-Canadese thriller uit 1993, geregisseerd door Max Fischer en met Judd Nelson en Pierce Brosnan in de hoofdrollen.",
"Liefde Is Alles Wat Je Nodig Hebt\nLiefde Is Alles Wat Je Nodig Hebt (Den skaldede frisør, lett.: De Kale Kapper) is een Deense romantische komedie uit 2012, geregisseerd door Susanne Bier en met Pierce Brosnan en Trine Dyrholm in de hoofdrollen."
] | 1,184 |
Alex Rodriguez heeft een slaggemiddelde onder de .100.
|
[
"Alex_Rodriguez_(disambiguation)",
"Alex_Reyes",
"Alex_Verdugo",
"Alex_Hernández_(baseball)",
"Eladio_Rodriguez",
"Alex_Bregman",
"Alex_Guerrero"
] |
[
"Alex Rodriguez\nAlexander Emmanuel Rodriguez (geboren 27 juli 1975), bijgenaamd \"A-Rod\", is een voormalige Dominicaans-Amerikaanse professionele honkbal shortstop en derde honkman. Hij speelde 22 seizoenen in de Major League Baseball (MLB) voor de Seattle Mariners, Texas Rangers en New York Yankees. Rodriguez was een van de meest gegeerde talenten van de sport en wordt beschouwd als een van de grootste honkbalspelers aller tijden. Gedurende zijn 22-jarige carrière heeft Rodriguez een slaggemiddelde van .297, 696 homeruns, meer dan 2000 runs batted in (RBI), meer dan 2000 runs gescoord en meer dan 3000 hits verzameld. Hij is een 14-voudig All-Star en heeft drie American League (AL) Most Valuable Player (MVP) Awards, tien Silver Slugger Awards en twee Gold Glove Awards gewonnen. Rodríguez is de recordhouder voor grand slams met 25. Hij heeft echter een zeer controversiële carrière gehad door twee van de meest lucratieve sportcontracten in de geschiedenis te tekenen, terwijl hij kritiek van de media kreeg op zijn gedrag en het gebruik van illegale prestatieverhogende middelen. De Mariners selecteerden Rodriguez als eerste overall in de MLB-draft van 1993, en hij debuteerde het volgende jaar in de major leagues op 18-jarige leeftijd. In 1996 werd hij de startende shortstop van de Mariners en eindigde hij als tweede in de stemming voor de AL MVP Award. Rodriguez' combinatie van power, snelheid en verdediging maakte hem tot een hoeksteen van de franchise, maar hij verliet het team via free agency na het seizoen 2000 om zich bij de Rangers aan te sluiten. Het 10-jarige contract van $ 252 miljoen dat hij tekende was het rijkste in de geschiedenis van het honkbal. Hij speelde op een hoog niveau in zijn drie jaar bij Texas, met als hoogtepunt zijn eerste AL MVP Award-overwinning in 2003, maar het team haalde de play-offs niet tijdens zijn periode. Voor het seizoen 2004 werd Rodriguez verhandeld naar de Yankees, waar hij overstapte naar derde honkman vanwege de zittende shortstop Derek Jeter. In zijn eerste vier seizoenen bij New York werd hij nog twee keer uitgeroepen tot AL MVP. Nadat hij zijn contract had laten verlopen na het seizoen 2007, tekende Rodriguez een nieuwe 10-jarige deal van $ 275 miljoen met de Yankees, waarmee hij zijn record voor het meest lucratieve contract in de sport verlengde. Hij werd de jongste speler ooit die 500 homeruns sloeg, en bereikte deze mijlpaal in 2007. Hij won zijn eerste World Series in 2009, het eerste jaar van het nieuwe Yankee Stadium. Het volgende jaar werd hij de carrièreleider in homeruns door een speler van Spaanse afkomst. In de afgelopen jaren is Rodriguez gehinderd door heup- en knieblessures, waardoor hij uitsluitend designated hitter is geworden. Hij speelde zijn laatste wedstrijd als Yankee op 12 augustus 2016. In februari 2009, nadat hij eerder het gebruik van prestatieverhogende middelen had ontkend, inclusief tijdens een interview in 2007 met Katie Couric op 60 Minutes, gaf Rodriguez toe dat hij steroïden had gebruikt, zeggende dat hij ze van 2001 tot 2003 had gebruikt toen hij voor de Rangers speelde vanwege \"een enorme hoeveelheid druk\" om te presteren. Tijdens zijn herstel van een heupblessure in 2013 haalde Rodriguez de krantenkoppen door ruzie te maken met het teammanagement over zijn revalidatie en omdat hij naar verluidt prestatieverhogende middelen had verkregen als onderdeel van het Biogenesis-honkbalschandaal. In augustus 2013 schorste de MLB hem voor 211 wedstrijden vanwege zijn betrokkenheid bij het schandaal, maar hij mocht spelen terwijl hij tegen de straf in beroep ging. Als de oorspronkelijke schorsing was gehandhaafd, zou het de langste niet-levenslange schorsing in de geschiedenis van de Major League Baseball zijn geweest. Na een arbitragezitting werd de schorsing teruggebracht tot 162 wedstrijden, waardoor hij het hele seizoen 2014 buitenspel stond."
] |
[
"Alex Rodriguez (doorverwijspagina)\nAlex Rodriguez (geboren 1975) is een Amerikaanse honkballer in de Major League Baseball. Alex Rodriguez of Alexander Rodriguez kan ook verwijzen naar: Álex Rodríguez (filmeditor) (geboren 1971), Mexicaans filmeditor Alex Rodriguez (muzikant), Amerikaanse muzikant Alex Rodriguez (Andorraanse voetballer) (geboren 1980), Andorraanse voetballer Álex Rodríguez (Panamese voetballer) (geboren 1990), Panamese voetbaldoelman Alex Rodriguez (Spaanse voetballer) (geboren 1993), Spaanse voetballer die speelt voor Wellington Phoenix Alexander Rodríguez (gymnast) (geboren 1985), Puerto Ricaanse gymnast Alexander Rodríguez (wielrenner), Colombiaanse wielrenner en deelnemer aan de Vuelta a Colombia 2001",
"Alex Reyes\nAlexander Reyes (geboren 29 augustus 1994) is een Dominicaans-Amerikaanse professionele honkbalwerper voor de St. Louis Cardinals van Major League Baseball (MLB). Hij tekende bij de Cardinals als amateur free agent in december 2012 en maakte zijn MLB-debuut voor hen op 9 augustus 2016. De beste prospect van de Cardinals aan het begin van zowel het seizoen 2015 als 2016, werd hij door Baseball America uitgeroepen tot de op één na beste prospect in hun middenseizoen ranking van 2016. Hij speelde in twee All-Star Futures Games en was een van de twee Cardinals' Co-Minor League Pitchers of the Year in 2015.",
"Alex Verdugo\nAlexander Brady Verdugo (geboren 15 mei 1996) is een Mexicaans-Amerikaanse professionele honkbalbuitenvelder in de organisatie van de Los Angeles Dodgers.",
"Alex Hernández (honkbal)\nAlexander Vargas Hernández (geboren 28 mei 1977 in San Juan, Puerto Rico) is een voormalig Major League Baseball infielder en outfielder. Hij speelde gedurende twee seizoenen op Major League niveau voor de Pittsburgh Pirates. Hij werd gedraft door de Pirates in de 4e ronde van de amateur draft van 1995. Hernández speelde zijn eerste professionele seizoen bij hun Rookie league Gulf Coast Pirates, en zijn laatste seizoen bij de onafhankelijke Atlantic League's Lancaster Barnstormers. Hij speelde zijn laatste affiliated seizoen voor de Cincinnati Reds' Double-A Chattanooga Lookouts en Triple-A Louisville Bats.",
"Eladio Rodriguez\nEladio Y. Rodriguez (geboren 4 april 1979 in Mao, Dominicaanse Republiek) is een professionele honkbalspeler. Rodriguez stond vroeger bekend onder de aliassen Iván Rodríguez en Carlos Aleman. Rodriguez tekende in 1998 als undrafted free agent bij de Boston Red Sox. In 2001 sloeg hij .356 voor de Gulf Coast League Red Sox en .307 voor de Lowell Spinners van de NYPL. In 2003 sloeg hij .223 voor de A+ Sarasota Red Sox van de Florida State League, waarbij hij zijn tijd verdeelde tussen het outfield en de catcher positie. Voorheen gebruikt als outfielder en catcher, werd Rodriguez in 2004 omgeschoold tot pitcher en sloeg 41 slagmensen uit in 41 innings in de NYPL en Florida State League. Rodriguez was de meest waardevolle speler voor het Dominicaanse team in de Centraal-Amerikaanse Spelen en van het Caraïbische Cartagena de Indias in 2006. Rodriguez was de startende catcher voor de Modi'in Miracle in de Israel Baseball League in 2007. Hij was de slagkampioen van de competitie in 2007 (.461) en sloeg 16 homeruns in 102 slagbeurten. Hij werd aangekondigd als co-winnaar van de Hank Greenberg Most Valuable Player Award van het inaugurele IBL-seizoen. Na dat toonaangevende seizoen tekende hij bij de New York Yankees. Op 28 april 2008 werd Rodriguez toegewezen aan de Scranton/Wilkes-Barre Yankees, de Triple-A affiliate van de New York Yankees. In 2008 ving hij en sloeg hij .333 voor het AAA-team, maar speelde ook voor de Yankee AA en A+ teams. Eladio runt nu een jeugdhonkbalorganisatie genaamd New York Sluggers, gevestigd in The Bronx, New York.",
"Alex Bregman\nAlexander David Bregman (geboren 30 maart 1994) is een Amerikaanse professionele honkbal-infielder voor de Houston Astros van Major League Baseball (MLB). Op de middelbare school, in 2010 als tweedejaars op 16-jarige leeftijd, werd Bregman de eerste middelbare scholier die de USA Baseball Player of the Year Award won. In 2011, als derdejaars, sloeg hij .678, terwijl hij een New Mexico seizoenrecord vestigde met 19 homeruns. In drie jaar college honkbal voor Louisiana State University (LSU), werd Bregman verkozen tot National Freshman of the Year 2013 door Baseball America, won hij de Brooks Wallace Award 2013, als beste collegeshortstop van het land, en was hij tweemaal All-American. Tegen het einde van zijn derde jaar werd hij geselecteerd door de Houston Astros met de tweede pick in de eerste ronde van de 2015 MLB draft. Hij werd genoemd als 2016 AA mid-season All Star, en de Astros riepen hem in juli 2016 op naar de major leagues.",
"Alex Guerrero\nAlexander Guerrero Perez (geboren 20 november 1986) is een in Cuba geboren professionele honkbalspeler die als linker veldspeler en derde honkman speelt voor de Chunichi Dragons van de Nippon Professional Baseball (NPB). Hij defectreerde in 2013 van Cuba om een contract in de Major League Baseball (MLB) na te streven. Hij tekende bij de Los Angeles Dodgers en maakte zijn MLB-debuut in 2014. Hij speelde voornamelijk shortstop in Cuba, maar heeft gespeeld als derde honkman en linker veldspeler voor de Dodgers, die hem in 2016 ontsloegen."
] | 1,185 |
Snoop Dogg werd geboren als Cordozar Calvin Broadus Jr.
|
[
"Dogg",
"Ray_J",
"Dr._Dre",
"Snoopadelic_Films",
"Swamp_Dogg",
"Nate_Dogg",
"Coolaid"
] |
[
"Snoop Dogg\nCordozar Calvin Broadus Jr. (geboren 20 oktober 1971), professioneel bekend als Snoop Dogg (soms afgekort tot Snoop en voorheen Snoop Doggy Dogg en Snoop Lion), is een Amerikaanse rapper en acteur uit Long Beach, Californië. Zijn muziekcarrière begon in 1992 toen hij werd ontdekt door Dr. Dre van N.W.A, en als gevolg daarvan prominent te zien was op Dr. Dre's solo debuutalbum, The Chronic (1992). Sindsdien heeft hij meer dan drieëntwintig miljoen albums in de Verenigde Staten en vijfendertig miljoen albums wereldwijd verkocht. Snoops debuutalbum, Doggystyle, werd in 1993 uitgebracht onder Death Row Records, debuteerde op nummer één in zowel de Billboard 200 als de Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums charts. Met bijna een miljoen verkochte exemplaren in de eerste week van uitgave, werd Doggystyle in 1994 4x platina gecertificeerd en bracht verschillende hitsingles voort, waaronder \"What's My Name?\" en \"Gin & Juice\". In 1994 bracht Snoop een soundtrack uit op Death Row Records voor de korte film Murder Was The Case, met hemzelf in de hoofdrol. Zijn tweede album Tha Doggfather (1996), debuteerde ook op nummer één in beide charts met \"Snoop's Upside Ya Head\" als lead single. Het album werd in 1997 dubbel platina gecertificeerd.\n\nNa het verlaten van Death Row Records tekende Snoop bij No Limit Records, waar hij zijn volgende drie albums opnam. Da Game Is to Be Sold, Not to Be Told (1998), No Limit Top Dogg (1999), en Tha Last Meal (2000). Snoop tekende vervolgens in 2002 bij Priority/Capitol/EMI Records, waar hij Paid tha Cost to Be da Boss uitbracht. Daarna tekende hij in 2004 bij Geffen Records voor zijn volgende drie albums R&G (Rhythm & Gangsta): The Masterpiece, Tha Blue Carpet Treatment, en Ego Trippin'. Malice 'n Wonderland (2009), en Doggumentary (2011), werden uitgebracht op Priority. Snoop Dogg heeft gespeeld in films en verschillende televisieprogramma's gepresenteerd, waaronder Doggy Fizzle Televizzle, Snoop Dogg's Father Hood, en Dogg After Dark. Hij coacht ook een jeugdvoetbalcompetitie en een middelbare school voetbalteam. In september 2009 werd Snoop door EMI aangenomen als voorzitter van een heractiveerd Priority Records.\n\nIn 2012, na een reis naar Jamaica, kondigde Snoop een conversie aan tot de Rastafari-beweging en een nieuwe alias, Snoop Lion. Onder de nieuwe naam bracht hij begin 2013 een reggae-album, Reincarnated, en een gelijknamige documentaire uit, over zijn Jamaicaanse ervaring. Zijn veertiende solo studioalbum, Coolaid, werd uitgebracht in juli 2016.\n\nSnoop Dogg heeft de twijfelachtige eer om zeventien Grammy-nominaties te hebben zonder een overwinning.\n\nIn maart 2016, de avond voor WrestleMania 32 in Arlington, Texas, werd Snoop opgenomen in de celebrity wing van de WWE Hall of Fame, nadat hij verschillende optredens voor het bedrijf had gedaan, waaronder als ceremoniemeester tijdens een wedstrijd op Wrestlemania XXIV."
] |
[
"Dogg\nDogg of The Dogg is een artiestennaam of ringnaam die kan verwijzen naar: Nate Dogg (1969–2011), Amerikaanse rapper en R&B-artiest; Snoop Dogg (geboren 1971), Amerikaanse rapper; Swamp Dogg (geboren 1942), Amerikaanse soulartiest; The Dogg (geboren 1983), Namibische muzikant; Tha Dogg Pound, Amerikaanse hiphop-groep; Red Dogg, lid van de hiphop-groep C-Block; professioneel worstelaar Road Dogg.",
"Ray J\nWilliam Ray Norwood Jr. (geboren 17 januari 1981), bekend onder zijn artiestennaam Ray J, is een Amerikaanse zanger, songwriter, televisiepersoonlijkheid en acteur. Geboren in McComb, Mississippi en opgegroeid in Carson, Californië, is hij de broer van zangeres en actrice Brandy Norwood en de eerste neef van rapper Snoop Dogg. In januari 2017 deed hij mee aan het negentiende seizoen van het Britse realitytelevisieprogramma Celebrity Big Brother.",
"Dr. Dre\nAndre Romelle Young (geboren 18 februari 1965), beter bekend onder zijn artiestennaam Dr. Dre, is een Amerikaanse rapper, platenproducent en ondernemer. Hij is de oprichter en huidige CEO van Aftermath Entertainment en Beats Electronics. Dre was voorheen mede-eigenaar van en artiest bij Death Row Records. Hij heeft albums geproduceerd voor en de carrières van vele rappers begeleid, waaronder 2Pac, The D.O.C., Snoop Dogg, Eminem, Xzibit, Knoc-turn'al, 50 Cent, The Game en Kendrick Lamar. Hij wordt gezien als een sleutelfiguur in de popularisering van West Coast G-funk, een stijl van rapmuziek die wordt gekenmerkt door synthesizer-gebaseerde, trage, zware beats. In 2014 werd Dr. Dre door Forbes gerangschikt als de op een na rijkste figuur in de Amerikaanse hiphopscene met een nettowaarde van $550 miljoen; hij staat bovenaan de Forbes-lijst van 2015, met een geschatte pre-tax inkomsten van $620 miljoen in 2014. Dre begon zijn carrière als lid van de World Class Wreckin' Cru en verwierf later bekendheid met de invloedrijke gangstarapgroep N.W.A met Eazy-E, Ice Cube, MC Ren en DJ Yella, die het gebruik van expliciete teksten in rap populariseerde om het geweld van het straatleven te beschrijven. Zijn solodebuut uit 1992, The Chronic, uitgebracht onder Death Row Records, maakte hem tot een van de best verkopende Amerikaanse artiesten van 1993 en leverde hem een Grammy Award op voor de single \"Let Me Ride\". Datzelfde jaar produceerde hij het vier keer platina debuutalbum Doggystyle van Death Row labelgenoot Snoop Dogg, en hij vormde zelfs artiesten tot top-producenten zoals zijn stiefbroer Warren G, wat leidde tot zijn multi-platina debuut Regulate... G Funk Era in 1994, en Snoop Doggs neef Daz Dillinger, wat leidde tot het dubbel platina debuutalbum Dogg Food van Tha Dogg Pound in 1995. In 1996 verliet hij Death Row Records om zijn eigen label, Aftermath Entertainment, op te richten. Hij produceerde een compilatiealbum getiteld Dr. Dre Presents the Aftermath in 1996 en bracht in 1999 een soloalbum uit getiteld 2001. Gedurende de jaren 2000 concentreerde hij zich op de productie voor andere artiesten, terwijl hij af en toe zang bijdroeg aan nummers. Dr. Dre tekende respectievelijk Eminem in 1998 en 50 Cent in 2002 bij zijn platenlabel, terwijl hij bijdroeg aan de productie van hun albums. Hij heeft zes Grammy Awards gewonnen, waaronder Producer of the Year. Dr. Dre heeft ook acteerrollen gehad in films zoals Set It Off, The Wash en Training Day. Rolling Stone plaatste Dre op nummer 56 op hun lijst van \"100 Greatest Artists of All-Time\".",
"Snoopadelic Films\nSnoopadelic Films (voorheen bekend als Doggfather Ent.) is een Amerikaanse filmproductiebedrijf, opgericht door rapper Snoop Dogg in 2005, en gedistribueerd via MCA. Het bedrijf profileert zich voornamelijk door het goedkeuren en uitbrengen van DVDs gerelateerd aan Snoop Dogg.",
"Swamp Dogg\nJerry Williams jr. (geboren 12 juli 1942), vaak gecrediteerd onder zijn pseudoniem Swamp Dogg, is een Amerikaanse soul- en R&B-zanger, muzikant, songwriter en platenproducent. Na in de jaren 50 en 60 op te treden als Little Jerry en Little Jerry Williams, vond hij zichzelf opnieuw uit als Swamp Dogg, en bracht hij een reeks satirische, eigenzinnige en excentrieke opnames uit, naast het blijven schrijven en produceren voor andere muzikanten. Hij wordt op Allmusic beschreven als \"een van de grote cultfiguren van de 20e-eeuwse Amerikaanse muziek\".",
"Nate Dogg\nNathaniel Dwayne Hale (19 augustus 1969 – 15 maart 2011), beter bekend onder zijn artiestennaam Nate Dogg, was een Amerikaanse rapper, zanger en acteur. Hij stond bekend als een van de pioniers van West Coast hiphop. Hij was bekend om zijn lidmaatschap van het rap-trio 213 en zijn solocarrière waarin hij samenwerkte met Dr. Dre, Eminem, Warren G, Tupac Shakur, Westside Connection, Snoop Dogg, 50 Cent, Ludacris, Xzibit en Shade Sheist aan vele hit-releases. Hij bracht drie soloalbums uit: *G-Funk Classics, Vol. 1 & 2* in 1998, *Music & Me* in 2001, en *Nate Dogg* als een bootlegged album in 2003 en op CD in 2014. Nate Dogg overleed in 2011 in Long Beach, Californië, aan de gevolgen van meerdere beroertes.",
"Coolaid\nCoolaid is het veertiende studioalbum van de Amerikaanse West Coast hiphop-artiest Snoop Dogg. Het werd uitgebracht op 1 juli 2016 door Doggystyle Records en eOne Music. De opnamesessies voor het album vonden plaats in 2015 en 2016 in de Doggystyle Studios Records in Diamond Bar, Californië. De productie van het album werd verzorgd door Snoop Dogg en andere platenproducenten, waaronder Just Blaze, Swizz Beatz en Timbaland. Snoop Dogg vroeg ook diverse gastvocalisten om mee te werken, zoals Too $hort, Swizz Beatz, Jeremih, Wiz Khalifa, Trick Trick, E-40, Jazze Pha, Suga Free en October London, onder anderen. De albumtitel werd onthuld tijdens de late-night talkshow Jimmy Kimmel Live! op 2 juni 2016. De eerste single \"Kush Ups\" werd uitgebracht op 7 juni 2016. Deze werd gevolgd door de single \"Point Seen Money Gone\", die op 27 juni werd uitgebracht. Het album kreeg positieve recensies van muziekcritici, die Snoop's technische rapvaardigheden en productiekeuzes prezen."
] | 1,186 |
Beyoncé Knowles was in 2012 de bestbetaalde zwarte muzikant in de geschiedenis.
|
[
"Beyoncé_discography",
"BET_Awards_2016",
"The_Beyoncé_Experience",
"Tina_Knowles",
"Sorry_(Beyoncé_song)",
"BET_Award_for_Best_Female_Hip-Hop_Artist",
"Jay_Z"
] |
[
"Beyoncé\nBeyoncé Giselle Knowles-Carter ( -LSB- biːˈjɒnseɪ -RSB- geboren 4 september 1981) is een Amerikaanse zangeres, songwriter en actrice. Geboren en getogen in Houston, Texas, nam ze als kind deel aan diverse zang- en danswedstrijden en werd eind jaren 90 bekend als leadzangeres van de R&B girlgroup Destiny's Child. Onder management van haar vader, Mathew Knowles, werd de groep een van 's werelds best verkopende girlgroups aller tijden. Tijdens hun pauze maakte Beyoncé haar debuut in de film Austin Powers in Goldmember (2002) en bracht ze haar debuutalbum Dangerously in Love (2003) uit, waarmee ze zich wereldwijd als soloartiest vestigde, vijf Grammy Awards won en de Billboard Hot 100 nummer-een singles \"Crazy in Love\" en \"Baby Boy\" bevatte. Na de ontbinding van Destiny's Child in 2006 bracht ze haar tweede soloalbum B'Day (2006) uit, dat de top-tien hits \"Déjà Vu\", \"Irreplaceable\" en \"Beautiful Liar\" bevatte. Beyoncé zette ook haar acteercarrière voort, met hoofdrollen in The Pink Panther (2006), Dreamgirls (2006) en Obsessed (2009). Haar huwelijk met rapper Jay-Z en haar vertolking van Etta James in Cadillac Records (2008) beïnvloedden haar derde album, I Am... Sasha Fierce (2008), dat de introductie van haar alter ego Sasha Fierce zag en een recordaantal van zes Grammy Awards won in 2010, waaronder Song of the Year voor \"Single Ladies (Put a Ring on It)\". Beyoncé nam in 2010 een pauze van de muziek en nam het management van haar carrière over; haar vierde album 4 (2011) was vervolgens milder van toon en verkend 1970s funk, 1980s pop en 1990s soul. Haar veelgeprezen vijfde album, Beyoncé (2013), onderscheidde zich van eerdere releases door zijn experimentele productie en verkenning van duistere thema's. Met de release van het veelgeprezen Lemonade (2016) werd Beyoncé de eerste artiest wiens eerste zes studioalbums debuteerden op nummer één in de Billboard 200-hitlijst. Gedurende haar carrière heeft ze meer dan 100 miljoen platen verkocht als soloartiest en nog eens 60 miljoen met Destiny's Child, waardoor ze een van de best verkopende muzikanten aller tijden is. Ze heeft 22 Grammy Awards gewonnen en is de meest genomineerde vrouw in de geschiedenis van de prijs. Ze is de meest bekroonde artiest bij de MTV Video Music Awards, met 24 overwinningen. De Recording Industry Association of America erkende haar als de Top Certified Artist in Amerika tijdens de jaren 2000 (decennium). In 2009 noemde Billboard haar de Top Radio Songs Artist of the Decade, de Top Female Artist of the 2000s (decennium) en kende haar in 2011 hun Millennium Award toe. In 2014 werd ze de best betaalde zwarte muzikant in de geschiedenis en stond ze voor het tweede jaar op rij op de lijst van Time's 100 meest invloedrijke mensen ter wereld. Forbes noemde haar in 2015 de meest invloedrijke vrouw in entertainment, en in 2016 stond ze op de zesde plaats voor Persoon van het Jaar."
] |
[
"Beyoncé discografie\nDe Amerikaanse zangeres en songwriter Beyoncé heeft zes studioalbums, vier livealbums, drie compilatiealbums, vijf EP's, één soundtrackalbum, één mixtape, twee karaokealbums en 62 singles uitgebracht (inclusief 12 als featuring artist, negen promotionele singles en vijf singles voor het goede doel). Ze heeft 100 miljoen platen verkocht als soloartiest en nog eens 60 miljoen met Destiny's Child, waardoor ze een van de best verkopende muziekartiesten aller tijden is. De Recording Industry Association of America (RIAA) erkende haar als de Top Certified Artist van het decennium van de jaren 2000. Met ingang van juni 2016 heeft Beyoncé in de Verenigde Staten 17,2 miljoen albums verkocht als soloartiest en nog eens 17 miljoen albums als onderdeel van Destiny's Child.\n\nBeyoncé's carrière begon als leadzangeres van Destiny's Child. Ze bracht haar eerste soloalbum, Dangerously in Love (2003), uit tijdens de pauze van Destiny's Child. Het debuteerde op nummer één in de US Billboard 200 en bracht de singles \"Crazy in Love\", \"Baby Boy\", \"Me, Myself and I\", \"Naughty Girl\" en \"The Closer I Get to You\" voort. Met \"Crazy in Love\" en Dangerously in Love werd Beyoncé de eerste vrouwelijke artiest - en de vijfde artiest ooit - die zowel de singles- als de albumlijsten tegelijkertijd aanvoerde in de Verenigde Staten en het Verenigd Koninkrijk. In 2003 bereikten \"Crazy in Love\" en \"Baby Boy\" respectievelijk nummer één in de US Billboard Hot 100, gedurende acht en negen weken. Dangerously in Love heeft wereldwijd 11 miljoen exemplaren verkocht.\n\nNa de ontbinding van Destiny's Child in 2005 bracht Beyoncé \"Check on It\" uit met Slim Thug voor de soundtrack van The Pink Panther. De single stond vijf weken bovenaan de US Billboard Hot 100-hitlijst en werd later opgenomen op haar tweede studioalbum, B'Day (2006), dat zes singles opleverde, waaronder de top-tien hits \"Déjà Vu\", \"Irreplaceable\" en \"Beautiful Liar\". \"Ring the Alarm\" werd Beyoncé's hoogste debuut in de US Billboard Hot 100-hitlijst, met een binnenkomst op nummer twaalf in 2006, terwijl \"Irreplaceable\" tien weken lang bovenaan dezelfde hitlijst stond in 2006-2007, haar langstlopende single op de eerste positie van de hitlijst.\n\nBeyoncé's derde album, I Am... Sasha Fierce (2008), was een dubbel-cd set, bedoeld om de twee facetten van haar persoonlijkheid te weerspiegelen. Het debuteerde op nummer één in de US Billboard 200-hitlijst en bevatte de singles \"If I Were a Boy\", \"Single Ladies (Put a Ring on It)\" die vier weken bovenaan de US Billboard Hot 100-hitlijst stond, \"Halo\" en \"Sweet Dreams\". I Am... Sasha Fierce verkocht 3,12 miljoen exemplaren in de Verenigde Staten, en het album heeft met ingang van 2015 acht miljoen exemplaren wereldwijd verkocht. Beyoncé's vierde studioalbum, 4, werd uitgebracht in juni 2011 en debuteerde bovenaan de US Billboard 200-hitlijst. De eerste twee singles van het album, \"Run the World (Girls)\" en \"Best Thing I Never Had\", bereikten beide de top tien in verschillende hitlijsten wereldwijd, waarbij de laatste piekte op nummer 16 in de Billboard Hot 100, terwijl de vierde single \"Love on Top\" zeven weken lang bovenaan de US Hot R&B/Hip-Hop Songs-hitlijst stond en piekte op nummer 20 in de Billboard Hot 100.\n\nBeyoncé's zelfgetitelde vijfde album, Beyoncé, werd onverwacht uitgebracht in de iTunes Store in december 2013 en debuteerde bovenaan de US Billboard 200-hitlijst, waarmee het haar vijfde opeenvolgende nummer één album in de Verenigde Staten werd. Na slechts drie dagen verkoop werd Beyoncé het snelst verkopende album ooit op iTunes, zowel in de VS als wereldwijd. De hoogst genoteerde single van het album was \"Drunk in Love\", die nummer twee bereikte in de US Billboard Hot 100.\n\nBeyoncé's zesde studioalbum Lemonade werd uitgebracht op 23 april 2016 na een uur durende bijbehorende video die in première ging op HBO. Met Lemonade werd Beyoncé de eerste artiest in de geschiedenis met zes opeenvolgende nummer één albums in de VS. Alle twaalf nummers van Lemonade stonden in de Hot 100 in de VS, waarmee een record werd gebroken dat eerder door Taylor Swift werd gehouden voor het hebben van de meeste nummers die achtereenvolgens in de lijst stonden met 11 voor een vrouwelijke artiest. De eerste single van het album, \"Formation\", debuteerde op nummer 10 in de Hot 100, waarmee het Beyoncé's eerste top-tien single in de VS werd sinds \"Drunk in Love\" uit 2013, en haar eerste solo top-tien single in de VS sinds \"Sweet Dreams\" uit 2009.",
"BET Awards 2016\nDe BET Awards 2016 werden gehouden op 26 juni 2016 in het Microsoft Theater in Los Angeles. De ceremonie vierde grote prestaties in black entertainment en eerde muziek, sport, televisie en films die tussen 1 april 2015 en 30 maart 2016 werden uitgebracht. De genomineerden werden op vrijdag 20 mei 2016 bekendgemaakt, waarbij Drake met 9 nominaties aan kop ging, gevolgd door Beyoncé en Rihanna met elk 6 nominaties. Beyoncé won uiteindelijk de meeste awards met 5, waaronder Video of the Year. Beyoncé opende de show met een verrassingsoptreden van \"Freedom\" met Kendrick Lamar. Het optreden bevatte het meer dan 15 meter lange zwembad dat deel uitmaakt van haar set tijdens The Formation World Tour, waar zij en haar achtergronddansers de choreografie op blote voeten uitvoeren. Een ander hoogtepunt van de show was de krachtige speech van acteur en activist Jesse Williams, die in zijn dankwoord sprak over onderwerpen als racisme en politiegeweld. De meest verwachte momenten van de avond waren echter de meerdere eerbetonen aan Prince, die in april 2016 overleed. Zeven verschillende optredens ter ere van hem werden verspreid over de avond. De awardshow werd voor het eerst gelijktijdig uitgezonden op 12 Viacom Media Networks-zenders. Buiten de door BET Networks beheerde zenders BET & Centric, werd de show uitgezonden op de muziekplatforms MTV & MTV2 en VH1 & VH1 Classic, Nickelodeon (eerste uur), Nick at Nite (laatste twee uur), en TeenNick, evenals de algemene entertainmentplatforms Comedy Central, Logo en Spike.",
"The Beyoncé Experience\nThe Beyoncé Experience was de derde concerttournee van de Amerikaanse zangeres Beyoncé. De tournee werd georganiseerd ter promotie van haar tweede studioalbum, B'Day (2006). The Beyoncé Experience bestond uit 96 shows in 2007, verdeeld over vijf etappes met concerten in Azië, Australië, Noord-Amerika, Europa en Afrika. Fanclub-tickets en VIP-pakketten waren begin april in de verkoop en de officiële kaartverkoop begon op 20 april 2007. De tournee begon die maand en eindigde in november. Knowles werkte samen met America's Second Harvest aan een campagne voor mensen die te kampen hadden met honger, waarbij ze voor elk concert voedselinzamelingen organiseerde en fans vroeg om voedsel te doneren.\n\nRepetities voor de tournee begonnen in maart 2007 en de optredens werden begeleid door een volledig vrouwelijke band genaamd Suga Mama, uitgekozen door Beyoncé Knowles en haar vader Mathew Knowles tijdens audities die werden gehouden voor de release van B'Day. De setlist van de concerten omvatte nummers van B'Day, Dangerously in Love, tien verkorte versies van Destiny's Child-nummers, evenals \"Listen\", oorspronkelijk opgenomen door Knowles voor de soundtrack van Dreamgirls (2006). Tien instrumentalisten, drie achtergrondzangeressen en tien dansers ondersteunden Knowles op het podium, dat ook discoballen aan het plafond en kleurveranderende trappen had. Voor de garderobe van de tournee werkte Knowles samen met verschillende ontwerpers; deze bestond uit zilveren en glimmende jurken die lovende kritieken ontvingen.\n\nDe tournee kreeg positieve recensies van muziekcritici, die Knowles' zangcapaciteiten, danskunsten, choreografie en energie op het podium tijdens de gelijktijdig uitgevoerde shows prezen. De uitvoeringen van de slow-tempo nummers en het Destiny's Child-materiaal tijdens de concerten werden door critici benadrukt. Negenentwintig shows werden ingediend bij Billboard's boxscore, met een brutowinst van $ 24,9 miljoen en 272.521 bezoekers. De tournee bracht in totaal $ 90 miljoen op uit 96 shows. Tijdens de tournee deden zich verschillende incidenten voor; de pyrotechniek die bedoeld was voor het podium verwondde twee mensen in het publiek, Knowles viel tijdens een uitvoering van \"Ring the Alarm\" van een trap en had een kledingprobleem. Een show in Kuala Lumpur, Maleisië op 1 november 2007 werd verplaatst naar Jakarta, Indonesië vanwege de strikte regels van Maleisië met betrekking tot de kleding van vrouwelijke artiesten. Het optreden in het Staples Center in Los Angeles werd op 2 september 2007 opgenomen en op 16 november 2007 uitgebracht als een live-dvd getiteld The Beyoncé Experience Live.",
"Tina Knowles\nCélestine ``Tina'' Beyincé-Lawson (née Beyincé, voorheen Knowles; geboren 4 januari 1954) is een Amerikaanse zakenvrouw en modeontwerpster, bekend van haar modemerken House of Deréon en Miss Tina by Tina Knowles. Ze is de moeder van de zangeressen Beyoncé en Solange Knowles, en was eerder getrouwd met Mathew Knowles, de manager van Destiny's Child, evenals van Beyoncé en Kelly Rowland tot 2011.",
"Sorry (Beyoncé-nummer)\n``Sorry'' is een nummer opgenomen door de Amerikaanse zangeres Beyoncé voor haar zesde studioalbum *Lemonade* (2016). Het werd geschreven en geproduceerd door Wynter Gordon, Sean \"Melo-X\" Rhoden en Beyoncé, met Hit-Boy als co-producer en Stuart White als extra producer. Columbia Records bracht het uit naar radiostations als de tweede single van het album op 3 mei 2016. ``Sorry'' is een electro-R&B nummer met een stampend ritme gecreëerd door drumbeats, synthesizers en bellen. De tekst van het nummer draait om de protagonist die omgaat met het verraad van een partner met een vrouw. Vanwege de vele beschuldigingen in het nummer, koppelde de media het onderwerp aan de zangeres en haar echtgenoot, Jay-Z. Het debuteerde en piekte op nummer elf in de US Billboard Hot 100. De videoclip van het nummer maakt deel uit van een uur durende film met dezelfde titel als het moederalbum, *Lemonade*, die oorspronkelijk op 23 april 2016 op HBO werd uitgezonden. Het werd later op 22 juni 2016 op Vevo uitgebracht als de eerste standalone clip van het album. Het bevat spoken word poëzie van de Somalisch-Engelse dichter Warsan Shire, Beyoncé die danst met een groep vrouwelijke dansers met beschilderde lichamen en een cameo-optreden van tennisster Serena Williams. Beyoncé voerde ``Sorry'' live uit tijdens The Formation World Tour (2016).",
"BET Award voor Beste vrouwelijke Hiphop Artiest\nDe BET Award voor Beste vrouwelijke Hiphop Artiest is een prijs die jaarlijks wordt uitgereikt ter ere van de buitengewone prestaties van vrouwelijke artiesten in de hiphop. De winnaar wordt bepaald op basis van verkoopcijfers en de algehele kwaliteit van de binnen de aanmeldingsperiode uitgebrachte content. Nicki Minaj heeft momenteel het record in deze categorie, met zeven overwinningen.",
"Jay-Z\nShawn Corey Carter (geboren 4 december 1969), professioneel bekend als Jay-Z (en voorheen Jay-Z), is een Amerikaanse rapper en zakenman. Hij is een van de best verkopende muzikanten aller tijden, met meer dan 100 miljoen verkochte platen en 21 Grammy Awards voor zijn muziek. MTV riep hem in 2006 uit tot de \"grootste MC aller tijden\". Rolling Stone plaatste drie van zijn albums – *Reasonable Doubt* (1996), *The Blueprint* (2001) en *The Black Album* (2003) – onder de 500 beste albums aller tijden. In 2017 schatte Forbes zijn vermogen op $810 miljoen, waarmee hij de op een na rijkste hiphop-artiest in de VS was. Jay-Z is mede-eigenaar van de New York 40/40 Club sportbar en mede-oprichter van het kledingmerk Rocawear. Hij is de voormalige president van Def Jam Recordings, mede-oprichter van Roc-A-Fella Records en de oprichter van het entertainmentbedrijf Roc Nation. Hij richtte ook het sportmanagementbureau Roc Nation Sports op en is een gecertificeerde NBA- en MLB-sportagent. Als artiest heeft hij het record voor de meeste nummer 1-albums van een soloartiest op de Billboard 200 met 13. Hij heeft ook vier nummer 1-hits gehad op de Billboard Hot 100, waarvan één (\"Empire State of Mind\") als leadartiest. In 2009 werd hij door Billboard gerangschikt als de tiende meest succesvolle artiest van de jaren 2000, evenals de vijfde beste mannelijke soloartiest en vierde beste rapper achter Eminem, Nelly en 50 Cent. Hij werd ook door Rolling Stone gerangschikt als de 88ste beste artiest aller tijden. Jay-Z trouwde in 2008 met zangeres-songwriter Beyoncé. Als koppel hebben ze een gezamenlijk vermogen van $1,16 miljard."
] | 1,187 |
Good Will Hunting kon Ben Affleck niet casten.
|
[
"List_of_awards_and_nominations_received_by_Ben_Affleck",
"No_Good_Deed_(2014_film)",
"List_of_awards_and_nominations_received_by_Robin_Williams",
"Bon_Voyage_(2006_film)",
"Minnie_Driver",
"Hunter_Killer_(film)",
"Spec_script"
] |
[
"Good Will Hunting\nGood Will Hunting is een Amerikaanse dramafilm uit 1997, geregisseerd door Gus Van Sant en met in de hoofdrollen Robin Williams, Matt Damon, Ben Affleck, Minnie Driver en Stellan Skarsgård. Geschreven door Affleck en Damon (met Damon in de titelrol), volgt de film de 20-jarige arbeider uit South Boston, Will Hunting, een onbekend genie die, als onderdeel van een voorwaardelijke sepotschikkingsregeling na het aanranden van een politieagent, cliënt wordt van een therapeut en geavanceerde wiskunde studeert met een gerenommeerde professor. Door zijn therapiesessies evalueert Will zijn relaties met zijn beste vriend, zijn vriendin en zichzelf opnieuw, waarbij hij de belangrijke taak heeft zijn verleden te confronteren en na te denken over zijn toekomst. De film kreeg positieve recensies en was een financieel succes. Hij bracht tijdens zijn bioscooprelease meer dan US$ 225 miljoen op met een bescheiden budget van $ 10 miljoen. Hij werd genomineerd voor negen Academy Awards, waaronder de Academy Award voor Beste Film, en won er twee: Beste Mannelijke Bijrol voor Williams en Beste Originele Scenario voor Affleck en Damon. Na de dood van Williams in 2014, stond hij op nummer 53 in de lijst \"100 Favorite Films\" van The Hollywood Reporter."
] |
[
"Lijst van prijzen en nominaties ontvangen door Ben Affleck\nHet volgende is een lijst van prijzen en nominaties ontvangen door acteur, producent en regisseur Ben Affleck. In 1997 verwierf Affleck erkenning als schrijver toen hij de Academy Award en Golden Globe Award won voor Beste Originele Scenario voor Good Will Hunting (1997), dat hij mede-schreef en waarin hij samen met acteur Matt Damon speelde. Affleck is ook een door de critici geprezen filmregisseur. Hij regisseerde en speelde in The Town (2010) en Argo (2012), waarmee hij de Golden Globe Award, BAFTA en Directors Guild Award voor Beste Regisseur won, en de Golden Globe Award, BAFTA, de Producers Guild Award en de Academy Award voor Beste Film.",
"No Good Deed (film, 2014)\nNo Good Deed is een Amerikaanse thriller uit 2014, geregisseerd door Sam Miller en geschreven door Aimée Lagos. De film speelt Idris Elba, Taraji P. Henson, Kate del Castillo, Mark Smith, Henry Simmons, Wilbur Fitzgerald en Frank Brennan. De film werd uitgebracht op 12 september 2014. Ondanks negatieve kritieken was de film een kassucces en ontving hij twee Image Award-nominaties, waarvan er één werd gewonnen door Taraji P. Henson voor haar vertolking.",
"Lijst van prijzen en nominaties ontvangen door Robin Williams\nRobin Williams (1951 – 2014) was een Amerikaanse acteur en komiek die gedurende zijn carrière talloze prijzen won, waaronder een Academy Award voor Beste Mannelijke Bijrol voor zijn rol in Good Will Hunting (1997). Hij won ook zes Golden Globe Awards, waaronder Beste Acteur – Muzikale of Komische Film voor zijn rollen in Good Morning, Vietnam (1987), The Fisher King (1991) en Mrs. Doubtfire (1993), samen met de Cecil B. DeMille Award in 2005.",
"Bon Voyage (film uit 2006)\nBon Voyage is een televisiedrama uit 2006, geschreven door Oliver Brown en geregisseerd door John Fawcett. De hoofdrollen werden vertolkt door Fay Ripley, Ben Miles, Daniel Ryan en Rachael Blake. Ben Miles en Rachael Blake spelen een stel dat met hun twee kinderen op kampeervakantie naar Frankrijk gaat. Ze beseffen al snel dat ze achtervolgd worden door een ander stel, Simon (Ryan) en Linda (Ripley).",
"Minnie Driver\nAmelia Fiona ``Minnie'' Driver (geboren 31 januari 1970) is een Engelse actrice en zangeres-songwriter. Ze werd genomineerd voor de Academy Award voor Beste Actrice in een Bijrol voor Gus van Sant's Good Will Hunting (1997) voor haar rol als Skylar, en voor de Emmy Award en Golden Globe voor haar werk in de televisieserie The Riches (2007-2008). Haar filmwerk omvat Sleepers, Grosse Pointe Blank, Tarzan, Return to Me, Ella Enchanted, The Phantom of the Opera, Conviction, & Barney's Version. Ze speelde de rol van Fiona Bowa in de NBC sitcom About a Boy en speelt momenteel Maya DiMeo in de door critici geprezen ABC sitcom Speechless.",
"Hunter Killer (film)\nHunter Killer is een aankomende Amerikaanse actiefilm geregisseerd door Donovan Marsh en geschreven door Peter Craig en Jamie Moss, gebaseerd op de roman Firing Point uit 2012 van Don Keith & George Wallace. De film sterren Gerard Butler, Gary Oldman, Billy Bob Thornton, Zane Holtz, Willem Dafoe en Common.",
"Spec script\nEen spec script, ook wel bekend als een speculatief scenario, is een niet-opdracht, ongevraagd scenario. Het wordt meestal geschreven door een scenarioschrijver die hoopt dat het script geoptioneerd en uiteindelijk gekocht wordt door een producent, productiebedrijf of studio. Spec scripts die vervolgens een Academy Award wonnen zijn onder andere: Thelma & Louise (verkocht door Callie Khouri aan MGM voor US$ 500.000 in 1990); Good Will Hunting (verkocht door Matt Damon en Ben Affleck aan Miramax Films voor US$ 675.000 in 1994); en American Beauty (verkocht door Alan Ball aan DreamWorks SKG voor US$ 250.000 in 1998)."
] | 1,188 |
Walt Disney richtte een bedrijf mede op.
|
[
"Walt_Disney_Studios_Home_Entertainment",
"Walt_Disney_Records",
"Walt_Disney_World",
"Roy_Disney",
"SimEx-Iwerks",
"Disney_(disambiguation)",
"The_Walt_Disney_Company_Argentina"
] |
[
"Walt Disney\nWalter Elias Disney ( -LSB- ˈdɪzni -RSB- 5 december 1901 – 15 december 1966) was een Amerikaanse ondernemer, animator, stemacteur en filmproducent. Als pionier van de Amerikaanse animatie-industrie introduceerde hij verschillende ontwikkelingen in de productie van cartoons. Als filmproducent heeft Disney het record voor de meeste Academy Awards gewonnen door een individu, met 22 Oscars uit 59 nominaties. Hij ontving twee Golden Globe Special Achievement Awards en een Emmy Award, naast andere onderscheidingen. Verschillende van zijn films zijn opgenomen in het National Film Registry door de Library of Congress.\n\nGeboren in Chicago in 1901, ontwikkelde Disney al vroeg interesse in tekenen. Als jongen volgde hij tekenlessen en kreeg hij op 18-jarige leeftijd een baan als commercieel illustrator. Hij verhuisde begin jaren 1920 naar Californië en richtte samen met zijn broer Roy de Disney Brothers Studio op. Met Ub Iwerks ontwikkelde Walt in 1928 het personage Mickey Mouse, zijn eerste grote succes; hij verzorgde in de beginjaren ook de stem voor zijn creatie. Naarmate de studio groeide, werd Disney avontuurlijker en introduceerde hij gesynchroniseerd geluid, full-color three-strip Technicolor, speelfilms en technische ontwikkelingen in camera's. De resultaten, te zien in films als Sneeuwwitje en de zeven dwergen (1937), Fantasia, Pinocchio (beide 1940), Dumbo (1941) en Bambi (1942), bevorderden de ontwikkeling van de animatiefilm. Na de Tweede Wereldoorlog volgden nieuwe animatie- en speelfilms, waaronder de kritisch succesvolle Assepoester (1950) en Mary Poppins (1964), de laatste film ontving vijf Academy Awards.\n\nIn de jaren 1950 breidde Disney zich uit naar de attractieparkenindustrie, en in 1955 opende hij Disneyland. Om het project te financieren, diversifieerde hij zich in televisieprogramma's, zoals Walt Disney's Disneyland en The Mickey Mouse Club; hij was ook betrokken bij de planning van de Wereldtentoonstelling Moskou 1959, de Olympische Winterspelen van 1960 en de Wereldtentoonstelling New York 1964. In 1965 begon hij met de ontwikkeling van een ander themapark, Disney World, waarvan het hart een nieuw type stad zou zijn, de \"Experimental Prototype Community of Tomorrow\" (EPCOT). Disney was zijn hele leven een zware roker en stierf in december 1966 aan longkanker voordat zowel het park als het EPCOT-project voltooid waren.\n\nDisney was in privé een verlegen, zelfspottende en onzeker man, maar nam in het openbaar een warme en extraverte persona aan. Hij had hoge eisen en hoge verwachtingen van de mensen met wie hij werkte. Hoewel er beschuldigingen zijn geweest dat hij racistisch of antisemitisch was, zijn deze tegengesproken door familieleden, werknemers en animatiehistorici. Zijn reputatie veranderde in de jaren na zijn dood, van een aanbieder van huiselijke patriottische waarden (rechts) tot een vertegenwoordiger van het Amerikaanse imperialisme (links). Niettemin wordt Disney beschouwd als een cultureel icoon, vooral in de Verenigde Staten, waar het bedrijf dat hij mede oprichtte een van 's werelds grootste en bekendste entertainmentbedrijven is."
] |
[
"Walt Disney Studios Home Entertainment\nWalt Disney Studios Home Entertainment (sinds 1997 gevestigd als Buena Vista Home Entertainment, Inc. en voorheen bekend als Walt Disney Telecommunications & Non-Theatrical Company van 1980 tot 1987 en uiteindelijk Buena Vista Home Video tot 1997) is de thuisvideodistributieafdeling van The Walt Disney Company. Disney begon in 1980 met het distribueren van video's onder zijn eigen label, Walt Disney Home Video.",
"Walt Disney Records\nWalt Disney Records is een Amerikaans platenlabel van de Disney Music Group. Het label brengt soundtracks uit van films, televisieseries, themaparken van The Walt Disney Company en traditionele studioalbums geproduceerd door hun artiesten uit de pop-, teenpop- en countrymuziek. Het label werd in 1956 opgericht als Disneyland Records. Voor die tijd werden Disney-opnames gelicenseerd aan diverse andere labels zoals RCA, Decca, Capitol, ABC-Paramount en United Artists. Het was Walt Disneys broer Roy O. Disney die voorstelde dat Walt Disney Productions (nu het hedendaagse The Walt Disney Company) hun eigen platenlabel zouden oprichten. Roy vroeg langdurig medewerker Jimmy Johnson om deze nieuwe divisie te leiden. Het nam zijn huidige naam aan in 1989.",
"Walt Disney World\nHet Walt Disney World Resort is een entertainmentcomplex in Bay Lake en Lake Buena Vista, Florida, vlakbij Orlando en Kissimmee, Florida. Het resort is de belangrijkste bestemming van Disney's wereldwijde onderneming. Geopend op 1 oktober 1971, is Walt Disney World het meest bezochte vakantieresort ter wereld, met een gemiddelde bezoekersaantal van meer dan 52 miljoen. Het resort is eigendom van en wordt beheerd door Walt Disney Parks and Resorts, een divisie van The Walt Disney Company. Aanvankelijk werd het beheerd door Walt Disney World Company. Het terrein beslaat 27.258 acres en herbergt zevenentwintig themahotels, negen niet-Disney hotels, vier themaparken, twee waterparken, verschillende golfbanen, een campingresort en andere entertainmentlocaties, waaronder het nieuwe Disney Springs. Magic Kingdom was het eerste themapark dat in het complex werd geopend, in 1971, gevolgd door Epcot in 1982, Disney's Hollywood Studios in 1989 en het meest recente, Disney's Animal Kingdom in 1998. Ontworpen als aanvulling op Disneyland in Anaheim, Californië, dat in 1955 werd geopend, werd het complex in de jaren 1960 ontwikkeld door Walt Disney. \"The Florida Project\", zoals het bekend stond, was bedoeld om een onderscheidende visie te presenteren met een eigen diverse reeks attracties. Walt Disney's oorspronkelijke plannen voorzagen ook in de opname van een \"Experimental Prototype Community of Tomorrow\" (EPCOT), een geplande gemeenschap die bedoeld was om te dienen als testgebied voor nieuwe innovaties op het gebied van stadsleven. Na uitgebreide lobbyactiviteiten creëerde de regering van Florida het Reedy Creek Improvement District, een speciaal overheidsdistrict dat The Walt Disney Company in wezen de standaardbevoegdheden en autonomie van een geincorporeerde stad gaf. Walt Disney overleed op 15 december 1966, voordat de bouw begon. Zonder Disney aan het roer van de bouw, creëerde het bedrijf een resort vergelijkbaar met Disneyland, waarbij experimentele concepten voor een geplande gemeenschap werden verlaten.",
"Roy Disney\nRoy Disney kan verwijzen naar: Roy O. Disney (1893–1971), de oudere broer van Walt Disney en de financier van zijn projecten; Roy E. Disney (1930–2009), de zoon van Roy O. Disney, directeur emeritus van The Walt Disney Company.",
"SimEx-Iwerks\nSimEx-Iwerks (voorheen Iwerks Entertainment) is een Amerikaanse filmstudio, opgericht in 1985 in Burbank, Californië, door Oscarwinnaar en Disney-legende Don Iwerks en Stan Kinsey, twee voormalige Disney-bestuurders. Het bedrijf is vernoemd ter ere van Dons vader, Ub Iwerks, die Walt Disneys eerste zakenpartner en mede-bedenker van Mickey Mouse was. Het bedrijf heeft twee Oscars ontvangen van de Academy of Motion Picture Arts and Sciences voor Wetenschappelijke en Technische Prestaties. Het bedrijf is gespecialiseerd in high-tech entertainmentsystemen, films, filmtechnologieën, op film gebaseerde software en diensten. Vandaag de dag heeft het bedrijf 300 attracties in 40 landen wereldwijd. Ze zijn een toonaangevende innovator van immersieve 3-D en 4-D attracties, speciale effecten en filmische ervaringen; ze zijn ook een exclusieve distributeur van meer dan 130 eigen 2-D, 3-D en 4-D films.",
"Disney (doorverwijspagina)\nDisney verwijst meestal naar de Walt Disney Company. De term kan ook verwijzen naar:",
"The Walt Disney Company Argentinië\nThe Walt Disney Company Argentina S.A. is een Argentijns mediabedrijf met hoofdkantoor in Olivos, Argentinië. Het is eigendom van The Walt Disney Company via Disney Enterprises, Inc."
] | 1,189 |
Destiny was het eerste spel in een tienjarig contract tussen Bungie en Activision om een nieuwe franchise te creëren.
|
[
"Destiny_2",
"2010_in_video_gaming",
"X-Men:_Destiny",
"StarCraft",
"Destiny_post-release_content",
"Tom_Clancy's_The_Division",
"Destiny:_The_Taken_King"
] |
[
"Destiny (videogame)\nDestiny is een online-only multiplayer first-person shooter videogame ontwikkeld door Bungie en uitgegeven door Activision. Het werd wereldwijd uitgebracht op 9 september 2014 voor de PlayStation 3, PlayStation 4, Xbox 360 en Xbox One consoles. Destiny markeerde Bungie's eerste nieuwe consolefranchise sinds de Halo-serie, en het is de eerste game in een tienjarige overeenkomst tussen Bungie en Activision. Gesitueerd in een \"mythische sciencefiction\"-wereld, beschikt de game over een multiplayer \"shared-world\"-omgeving met elementen van rollenspellen. Activiteiten in Destiny zijn verdeeld over speler versus omgeving (PvE) en speler versus speler (PvP) gametypes. Naast normale verhaalmissies, bevat PvE drie-speler \"strikes\" en zes-speler raids. Een vrije-roam patrouillemodus is ook beschikbaar voor elke planeet en bevat publieke evenementen. PvP bevat op doelen gebaseerde modi, evenals traditionele deathmatch gamemodi.\n\nSpelers nemen de rol aan van een Guardian, beschermers van de laatste veilige stad van de Aarde, terwijl ze een kracht genaamd Licht gebruiken om de Stad te beschermen tegen verschillende buitenaardse rassen. Guardians krijgen de taak om een hemels wezen genaamd de Traveler nieuw leven in te blazen, terwijl ze naar verschillende planeten reizen om de buitenaardse bedreigingen te onderzoeken en te vernietigen voordat de mensheid volledig wordt uitgeroeid. Bungie bracht vier uitbreidingspakketten uit, die het verhaal verder uitbreidden en nieuwe content, missies en nieuwe PvP-modi toevoegden. Jaar Eén van Destiny bevatte twee kleine uitbreidingen, The Dark Below in december 2014 en House of Wolves in mei 2015. Een derde, grotere uitbreiding, The Taken King, werd uitgebracht in september 2015 en markeerde het begin van Jaar Twee, waarbij een groot deel van de core gameplay veranderde. In december 2015 schakelde Destiny over op een op evenementen gebaseerd model, met meer beperkte tijdsevenementen. Een nieuwe, grote uitbreiding genaamd Rise of Iron werd uitgebracht in september 2016, waarmee Jaar Drie begon. Rise of Iron werd alleen uitgebracht voor de PlayStation 4 en Xbox One; PlayStation 3 en Xbox 360 clients ontvingen vervolgens geen updates meer. Een volledig vervolg, Destiny 2, staat gepland voor september 2017.\n\nBij de release ontving Destiny gemengde tot positieve recensies, met kritiek die zich voornamelijk richtte op het verhaal en de content na de campagne. De game werd geprezen voor het behoud van de lijn van de Halo-franchise, met name wat betreft de competitieve ervaringen. Op de eerste dag van de release verkocht het meer dan US$ 500 miljoen in de detailhandel, waardoor het de grootste lancering van een nieuwe franchise aller tijden werd. Het was GamesRadar's Game of the Year 2014 en het ontving de BAFTA Award voor Beste Game bij de British Academy Video Games Awards 2014."
] |
[
"Destiny 2\nDestiny 2 is een aanstaande online-only multiplayer first-person shooter videogame die in ontwikkeling is bij Bungie, met assistentie van Vicarious Visions en High Moon Studios. Het wordt uitgegeven door Activision. De releasedatum is gepland voor 8 september 2017 voor PlayStation 4 en Xbox One, met een niet-bevestigde releasedatum voor de Microsoft Windows versie. Het is het vervolg op Destiny uit 2014 en de daaropvolgende uitbreidingen.",
"2010 in videogames\n2010 kende vele sequels en prequels in videogames, waaronder verschillende nieuwe titels zoals Ace Attorney, Alien vs. Predator, Army of Two, Assassin's Creed, Battlefield, BioShock, Call of Duty, Castlevania, Civilization, Crackdown, Donkey Kong, Dead Rising, Fable, Fallout, God of War, Gran Turismo, Halo, Just Cause, Kane and Lynch, Lost Planet, Mafia, Mass Effect, Medal of Honor, Mega Man, Metroid, Need for Speed, Pokémon, Prince of Persia, Red Steel, Red Dead, Skate, StarCraft, Star Wars: The Force Unleashed, Super Mario, Tom Clancy's H.A.W.X, Tom Clancy's Splinter Cell en Total War. Daarnaast zag het jaar de release van veel nieuwe intellectuele eigendommen, zoals Alan Wake, Darksiders, Deadly Premonition, Heavy Rain en Metro 2033. Vele prijzen gingen naar games zoals Red Dead Redemption, Mass Effect 2, God of War III en Super Mario Galaxy 2. Kinect van Microsoft Game Studios voor de Xbox 360 werd dit jaar ook uitgebracht.",
"X-Men: Destiny\nX-Men: Destiny is een actie-rollenspel videogame gebaseerd op de X-Men stripboekenreeks. Het werd ontwikkeld door Silicon Knights. Geschreven door Mike Carey, de schrijver van de X-Men: Legacy stripboekenreeks, werd het voor het eerst uitgegeven en uitgebracht door Activision voor de Nintendo DS, PlayStation 3, Xbox 360 en Nintendo Wii consoles. Samen met vele andere games uitgegeven door Activision die een Marvel licentie gebruikten, werd X-Men: Destiny van de lijst gehaald en vervolgens verwijderd van alle digitale winkels op 1 januari 2014. De game en een andere game, Too Human, werden teruggeroepen, en hun onverkochte exemplaren werden vernietigd vanwege juridische problemen tussen Silicon Knights en Epic Games over het gebruik van Unreal Engine 3 code in de games.",
"StarCraft\nStarCraft is een militaire sciencefiction-mediafranchise, gecreëerd door Chris Metzen en James Phinney, en eigendom van Blizzard Entertainment. De serie, die zich afspeelt aan het begin van de 26e eeuw, draait om een galactische strijd om dominantie tussen vier soorten – de aanpasbare en mobiele Terrans, de steeds evoluerende insectoïde Zerg, de machtige en raadselachtige Protoss, en het 'goddelijke' Xel'Naga scheppersras – in een vergelegen deel van het Melkwegstelsel, bekend als de Koprulu Sector. De serie debuteerde in 1998 met het videospel StarCraft. Sindsdien is het uitgegroeid tot een aantal andere spellen, evenals acht romans, twee Amazing Stories-artikelen, een bordspel en andere gelicentieerde merchandise zoals verzamelfiguren en speelgoed. Blizzard Entertainment begon in 1995 met de planning van StarCraft, met een ontwikkelteam onder leiding van Metzen en Phinney. Het spel debuteerde op E3 1996 en gebruikte een aangepaste Warcraft II-game-engine. StarCraft markeerde ook de oprichting van de filmafdeling van Blizzard Entertainment; het spel introduceerde hoogwaardige cinematics die integraal deel uitmaken van het verhaal van de serie. Het grootste deel van het oorspronkelijke ontwikkelteam voor StarCraft keerde terug om te werken aan de officiële uitbreiding van het spel, Brood War; de ontwikkeling van het spel begon kort nadat StarCraft werd uitgebracht. In 2001 begon StarCraft: Ghost met de ontwikkeling onder Nihilistic Software. In tegenstelling tot de eerdere real-time strategy-games in de serie, zou Ghost een stealth-actiepel zijn. Na drie jaar ontwikkeling werd de werkzaamheden aan het spel in 2004 uitgesteld. De ontwikkeling van StarCraft II: Wings of Liberty begon in 2003; het spel werd later aangekondigd in mei 2007 en werd uitgebracht in juli 2010. De StarCraft II-franchise ging verder met de uitbreiding StarCraft II: Heart of the Swarm, die werd uitgebracht in maart 2013. De derde StarCraft II-aflevering, StarCraft II: Legacy of the Void, werd uitgebracht in november 2015. Het originele spel en zijn officiële uitbreiding zijn geprezen als een van de benchmark real-time strategy-games van zijn tijd. De serie heeft wereldwijd een trouwe aanhang verzameld, met name in Zuid-Korea, waar professionele spelers en teams deelnemen aan wedstrijden, sponsorschappen verdienen en strijden in televisie-wedstrijden. Tegen juni 2007 hadden StarCraft en Brood War samen bijna 10 miljoen exemplaren verkocht. Daarnaast ontving de serie in 2006 een ster op de Walk of Game en heeft het vier Guinness World Records in de Guinness World Records Gamer's Edition van 2008. Op 27 maart 2017 kondigde Blizzard StarCraft: Remastered aan, een geremasterde versie van het originele StarCraft, waarbij de belangrijkste updates moderne graphics en herziene dialogen en audio zijn.",
"Destiny post-release content\nEr zijn vier uitbreidingen (DLC) uitgebracht voor Bungie's first-person shooter videogame Destiny uit 2014. Elk pakket aan downloadbare content voegde nieuwe speler versus omgeving (PvE) missies en speler versus speler (PvP) modi toe, nieuwe locaties om te bezoeken en nieuwe items die de speler kon gebruiken. De eerste uitbreiding was The Dark Below in december 2014, gevolgd door House of Wolves in mei 2015. De derde, The Taken King, werd uitgebracht in september 2015 en had de grootste impact op de game, aangezien het een groot deel van de core gameplay veranderde. Na de release van de derde uitbreiding brachten retailers Destiny: The Taken King Legendary Edition uit, inclusief Destiny en alle DLC tot en met The Taken King. In december 2015 schakelde Destiny over op een event-based model, met meer periodieke, tijdelijke evenementen. De vierde en laatste uitbreiding, Rise of Iron, werd uitgebracht in september 2016. Na de release van de vierde uitbreiding brachten retailers Destiny: The Collection uit, inclusief Destiny en alle DLC tot en met Rise of Iron. Hoewel de eerste drie downloadbare content packs beschikbaar waren voor alle consoles waarop Destiny oorspronkelijk werd uitgebracht (PlayStation 3, PlayStation 4, Xbox 360 en Xbox One), is de vierde uitbreiding, Rise of Iron, alleen beschikbaar op de PlayStation 4 en Xbox One. Conform een exclusiviteits overeenkomst met Sony Interactive Entertainment, heeft Destiny en al zijn uitbreidingen tijdelijk exclusieve content voor de PlayStation versie gehad. De tijdelijk exclusieve content die beschikbaar was bij de lancering van Destiny, evenals de exclusieve content van de eerste twee uitbreidingen, werd beschikbaar voor Xbox bij de lancering van The Taken King. De PlayStation exclusieve content van The Taken King en Rise of Iron zal beschikbaar komen voor Xbox in de herfst van 2017, rond de lancering van Destinys vervolg, Destiny 2.",
"Tom Clancy's The Division\nTom Clancy's The Division is een online-only open wereld third-person shooter videogame ontwikkeld door Massive Entertainment en uitgegeven door Ubisoft, met assistentie van Red Storm Entertainment, voor Microsoft Windows, PlayStation 4 en Xbox One. Het werd aangekondigd tijdens de E3 2013 persconferentie van Ubisoft en werd wereldwijd uitgebracht op 8 maart 2016. The Division speelt zich af in een nabije toekomst in New York City, na een pokkenpandemie; de speler, een agent van de gelijknamige Strategic Homeland Division, vaak aangeduid als simpelweg \"The Division\", krijgt de taak om de groep te helpen bij het heropbouwen van haar operaties in Manhattan, de aard van de uitbraak te onderzoeken en criminele activiteiten in de nasleep ervan te bestrijden. The Division is gestructureerd met elementen van rollenspellen, evenals coöperatieve en speler versus speler online multiplayer. De game ontving positieve recensies en was een commercieel succes, waarbij Ubisoft verklaarde dat de game het record van het bedrijf voor het hoogste aantal verkopen op de eerste dag verbrak. Bovendien, een week na de release van de game, verklaarde Ubisoft dat The Division de best verkochte game van het bedrijf was en de grootste lancering in de eerste week voor een nieuwe gamefranchise in de industrie, wat wereldwijd naar schatting $ 330 miljoen opleverde.",
"Destiny: De Koningen der Bezeten\nDestiny: De Koningen der Bezeten is een grote uitbreiding voor Bungie's first-person shooter, Destiny. Uitgebracht op 15 september 2015, als de derde uitbreiding van Destiny, draait het om Oryx, De Koningen der Bezeten, en zijn plan voor wraak nadat spelers zijn zoon Crota versloegen in Destiny's eerste downloadbare content (DLC)-pakket, The Dark Below. Spelers moeten het opnemen tegen de \"Bezeten\", Oryx' leger van gecorrumpeerde aliens die gedwongen worden voor hem te vechten. De Koningen der Bezeten voegt content toe aan de hele game, inclusief nieuwe missies, een Player versus Environment locatie, Player versus Player maps, spelersuitrusting, wapens en een nieuwe raid. Bij de release van de uitbreiding brachten retailers ook Destiny: De Koningen der Bezeten Legendary Edition uit, die Destiny (basisspel), De Koningen der Bezeten en de twee voorgaande uitbreidingen, The Dark Below en House of Wolves, bevat. Twee dagen na de release kondigde Sony aan dat de game het record verbrak voor de meest gedownloade day-one game in de geschiedenis van PlayStation, zowel qua totale spelers als qua piek online gelijktijdigheid. De release viel samen met patch versie 2.0 voor Destiny, die fundamentele veranderingen aanbracht in de kernfunctionaliteit voor alle spelers om het begin van \"Jaar Twee\" van de levenscyclus te markeren, waaronder een nieuw questsysteem en revisies aan het levelsysteem van de game, onder andere. Tijdens de ontwikkeling van De Koningen der Bezeten streefde Bungie ernaar om kritiek van spelers en critici aan te pakken; veel veranderingen in de game waren directe reacties hierop. De Koningen der Bezeten en de bijbehorende patch werden positief ontvangen door critici, waarbij recensenten de meer samenhangende verhaallijn van de inhoud binnenin aanhaalden, evenals andere veranderingen in Destiny als geheel die de algehele systemen en gameplaymechanismen verbeterden."
] | 1,190 |
Howard Hughes was een producent in Hollywood.
|
[
"Howard_Hughes_(disambiguation)",
"John_Hughes_(art_director)",
"Hughes_Airport_(California)",
"Howard_Hawks_filmography",
"Howard_Hughes_Corporation",
"Howard_Hughes_Engineering",
"Harry_Hughes_(director)"
] |
[
"Howard Hughes\nHoward Robard Hughes Jr. (24 december 1905 – 5 april 1976) was een Amerikaanse zakenman, investeerder, piloot, filmregisseur en filantroop, die tijdens zijn leven bekend stond als een van de meest financieel succesvolle personen ter wereld. Hij maakte eerst naam als filmproducent en werd vervolgens een invloedrijke figuur in de luchtvaartindustrie. Later in zijn leven werd hij bekend om zijn excentrieke gedrag en teruggetrokken levensstijl – eigenaardigheden die gedeeltelijk werden veroorzaakt door een verslechterende obsessieve-compulsieve stoornis (OCS) en chronische pijn door een vliegtuigongeluk. Als een eigenzinnige filmmagnaat verwierf Hughes bekendheid in Hollywood vanaf het einde van de jaren 1920, toen hij films met een groot budget en vaak controversiële films produceerde zoals The Racket (1928), Hell's Angels (1930) en Scarface (1932). Later controleerde hij de RKO filmstudio. Hughes richtte in 1932 de Hughes Aircraft Company op, waarbij hij talloze ingenieurs en ontwerpers in dienst nam. Hij bracht de rest van de jaren 1930 door met het vestigen van meerdere wereldrecords voor de snelheid en het bouwen van de Hughes H-1 Racer en de H-4 Hercules (de \"Spruce Goose\"). Hij verwierf en breidde Trans World Airlines uit en verwierf later Air West, dat hij hernoemde tot Hughes Airwest. Hughes werd opgenomen in de lijst van de 51 helden van de luchtvaart van Flying Magazine, gerangschikt op nummer 25. Vandaag de dag wordt zijn nalatenschap gehandhaafd door het Howard Hughes Medical Institute."
] |
[
"Howard Hughes (doorverwijspagina)\nHoward Hughes (1905 – 1976) was een Amerikaanse luchtvaartpionier, filmproducent en industrieel. Howard Hughes kan ook verwijzen naar:\n\nHoward R. Hughes sr. (1869 – 1924), industrieel en uitvinder en vader van Howard Hughes (1905 – 1976)\nHoward Hughes (moordenaar) (geboren 1965), Britse pedofiel en moordenaar\nHoward Hughes, Britse omroeper, diskjockey en stemacteur voor The Moment of Truth en Simply the Best\nHoward Hughes Engineering, een Australisch bedrijf",
"John Hughes (artdirector)\nJohn Hughes (23 mei 1882 – 2 oktober 1954) was een Amerikaans artdirector. Hij werd genomineerd voor drie Academy Awards in de categorie Beste Art Direction. Hij werkte aan 91 films tussen 1921 en 1951. Hij werd geboren in Missouri en overleed in Los Angeles, Californië.",
"Hughes Airport (Californië)\nHet Hughes Airport was een privé-vliegveld dat eigendom was van Howard Hughes voor de Hughes Aircraft Company. Het lag net ten noorden van de Westchester-kliffen en het district Los Angeles, Californië, van 1940 tot aan de sluiting in 1985. Het lag direct ten zuiden van en langs Jefferson Boulevard en Ballona Creek, de locatie van de huidige geplande gemeenschapsontwikkeling van Playa Vista.",
"Howard Hawks filmografie\nHoward Hawks (1896 – 1977) was een Amerikaanse filmregisseur die tussen 1926 en 1970 46 films maakte (inclusief twee niet-vermelde films). Hij is verantwoordelijk voor klassieke films in genres variërend van film noir, screwball comedy, misdaad, sciencefiction en western.",
"Howard Hughes Corporation\nThe Howard Hughes Corporation is een grote vastgoedontwikkelings- en beheersmaatschappij gevestigd in Dallas, Texas. Het begon als onderdeel van het bedrijf voor olieboringstools dat in 1913 werd opgericht door Howard R. Hughes sr., dat onder zijn zoon Howard Hughes jr. diversifieerde naar vastgoedontwikkeling. De vastgoedactiviteiten werden een apart bedrijf, dat werd overgenomen door The Rouse Company, dat op zijn beurt werd overgenomen door General Growth Properties (GGP). In 2010 vormde GGP The Howard Hughes Corporation als een apart bedrijf.",
"Howard Hughes Engineering\nHoward Hughes Engineering Pty Ltd is een Australische vliegtuigfabrikant, boot- en autobouwer en algemeen ingenieursbureau gevestigd in Ballina, New South Wales. Het bedrijf is gespecialiseerd in het ontwerp en de fabricage van lichte vliegtuigen in de vorm van bouwpakketten voor amateurconstructie en kant-en-klare vliegtuigen voor de Europese Fédération Aéronautique Internationale microlight en de Amerikaanse light-sport vliegtuigcategorieën. Australian Lightwing is een vliegtuigmerk van Howard Hughes Engineering.",
"Harry Hughes (regisseur)\nHarry Hughes was een Brits scenarioschrijver en filmregisseur."
] | 1,191 |
Keanu Reeves is een muzikant.
|
[
"Keanu_(disambiguation)",
"Man_of_Tai_Chi",
"Reeves_Gabrels",
"Jason_Reeves",
"Jason_Reeves_(songwriter)",
"Reeves_(surname)",
"Neo_(The_Matrix)"
] |
[
"Keanu Reeves\nKeanu Charles Reeves ( -LSB- kiːˈɑːnuː -RSB- ; geboren 2 september 1964) is een Canadese acteur, regisseur, producent en muzikant. Reeves is vooral bekend om zijn acteercarrière, die in 1985 begon en meer dan drie decennia beslaat. Hij verwierf bekendheid door zijn hoofdrollen in verschillende kaskrakers, waaronder komedies uit de Bill and Ted-franchise (1989-1991); actiefilms als Point Break (1991), Speed (1994) en de John Wick-franchise; de psychologische thriller The Devil's Advocate (1997); de bovennatuurlijke thriller Constantine (2005); en de sciencefiction/actiereeks The Matrix (1999-2003). Hij speelde ook in dramatische films zoals Dangerous Liaisons (1988), My Own Private Idaho (1991) en Little Buddha (1993), evenals de romantische horrorfilm Bram Stoker's Dracula (1992). Sinds zijn debuut in de filmindustrie heeft Reeves veel lof ontvangen van critici. Een criticus van de New York Times prees Reeves' veelzijdigheid en zei dat hij \"aanzienlijke discipline en bereik vertoont... hij beweegt zich gemakkelijk tussen de ingetogen houding die past bij een politieserie en de losse manier van zijn komische rollen\". Reeves is echter in zijn latere carrière vaak getypeerd. Een terugkerend personage-element in veel rollen die hij heeft gespeeld is het redden van de wereld, zoals te zien is in de personages Ted Logan, Boeddha, Neo, Johnny Mnemonic, John Constantine en Klaatu. Zijn acteerwerk heeft hem verschillende prijzen opgeleverd, waaronder een ster op de Hollywood Walk of Fame. Tijdens zijn filmcarrière heeft Reeves zich beziggehouden met verschillende vormen van artistieke expressie. Actief als muzikant gedurende meer dan een decennium, speelde hij basgitaar voor de bands Dogstar en Becky. Op het toneel speelde hij Prins Hamlet in de productie van Hamlet van het Manitoba Theatre Centre. Hij schreef de tekst voor een prentenboek, Ode to Happiness, geïllustreerd door Alexandra Grant. Hij produceerde ook een documentaire, Side by Side, en regisseerde de vechtsportfilm Man of Tai Chi."
] |
[
"Keanu (doorverwijspagina)\nKeanu verwijst voornamelijk naar Keanu Reeves (geboren 1964), een Canadese acteur en regisseur. Keanu kan ook verwijzen naar: Keanu (film), een Amerikaanse komische film uit 2016 Keanu Asing (geboren 1993), Amerikaanse surfer Keanu Marsh-Brown (geboren 1992), in Engeland geboren Antiguaanse voetballer Keanu Neal (geboren 1995), Amerikaanse American football-speler",
"Man of Tai Chi\nMan of Tai Chi is een Chinees-Amerikaanse vechtsportfilm uit 2013, geregisseerd door en met Keanu Reeves in zijn regiedebuut, en met medewerking van Tiger Chen, Iko Uwais, Karen Mok en Simon Yam. Man of Tai Chi is een meertalige vertelling, deels geïnspireerd op het leven van Reeves' vriend, stuntman Tiger Chen.",
"Reeves Gabrels\nReeves Gabrels (geboren 4 juni 1956) is een Amerikaanse gitarist, songwriter en platenproducent. Sinds 2012 is hij lid van de Britse band The Cure. Gabrels werkte ook van 1987 tot 1999 samen met David Bowie en was lid van de band Tin Machine. Hij heeft gewoond in New York, Boston, Londen en Los Angeles, en sinds 2006 woont hij in Nashville, Tennessee. Als gitarist staat Reeves Gabrels bekend om zijn virtuositeit en veelzijdigheid, in staat om \"sonische extremen te verkennen met een grote, adaptieve intuïtie voor wat elk nummer het meest nodig heeft\". Hij is ook gekarakteriseerd als \"een van de meest gedurfde rockgitaar-improvisatoren sinds Jimi Hendrix\". Als songwriter en componist omvatte Gabrels verschillende genres. De nummers op Ulysses, een album uit 2000, variëren van \"hard-hitting bluesrock tot 21e-eeuwse electronica\", zoals Guitar World recensent Gary Graff het omschreef. Andy Ellis van Guitar Player schreef in 2005 online over Rockonica: \"Reeves Gabrels loopt als geen ander de lijn tussen songstructuur en bizarre klanken... Zijn melodieën op Rockonica hebben een bekende couplet/refrein-opbouw (en zijn vaak waanzinnig catchy), en zijn riffs en solo's bezitten typisch de contouren die klassieke rock definiëren. Maar borrelend en kolkend onder en rond deze basis liggen lagen van griezelige, gebroken geluiden en bizarre texturen. En Gabrels is niet verlegen om genres naast elkaar te plaatsen. Bijvoorbeeld, 'Underneath' eindigt met een trippy mengeling van Wheels of Fire-tijdperk Clapton licks, akoestische Delta blues riffs en fladderende, gitaar gegenereerde helikoptergeluiden.\"",
"Jason Reeves\nJason Reeves kan verwijzen naar: Jason Reeves (radiopresentator) (geboren 1976), Nieuw-Zeelandse radiopersoonlijkheid; Jason Reeves (liedjesschrijver) (geboren 1984), Amerikaanse folk-liedjesschrijver.",
"Jason Reeves (liedjesschrijver)\nJason Bradford Reeves (geboren 1 juli 1984) is een Amerikaanse zanger-songwriter en muzikant. Hij groeide op in Iowa City, Iowa, voordat hij in 2005 naar Californië verhuisde, waar hij een langdurige werkrelatie begon met producer Mikal Blue en zangeres Colbie Caillat. Hij schreef vele nummers samen met Caillat, met name de nummers \"Bubbly\", \"Realize\" en \"I Never Told You\". \"Bubbly\" is tot nu toe Reeves' meest succesvolle werk, het bereikte nummer 1 in de Billboard Adult Contemporary charts, nummer 5 in de Hot 100 en werd platina gecertificeerd (samen met \"Realize\") door de RIAA. Hij heeft prijzen gewonnen van ASCAP. Reeves werkt als soloartiest en ook als mede-schrijver met andere artiesten, waaronder de Australische artiest Lenka, met wie hij \"The Show\" schreef. Hij bracht vier albums en een EP zelf uit voordat hij in 2008, met de hulp van Kara DioGuardi, tekende bij het grote label Warner Bros. Records en een album en een EP met het label uitbracht. Hij bracht in 2011 opnieuw een album zelf uit met The Lovesick. Zijn werk heeft ertoe geleid dat hij in 2007 door iTunes werd uitgeroepen tot een van de Top Indie Singer-Songwriters en tot nummer 1 Folk Artist door Myspace.",
"Reeves (achternaam)\nReeves is een achternaam. Enkele bekende personen met deze achternaam zijn: Alan Reeves (voetballer), een Engelse voormalige voetballer; Alec Reeves, een Engelse elektronica-ingenieur; Amber Reeves, een feministische schrijfster; Ana Reeves, een Chileense televisie-, film- en theateractrice; Anita Reeves (overleden 2016), een Ierse film- en toneelactrice; Bass Reeves, een beroemde wetshandhaver uit de late jaren 1800; Billy Reeves (voetballer); Bryant Reeves, een Amerikaanse basketballer; Charles Stephen Reeves (1836–1912), Nieuw-Zeelandse zakenman en burgemeester van Dunedin; Charles Reeves (architect) (1815–1866), een Britse architect; Conner Reeves, een Britse zanger-songwriter; Christopher B. Reeves, een Emmy-winnende geluidsmonteur; Connie Douglas Reeves, een cowgirl; Dan Reeves, een voormalige Amerikaanse footballspeler en hoofdcoach; Del Reeves, een countryzanger; Dennis Reeves, een Schotse voormalige voetballer; Dianne Reeves, een Amerikaanse jazz zangeres; Edith Reeves, Amerikaanse actrice uit de stomme film; George Reeves, een Amerikaanse acteur; George R. Reeves, een Texas-wetgever naar wie Reeves County, Texas is vernoemd; Hubert Reeves, een Canadese astrofysicus en wetenschapsauteur; James Reeves (het ondubbelzinnig maken); Jim Reeves, een zanger; John Reeves (het ondubbelzinnig maken); Joseph M. Reeves, een Amerikaanse admiraal; Keanu Reeves, een Amerikaans-Canadese acteur; Kenneth Reeves, een burgemeester van Cambridge, Massachusetts; Lois Reeves, een zangeres, zus van Martha Reeves; Martha Reeves, een zangeres; Matt Reeves, een Amerikaanse film schrijver, regisseur en producent; Maud Pember Reeves, een feministe en socialiste; Melissa Reeves, een Amerikaanse actrice; Michael Powell Reeves, een Amerikaanse beeldhouwer; Mike Reeves, een Engelse voetballer; Mike Reeves, een Canadese baseballspeler; Milton Reeves, een maker van de OctoAuto; Orlando Reeves, de mythologische naamgever van Orlando, Florida; Paul Reeves, een voormalige aartsbisschop en primaat van Nieuw-Zeeland; Rachel Reeves, Britse politica; Richard Reeves (het ondubbelzinnig maken); Ron Reeves, Australische regelsvoetballer; Ron Reeves (American football), Amerikaanse footballspeler; Ryan Reeves (geboren 1981), een Amerikaanse professionele worstelaar beter bekend als Ryback; Samantha Reeves, een Amerikaanse tennisster; Saskia Reeves, een Britse actrice; Siân Reeves, een Britse actrice; Steve Reeves, een Amerikaanse bodybuilder, acteur en auteur; Steve Reeves (informaticus), een Nieuw-Zeelandse informaticus; Stevie Reeves, een autoracer; Tad Reeves, een fictief personage; Terry Reeves, Amerikaanse officier van justitie; Thomas James Reeves, een Amerikaanse ontvanger van de Medal of Honor; Vic Reeves, pseudoniem voor James \"Jim\" Roderick Moir, een komiek; William Reeves (het ondubbelzinnig maken).",
"Neo (The Matrix)\nNeo (geboren als Thomas A. Anderson, ook bekend als The One, een anagram van Neo) is een fictief personage en de hoofdprotagonist in de Matrix-franchise. Hij werd gespeeld door Keanu Reeves in de Matrix-trilogie, en had ook een cameo in de Animatrix korte film 'Kid's Story'. Andrew Bowen verzorgde Neo's stem in The Matrix: Path of Neo. In 2008 werd Neo door Empire gekozen als het 16e grootste filmkarakter aller tijden. Neo is ook een anagram van \"one\", een verwijzing naar zijn bestemming als The One die vrede zou brengen. Er zijn beweringen dat een nachtclub in Chicago de naam van het personage in de Matrix inspireerde."
] | 1,192 |
Christina Aguilera komt uit Staten Island, New York.
|
[
"Christina_Aguilera_(album)",
"List_of_awards_and_nominations_received_by_Christina_Aguilera",
"Christine_Albert",
"Hurt_(Christina_Aguilera_song)",
"Circles_(Christina_Aguilera_song)",
"Walk_Away_(Christina_Aguilera_song)",
"Christina_Aguilera_in_Concert"
] |
[
"Christina Aguilera\nChristina María Aguilera (geboren 18 december 1980) is een Amerikaanse zangeres, songwriter, actrice en televisiepersoonlijkheid. Geboren op Staten Island, New York en opgegroeid in Rochester en Wexford, Pennsylvania, verscheen ze in haar jonge jaren in de televisieseries Star Search en The Mickey Mouse Club. Na het opnemen van \"Reflection\", het themalied voor Disney's film Mulan uit 1998, tekende Aguilera bij RCA Records. Ze werd bekend met haar gelijknamige debuutalbum uit 1999, dat de Billboard Hot 100 nummer 1 hits voortbracht; \"Genie in a Bottle\", \"What a Girl Wants\" en \"Come On Over Baby (All I Want Is You)\". Het volgende jaar bracht Aguilera twee studioalbums uit; het Spaanstalige album Mi Reflejo en het kerstalbum My Kind of Christmas. Ze nam de creatieve controle over voor haar vierde studioalbum, Stripped (2002), dat \"Dirrty\", \"Beautiful\" en \"Fighter\" opleverde. Aguilera's vijfde studioalbum, Back to Basics (2006), debuteerde op nummer één in de albumlijsten van tien landen en bracht de nummers \"Ain't No Other Man\" en \"Hurt\" voort. In 2010 bracht Aguilera haar zesde studioalbum Bionic uit en speelde ze in de film Burlesque. Het volgende jaar debuteerde ze als coach in de reality-competitieserie The Voice; ze is sindsdien in zes van de twaalf seizoenen verschenen. Haar zevende studioalbum, Lotus, werd uitgebracht in 2012. Aguilera is tijdens haar carrière ook te horen geweest op verschillende succesvolle samenwerkingen, waaronder \"Lady Marmalade\", \"Moves like Jagger\" en \"Say Something\". Aguilera is erkend als een popicoon en kreeg in haar jonge jaren de titel \"Pop Princess\". Haar werk heeft haar vijf Grammy Awards, één Latin Grammy Award en een ster op de Hollywood Walk of Fame opgeleverd. Ze heeft vanaf 2014 meer dan 17,9 miljoen albums in de Verenigde Staten en vanaf 2015 50 miljoen albums wereldwijd verkocht. In 2009 stond ze op nummer 58 op de Rolling Stone-lijst van 100 Greatest Singers of All Time, waarmee ze de jongste en de enige artiest onder de 30 was die werd genoemd. Billboard erkende haar als de 20e meest succesvolle artiest van de jaren 2000, en Time plaatste Aguilera onder de 100 meest invloedrijke mensen ter wereld van 2013. Naast haar werk in de entertainmentindustrie is Aguilera betrokken bij liefdadigheidsactiviteiten op het gebied van mensenrechten, wereldproblemen en haar werk als VN-ambassadeur voor het Wereldvoedselprogramma."
] |
[
"Christina Aguilera (album)\nChristina Aguilera is het gelijknamige debuutstudioalbum van de Amerikaanse zangeres Christina Aguilera. Het werd op 24 augustus 1999 uitgebracht door RCA Records. Na het opnemen van \"Reflection\", het themalied voor Mulan, legde RCA onmiddellijk de basis voor het album en begon Aguilera nummers voor haar debuutalbum aan te bieden, waarvan ze later besloten dat het in januari 1999 zou worden uitgebracht. De muziek omvat dance-pop en teenpopgenres, met een paar nummers met sterke elementen van soul en R&B. Bijdragen aan de productie van het album kwamen van een breed scala aan producers, waaronder David Frank, Ron Fair, Guy Roche, Robin Thicke, Diane Warren, Matthew Wilder en Aaron Zigman. Christina Aguilera leverde Aguilera de Grammy Award voor Beste Nieuwe Artiest op tijdens de Grammy Awards van 2000 op. De release debuteerde op nummer één in de US Billboard 200 met eerste weekverkopen van 253.000 exemplaren. Christina Aguilera werd acht keer platina gecertificeerd door de Recording Industry Association of America (RIAA) en heeft meer dan 9 miljoen exemplaren in de VS verkocht. Wereldwijd heeft het project meer dan 17 miljoen exemplaren verkocht, waardoor het haar best verkochte album is. Het album werd voorafgegaan door vier singles. \"Genie in a Bottle\" werd uitgebracht als de eerste single van het project en bereikte de top van de hitlijsten in eenentwintig landen, waaronder de US Billboard Hot 100. Drie volgende singles werden ook top 10-hits: \"What a Girl Wants\", \"I Turn to You\" en \"Come On Over Baby (All I Want Is You)\". Om het album verder te promoten, trad Aguilera op in televisieprogramma's en ging in 2000 op tournee met Christina Aguilera in Concert.",
"Lijst van prijzen en nominaties ontvangen door Christina Aguilera\nChristina Aguilera is een Amerikaanse zangeres. Ze tekende bij RCA Records en bracht in 1999 haar gelijknamige debuutalbum uit onder dat label. Het bereikte de top van de US Billboard 200 en bracht drie Amerikaanse nummer 1-singles voort: \"Genie in a Bottle\", \"What a Girl Wants\" en \"Come On Over Baby (All I Want Is You)\". Het album hielp Aguilera een Grammy Award te winnen voor Beste Nieuwe Artiest tijdens de Grammy Awards van 2000, en \"Genie in a Bottle\" ontving een nominatie voor de Grammy Award voor Beste Vrouwelijke Pop Vocal Performance. In 2000 bracht ze haar twee volgende studioalbums uit, een Spaanstalige plaat, Mi Reflejo (onder Sony Music Latin) en een kerstalbum, My Kind of Christmas. De eerste ontving een Latin Grammy Award voor Beste Vrouwelijke Pop Vocal Album tijdens de Latin Grammy Awards van 2001. Aguilera bracht haar vierde studioalbum Stripped uit in 2002, dat vijf singles opleverde: \"Dirrty\" met Redman, \"Beautiful\", \"Fighter\", \"Can't Hold Us Down\" met Lil' Kim en \"The Voice Within\". Ze werden allemaal genomineerd voor talloze prijzen van 2003 tot 2004. In 2003 won \"Dirrty\" een Q Award voor Song of the Year in 2003. In februari 2004 werd \"Beautiful\" bekroond met een Grammy Award voor Beste Vrouwelijke Pop Vocal Performance in 2004, en \"Can't Hold Us Down\" ontving een nominatie voor Beste Pop Collaboration with Vocals tijdens dezelfde ceremonie. Later dat jaar won \"Fighter\" een Juno Award voor Video of the Year, en \"The Voice Within\" kreeg drie nominaties voor MTV Video Music Awards tijdens de MTV Video Music Awards van 2004. Aguilera bracht haar vijfde studioalbum Back to Basics uit in 2006 en bracht drie internationale singles van het album uit: \"Ain't No Other Man\", \"Hurt\" en \"Candyman\". Het behaalde vergelijkbaar succes met Aguilera's vorige platen, bereikte de top van de US Billboard 200 en kreeg talloze onderscheidingen en prijzen van 2006 tot 2009, waaronder een Grammy Award voor Beste Vrouwelijke Pop Vocal Performance voor \"Ain't No Other Man\" tijdens de Grammy Awards van 2007. Haar twee opvolgers Bionic (2010) en Lotus (2012) verkochten niet significant of behaalden geen opvallende onderscheidingen. Aguilera heeft tot op heden 70 prijzen gewonnen uit 197 nominaties.",
"Christine Albert\nChristine Albert (geboren op 12 september in de staat New York) is een Amerikaanse zangeres-songwriter die opgroeide in Upstate New York. Op 16-jarige leeftijd verhuisde ze naar Santa Fe, New Mexico, waar ze haar muziekcarrière begon, en verhuisde vervolgens in 1982 naar Austin, Texas. Ze begon met opnemen in 1990. Haar muziek is tweetalig Frans, met Texas country. In 1994 trad ze op in het PBS-muziektelevisieprogramma Austin City Limits met Paul Glasse. Christine is momenteel ook de gekozen voorzitter van de Raad van Bestuur van de National Academy of Recording Arts and Sciences, de organisatie die de Grammy Awards organiseert.",
"Hurt (Christina Aguilera-nummer)\n``Hurt'' is de tweede single van het vijfde studioalbum van de Amerikaanse zangeres Christina Aguilera, *Back to Basics*. Het werd op 19 september 2006 uitgebracht voor Amerikaanse contemporary hit radiostations en in november beschikbaar gesteld voor aankoop. Geschreven door Aguilera, Linda Perry en Mark Ronson, en geproduceerd door Perry, beschrijft het lied hoe de protagonist omgaat met het verlies van een geliefde en werd geïnspireerd door de dood van Perry's vader. ``Hurt'' ontving gemengde tot positieve recensies van muziekcritici, die haar zang prees maar ambivalent stonden tegenover de productie. Het lied piekte op nummer 19 in de Billboard Hot 100 en werd gecertificeerd als goud door de Recording Industry Association of America (RIAA). Volgens Nielsen SoundScan heeft de single meer dan 1,1 miljoen exemplaren verkocht in de Verenigde Staten. Het was een top-tienhit in Europa en Oceanië, en bereikte de top tien van hitlijsten in landen waaronder Oostenrijk, België, Frankrijk en Duitsland. Een videoclip voor het lied werd geregisseerd door Floria Sigismondi en co-geregisseerd door Aguilera. Het toont Aguilera als een circusster uit de jaren 40 die lijdt onder de dood van haar vader. Het won twee MVPA Awards voor Beste Video en Beste Regie van een Vrouwelijke Artiest in 2007, en werd genomineerd voor een Juno Award voor Video van het Jaar. Aguilera heeft het lied live bij verschillende gelegenheden uitgevoerd, waaronder tijdens de MTV Video Music Awards 2006 en op Saturday Night Live. Het nummer was opgenomen in de setlist van Aguilera's Back to Basics Tour in 2006 en 2007.",
"Circles (Christina Aguilera-nummer)\n``Circles'' is een nummer van de Amerikaanse zangeres Christina Aguilera, afkomstig van haar zevende studioalbum, *Lotus* (2012). Het werd geschreven door Aguilera, Dwayne Abernathy, Candice Pillay en mede geschreven en geproduceerd door Alex da Kid. Muzikaal is het nummer een uptempo alternatieve rocktrack. Lyrisch gezien nodigt Aguilera haar haters uit om \"rondjes te draaien op haar middelvinger\". Het nummer kreeg positieve recensies van muziekcritici, die de ordinairere teksten en de catchy melodie prezen. Na de release van *Lotus* debuteerde \"Circles\" op de Zuid-Koreaanse internationale singles chart op nummer 160.",
"Walk Away (Christina Aguilera-nummer)\n``Walk Away'' is een nummer van de Amerikaanse zangeres Christina Aguilera, afkomstig van haar vierde studioalbum, *Stripped* (2002). Het nummer is geschreven door Aguilera, Scott Storch en Matt Morris. De productie werd verzorgd door Storch, terwijl Aguilera en E. Dawk als vocal producers optraden. Het nummer is een pianoballade die over een gewelddadige relatie gaat, waarbij Aguilera een 'slimme' metafoor gebruikt. Na de release ontving ``Walk Away'' overwegend positieve recensies van muziekcritici, die de melodie prezen en het beschouwden als een van de beste nummers van *Stripped*. Op 14 maart 2008 bereikte het nummer de 35e plaats in de Deense Tracklisten-hitlijst, waarmee het het enige nummer van *Stripped* werd dat geen single was en toch in de hitlijst terechtkwam. Aguilera voerde het nummer uit tijdens twee van haar grote concerttournees: Justified & Stripped Tour (2003) en The Stripped Tour (2003).",
"Christina Aguilera in Concert\nChristina Aguilera in Concert was de debuutconcerttournee van de Amerikaanse zangeres Christina Aguilera. De tournee ondersteunde haar twee studioalbums, Christina Aguilera (1999) en Mi Reflejo (2000). Beginnend in mei 2000 met optredens op radiofestivals in de Verenigde Staten, zette de tournee zich voort naar Canada. Daar was Aguilera de headliner van Pysko Blast, een popmuziektournee gecreëerd door het Canadese netwerk YTV. De zangeres keerde terug naar de VS en trad op op staats- en county fairs voordat ze headliner werd van shows in amfitheaters en arena's. De tournee ging door in 2001 en bezocht Mexico, Puerto Rico, Panama, Venezuela en Japan. Sponsors van de tournee waren onder andere Sears, Levi's, J-Wave en Pioneer."
] | 1,193 |
Robert Duvall speelt in Zachte Genade.
|
[
"Get_Low_(film)",
"Tender_Mercies",
"A_Family_Thing",
"Living_in_Oblivion",
"The_Mercy",
"A_Civil_Action_(film)",
"A_Fall_from_Grace"
] |
[
"Robert Duvall\nRobert Selden Duvall ( -LSB- duːˈvɔːl -RSB- geboren 5 januari 1931) is een Amerikaanse acteur en filmmaker. Hij is zeven keer genomineerd voor een Academy Award (waarvan hij er één won voor zijn rol in *Tender Mercies*), zeven keer voor een Golden Globe (waarvan hij er vier won), en heeft meerdere nominaties en één overwinning voor zowel een BAFTA, een Screen Actors Guild Award en een Emmy Award. In 2005 ontving hij de National Medal of Arts. Duvall speelde in talloze films en televisieseries, waaronder *To Kill a Mockingbird* (1962), *The Twilight Zone* (1963), *The Outer Limits* (1964), *Bullitt* (1968), *True Grit* (1969), *MASH* (1970), *THX 1138* (1971), *Joe Kidd* (1972), *The Godfather* (1972), *The Godfather Part II* (1974), *The Conversation* (1974), *Network* (1976), *Apocalypse Now* (1979), *The Great Santini* (1979), *Lonesome Dove* (1989), *The Handmaid's Tale* (1990), *Rambling Rose* (1991), en *Falling Down* (1993).\n\nDuvall begon in het theater te spelen aan het einde van de jaren 50, en maakte in het begin van de jaren 60 de overstap naar televisie en filmrollen, waarbij hij Boo Radley speelde in *To Kill a Mockingbird* (1962) en verscheen in *Captain Newman, M.D.* (1963). Hij kreeg veel van zijn beroemdste rollen in het begin van de jaren 70, zoals Major Frank Burns in de kaskraker-komedie *MASH* (1970) en de hoofdrol in *THX 1138* (1971), evenals Hortons Foote's bewerking van William Faulkner's *Tomorrow* (1972), die werd ontwikkeld bij The Actors Studio en Duvalls persoonlijke favoriet is. Dit werd gevolgd door een reeks door de critici geprezen optredens in commercieel succesvolle films.\n\nSindsdien is Duvall blijven acteren in zowel film als televisie met producties als *Tender Mercies* (1983), *The Natural* (1984), *Colors* (1988), de televisie miniserie *Lonesome Dove* (1989), *Stalin* (1992), *The Man Who Captured Eichmann* (1996), *A Family Thing* (1996), *The Apostle* (1997), *A Civil Action* (1998), *Deep Impact* (1998), *Gods and Generals* (2003), *Secondhand Lions* (2003), *Broken Trail* (2006), *Get Low* (2010), *Jack Reacher* (2012), en *The Judge* (2014)."
] |
[
"Get Low (film)\nGet Low is een dramafilm uit 2009 over een kluizenaar uit Tennessee in de jaren dertig die zijn eigen begrafenisfeest geeft terwijl hij nog leeft. De film werd geregisseerd door Aaron Schneider, geschreven door Chris Provenzano en C. Gaby Mitchell, en speelde Robert Duvall, Bill Murray, Sissy Spacek, Lucas Black, Gerald McRaney, Bill Cobbs, Arin Logan, Lori Beth Edgeman, Andrea Powell, Rebecca Grant, Scott Cooper en Chandler Riggs. De film werd volledig op locatie in Georgia opgenomen, en de productie werd ondersteund door het Georgia Department of Economic Development. De film ging in première op het Toronto International Film Festival en wordt gedistribueerd door Sony Pictures Classics. Voor zijn vertolking ontving Robert Duvall in oktober 2010 de Hollywood Film Festival Award voor Beste Acteur. De film werd op 30 juli 2010 in de Verenigde Staten uitgebracht. Hij kreeg positieve recensies van critici en won de Independent Spirit Award voor Beste Eerste Film voor Schneider.",
"Teder Barmhartigheid\nTeder Barmhartigheid is een Amerikaanse dramafilm uit 1983, geregisseerd door Bruce Beresford. Het scenario van Horton Foote focust op Mac Sledge, een herstellende alcoholistische countryzanger die probeert zijn leven te beteren door zijn relatie met een jonge weduwe en haar zoon in het landelijke Texas. Robert Duvall speelt de rol van Mac; de bijrollen worden vertolkt door Tess Harper, Betty Buckley, Wilford Brimley, Ellen Barkin en Allan Hubbard. Gefinancierd door EMI Films, werd Teder Barmhartigheid grotendeels opgenomen in Waxahachie, Texas. Het script werd door verschillende Amerikaanse regisseurs afgewezen voordat de Australiër Beresford het accepteerde. Duvall, die zijn eigen liedjes in de film zong, reed meer dan 960 km door de staat, nam lokale accenten op en speelde in countrybands om zich voor te bereiden op de rol. Hij en Beresford botsten herhaaldelijk tijdens de productie, wat er op een gegeven moment toe leidde dat de regisseur de set verliet en naar verluidt overwoog om de film op te geven. De film omvat verschillende thema's, waaronder het belang van liefde en familie, de mogelijkheid van geestelijke wederopstanding te midden van de dood, en het concept van verlossing door Mac Sledge's bekering tot het christendom. Na slechte resultaten bij testscreenings, deed distributeur Universal Pictures weinig moeite om Teder Barmhartigheid te promoten, wat Duvall toeschreef aan het gebrek aan begrip van de studio voor countrymuziek. De film werd op 4 maart 1983 uitgebracht in een beperkt aantal bioscopen. Hoewel de film geen succes was aan de kassa, werd hij door critici geprezen en ontving hij vijf nominaties voor de Academy Award, waaronder een voor Beste Film. Teder Barmhartigheid won Oscars voor Beste Originele Scenario voor Foote en Beste Acteur voor Duvall.",
"Een Familieaangelegenheid\nEen Familieaangelegenheid is een film uit 1996 met Robert Duvall, James Earl Jones en Irma P. Hall in de hoofdrollen. Hij werd geschreven door Billy Bob Thornton en Tom Epperson en geregisseerd door Richard Pearce.",
"Leven in de Vergeving\nLeven in de Vergeving is een low-budget onafhankelijke comedy-dramafilm uit 1995, geschreven en geregisseerd door Tom DiCillo en met Peter Dinklage in zijn debuutrol.",
"De Genade\nDe Genade is een aankomende Britse biografische dramafilm, geregisseerd door James Marsh en geschreven door Scott Z. Burns. De film is gebaseerd op het ware verhaal van de rampzalige poging van de amateurzeiler Donald Crowhurst om de Sunday Times Golden Globe Race in 1968 te voltooien en zijn daaropvolgende pogingen om zijn mislukking te verdoezelen. De film speelt Colin Firth, Rachel Weisz, David Thewlis, Ken Stott en Jonathan Bailey. De hoofdfotografie begon in het VK op 20 mei 2015.",
"Een Burgerlijke Aanklacht (film)\nEen Burgerlijke Aanklacht is een Amerikaanse dramafilm uit 1998, geregisseerd door Steven Zaillian en met John Travolta (als eiser Jan Schlichtmann) en Robert Duvall in de hoofdrollen. De film is gebaseerd op het gelijknamige boek van Jonathan Harr. Zowel het boek als de film zijn gebaseerd op een waargebeurd verhaal over een rechtszaak over milieuvervuiling die plaatsvond in Woburn, Massachusetts, in de jaren 80. De film en de rechtszaak draaien om het probleem van trichloorethyleen, een industrieel oplosmiddel, en de verontreiniging van een lokale watervoerende laag. Er werd een rechtszaak aangespannen tegen industriële activiteiten die blijkbaar dodelijke gevallen van leukemie en kanker, evenals een breed scala aan andere gezondheidsproblemen, onder de burgers van de stad hadden veroorzaakt. De betrokken zaak is Anne Anderson, et al. v. Cryovac, Inc., et al. De eerste gerapporteerde beslissing in de zaak staat in 96 F.R.D. 431 (afwijzing van het verzoek van de verdachten tot afwijzing). Duvall werd genomineerd voor een Academy Award voor zijn vertolking.",
"Een Val uit Gratie\nEen Val uit Gratie is een aankomende Amerikaanse mystery/thriller film, mede geschreven en geregisseerd door Jennifer Lynch en met in de hoofdrollen Vincent D'Onofrio, Forest Whitaker en Tim Roth."
] | 1,194 |
Kamala Harris was geen student in Californië.
|
[
"Electoral_history_of_Kamala_Harris",
"Elihu_Harris",
"Angela_P._Harris",
"United_States_Senate_election_in_California,_2016",
"United_States_presidential_election_in_California,_2016",
"Marci_Harris",
"Kathleen_Kenealy"
] |
[
"Kamala Harris\nKamala Devi Harris ( -LSB- ˈkɑːmələ -RSB- geboren 20 oktober 1964) is een Amerikaanse juriste en politica die de junior senator van Californië is in de Verenigde Staten. Ze is lid van de Democratische Partij en diende als de 32e procureur-generaal van Californië. Harris studeerde af aan Howard University en de University of California, Hastings College of the Law. Ze werkte als plaatsvervangend officier van justitie in Alameda County, Californië (1990-1998). Ze diende als hoofd juridisch adviseur van de Career Criminal Unit bij het kantoor van de officier van justitie van San Francisco (1998-2000) en als hoofd van de Community and Neighborhood Division bij het kantoor van de stadsadvocaat van San Francisco (2000-2003). In 2003 werd ze verkozen tot de eerste Afro-Amerikaanse vrouwelijke officier van justitie van San Francisco, waarmee ze de zittende Terence Hallinan versloeg. Ze werd in 2007 herkozen en diende van 2004 tot 2011. Harris werd in 2010 verkozen tot procureur-generaal van Californië en in 2014 herkozen. Harris was de eerste vrouw, de eerste Jamaicaans-Amerikaanse, de eerste Aziatisch-Amerikaanse, de eerste Indiaas-Amerikaanse en de eerste Afro-Amerikaanse procureur-generaal van Californië. Op 8 november 2016 versloeg ze Loretta Sanchez in de Amerikaanse Senaatsverkiezingen van 2016 om de vertrekkende Democratische senator Barbara Boxer op te volgen, waarmee ze de derde vrouw van kleur, de eerste Indiaas-Amerikaanse en de eerste biraciale vrouw (naast Tammy Duckworth en Catherine Cortez Masto) werd die in de Senaat van de Verenigde Staten zetelde."
] |
[
"Verkiezingsgeschiedenis van Kamala Harris\nDe verkiezingsgeschiedenis van Kamala Harris. Ze was eerder districtsadvocaat van San Francisco, procureur-generaal van Californië en is momenteel senator van de Verenigde Staten.",
"Elihu Harris\nElihu Mason Harris (geboren 15 augustus 1947) is een voormalige Amerikaanse politicus van de Democratische Partij en college-administrator. Hij diende als de 46e burgemeester van Oakland, Californië van 1991 tot 1999. Hij was 12 jaar (1978 tot 1991) lid van de California State Assembly voordat hij tot burgemeester van Oakland werd gekozen. Hij was de kanselier van het Peralta Community College District. Hij behaalde een bachelordiploma in politieke wetenschappen aan de California State University, East Bay. Harris ontving een Master of Public Policy van de University of California, Berkeley in 1969 en een rechtendiploma van de University of California, Davis School of Law in 1972. Hij was burgemeester van Oakland van 1991 tot 1999. Sinds 1981 is hij ook California Uniform Law Commissioner. Harris is mede-eigenaar van het radiostation KDIA in Vallejo, Californië, samen met de voormalige voorzitter van de California Assembly, Willie Brown. Harris was de eerste grote partijpoliticus die een verkiezing voor de staatlegislatuur verloor tegen een kandidaat van de Groene Partij, toen hij in 1999 een race voor de California State Assembly verloor van Audie Bock. Tijdens de verkiezingen van 1999 stuurde Harris, een Afro-Amerikaan, gerichte mailings naar huishoudens in geselecteerde districten, meestal Afro-Amerikaans, waarin kiezers werden aangemoedigd om op hem te stemmen en een gefrituurde kipmaaltijd te ontvangen als ze een stembiljet bij geselecteerde supermarkten presenteerden. Er was een reactie van kiezers vanwege de perceptie van stemmen kopen en een subtekst van racisme. In zijn verloren poging gaf Harris meer dan 16 keer zoveel uit als Bock (550.000 dollar tegen 33.000 dollar). Zijn nalatenschap in Oakland omvat de naamgeving van het Elihu M. Harris State Office Building naar hem, dat werd gebouwd in het centrum van Oakland, vlakbij het bestaande federale gebouw en het stadhuis. De drie nabijgelegen gebouwen vormen een grote driehoek van enorme overheidsgebouwen in een groter gebied voor herontwikkeling van bedrijven. Van 2003 tot 2010 was Harris kanselier van het Peralta Community College District. Hij was interim-kanselier van 2003 tot hij de functie permanent bekleedde. Na nieuwsberichten die vragen opriepen over het leiderschap van Harris, werd zijn contract door de Raad van Toezicht niet verlengd toen het op 30 juni 2010 afliep. In maart 2011 werd Harris onderzocht door de FBI in verband met een contract zonder aanbesteding dat werd toegekend aan zijn zakenpartner, Mark Lundquist, voor $ 948.796 toen Harris nog kanselier van Peralta was. Er waren klachten over het werk van Lundquist en Harris onthulde zijn zakelijke relatie met Lundquist pas nadat het contract was toegekend.",
"Angela P. Harris\nAngela P. Harris (geboren 1961) is een jurist aan de UC Davis School of Law, op het gebied van critical race theory, feministische juridische wetenschap en strafrecht. Zij bekleedde de positie van hoogleraar rechten aan de UC Berkeley School of Law, waar zij in 1988 bij de faculteit kwam. In 2009 trad Harris toe tot de faculteit van de State University of New York at Buffalo Law School als gastdocent. In 2010 nam zij ook de rol van waarnemend vicedecaan voor onderzoek en faculteitsontwikkeling op zich. In 2011 aanvaardde zij een aanbod om toe te treden tot de faculteit van de UC Davis School of Law, en begon zij les te geven als hoogleraar rechten in het academisch jaar 2011-2012.",
"Verkiezing Senaat Verenigde Staten in Californië, 2016\nDe verkiezing voor de Senaat van de Verenigde Staten in Californië in 2016 vond plaats op 8 november 2016 om een lid van de Senaat van de Verenigde Staten te kiezen om de staat Californië te vertegenwoordigen, gelijktijdig met de Amerikaanse presidentsverkiezingen van 2016, evenals andere verkiezingen voor de Senaat van de Verenigde Staten in andere staten en verkiezingen voor het Huis van Afgevaardigden van de Verenigde Staten en diverse staats- en lokale verkiezingen. Onder de niet-partijgebonden blanket primary wet van Californië staan alle kandidaten op dezelfde stembiljet, ongeacht de partij. In de voorverkiezing mogen kiezers op elke kandidaat stemmen, ongeacht hun partij-affiliatie. In het Californische systeem gaan de twee best scorende kandidaten – ongeacht de partij – door naar de algemene verkiezingen in november, zelfs als een kandidaat erin slaagt een meerderheid van de uitgebrachte stemmen in de voorverkiezing te behalen. Washington en Louisiana hebben soortgelijke \"jungle primary\"-achtige processen voor senatoren. De zittende Democratische senator Barbara Boxer besloot zich niet herkiesbaar te stellen voor een vijfde termijn. Dit was de eerste open zetel Senaatsverkiezing in Californië in 24 jaar. In de voorverkiezing op 7 juni 2016 eindigden de procureur-generaal van Californië Kamala Harris en de vertegenwoordiger van de VS Loretta Sanchez, beide Democraten, respectievelijk op de eerste en tweede plaats en streden zij de algemene verkiezingen aan. De hoogst scorende Republikein in de voorverkiezing behaalde slechts 7,8 procent van de stemmen; dit betekende de eerste keer sinds het begin van de directe verkiezingen voor de Senaat na de goedkeuring van het Zeventiende Amendement in 1913 dat geen Republikein op het stembiljet voor de algemene verkiezingen voor de Senaat van de VS in Californië verscheen. In de algemene verkiezingen versloeg Harris Sanchez met een overweldigende meerderheid van stemmen en won ze alle provincies behalve Glenn en Imperial.",
"Amerikaanse presidentsverkiezingen in Californië, 2016\nDe Amerikaanse presidentsverkiezingen van 2016 in Californië op 8 november 2016 werden gewonnen door de Democraat Hillary Clinton met een meerderheid van 61,7% van de stemmen, tegen de Republikein Donald Trump. Californiës 55 kiesmannen werden toegewezen aan Clinton. Clinton won de staat met een marge van 30,11%, de grootste marge voor een Democraat sinds Franklin D. Roosevelt in 1936. Dit is de eerste keer sinds 1936, toen Franklin D. Roosevelt elke county in de Golden State won, dat Orange County op de Democraten stemde.",
"Marci Harris\nMarci Harris is een voormalig juriste, onderneemster en medewerkster van het Congres, het best bekend als CEO en medeoprichter van PopVox, een online platform dat kiezers verbindt met wetgevers. Ze woont nu in San Francisco, Californië, maar komt oorspronkelijk uit West-Tennessee. Ze startte de website vanwege haar ervaringen als medewerkster van het Congres, met als doel de overheid toegankelijker te maken voor de gemiddelde kiezer. De website begon op federaal niveau en is van plan om in 2017 naar staatsniveau over te stappen. Harris en haar initiatieven staan vooraan in de beweging voor burgertechnologie, die technologie wil gebruiken om publieke participatie in de politiek te vergemakkelijken en de weg te effenen voor een betere overheidsinfrastructuur.",
"Kathleen Kenealy\nKathleen Alice \"Kate\" Kenealy is een Amerikaanse juriste en politica die 21 dagen diende als waarnemend procureur-generaal van Californië. Ze trad haar ambt aan nadat voormalig procureur-generaal Kamala Harris aftrad om haar zetel in de Senaat van de Verenigde Staten in te nemen. Kenealy werd opgevolgd door Xavier Becerra, nadat de California Legislature zijn benoeming tot nieuwe procureur-generaal van de staat had bevestigd. Ze studeerde aan de George Mason University voor haar bachelordiploma en aan de Columbus School of Law aan de Katholieke Universiteit van Amerika voor haar Juris Doctor."
] | 1,195 |
Ajay Devgan is een Indiase acteur.
|
[
"Hogi_Pyaar_Ki_Jeet",
"Ramleela_–_Ajay_Devgn_Ke_Saath",
"Bogan_(film)",
"Ajayan_(director)",
"Agyaat",
"Ajay_Monga",
"Devdas_(2002_Hindi_film)"
] |
[
"Nationale Filmprijs voor Beste Acteur\nDe Nationale Filmprijs voor Beste Acteur, officieel bekend als de Rajat Kamal Award voor de Beste Acteur ( -LSB- rədʒət̪ kəməl -RSB- ), is een eer die jaarlijks wordt uitgereikt tijdens de Nationale Filmprijzen van India, ingesteld sinds 1967, aan acteurs die de beste prestatie in een hoofdrol binnen de Indiase filmindustrie hebben geleverd. Geheten de \"State Awards for Films\" toen ze in 1954 werden opgericht, is de uitreiking van de Nationale Filmprijzen ouder dan het Directorate of Film Festivals. De State Awards introduceerden de individuele prijs in 1968 als de \"Bharat Award voor de Beste Acteur\"; in 1975 werd deze hernoemd tot de \"Rajat Kamal Award voor de Beste Acteur\". Gedurende de afgelopen 45 jaar heeft de Indiase regering, rekening houdend met gedeelde prijzen en winnaars die meerdere keren wonnen, in totaal 52 \"Beste Acteur\"-prijzen uitgereikt aan 40 acteurs. Tot 1974 ontvingen winnaars van de Nationale Filmprijs een beeldje en een certificaat; sinds 1975 worden ze beloond met een \"Rajat Kamal\" (zilveren lotus), een certificaat en een geldprijs. Hoewel de Indiase filmindustrie films produceert in ongeveer 20 talen en dialecten, hebben de acteurs wiens prestaties prijzen hebben gewonnen, gewerkt in zeven belangrijke talen: Hindi (tweeëntwintig prijzen), Malayalam (dertien prijzen), Tamil (zeven prijzen), Bengaals (vier prijzen), Marathi (drie prijzen), Kannada (drie prijzen) en Engels (twee prijzen). De eerste ontvanger was Uttam Kumar uit de Bengaalse cinema, die werd geëerd tijdens de 15e Nationale Filmprijzen in 1968 voor zijn prestaties in Anthony Firingee en Chiriyakhana. Vanaf 2017 is Amitabh Bachchan de meest geëerde acteur, met vier prijzen. Twee acteurs -- Kamal Haasan en Mammootty -- zijn drie keer geëerd, terwijl zes acteurs -- Sanjeev Kumar, Mithun Chakraborty, Om Puri, Naseeruddin Shah, Mohanlal en Ajay Devgn -- de prijs twee keer hebben gewonnen. Mithun Chakraborty en Mammootty zijn de enige twee acteurs die de eer hebben behaald voor het acteren in twee talen. De eerste ontving de prijs in 1977 voor de Hindi film Mrigayaa en in 1993 voor de Bengaalse film Tahader Katha. Mammootty ontving de prijs voor zijn prestaties in vier Malayalam films: voor Mathilukal en Oru Vadakkan Veeragatha in 1990 en voor Ponthan Mada en Vidheyan in 1994; en in 1999 voor zijn rol als B. R. Ambedkar in de Engelse film Dr. Babasaheb Ambedkar (gedeeld met Devgn). De meest recente ontvanger is Akshay Kumar, die werd geëerd tijdens de 64e Nationale Filmprijzen voor zijn prestatie in de Hindi film Rustom uit 2016."
] |
[
"Hogi Pyaar Ki Jeet\nHogi Pyaar Ki Jeet is een film uit 1999 met in de hoofdrollen Ajay Devgn, Shabana Raza (Neha), Arshad Warsi en Mayuri Kango.",
"Ramleela – Met Ajay Devgn\nRamleela -- Met Ajay Devgn (Engels: Ramleela - With Ajay Devgn), algemeen bekend als Ramleela, is een mythologisch muzikaal toneelstuk, gebaseerd op het beroemde Indiase epos Ramayana. De show ging in première op 21 oktober 2012 op Life OK en voltooide het verhaal in vijf afleveringen op 18 november 2012. Het werd elke zondag uitgezonden van 20:00 uur tot 21:00 uur (IST). De show werd verteld door Bollywood-acteur Ajay Devgn, die aan het begin van elke aflevering of act een proloog gaf. De show werd uitgezonden in de periode van Dussehra (de dag waarop Rama Ravana doodde) in oktober tot Diwali in november (de dag waarop Rama terugkeerde naar Ayodhya, na 14 jaar ballingschap). De show was verdeeld in sketches van 5 tot 10 minuten, gecombineerd met liedjes en dansen uitgevoerd door de hoofdcast en andere acteurs. Bollywood-acteurs en Indiase televisiestars speelden de rollen van de personages. De kleurrijke en fantasierijke uitstraling van de grandioze decors en de choreografie van Remo D'Souza werden zeer gewaardeerd.",
"Bogan (film)\nBogan is een Indiase Tamil-talige actiefilm uit 2017, geschreven en geregisseerd door Lakshman en geproduceerd door Prabhu Deva (Prabhu Deva Studios) en Ganesh. De film speelt Jayam Ravi, Arvind Swamy en Hansika Motwani in de hoofdrollen, met Akshara Gowda, Varun, Nagendra Prasad en Nassar in bijrollen. Met muziek van D. Imman, begon de productie in maart 2016 en werd de film uitgebracht op 2 februari 2017.",
"Ajayan (regisseur)\nAjayan, ook bekend als Thoppil Ajayan, is een Malayalam-filmregisseur die bekend staat om zijn enige speelfilm Perumthachan (De meestertimmerman). De film kreeg wereldwijd positieve recensies van critici. Voor deze film won Ajayan in 1990 de Indira Gandhi Award voor Beste Eerste Film van een Regisseur en de Kerala State Film Award voor Beste Debutregisseur. De film won ook de Kerala State Film Award voor Beste Populaire Film in 1990 en werd in 1992 genomineerd voor de Gouden Luipaard-prijs op het Locarno International Film Festival. In het nawoord van zijn boek De meestertimmerman schreef auteur M.T. Vasudevan Nair dat Ajayan hem eerst benaderde voor een scenario van zijn verhaal Manikkakkallu. Dat kwam niet tot stand en later benaderde hij hem met een ander droomproject, Perumthachan. Aan het einde van het nawoord bedankt M.T. Ajayan voor het overtuigen om het scenario voor Perumthachan te schrijven. In 2010 regisseerde hij de videoclip gebaseerd op Kumaran Asan's Chandala-bikshuki - Manjari - Acteurs Tom George Kolath en Jyothirmayi.",
"Agyaat\nAgyaat is een Bollywood horrorfilm van Ram Gopal Varma met Nithiin, Gautam Rode en Priyanka Kothari in de hoofdrollen. De film werd uitgebracht op 7 augustus 2009. Tegelijkertijd werd hij nagesynchroniseerd en uitgebracht in het Telugu als Adavi. De film is grotendeels opgenomen in het Sigiriya-woud in Sri Lanka, met enkele scènes in de Athirappilly-bossen in India.",
"Ajay Monga\nAjay Monga (geboren 1968) is een Indiase scenarioschrijver en filmregisseur. Hij schreef films als Corporate, met Bipasha Basu en Kay Kay Menon, en Fashion, beide geregisseerd door Madhur Bhandarkar. Hij schreef ook de bovennatuurlijke thriller Flat!, die in 2010 werd uitgebracht. Onlangs voltooide hij de opnames van zijn debuutfilm Padduram als schrijver-regisseur.",
"Devdas (Hindi film uit 2002)\nDevdas is een Indiase romantische dramafilm uit 2002, geregisseerd door Sanjay Leela Bhansali en gebaseerd op de roman Devdas uit 1917 van Sharat Chandra Chattopadhyay. Dit is de derde Hindi-versie en de eerste kleurenfilmversie van het verhaal in het Hindi. De film volgt Devdas (Shah Rukh Khan), een rijke rechtenstudent in het begin van de jaren 1900, die terugkeert van zijn studie in Londen om te trouwen met zijn jeugdliefde, Paro (Aishwarya Rai). De afwijzing van dit huwelijk door zijn eigen familie leidt echter tot zijn neergang in alcohol, wat uiteindelijk leidt tot zijn emotionele achteruitgang en hem toevlucht zoekt bij een prostituee, Chandramukhi (Madhuri Dixit Nene). De film werd vertoond op het Filmfestival van Cannes in 2002 en werd ook retrospectief vertoond tijdens het International Film Festival of India in 2014 in de sectie \"Celebrating Dance in Indian cinema\". Devdas won de Filmfare Award voor Beste Film. De film won ook vijf National Awards en nog eens tien Filmfare Awards, waarmee hij gelijk stond met Dilwale Dulhania Le Jayenge voor de meeste Filmfare Awards die een film ooit had gewonnen (later in 2005 overtroffen door Bhansali's Black). Hij werd goed ontvangen door zowel westers als Indiaas publiek en werd genomineerd voor de BAFTA Award voor Beste Buitenlandse Film en was ook India's inzending voor de Academy Award voor Beste Buitenlandse Film. In 2010 stond hij op nummer 74 in Empire magazines \"The 100 Best Films Of World Cinema\". Time Magazine noemde Devdas de beste film van 2002 van alle films die dat jaar wereldwijd werden uitgebracht. De film werd onlangs opgenomen in de top 10 films van het millennium van Time Magazine wereldwijd. De acteerprestaties werden door velen gezien als de belangrijkste factor voor het succes van de film, waarbij Shah Rukh Khan, Madhuri Dixit en Aishwarya Rai allemaal een Filmfare Award wonnen voor hun prestaties. Het succes van de film werd ook toegeschreven aan de dansoptredens, waarbij Dixits \"Maar Daala\" wordt beschouwd als een van de meest iconische van haar carrière en het nummer \"Dola Re Dola\" een hit werd dankzij het unieke dansduet tussen Aishwarya Rai en Madhuri Dixit, twee van de leidende actrices van die tijd. Ten tijde van de release was Devdas de duurste Bollywood-film ooit geproduceerd, met een gerapporteerd budget van [bedrag ontbreekt]. De film was een commercieel succes in India en in het buitenland en werd de meest succesvolle Indiase film van het jaar. Shah Rukh Khan heeft de rechten op deze film gekocht onder zijn banner, Red Chillies Entertainment."
] | 1,196 |
Ajay Devgan is een Indiase acteur.
|
[
"Ajay_Devgn_filmography",
"Ajay_Raj",
"Ajay_Chaudhary",
"Deepak_Bahry",
"Ajay_Nayyar",
"Abhay_Deol",
"Ajay_Naidu"
] |
[
"Ajay Devgn\nAjay Devgan (geboren als Vishal Veeru Devgan op 2 april 1969), ook bekend als Ajay Devgn, is een Indiase filmacteur, regisseur en producent. Hij wordt algemeen beschouwd als een van de populairste acteurs van de Hindi cinema, met meer dan honderd Hindi films op zijn naam. Devgan heeft talloze onderscheidingen gewonnen, waaronder twee National Film Awards en vier Filmfare Awards. In 2016 werd hij door de Indiase regering onderscheiden met de Padma Shri, de vierde hoogste burgerlijke onderscheiding van het land.\n\nDevgan begon zijn professionele carrière met Phool Aur Kaante in 1991 en ontving een Filmfare Award voor Beste Mannelijke Debut voor zijn prestaties. Daarna speelde hij in succesvolle films zoals Jigar (1992), Dilwale (1994), Suhaag (1994), Naajayaz (1995), Diljale (1996) en Ishq (1997). In 1998 leverde hij een door de critici geprezen prestatie in Mahesh Bhatt's drama Zakhm en ontving hij zijn eerste National Film Award voor Beste Acteur voor zijn rol in de film. In 1999 was zijn meest besproken film Hum Dil De Chuke Sanam, waarin hij Vanraj speelde, een man die probeert zijn vrouw te herenigen met haar geliefde.\n\nIn het begin van de jaren 2000 leverde hij door de critici geprezen prestaties in Ram Gopal Varma's fictieve exposé van de onderwereld van Mumbai, Company. Hij speelde het personage van een gangster, waarvoor hij de Filmfare Critics Award voor Beste Acteur won. Datzelfde jaar leverde hij nog een door de critici geprezen prestatie in Deewangee, waarvoor hij de Filmfare Best Villain Award ontving. In 2003 won hij zijn tweede National Film Award voor Beste Acteur voor zijn vertolking van Bhagat Singh in Rajkumar Santoshi's biopic The Legend of Bhagat Singh. Gedurende zijn carrière heeft hij in vele kritisch en commercieel succesvolle films gespeeld, waaronder Raincoat (2004), Gangajal (2004), Yuva (2004), Apaharan (2005), Omkara (2006), Golmaal: Fun Unlimited (2006), Golmaal Returns (2008), All the Best: Fun Begins (2009), Once Upon a Time in Mumbaai (2010), Golmaal 3 (2010), Raajneeti (2010), Singham (2011), Bol Bachchan (2012), Son of Sardaar (2012), Singham Returns (2014) en Drishyam (2015). Hij heeft in meer dan honderd Hindi films gespeeld. Daarmee vestigde hij zich als een van de toonaangevende acteurs van de Hindi cinema.\n\nDaarnaast bezit Devgn een productiebedrijf, Ajay Devgn FFilms, dat in 2000 werd opgericht. In 2008 debuteerde hij als filmregisseur met U Me Aur Hum. Hij is sinds 1999 getrouwd met filmactrice Kajol en het paar heeft twee kinderen. In augustus 2009 veranderde Devgn zijn achternaam van Devgan in Devgn op verzoek van zijn familie."
] |
[
"Ajay Devgn filmografie\nAjay Devgn is een Indiase Bollywood-filmacteur, regisseur en producent die zijn eerste schermoptreden maakte als kindacteur in Bapu's Pyari Behna (1985). Zijn debuut als hoofdrolspeler was in Phool Aur Kaante (1991), waarmee hij de Filmfare Award voor Beste Mannelijke Debuut won. Devgn speelde vervolgens een kickbokser in de vechtsportfilm Jigar (1992) en een blinde in de film Vijaypath (1994). Verder succes volgde met rollen in de box-office hits Suhaag en Dilwale uit 1994. Hij kreeg zijn eerste Filmfare Award nominatie voor Beste Acteur voor zijn rol in het actiedrama Naajayaz (1995). Devgn ontving lovende kritieken voor zijn rollen in Pyaar To Hona Hi Tha en het politieke drama Zakhm (beide 1998), waarbij hij voor de laatste de National Film Award voor Beste Acteur won. In 1999 speelde hij in Sanjay Leela Bhansali's Hum Dil De Chuke Sanam, wat hem een Filmfare nominatie voor Beste Acteur opleverde. In 2000 richtte Devgn zijn productiebedrijf Ajay Devgn FFilms op, produceerde en speelde hij de hoofdrol in de commercieel mislukte Raju Chacha. Hij ontving een Filmfare Award nominatie voor Beste Bijrol voor zijn rol als bandiet in het drama Lajja (2001). Devgn speelde een personage losjes gebaseerd op Dawood Ibrahim in Ram Gopal Varma's kritisch geprezen gangsterfilm Company (2002). Hij won zijn tweede National Film Award voor het portretteren van de revolutionair Bhagat Singh in Santoshi's biopic The Legend of Bhagat Singh en ontving de Filmfare Critics Award voor Beste Acteur voor beide films. Vervolgens speelde hij de antagonist in de psychologische thriller Deewangee (2002), waarvoor hij een Filmfare Best Villain Award won. In 2003 speelde Devgn in Varma's commercieel succesvolle horrorfilm Bhoot. Hij ontving nog een Filmfare nominatie voor Beste Acteur voor zijn rol als eerlijke IPS-officier in het drama Gangaajal (2003), geregisseerd door Prakash Jha. Het volgende jaar verscheen Devgn als student-die-politicus-wordt in Yuva (2004), een drama van Mani Ratnam. Hij portretteerde een personage gebaseerd op Othello in de kritisch geprezen film Omkara (2006), een remake van William Shakespeare's toneelstuk Othello, en speelde ook Gopal in Rohit Shetty's multi-starrer komedie Golmaal: Fun Unlimited (2006), een rol die hij later opnieuw vertolkte in de sequels Golmaal Returns (2008) en Golmaal 3 (2010). In 2007 verscheen Devgn in twee commerciële mislukkingen, waaronder Varma's Aag, gebaseerd op de cultklassieker Sholay uit 1975. Aag wordt beschouwd als een van de slechtste films. In 2008 speelde Devgn in het drama Halla Bol en regisseerde en produceerde hij het romantische drama U Me Aur Hum. In 2009 produceerde hij zijn derde film, All the Best: Fun Begins. In het misdaaddrama Once Upon a Time in Mumbaai (2010) speelde Devgn een personage geïnspireerd op gangster Haji Mastan. Hij verscheen als dalitleider in Jha's politieke drama Raajneeti (2010). Beide films presteerden goed aan de box office en de eerste leverde hem een Filmfare nominatie voor Beste Acteur op. Hij werkte opnieuw samen met Shetty voor de rol van een oprechte politieagent in het actiedrama Singham (2011). Devgn behaalde verder succes met rollen in de actiekomedies Bol Bachchan en Son of Sardaar, de laatste waarvan hij ook produceerde. Hij verscheen als beschermende vader in Nishikant Kamat's Drishyam (2015). Het volgende jaar regisseerde, produceerde en speelde hij in het actiedrama Shivaay met Erika Kaar. Devgn heeft twee korte films geproduceerd; The Awakening (2006) en Save The Girl Child (2012). Hij presenteerde ook de tv-show Ramleela -- Ajay Devgn Ke Saath (2012). Ter erkenning van zijn bijdrage aan de Indiase cinema, verleende de Indiase regering Devgn in 2016 de Padma Shri-onderscheiding.",
"Ajay Raj\nAjay Raj is een Indiase filmacteur die heeft gespeeld in Tamil-taalfilms. Tijdens zijn werk als choreograaf maakte Ajay zijn acteerdebuut met Agathiyan's Selvam (2005), voordat hij verscheen in Chennai 600028 (2007) en sindsdien regelmatig in films te zien is die geassocieerd worden met regisseur Venkat Prabhu en zijn team.",
"Ajay Chaudhary\nAjay Chaudhary is een Indiase televisieacteur en model, bekend van zijn hoofdrol als ACP Abhay Singh in de Colors TV-serie Phulwa en Uttaran, en als Akash in Junoon -- Aisi Nafrat Toh Kaisa Ishq op Life OK.",
"Deepak Bahry\nDeepak Bahry is een Bollywood filmregisseur en producent, actief sinds het midden van de jaren 70. Hij staat waarschijnlijk het best bekend om zijn op het gezin gerichte actiefilms, waarin hij vaak acteurs als Mithun Chakraborty en Jagdeep castte gedurende de late jaren 70 en 80 in films als Tarana (1979) en Ustadi Ustad Se (1982), en Ajay Devgan in de hoofdrol in films als Ek Hi Raasta in 1993. Op een gegeven moment in zijn carrière richtte hij zijn eigen filmmaatschappij op, Bahry Films. Zijn romantische film Kurbaan uit 1991 met Salman Khan, Ayesha Jhulka, Sunil Dutt en Kabir Bedi was echter een superhit, evenals Parwana in 2003, zijn laatste film waarin hij opnieuw Ajay Devgan castte als hoofdrolspeler.",
"Ajay Nayyar\nAjay Pratap Singh Nayyar (geboren 21 september 1982) is een Brits-Indische film-, televisie- en toneelacteur, producent en regisseur. Ajay speelde in 2009 in twee tv-series, de Fox thriller-dramaserie 24 en de CBS-serie NCIS, en speelde ook de hoofdrol in een speelfilm getiteld Rejouer, waarin hij de rol van muziekproducent vertolkte. Deze onafhankelijke film was de eerste film die volledig met een HDSLR-camera werd opgenomen. Oorspronkelijk deed Ajay auditie voor de kleine rol van een nieuwsreporter, maar kreeg vervolgens een hoofdrol aangeboden als muziekproducent. Het script werd vervolgens voor hem herschreven om deze rol te spelen. Twee Amerikaanse nationale commercials voor The Hartford en Subway (restaurant) volgden in zijn bloeiende acteercarrière. Zijn droom is om op een dag met zijn idool, Al Pacino, te kunnen werken, iemand die hij al zijn hele leven bewondert. Zijn passie voor de industrie is sindsdien enorm gegroeid en hij besloot zich niet te beperken tot alleen acteren, en realiseerde zich zijn potentieel als producent. Zijn financiële achtergrond hielp hier uiteraard enorm bij en in 2010 richtte hij Khando Entertainment op in Londen.",
"Abhay Deol\nAbhay Deol (ook bekend als Abhay Singh Deol, geboren 15 maart 1976) is een Indiase filmacteur en producent van Hindi-taalfilms. Geboren in de invloedrijke Deol-familie van de Hindi-cinema, begon hij op jonge leeftijd te acteren in theaterproducties op zijn school. Deol maakte zijn debuut op het scherm in 2005 met Imtiaz Ali's romantische komedie Socha Na Tha. Na het bescheiden succes van zijn debuut, oogstte Deol lof voor zijn prestaties in films waaronder Manorama Six Feet Under (2007), waarmee hij de Best Actor Award won op het Indo-American Arts Council Film Festival, en de commercieel succesvolle Oye Lucky! Lucky Oye! (2008). Zijn doorbraakrol kwam in 2009 met de hoofdrol als Dev in Anurag Kashyap's kritisch en commercieel succesvolle Dev.D, een moderne adaptatie van de klassieke Bengaalse roman Devdas. Met het succes van de film kreeg Deol bredere erkenning en meer lof van filmcritici. Deol verscheen vooral in onafhankelijke films in het begin van zijn carrière, maar dat veranderde in 2011 toen hij speelde in Zoya Akhtar's Zindagi Na Milegi Dobara, een roadmovie die een van de meest succesvolle films in Bollywood werd. Zijn prestaties in de film werden goed ontvangen en leverden hem zijn eerste nominatie op voor de Filmfare Award voor Beste Bijrol. Deol is sindsdien verschenen in commercieel succesvolle films, waaronder de dramafilm Raanjhanaa (2013) en de romantische komedie Happy Bhag Jayegi (2016), terwijl hij tegelijkertijd werkte aan onafhankelijke films, waaronder de oorlogsfilm Chakravyuh (2012) en de politieke thriller Shanghai (2012). Deol trekt voortdurend de aandacht voor zijn vertolking van complexe personages op het scherm en is een uitgesproken voorstander van parallelle cinema in India. Hij is vaak bestempeld als een non-conformist of een onconventionele acteur door de Indiase media. Deol bezit een productiebedrijf, Forbidden Films, dat in 2009 werd opgericht. Naast zijn acteercarrière is Deol ook een actieve filantroop en steunt hij verschillende ngo's.",
"Ajay Naidu\nAjay Kalahastri Naidu (geboren 12 februari 1972) is een Amerikaanse acteur. Hij is van Indiase afkomst."
] | 1,196 |
Boze Koningin (Disney) was getrouwd met Joe Grant.
|
[
"Wicked_Witch_of_the_West",
"Bomb_Queen",
"Judy_Valentine",
"Joyce_Carlson",
"Pocahontas_(character)",
"Queen_(Snow_White)",
"Queen_Elizabeth_The_Queen_Mother"
] |
[
"Boze Koningin (Disney)\nDe Boze Koningin, ook bekend als de Kwade Koningin of gewoon de Koningin, en soms geïdentificeerd met haar voornaam als Koningin Grimhilde, is de belangrijkste antagonist in Disney's geanimeerde film uit 1937, Sneeuwwitje en de Zeven Dwergen, en een schurk in de uitgebreide Disney Sneeuwwitje franchise. Ze is gebaseerd op het personage van de Boze Koningin uit het Europese sprookje \"Sneeuwwitje\". In de film is de Boze Koningin, net als in het verhaal van de Gebroeders Grimm, koud, wreed en buitengewoon ijdel, en zij verlangt er obsessief naar om de \"mooiste van het land\" te blijven. Ze wordt waanzinnig jaloers op de schoonheid van haar stiefdochter, Prinses Sneeuwwitje, en op de aandacht van de Prins uit een ander land; zo'n liefdesdriehoek is een van Disney's veranderingen aan het verhaal. Dit leidt haar tot het plannen van de dood van Sneeuwwitje en uiteindelijk tot haar eigen ondergang, die in de film indirect wordt veroorzaakt door de Zeven Dwergen. De versie van de Koningin in de film gebruikt haar duistere magische krachten om zichzelf te transformeren in een oude vrouw in plaats van alleen een vermomming aan te nemen zoals in het verhaal van de Grimms; deze verschijning van haar wordt vaak aangeduid als de Kwade Heks of als de Oude Hekse of gewoon de Heks. De Koningin sterft in de film, maar leeft voort in verschillende niet-canonieke Disney-werken.\n\nDe versie van de Koningin in de film werd gecreëerd door Walt Disney en Joe Grant, en oorspronkelijk geanimeerd door Art Babbit en ingesproken door Lucille La Verne. Inspiratie voor haar ontwerp kwam van de personages Koningin Hash-a-Motep uit She en Prinses Kriemhild uit Die Nibelungen. De Koningin is sindsdien ingesproken door Eleanor Audley, June Foray, Janet Waldo, Eda Reiss Merin, Louise Chamis en Susanne Blakeslee, en werd live vertolkt door Anne Francine (musical), Jane Curtin (50e jubileum tv-special), en Olivia Wilde (Disney Dream Portraits), Kathy Najimy (Descendants), en in een alternatieve versie, door Lana Parrilla (Once Upon a Time).\n\nDeze versie van het klassieke sprookjespersonage is zeer goed ontvangen door filmcritici en het publiek, en wordt beschouwd als een van Disney's meest iconische en dreigende schurken. Naast de film heeft de Boze Koningin talloze optredens gemaakt in Disney-attracties en -producties, waaronder die welke direct verband houden met het verhaal van Sneeuwwitje, zoals Fantasmic!, The Kingdom Keepers en Kingdom Hearts Birth by Sleep, soms verschijnend samen met Maleficent uit Doornroosje. De versie van de Koningin uit de film is ook een populair archetype geworden dat een aantal kunstenaars en niet-Disney werken heeft beïnvloed."
] |
[
"De Boze Heks van het Westen\nDe Boze Heks van het Westen is een fictief personage en de belangrijkste antagonist in L. Frank Baums kinderboek <i>De wonderlijke tovenaar van Oz</i> (1900). In Baums volgende Oz-boeken is het de Koning van de Nomes die de belangrijkste schurk is; de Boze Heks van het Westen wordt na haar dood in het eerste boek zelden nog genoemd. De meest populaire vertolking van de heks was in de klassieke film uit 1939 gebaseerd op Baums boek, waar ze werd gespeeld door Margaret Hamilton. Hamiltons karakterisering introduceerde groene huid en dit is voortgezet in latere literaire en dramatische representaties, waaronder Gregory Maguires revisionistische Oz-roman <i>Wicked: The Life and Times of the Wicked Witch of the West</i> (1995) en de muzikale toneelbewerking <i>Wicked</i> (2003), de film <i>Oz the Great and Powerful</i> uit 2013 en de televisieseries <i>Once Upon a Time</i> en <i>Emerald City</i>.",
"Bom Koningin\nBom Koningin is een Amerikaanse fictieve stripfiguur, gecreëerd door Jimmie Robinson. Ze verscheen voor het eerst in Image Comics' Bom Koningin Vol. 1, #1, en is sindsdien verschenen in zeven miniseries, vier losse nummers, en een crossover in The Savage Dragon #134. De Koningin is een schurk die alle superhelden uit de fictieve stad New Port City heeft geëlimineerd en vervolgens verbannen. Ze regeert de stad als een dictator; de beperkingen die ze aan de criminelen van de stad heeft opgelegd hebben haar tot een populaire leider gemaakt.",
"Judy Valentine\nJudy Valentine (geboortenaam Norma Baker) (geboren in 1923 in Boston, Massachusetts) was een Amerikaanse zangeres en actrice. Al als tiener begon Valentine professioneel te zingen in lokale nachtclubs. Op 22-jarige leeftijd trouwde ze met songwriter/discjockey Sherm Feller, die een actieve rol speelde bij het promoten van haar carrière. Gedurende de jaren 40 en 50 nam ze een reeks hits op, waaronder \"I'm a Little Teapot\", \"Kiss Me Sweet\" (dat het onderscheid kreeg verboden te worden door CBS vanwege Valentines suggestieve uitvoering van het refrein 'Kiss my little... cares away' - onbedoeld, volgens de artiest), en \"She Was Five And He Was Ten\" (mede geschreven door Feller), die allemaal haar kinderlijke sopraanstem lieten horen. In die tijd presenteerde haar man het muzikale variétéprogramma Club Midnight op radiostation WEEI, waar Valentine regelmatig de taken van de afwezige Feller overnam, die een zwak had voor kaartspellen. Het huwelijk eindigde uiteindelijk en in 1960 werd Valentine benaderd door het Bostonse televisiestation WHDH/Channel 5 om te verschijnen in een zomerse televisieserie voor kinderen, uiteindelijk getiteld Judy and Goggle. Goggle was een handpop en werd bediend door de toen onbekende poppenspeler Caroll Spinney (later bekend als 'Big Bird' van Sesame Street). Het succes van Judy and Goggle leidde ertoe dat de acteurs werden gevraagd om zich bij de cast van The Bozo Show aan te sluiten, waar Valentine verscheen als Bozo's sidekick, populaire kinderliedjes zong en danste. De show liep 12 jaar en was waarschijnlijk de meest succesvolle van de Bozo the Clown franchises, en werd vervolgens in 1970 geselecteerd voor nationale uitzending in de VS (Valentines optredens werden weggelaten uit de syndication prints om de noodzaak van het betalen van muziekgerelateerde royalty's te vermijden). Gedurende dezelfde periode maakte Valentine een reeks gastoptredens als \"The Dancing Doll\" en \"Bixter the Leprechaun\" in de langlopende Captain Kangaroo show, en was te zien in verschillende nu bekende radio- en televisiereclames (\"Hoeveel koekjes at Andrew? Andrew 8-8000\" (Adams & Swett)). Na de annulering van Bozo in 1970 nam Valentine een pauze van enkele jaren om haar twee kinderen uit een tweede huwelijk op te voeden. Valentine hervatte later haar werk in commercials en theater, maar keerde niet terug naar serieuze televisieoptredens. Ze heeft aanzienlijk liefdadigheidswerk gedaan voor kinderen en verschijnt nog steeds af en toe in de media. Een compilatie van haar opgenomen vocale optredens, \"Favorites, Vol. I\", werd uitgebracht in 2007. Haar zoon is componist/pianist Ross Berkal.",
"Joyce Carlson\nJoyce Carlson (16 maart 1923 – 2 januari 2008) was een Amerikaanse kunstenares en ontwerpster die wordt gecrediteerd voor het creëren van het idyllische universum van zingende kinderen in de attractie \"It's a Small World\" in Disney pretparken over de hele wereld. Carlson werkte ook als inktkunstenares in de Walt Disney Animation Studios, aan films als Assepoester, Peter Pan en Doornroosje. Ze was de hoofdinktkunstenares voor de Disney-film Lady and the Tramp uit 1955. Ze werkte 56 jaar aan Disney's animatiefilms en attracties in themaparken.",
"Pocahontas (personage)\nPocahontas is het titelpersonage van Disney's 33e animatiefilm Pocahontas, en het direct-to-video vervolg Pocahontas II: Journey to a New World. Het personage en de gebeurtenissen die ze meemaakt zijn zeer losjes gebaseerd op de historische figuur Pocahontas. Pocahontas, als dochter van een inheemse Amerikaanse opperhoofd van de Powhatan paramountcy, is de eerste Amerikaanse Disney Prinses. Pocahontas is ook de eerste Disney Prinses met twee liefdesbelangen. De meeste media, inclusief de Disney Princess franchise, houden echter John Smith en Pocahontas als een paar, waarbij de historische legitimiteit van John Rolfe als haar echtgenoot volledig wordt genegeerd. Dit komt over het algemeen omdat John Rolfe exclusief is voor het direct-to-video vervolg. Ze wordt ingesproken en gemodelleerd naar de inheemse Amerikaanse actrice Irene Bedard en haar zangpartijen werden verzorgd door Broadway-zangeres Judy Kuhn in beide films. Kuhn vertolkt de rol van Pocahontas ook in de single en videoclip van de Disney Princessen, \"If You Can Dream\" en de originele Disney Princess liedjes \"These Moments We Share\", \"Silver and Gold\" en \"Christmas Is Coming!\". Pocahontas is het zevende lid van de Disney Princess line-up en het eerste inheemse Amerikaanse lid van de franchise.",
"Koningin (Sneeuwwitje)\nDe Koningin, vaak aangeduid als de Kwade Koningin of de Boze Koningin, is een fictief personage en de belangrijkste antagonist in \"Sneeuwwitje\", een Duits sprookje opgetekend door de Gebroeders Grimm; soortgelijke verhalen zijn ook bekend in andere landen. Andere versies van de Koningin verschijnen in afgeleide werken van \"Sneeuwwitje\", en het personage is ook een archetype geworden voor niet-gerelateerde fictiewerken. De Koningin is Sneeuwwitjes kwaadaardige en wraakzuchtige stiefmoeder die geobsedeerd is door \"de mooiste van het land\" te zijn. De mooie jonge prinses Sneeuwwitje roept het jaloerse gevoel van de Koningin op, dus bedenkt de Koningin een aantal plannen om Sneeuwwitje te doden door middel van toverij. Een drijvende kracht in het verhaal is de Magische Spiegel van de Koningin. In de traditionele afloop van het verhaal wordt de Koningin grotesk geëxecuteerd voor haar misdaden. Het verhaal is bedoeld als een les voor jonge kinderen, die waarschuwt tegen narcisme en trots.\n\nVerschillende andere versies van de Koningin verschijnen in latere bewerkingen en voortzettingen van het sprookje, waaronder romans en films. Hierin wordt de Koningin vaak opnieuw uitgevonden en soms sympathieker geportretteerd, bijvoorbeeld als moreel conflicterend of lijdende aan waanzin in plaats van gewoon kwaadaardig te zijn. In sommige revisionistische verhalen is ze zelfs geportretteerd als een antiheldin of een tragische heldin. In sommige gevallen dient ze als protagonist of verteller van het verhaal; een dergelijke bijzonder opmerkelijke versie is die van Disney, soms bekend als Koningin Grimhilde. De Koningin is ook een archetype geworden dat verschillende personages heeft geïnspireerd die voorkomen in werken die niet direct gebaseerd zijn op het originele verhaal.",
"Koningin Elizabeth, de Koningin-Moeder\nElizabeth Angela Marguerite Bowes-Lyon (4 augustus 1900 – 30 maart 2002) was de echtgenote van Koning George VI en de moeder van Koningin Elizabeth II en Prinses Margaret, Gravin van Snowdon. Zij was koningin-gemalin van het Verenigd Koninkrijk en de Dominions vanaf de troonsbestijging van haar echtgenoot in 1936 tot aan zijn dood in 1952, waarna zij bekend stond als Koningin Elizabeth, de Koningin-Moeder, om verwarring met haar dochter te voorkomen. Zij was de laatste keizerin-gemalin van India. Geboren in een familie van Britse adel, kwam zij in 1923 in de schijnwerpers toen zij huwde met Albert, Hertog van York, de tweede zoon van Koning George V en Koningin Mary. Het paar en hun dochters belichaamden traditionele ideeën over gezin en publieke dienstverlening. Zij ondernam diverse publieke optredens en werd bekend om haar consistent opgewekte voorkomen. In 1936 werd haar echtgenoot onverwachts koning toen zijn broer, Edward VIII, afstand deed van de troon om te kunnen trouwen met de Amerikaanse gescheiden vrouw Wallis Simpson. Elizabeth werd koningin. Zij vergezelde haar echtgenoot op diplomatieke reizen naar Frankrijk en Noord-Amerika voor het begin van de Tweede Wereldoorlog. Tijdens de oorlog gaf haar schijnbaar onbreekbare geest morele steun aan de Britse bevolking. In erkenning van haar rol als een aanwinst voor de Britse belangen, beschreef Adolf Hitler haar als \"de gevaarlijkste vrouw van Europa\". Na de oorlog verslechterde de gezondheid van haar echtgenoot en zij werd op 51-jarige leeftijd weduwe. Haar oudste dochter, 25 jaar oud, werd de nieuwe koningin. Na het overlijden van Koningin Mary in 1953 werd Elizabeth het meest senior lid van de Britse koninklijke familie na de vorst, en werd gezien als het familiehoofd. In haar latere jaren was zij een consistent populair lid van de familie, zelfs toen andere leden te kampen hadden met een lage publieke acceptatie. Zij bleef een actief openbaar leven leiden tot enkele maanden voor haar dood op 101-jarige leeftijd, zeven weken na het overlijden van haar jongere dochter, Prinses Margaret."
] | 1,197 |
Alkaline Trio bracht een album uit.
|
[
"Good_Mourning",
"Hurricane_Season_(album)",
"Hell_Yes_(Alkaline_Trio_song)",
"Sundials_(song)",
"Love_Love,_Kiss_Kiss",
"Alkaline_Trio_/_Smoking_Popes",
"Burn_(Alkaline_Trio_song)"
] |
[
"Alkaline Trio\nAlkaline Trio is een Amerikaanse punkrockband uit McHenry, Illinois. De band bestaat uit gitarist en zanger Matt Skiba, bassist en zanger Dan Andriano, en drummer Derek Grant. Opgericht eind 1996 door Skiba, bassist Rob Doran en drummer Glenn Porter, bracht Alkaline Trio in 1997 hun debuutsingle \"Sundials\" uit. Na de release verliet Doran de band en werd vervangen door Andriano. De band nam vervolgens een EP op, *For Your Lungs Only* (1998), en hun debuutstudioalbum, *Goddamnit* (1998). Na de release van het tweede album van de band, *Maybe I'll Catch Fire* (2000), verliet Porter de band en werd vervangen door Mike Felumlee voor hun volgende album, *From Here to Infirmary* (2001). Ondersteund door de singles \"Stupid Kid\" en \"Private Eye\", vergrootte *From Here to Infirmary* de bekendheid van de band aanzienlijk, en hun opvolger, *Good Mourning* (2003), stond hoog genoteerd in de Billboard 200. *Good Mourning* markeerde het opnamedebuut van de huidige drummer Derek Grant. In 2005 bracht de band *Crimson* uit, dat de punkrockinvloeden van de band uitbreidde, met prominente overdubs en extra instrumentatie, en zette deze richting voort op *Agony & Irony* (2008), dat werd uitgebracht op V2 Records. In 2010 bracht de band *This Addiction* uit op hun eigen label Heart & Skull en Epitaph. Opgenomen in de thuisstad van de band, Chicago, met vroege producer Matt Allison, was het album een bewuste poging van de band om terug te keren naar hun punkrockroots; het werd het hoogst genoteerde album van hun carrière, debuteerde op nummer 11 in de Billboard 200. In 2011 vierde de band hun 15-jarig jubileum met de release van *Damnesia*, met nieuwe, akoestische opnames van nummers uit de hele carrière van de band. Het achtste studioalbum van de band, *My Shame Is True*, werd uitgebracht op 2 april 2013."
] |
[
"Goedemorgen\nGoedemorgen is het vierde studioalbum van Alkaline Trio, uitgebracht op 13 mei 2003 bij Vagrant Records.",
"Hurricane Season (album)\nHurricane Season is het eerste studioalbum van Alkaline Trio zanger en bassist Dan Andriano, uitgebracht op 9 augustus 2011 via Asian Man Records. Het album is voornamelijk akoestisch en werd met positieve kritieken ontvangen; PunkNews gaf het een 4,5/5 en Alternative Press een 4/5.",
"Hell Yes (Alkaline Trio nummer)\n``Hell Yes'' is een nummer van de in Chicago gevestigde punkrockband Alkaline Trio, uitgebracht als single in 2001 via Lookout! Records. Beide tracks van de single, ``Hell Yes'' en ``My Standard Break from Life'', werden in 2000 opgenomen in Pachyderm Studio in Cannon Falls, Minnesota tijdens de sessies voor het album *From Here to Infirmary* uit 2001 van de band. De single was de laatste release van de band met drummer Mike Felumlee, die de groep kort na de release van *From Here to Infirmary* verliet. Beide tracks werden in 2007 opnieuw uitgebracht op het verzamelalbum *Remains*.",
"Zonnestralen (lied)\n`` Zonnestralen '' (gestileerd als `` Sun Dials '' ) is de debuutsingle van de in Chicago gevestigde punkrockband Alkaline Trio, uitgebracht in 1997 door Johann's Face Records. Het is de enige studio-release van de band met de originele bassist Rob Doran, die de groep verliet na de release van de single en werd vervangen door Dan Andriano. Beide tracks van de single werden opnieuw uitgebracht op het verzamelalbum Alkaline Trio in 2000.",
"Love Love, Kiss Kiss\n``Love Love, Kiss Kiss'' is een nummer van de in Chicago gevestigde punkrockband Alkaline Trio, uitgebracht als tweede single van hun album uit 2008, *Agony & Irony*. De single werd exclusief als digitale download uitgebracht via online retailers, met een akoestische versie van het nummer in plaats van de elektrische versie die op het album werd gebruikt. Het was de eerste albumsingle van de band sinds 2001 die geen notering haalde in de Verenigde Staten of het Verenigd Koninkrijk.",
"Alkaline Trio / Smoking Popes\nAlkaline Trio / Smoking Popes is een split-single van de in Chicago gevestigde rockbands Alkaline Trio en Smoking Popes. Deze werd verspreid onder bezoekers van een optreden van beide bands op oudejaarsavond in de Metro Chicago op 31 december 2006 – 1 januari 2007. De single bevat een cover van een nummer van de andere band: Alkaline Trio coverde \"Off My Mind\" van Smoking Popes (van het album *Get Fired*) en Smoking Popes coverde \"Blue Carolina\" van Alkaline Trio (van *Good Mourning*). De twee bands kondigden het concert en de split-single aan in november 2006. Beide bands hadden vaak uitverkochte shows in de Metro. Smoking Popes had twee live-albums opgenomen in de zaal, *Live* uit 2000 en *At Metro* uit 2006. Alkaline Trio had daar een live concert-DVD opgenomen, *Halloween at the Metro* uit 2003, waarbij ze hun \"Halloween\"-single, met twee Misfits-covers, aan de bezoekers uitdeelden. Deze werd al snel een gewild verzamelaarsobject, en de band koos een vergelijkbare aanpak voor hun split met Smoking Popes. Na het optreden plaatste Alkaline Trio hun cover van \"Off My Mind\" op 2 januari 2007 op hun MySpace-profiel, met de mededeling: \"Hopelijk verlicht dit de behoefte om honderden dollars uit te geven voor een exemplaar op eBay.\" Smoking Popes volgde snel, en plaatste hun cover van \"Blue Carolina\" als streaming audio op hun MySpace-profiel op 6 januari.",
"Burn (Alkaline Trio-nummer)\n``Burn'' is een nummer van de in Chicago gevestigde punkrockband Alkaline Trio, uitgebracht als derde single van hun album uit 2005, *Crimson*. Het bereikte nummer 34 in de UK Singles Chart. De single werd uitgebracht als zowel een compact disc als een paar 7-inch vinylplaten, elk met verschillende demo's, remixes en alternatieve versies van het nummer als B-kantjes. Een extra remixversie, de ``Alleged remix'', werd uitgebracht op de *Underworld: Evolution: Original Motion Picture Soundtrack*. De videoclip van het nummer, geregisseerd door Piper Ferguson, toont de band die ``Burn'' uitvoert in een circussfeer, begeleid door acrobaten, contortionisten en andere artiesten. Naarmate het nummer vordert, wordt vuur geïntroduceerd in de acts van de artiesten, en ze dansen en treden op te midden van de vlammen. Bassist Dan Andriano wordt afgebeeld op een contrabas, hoewel het nummer eigenlijk wordt gespeeld met een standaard basgitaar, en drummer Derek Grant wordt afgebeeld op een geïmproviseerde drumkit bestaande uit potten, pannen en andere objecten."
] | 1,198 |
Alkaline Trio bracht een album uit.
|
[
"Help_Me_(Alkaline_Trio_song)",
"Aquemini",
"Damnesia",
"I_Lied_My_Face_Off",
"Demos_(Matt_Skiba_album)",
"Trio_-_the_album",
"No_Division"
] |
[
"Crimson (Alkaline Trio album)\nCrimson is het vijfde studioalbum van de Amerikaanse rockband Alkaline Trio, uitgebracht op 24 mei 2005."
] |
[
"Help Me (Alkaline Trio nummer)\n``Help Me'' is een nummer van de in Chicago gevestigde punkrockband Alkaline Trio, uitgebracht als eerste single van hun album uit 2008, *Agony & Irony*. Het nummer bereikte de radio op 22 april 2008. Het werd de hoogst genoteerde single uit de carrière van de band en bereikte nummer 14 in de Billboard Modern Rock Tracks chart. De B-kant van de single is een coverversie van Tegan en Sara's ``Wake Up Exhausted'', opgenomen met Jim Devito in Retrophonics Studio in St. Augustine, Florida, in een aparte sessie van *Agony & Irony*.",
"Aquemini\nAquemini is het derde studioalbum van het Amerikaanse hiphopduo Outkast, uitgebracht op 29 september 1998 via LaFace Records. De titel is een samensmelting van de sterrenbeelden van de twee artiesten: Waterman (Big Boi) en Tweelingen (André 3000), wat kenmerkend is voor het terugkerende thema van het album: de verschillende persoonlijkheden van de twee leden. De groep nam het grootste deel van het album op in Bobby Brown's Bosstown Recording Studios en Doppler Studios, beide in Atlanta, Georgia. Uitgebracht als opvolger van het album ATLiens uit 1996, bouwt Aquemini voort op de ruimte-geïnspireerde composities van de vorige plaat door live instrumentatie toe te voegen. Het commerciële succes van ATLiens zorgde voor meer creatieve vrijheid voor de groep, wat leidde tot het feit dat de leden het grootste deel van de tracks zelf produceerden. De band gebruikte een groot aantal muzikanten voor het album, die tijdens het opnameproces vaak in en uit de studio liepen en een grote invloed hadden op de schrijfontwikkeling van de nummers van het album. Lyrisch gezien verkent Aquemini verschillende thema's, waaronder de menselijke natuur, verslaving en interpersoonlijke relaties. Het album werd in november 1998, slechts twee maanden na de release, platina gecertificeerd en op 2 juli 1999 dubbel platina gecertificeerd door de Recording Industry Association of America. Aquemini bereikte de tweede plaats in zowel de Billboard 200 als de Top R&B/Hip-Hop charts. Vier van de tracks van het album waren al of zouden later singles worden, hoewel sommige beperkte (promotionele) releases waren en niet commercieel verkrijgbaar. De plaat ontving ook lovende kritieken van muziekcritici, die de musicaliteit en unieke lyrische thema's van het album prezen. Het stond op nummer 500 in de boekversie van Rolling Stone's 500 Greatest Albums of All Time.",
"Damnesia\nDamnesia is een album van de punkrockband Alkaline Trio, uitgegeven op 12 juli 2011 via hun label Heart & Skull, een joint venture met Epitaph Records. Het is voornamelijk een akoestisch album, bestaande uit \"een selectie van geliefde favorieten van fans, gekozen uit de uitgebreide catalogus van de groep en gepresenteerd in een intieme semi-akoestische uitvoering\". Het album bevat ook twee nieuwe nummers, \"Olde English 800\" en \"I Remember a Rooftop\", evenals een coverversie van \"I Held Her in My Arms\" van Violent Femmes. Er is een videoclip, bestaande uit studiobeelden, uitgebracht voor het nummer \"Clavicle\", en de band is aan een vijftiende-verjaardagstournee door de Verenigde Staten begonnen ter ondersteuning van het album.",
"I Lied My Face Off\nI Lied My Face Off is een EP van de in Chicago gevestigde punkrockband Alkaline Trio, uitgegeven op 20 juli 1999 via Asian Man Records. Het resulteerde in de eerste videoclip van de band, voor het nummer \"Goodbye Forever\". Alle vier nummers van de EP werden in 2000 opnieuw uitgebracht op het verzamelalbum Alkaline Trio.",
"Demos (Matt Skiba album)\nDemos is het eerste volledige album van Alkaline Trio zanger/gitarist Matt Skiba. Het bestaat uit demo's die Skiba op zijn computer heeft opgenomen. Skiba bracht het project uit op Asian Man Records, het label van Alkaline Trio voor hun eerste twee volledige albums, Goddamnit en Maybe I'll Catch Fire.",
"Trio - het album\nTrio is het eerste studioalbum van de gelijknamige Noord-Duitse band Trio. Het werd op 27 oktober 1981 uitgebracht door Mercury Records. Het bevatte een bonus single en heeft een handvat aan de hoes bevestigd. Het commerciële succes van het album begon pas in 1982 met de release van de derde versie, die het nummer Da Da Da bevatte, dat eerder al op een aparte single verscheen. Na april 1982, als onderdeel van de Neue Deutsche Welle, werd het nummer een nationale en vervolgens internationale hit. Het album bereikte nummer 3 in de Duitse hitlijsten. Het album Trio bevat in totaal 14 nummers, de meeste met drums, elektrische gitaar en zang. De meeste nummers beschrijven mislukte relaties en bevatten af en toe mediacritiek.",
"Geen Deling\nGeen Deling is het derde volledige album van Hot Water Music. Geen Deling werd in 1999 uitgebracht door Some Records. Het nummer 'Rooftops' werd later gecoverd door Alkaline Trio op de Jade Tree Alkaline Trio / Hot Water Music Split EP."
] | 1,198 |
Alkaline Trio bracht een album uit.
|
[
"This_Addiction_(song)",
"Thrice_discography",
"My_Shame_Is_True",
"I_Lied_My_Face_Off",
"Love_Love,_Kiss_Kiss",
"Demos_(Matt_Skiba_album)",
"Trio_-_the_album"
] |
[
"Deze Verslaving\nDeze Verslaving is het zevende studioalbum van de punkrockband Alkaline Trio, uitgebracht op 23 februari 2010 als de eerste release van hun nieuw opgerichte platenlabel Heart & Skull, een joint venture met Epitaph Records. Beschreven als een terugkeer naar de punkrockroots van de band, werd het opgenomen in Atlas Studios in hun thuisstad Chicago met Matt Allison, dezelfde locatie en producer die gebruikt werden voor veel van hun eerdere materiaal. Het album put lyrische inspiratie uit het persoonlijke leven van de bandleden en behandelt thema's als liefde, verslaving, dood, scheiding, verdriet, zelfmoord, politiek en oorlog. Het werd het hoogst genoteerde album in de carrière van de band, debuteerde op de Billboard 200 op #11 en bereikte ook #1 in de Rock, Independent en Alternative Albums charts."
] |
[
"Deze Verslaving (lied)\n``Deze Verslaving'' is een nummer van de punkrockband Alkaline Trio, uitgebracht als eerste single van hun album uit 2010, *Deze Verslaving*. De single werd op 12 januari 2010 digitaal uitgebracht via online retailers, en op 9 februari 2010 als 7'' single exclusief via Hot Topic winkels.",
"Thrice discografie\nDe discografie van Thrice bestaat uit acht studioalbums, één livealbum, twee compilatiealbums, vijf EP's, zeven singles en twaalf muziekvideo's. Thrice werd in 1998 in Irvine, Californië opgericht. Ze brachten in 2001 Identity Crisis uit en in 2002 The Illusion of Safety via het onafhankelijke label Sub City Records – een imprint van Hopeless Records. Kort daarna tekende Thrice bij het grote label Island Records en bracht in 2003 hun meest commercieel succesvolle album The Artist in the Ambulance uit. Het album bracht twee radio-singles voort, \"All That's Left\" en \"Stare at the Sun\", naast de promotionele single \"Under a Killing Moon\". In 2005 bracht Thrice opnieuw via Island Vheissu uit. In 2007 tekende Thrice bij Vagrant Records om hun multi-EP-project The Alchemy Index uit te brengen. De eerste twee EP's werden in 2007 uitgebracht als The Alchemy Index Vols. I & II, en de laatste twee EP's werden in 2008 uitgebracht als The Alchemy Index Vols. III & IV. Dit project werd gevolgd door Beggars in 2009. Thrice bracht hun zevende studioalbum, Major/Minor, uit in september 2011.",
"My Shame Is True\nMy Shame Is True is het achtste studioalbum van de Amerikaanse punkrockband Alkaline Trio, uitgebracht op 2 april 2013 door Heart & Skull en Epitaph Records. Geproduceerd door zowel Bill Stevenson als Jason Livermore, werd het album voorafgegaan door de single \"I Wanna Be a Warhol\" en werd het uitgebracht met een bijbehorende EP, Broken Wing. Geïnspireerd door een recente romantische breuk, beschreef zanger en gitarist Matt Skiba het album als een \"pseudo-conceptalbum\" en een catharsis, stellende: \"Ik schreef deze meer als een liefdesbrief aan mijn ex-vriendin, of een excuusbrief op muziek gezet.\" Na de release van het album merkte Skiba op dat het album het paar weer bij elkaar bracht. Het album kreeg bij uitkomen overwegend positieve recensies. My Shame Is True bereikte nummer vierentwintig in de Billboard 200.",
"I Lied My Face Off\nI Lied My Face Off is een EP van de in Chicago gevestigde punkrockband Alkaline Trio, uitgegeven op 20 juli 1999 via Asian Man Records. Het resulteerde in de eerste videoclip van de band, voor het nummer \"Goodbye Forever\". Alle vier nummers van de EP werden in 2000 opnieuw uitgebracht op het verzamelalbum Alkaline Trio.",
"Love Love, Kiss Kiss\n``Love Love, Kiss Kiss'' is een nummer van de in Chicago gevestigde punkrockband Alkaline Trio, uitgebracht als tweede single van hun album uit 2008, *Agony & Irony*. De single werd exclusief als digitale download uitgebracht via online retailers, met een akoestische versie van het nummer in plaats van de elektrische versie die op het album werd gebruikt. Het was de eerste albumsingle van de band sinds 2001 die geen notering haalde in de Verenigde Staten of het Verenigd Koninkrijk.",
"Demos (Matt Skiba album)\nDemos is het eerste volledige album van Alkaline Trio zanger/gitarist Matt Skiba. Het bestaat uit demo's die Skiba op zijn computer heeft opgenomen. Skiba bracht het project uit op Asian Man Records, het label van Alkaline Trio voor hun eerste twee volledige albums, Goddamnit en Maybe I'll Catch Fire.",
"Trio - het album\nTrio is het eerste studioalbum van de gelijknamige Noord-Duitse band Trio. Het werd op 27 oktober 1981 uitgebracht door Mercury Records. Het bevatte een bonus single en heeft een handvat aan de hoes bevestigd. Het commerciële succes van het album begon pas in 1982 met de release van de derde versie, die het nummer Da Da Da bevatte, dat eerder al op een aparte single verscheen. Na april 1982, als onderdeel van de Neue Deutsche Welle, werd het nummer een nationale en vervolgens internationale hit. Het album bereikte nummer 3 in de Duitse hitlijsten. Het album Trio bevat in totaal 14 nummers, de meeste met drums, elektrische gitaar en zang. De meeste nummers beschrijven mislukte relaties en bevatten af en toe mediacritiek."
] | 1,198 |
Muziek wordt uitgevoerd door Keanu Reeves.
|
[
"A_Walk_in_the_Clouds_(soundtrack)",
"Keanu_(disambiguation)",
"Film_score",
"Catch_Me_If_You_Can_(soundtrack)",
"John_Williams",
"Keanu_(film)",
"Requiem_for_a_Dream_(soundtrack)"
] |
[
"Keanu Reeves\nKeanu Charles Reeves ( -LSB- kiːˈɑːnuː -RSB- ; geboren 2 september 1964) is een Canadese acteur, regisseur, producent en muzikant. Reeves is vooral bekend om zijn acteercarrière, die in 1985 begon en meer dan drie decennia beslaat. Hij verwierf bekendheid door zijn hoofdrollen in verschillende kaskrakers, waaronder komedies uit de Bill and Ted-franchise (1989-1991); actiefilms als Point Break (1991), Speed (1994) en de John Wick-franchise; de psychologische thriller The Devil's Advocate (1997); de bovennatuurlijke thriller Constantine (2005); en de sciencefiction/actiereeks The Matrix (1999-2003). Hij speelde ook in dramatische films zoals Dangerous Liaisons (1988), My Own Private Idaho (1991) en Little Buddha (1993), evenals de romantische horrorfilm Bram Stoker's Dracula (1992). Sinds zijn debuut in de filmindustrie heeft Reeves veel lof ontvangen van critici. Een criticus van de New York Times prees Reeves' veelzijdigheid en zei dat hij \"aanzienlijke discipline en bereik vertoont... hij beweegt zich gemakkelijk tussen de ingetogen houding die past bij een politieserie en de losse manier van zijn komische rollen\". Reeves is echter in zijn latere carrière vaak getypeerd. Een terugkerend personage-element in veel rollen die hij heeft gespeeld is het redden van de wereld, zoals te zien is in de personages Ted Logan, Boeddha, Neo, Johnny Mnemonic, John Constantine en Klaatu. Zijn acteerwerk heeft hem verschillende prijzen opgeleverd, waaronder een ster op de Hollywood Walk of Fame. Tijdens zijn filmcarrière heeft Reeves zich beziggehouden met verschillende vormen van artistieke expressie. Actief als muzikant gedurende meer dan een decennium, speelde hij basgitaar voor de bands Dogstar en Becky. Op het toneel speelde hij Prins Hamlet in de productie van Hamlet van het Manitoba Theatre Centre. Hij schreef de tekst voor een prentenboek, Ode to Happiness, geïllustreerd door Alexandra Grant. Hij produceerde ook een documentaire, Side by Side, en regisseerde de vechtsportfilm Man of Tai Chi."
] |
[
"Een Wandeling in de Wolken (soundtrack)\nEen Wandeling in de Wolken is de originele soundtrackopname van de in 1995 met een Golden Globe bekroonde film Een Wandeling in de Wolken met Keanu Reeves, Aitana Sánchez-Gijón, Anthony Quinn, Giancarlo Giannini en Debra Messing in de hoofdrollen. Uitgebracht op het label Milan Records, werd de originele filmmuziek en de liedjes gecomponeerd door Maurice Jarre, behalve \"Crush the grapes\" en de beroemde \"Mariachi Serenade\", die gecomponeerd werden door Leo Brouwer (muziek) en Alfonso Arau (teksten). De film won de Golden Globe Award voor Beste Originele Muziek.",
"Keanu (doorverwijspagina)\nKeanu verwijst voornamelijk naar Keanu Reeves (geboren 1964), een Canadese acteur en regisseur. Keanu kan ook verwijzen naar: Keanu (film), een Amerikaanse komische film uit 2016 Keanu Asing (geboren 1993), Amerikaanse surfer Keanu Marsh-Brown (geboren 1992), in Engeland geboren Antiguaanse voetballer Keanu Neal (geboren 1995), Amerikaanse American football-speler",
"Filmmuziek\nFilmmuziek (ook wel achtergrondmuziek, filmmuziek, soundtrack, filmmuziek of incidentele muziek genoemd) is originele muziek die speciaal is geschreven om een film te begeleiden. De muziek maakt deel uit van de soundtrack van de film, die meestal ook dialogen en geluidseffecten bevat, en bestaat uit een aantal orkest-, instrumentale of vocale stukken, cues genaamd, die zo getimed zijn dat ze op specifieke momenten in de film beginnen en eindigen om het dramatische verhaal en de emotionele impact van de betreffende scène te versterken. Muziek wordt geschreven door een of meer componisten, onder leiding van of in samenwerking met de regisseur of producent van de film, en wordt vervolgens meestal uitgevoerd door een ensemble van muzikanten – meestal bestaande uit een orkest of band, instrumentale solisten en een koor of vocalisten – en opgenomen door een geluidstechnicus.\n\nFilmmuziek omvat een enorme verscheidenheid aan muziekstijlen, afhankelijk van de aard van de films die ze begeleiden. De meeste muziekstukken zijn orkestwerken die geworteld zijn in de westerse klassieke muziek, maar veel muziekstukken worden ook beïnvloed door jazz, rock, pop, blues, new-age en ambient muziek, en een breed scala aan etnische en wereldmuziekstijlen. Sinds de jaren vijftig bevat een groeiend aantal muziekstukken ook elektronische elementen als onderdeel van de muziek, en veel hedendaagse muziekstukken bevatten een hybride van orkest- en elektronische instrumenten.\n\nSinds de uitvinding van digitale technologie en audio sampling, hebben veel moderne films gebruik kunnen maken van digitale samples om het geluid van live instrumenten na te bootsen, en veel muziekstukken worden volledig door de componisten zelf gecreëerd en uitgevoerd, met behulp van geavanceerde muziekcompositiesoftware.\n\nLiedjes worden meestal niet beschouwd als onderdeel van de filmmuziek, hoewel liedjes wel deel uitmaken van de soundtrack van de film. Hoewel sommige liedjes, vooral in musicals, gebaseerd zijn op thematische ideeën uit de muziek (of vice versa), hebben muziekstukken meestal geen teksten, behalve wanneer gezongen door koren of solisten als onderdeel van een cue. Evenzo worden popsongs die \"needle dropped\" worden in een specifieke scène in een film voor extra nadruk, niet beschouwd als onderdeel van de muziek, hoewel de componist van de muziek af en toe een origineel popsong schrijft op basis van zijn thema's, zoals James Horner's \"My Heart Will Go On\" uit Titanic, geschreven voor Celine Dion.",
"Catch Me If You Can (soundtrack)\nCatch Me If You Can: Music from the Motion Picture is de originele soundtrack van de gelijknamige film uit 2002, met Leonardo DiCaprio, Tom Hanks, Christopher Walken, Martin Sheen en Amy Adams in de hoofdrollen. De originele filmmuziek werd gecomponeerd door John Williams. De film was de twintigste samenwerking tussen Williams en regisseur Steven Spielberg. Het album werd ook geproduceerd door John Williams. Het werd genomineerd voor de Academy Award voor Beste Originele Muziek en de Grammy Award voor Beste Soundtrack voor Visuele Media. Het eerste nummer van de soundtrack is te horen in de Simpsons-aflevering \"Catch 'Em If You Can\".",
"John Williams\nJohn Towner Williams (geboren 8 februari 1932) is een Amerikaanse componist, dirigent en pianist. Met een carrière van meer dan zes decennia heeft hij enkele van de meest populaire en herkenbare filmmuziek in de geschiedenis van de cinema gecomponeerd, voor veel van de meest succesvolle films aller tijden, waaronder Jaws, de Star Wars-serie, Superman, E.T. the Extra-Terrestrial, de Indiana Jones-serie, Jurassic Park, Schindler's List, de eerste twee Home Alone-films en de eerste drie Harry Potter-films. Williams is sinds 1974 verbonden met regisseur Steven Spielberg en componeerde muziek voor alle behalve twee van zijn speelfilms. Andere opmerkelijke werken van Williams zijn onder meer de themaliedjes voor de Olympische Spelen, NBC Sunday Night Football, het thema \"The Mission\" dat door NBC News wordt gebruikt, de televisieseries Lost in Space en Land of the Giants, en de incidentele muziek voor het eerste seizoen van Gilligan's Island. Williams heeft talloze klassieke concerti en andere werken voor orkestensembles en solo-instrumenten gecomponeerd; hij was van 1980 tot 1993 de eerste dirigent van de Boston Pops en is nu de ere-dirigent van het orkest. In mei 2017 ontving Williams een eredoctoraat in de muziek van Harvard University. Williams heeft vijf Academy Awards, vier Golden Globe Awards, zeven British Academy Film Awards en 23 Grammy Awards gewonnen. Met 50 nominaties voor een Academy Award is Williams de op een na meest genomineerde persoon, na Walt Disney. In 2005 selecteerde het American Film Institute Williams' filmmuziek voor Star Wars uit 1977 als de grootste Amerikaanse filmmuziek aller tijden. De soundtrack van Star Wars werd bovendien door het Library of Congress bewaard in het National Recording Registry, omdat deze \"cultureel, historisch of esthetisch significant\" is. Williams werd in 2000 opgenomen in de Hall of Fame van de Hollywood Bowl en ontving in 2004 de Kennedy Center Honors en in 2016 de AFI Life Achievement Award. Williams componeerde de muziek voor acht films in de Top 20 van de meest succesvolle films in de Amerikaanse box office (gecorrigeerd voor inflatie).",
"Keanu (film)\nKeanu is een Amerikaanse actiefilm-komedie uit 2016, geregisseerd door Peter Atencio en geschreven door Jordan Peele en Alex Rubens. De film speelt Peele, Keegan-Michael Key, Method Man, Nia Long en Will Forte. De opnames begonnen in juni 2015 in New Orleans, Louisiana. De film ging in première op het South by Southwest Festival op 13 maart 2016 en werd op 29 april 2016 in Noord-Amerika in de bioscoop uitgebracht. De film kreeg over het algemeen positieve recensies van critici en bracht $ 20 miljoen op tegen een budget van $ 15 miljoen.",
"Requiem for a Dream (soundtrack)\nRequiem for a Dream is het soundtrackalbum van de film Requiem for a Dream uit 2000. Het werd gecomponeerd door Clint Mansell en uitgevoerd door het Kronos Quartet. De muziek voor de film staat bekend om zijn minimalistische kwaliteiten, waarbij gebruik wordt gemaakt van constante harmonieën, een constante puls en vaak variatie van muzikale frasen om een punt te maken. De soundtrack is het meest bekend om het nummer \"Lux Aeterna\", dat ook in een trailer voor The Lord of the Rings: The Two Towers is verschenen, opnieuw gearrangeerd en georkestreerd."
] | 1,199 |
Ben Stiller was betrokken bij een industrie.
|
[
"Stuart_Cornfeld",
"The_Ben_Stiller_Show",
"Ben_Stahl_(artist)",
"Scott_Stuber",
"Ben_Silverman",
"Jerry_Stiller",
"Bob_Stiller"
] |
[
"Ben Stiller\nBenjamin Edward Meara Stiller (geboren 30 november 1965) is een Amerikaanse acteur, komiek en filmmaker. Hij is de zoon van de ervaren komieken en acteurs Jerry Stiller en Anne Meara. Na zijn acteercarrière te zijn begonnen met een toneelstuk, schreef Stiller verschillende mockumentaries en kreeg hij zijn eigen show aangeboden, getiteld The Ben Stiller Show, die hij produceerde en presenteerde gedurende de 13 afleveringen. Nadat hij eerder op televisie had gespeeld, begon hij in films te acteren; hij maakte zijn regiedebuut met Reality Bites. Gedurende zijn carrière heeft hij meer dan 50 films geschreven, waarin hij speelde, geregisseerd of geproduceerd heeft, waaronder The Secret Life of Walter Mitty, Zoolander, The Cable Guy, There's Something About Mary, de Meet the Parents-trilogie, DodgeBall, Tropic Thunder, de Madagascar-serie en de Night at the Museum-trilogie. Daarnaast heeft hij meerdere cameo's gehad in muziekvideo's, televisieprogramma's en films. Stiller is lid van een groep komische acteurs die in de volksmond bekend staan als de Frat Pack. Zijn films hebben meer dan $ 2,6 miljard opgebracht in Canada en de Verenigde Staten, met een gemiddelde van $ 79 miljoen per film. Gedurende zijn carrière heeft hij meerdere prijzen en onderscheidingen ontvangen, waaronder een Emmy Award, meerdere MTV Movie Awards en een Teen Choice Award."
] |
[
"Stuart Cornfeld\nStuart Cornfeld is een Amerikaanse filmproducent, zakenpartner van Ben Stiller in het bedrijf Red Hour Productions, en acteur.",
"The Ben Stiller Show\nThe Ben Stiller Show is de naam van twee sketchcomedy-televisieseries die werden uitgezonden op MTV van 1989 tot 1990, en vervolgens op Fox van 27 september 1992 tot 17 januari 1993. De Fox-serie had Ben Stiller, Andy Dick, Janeane Garofalo en Bob Odenkirk in de hoofdrollen. Karakteracteur John F. O'Donohue verscheen ook in elke aflevering. De serie bevatte talloze gefilmde comedy-segmenten, waarvan vele parodieën waren op de popcultuur van de midden jaren 80 tot begin jaren 90. Ondanks overwegend positieve recensies, annuleerde Fox de serie na slechts 13 afleveringen vanwege lage kijkcijfers. In tegenstelling tot de meeste sketchcomedy-series, gebruikte The Ben Stiller Show geen studiopubliek of een lachband, en was het het enige Fox sketchcomedy-programma dat geen lachband gebruikte. De semi-spin-off, The Andy Dick Show, gebruikte hetzelfde format. Na de annulering won de serie de Emmy Award 1993 voor Uitstekende Schrijfwerk in een Variété- of Muziekprogramma.",
"Ben Stahl (kunstenaar)\nBenjamin Albert Stahl (7 september 1910 – 19 oktober 1987) was een Amerikaanse kunstenaar, illustrator en auteur. Hij toonde vroegrijp talent en won op twaalfjarige leeftijd een beurs voor het Art Institute of Chicago. Zijn werk werd getoond op de International Watercolor Show in het Art Institute toen hij zestien was. Later gaf hij les aan het Art Institute, evenals aan de American Academy of Art, de Art Students League of New York, Pratt Institute in Brooklyn en aan verschillende universiteiten. Stahl won vele prijzen, waaronder de Saltus Gouden Medaille van de National Academy of Design. Zijn werk verscheen in Women's Home Companion, Cosmopolitan, American Artist, North Light, Esquire, het Chicago Tribune Magazine, Picture Post, Southwest Art en in ongeveer 750 verhalen in The Saturday Evening Post. Hij stond centraal in de televisieserie uit 1976 Journey into Art with Ben Stahl, 26 half uur durende programma's bestaande uit lezingen en schilderdemonstraties door de kunstenaar. Stahl was een van de oprichtende docenten van de Famous Artists School. In 1986 was hij te gast in seizoen 7 van The Joy of Painting.\n\nStahl produceerde ook reclamewerk voor verschillende bedrijven en posters voor verschillende films, waaronder Ben-Hur. Hij illustreerde een aantal boeken, waaronder The Innkeeper's Wife van A.J. Cronin, een beperkte oplage van Madame Bovary, en de 25e-jarig jubileum editie van Gone with the Wind. Stahl schreef twee romans: Blackbeard's Ghost werd in 1965 uitgegeven door Houghton Mifflin en verfilmd door The Walt Disney Company in 1968; The Secret of Red Skull, een vervolg op Blackbeard's Ghost, werd ook uitgegeven door Houghton Mifflin, met illustraties van Stahls oudste zoon, Ben F. Stahl.\n\nBen Stahl diende ook als officiële kunstenaar van de Amerikaanse luchtmacht en als officier in de reserve van de Amerikaanse luchtmacht.",
"Scott Stuber\nScott Stuber is een Amerikaanse filmproducent.",
"Ben Silverman\nBenjamin Noah \"Ben\" Silverman is de co-CEO en voorzitter van het entertainmentproductiebedrijf Propagate. Van 2007 tot 2009 was Silverman co-voorzitter van NBC Entertainment en Universal Media Studios. Hij is ook een Emmy- en Golden Globe-winnende uitvoerend producent van series als The Office, \"Jane The Virgin\", Ugly Betty, \"Marco Polo\", The Tudors en The Biggest Loser. Silverman is momenteel bezig met de productie van talloze nieuwe series, waaronder de geprezen \"No Tomorrow\" van CW en Apple's eerste reality-televisieshow \"Planet of the Apps\". Op 10 juli 2014 reikte het Banff World Media Festival Silverman de Award of Excellence in Digital Innovation uit. In het vierde kwartaal van 2016 werd Silverman's meest recent uitgebrachte speelfilm Hands of Stone, met Edgar Ramirez, Robert De Niro en Usher, in Noord-Amerika uitgebracht op 26 augustus 2016 via The Weinstein Company.",
"Jerry Stiller\nGerald Isaac \"Jerry\" Stiller (geboren 8 juni 1927) is een Amerikaanse komiek en acteur. Hij bracht vele jaren door in het comedyteam Stiller en Meara met zijn vrouw, Anne Meara. Later speelde hij Frank Costanza in de NBC sitcom Seinfeld en Arthur Spooner in de CBS comedy serie The King of Queens. Stiller en Meara zijn de ouders van acteur Ben Stiller, met wie Stiller samen speelde in de films Zoolander, Heavyweights, Hot Pursuit, The Heartbreak Kid en Zoolander 2. Stiller staat bekend om zijn boze, schreeuwende acteerstijl.",
"Bob Stiller\nRobert P. Stiller is een Amerikaanse miljardair die in 1993 het koffiebedrijf Keurig Green Mountain oprichtte. Hij studeerde af aan de New York Military Academy en Parsons College. In 2001 werd hij uitgeroepen tot eerste \"Entrepreneur of the Year\" van Forbes en tot een van de \"Top 10 leiders en succesvolle CEO's\" van Investors Business Daily."
] | 1,200 |
Ben Stiller was betrokken bij een industrie.
|
[
"Sycamore_Pictures",
"Ben_Fuller_(producer)",
"Benny_Thau",
"Universal_Pictures",
"Neil_Stiles",
"Ben_Freedman_Productions",
"Stag_(film)"
] |
[
"Emmy Award\nEen Emmy Award, of simpelweg Emmy, is een Amerikaanse prijs die uitmuntendheid in de televisie-industrie erkent en overeenkomt met de (eveneens Amerikaanse) Academy Award (voor film), de Tony Award (voor theater) en de Grammy Award (voor muziek). Omdat Emmy Awards in verschillende sectoren van de Amerikaanse televisie-industrie worden uitgereikt, worden ze gepresenteerd tijdens verschillende jaarlijkse ceremonies die het hele jaar door worden gehouden. De twee evenementen die de meeste media-aandacht krijgen zijn de Primetime Emmys en de Daytime Emmys, die respectievelijk uitmuntend werk in Amerikaanse primetime en daytime entertainment programmering erkennen. Andere opmerkelijke Emmy Award ceremonies zijn die ter ere van nationale sportprogrammering, nationale nieuws- en documentaireshows, nationale zakelijke en financiële verslaggeving, en technologische en technische prestaties op televisie, waaronder de Primetime Engineering Emmy Awards. Regionale Emmy Awards worden ook het hele jaar door op verschillende momenten in het hele land uitgereikt, ter erkenning van uitmuntendheid in lokale en statewide televisie. Daarnaast worden International Emmys uitgereikt voor uitmuntendheid in tv-programmering die buiten de Verenigde Staten is geproduceerd en voor het eerst is uitgezonden. Drie gerelateerde maar aparte organisaties reiken de Emmy Awards uit: de Academy of Television Arts & Sciences (ATAS), de National Academy of Television Arts & Sciences (NATAS) en de International Academy of Television Arts and Sciences (IATAS). Elk is verantwoordelijk voor het administreren van een bepaalde set Emmy-ceremonies."
] |
[
"Sycamore Pictures\nSycamore Pictures is een Amerikaans productiebedrijf opgericht door producenten Ben Nearn en Tom Rice.",
"Ben Fuller (producent)\nSir Benjamin John ``Ben'' Fuller (20 maart 1875 – 10 maart 1952) was een in Engeland geboren Australische theaterondernemer.",
"Benny Thau\nBenny Thau (geboren Benjamin Thau, 15 december 1898 – 5 juli 1983) was een Amerikaanse zakenman die vice-president werd van de Hollywood filmstudio Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), een dochteronderneming van de Loew's bioscoopketen. Vanaf 1928 was hij verantwoordelijk voor de casting, actief in het ontdekken en ontwikkelen van getalenteerde acteurs. Hij stond bekend om zijn rustige en kalmerende invloed op vaak temperamentvolle sterren. Tegen het einde van zijn carrière was hij korte tijd studiobaas.",
"Universal Pictures\nUniversal Pictures (ook wel bekend als Universal Studios of simpelweg Universal) is een Amerikaanse filmstudio in eigendom van Comcast via de Universal Filmed Entertainment Group divisie van haar volledig in eigendom zijnde dochteronderneming NBCUniversal. Het bedrijf werd in 1912 opgericht door Carl Laemmle, Mark Dintenfass, Charles O. Baumann, Adam Kessel, Pat Powers, William Swanson, David Horsley, Robert H. Cochrane en Jules Brulatour, en is de oudst nog bestaande filmstudio in de Verenigde Staten, de vierde oudste ter wereld na Gaumont, Pathé en Nordisk Film, en de oudste in termen van de totale filmmarkt. De studio's zijn gevestigd in Universal City, Californië, en de kantoren zijn gevestigd in New York City. Universal Pictures is lid van de Motion Picture Association of America (MPAA) en is een van de \"Big Six\" studio's van Hollywood.",
"Neil Stiles\nNeil Stiles is een Britse tijdschriftdirecteur en voormalig CEO van Variety, Inc. Als President van Variety, Inc., was Stiles verantwoordelijk voor de wereldwijde bedrijfsvoering van de Variety-franchise, inclusief Variety, de voormalige Daily Variety, de voormalige Daily Variety Gotham, en Variety.com. Daarnaast had hij toezicht op MarketCast, een aanbieder van marktonderzoek voor de film- en televisie-industrie. Stiles begon zijn carrière als journalist in de muziekindustrie in het midden van de jaren 70 en ging in de jaren 80 over naar functies in sales management en uitgeversmanagement. Voordat hij in 2008 bij Variety kwam, was Stiles Managing Director van de Britse divisie van Variety's moederbedrijf, Reed Business Information. Stiles had toezicht op verschillende online initiatieven; hij was CEO van eMedia, een online marketingbedrijf, en XpertHR, een online hulpmiddel voor human resources. Daarnaast beheerde hij de print- en elektronische portfolio's van Personnel Today, Hairdressers Journal International, Travel Weekly, Commercial Motor, Motor Transport, Truck and Driver en Utility Week. Stiles was ook Chief Revenue Officer en verantwoordelijk voor interne prijsadvies, evenals de lancering van het digitale advertentienetwerk van de divisie. Op 12 oktober 2012 werd het worstelende Variety, Co. overgenomen door Penske Media Corporation. Kort na de overname verliet Stiles het bedrijf. Na zijn verhuizing naar Los Angeles in 2008, werd Neil gekozen in het bestuur van de British Academy of Film and Television Arts Los Angeles. Hij is ook toegetreden tot de besturen van LA's BEST, een naschools verrijkingsprogramma, en BritWeek, een liefdadigheidsorganisatie die de Britse bijdragen aan de gemeenschap van Los Angeles viert. Stiles heeft de One Show Awards beoordeeld, een viering van productintegratie binnen programmering, en de LARC Awards, een erkenning van innovatie binnen het stedelijke landschap van Los Angeles. Hij spreekt vaak op conferenties over de kwesties van veranderende opbrengstmodellen in gedemocratiseerde distributiekanalen en prijsvorming in de online ruimte.",
"Ben Freedman Productions\nBen Freedman Productions is een Amerikaans bedrijf dat radiojingles produceert voor radiostations over de hele wereld.",
"Stag (film)\nStag is een Amerikaanse thriller uit 1997, geregisseerd door Gavin Wilding, gemaakt voor HBO en later uitgebracht in de bioscoop na hoge kijkcijfers. Stag heeft een ensemble cast waaronder Ben Gazzara, Andrew McCarthy, Taylor Dayne, Mario Van Peebles, Lawrence Leritz, William McNamara, John Henson, Kevin Dillon en Jerry Stiller. Het werd geproduceerd door Lions Gate Entertainment."
] | 1,200 |
Ceres bevindt zich in de atmosfeer van Neptunus.
|
[
"Ceres",
"Ceres,_Piedmont",
"Cis-Neptunian_object",
"Ceres_(workstation)",
"Ceres_Nunataks",
"Ceres,_Western_Cape",
"Ceres_(mythology)"
] |
[
"Ceres (dwergplaneet)\nCeres ( -LSB- ˈsɪəriːz -RSB- planetoïde-aanduiding: 1 Ceres) is het grootste object in de asteroïdengordel die zich bevindt tussen de banen van Mars en Jupiter. De diameter is ongeveer 945 km, waardoor het de grootste van de planetoïden binnen de baan van Neptunus is. Het is het 33e grootste bekende lichaam in het zonnestelsel en de enige dwergplaneet binnen de baan van Neptunus. Vanwege zijn excentrische baan bevond de dwergplaneet Pluto zich ook binnen de baan van Neptunus van 1979 tot 1999, en zal dat weer doen van ongeveer 2227 tot 2247. Ceres, dat bestaat uit gesteente en ijs, vormt naar schatting ongeveer een derde van de massa van de hele asteroïdengordel. Ceres is het enige object in de asteroïdengordel waarvan bekend is dat het door zijn eigen zwaartekracht rond is (hoewel gedetailleerde analyse nodig was om 4 Vesta uit te sluiten). Vanuit de aarde varieert de schijnbare magnitude van Ceres van 6,7 tot 9,3, en zelfs op zijn helderst is het dus te zwak om met het blote oog te zien, behalve onder extreem donkere luchten.\n\nCeres was de eerste asteroïde die werd ontdekt (door Giuseppe Piazzi in Palermo op 1 januari 1801). Het werd oorspronkelijk beschouwd als een planeet, maar werd in de jaren 1850 herclassificeerd als een asteroïde nadat vele andere objecten in vergelijkbare banen werden ontdekt.\n\nCeres lijkt gedifferentieerd te zijn in een rotsachtige kern en een ijzige mantel, en kan een overblijfsel van een interne oceaan van vloeibaar water onder de ijslaag hebben. Het oppervlak is waarschijnlijk een mengsel van waterijs en verschillende gehydrateerde mineralen zoals carbonaten en klei. In januari 2014 werden emissies van waterdamp gedetecteerd vanuit verschillende regio's van Ceres. Dit was onverwacht omdat grote lichamen in de asteroïdengordel typisch geen damp uitzenden, een kenmerk van kometen.\n\nHet robotische NASA-ruimtevaartuig Dawn ging op 6 maart 2015 in een baan rond Ceres. Afbeeldingen met een tot dan toe ongekende resolutie werden genomen tijdens beeldvormingssessies vanaf januari 2015 toen Dawn Ceres naderde, en toonden een met kraters bezaaid oppervlak. Twee verschillende heldere vlekken (of kenmerken met een hoog albedo) binnen een krater (verschillend van de heldere vlekken die in eerdere Hubble-beelden werden waargenomen) werden gezien in een afbeelding van 19 februari 2015, wat leidde tot speculatie over een mogelijke cryovulkanische oorsprong of uitgassing. Op 3 maart 2015 zei een NASA-woordvoerder dat de vlekken consistent zijn met zeer reflecterende materialen die ijs of zouten bevatten, maar dat cryovulkanisme onwaarschijnlijk is. Op 2 september 2016 publiceerden NASA-wetenschappers echter een artikel in Science waarin werd beweerd dat een enorme ijsvulkaan genaamd Ahuna Mons het sterkste bewijs tot nu toe is voor het bestaan van deze mysterieuze ijsvulkanen. Op 11 mei 2015 publiceerde NASA een afbeelding met een hogere resolutie die aantoonde dat er in plaats van één of twee vlekken eigenlijk meerdere zijn. Op 9 december 2015 rapporteerden NASA-wetenschappers dat de heldere vlekken op Ceres mogelijk verband houden met een type zout, met name een vorm van pekel die magnesiumsulfaathexahydriet (MgSO4 · 6H2O) bevat; de vlekken bleken ook geassocieerd te zijn met ammoniakrijke kleien. In juni 2016 bleken nabije-infraroodspectra van deze heldere gebieden consistent te zijn met een grote hoeveelheid natriumcarbonaat, wat impliceert dat recente geologische activiteit waarschijnlijk betrokken was bij het ontstaan van de heldere vlekken.\n\nIn oktober 2015 publiceerde NASA een portret van Ceres in ware kleuren gemaakt door Dawn. In februari 2017 werd gemeld dat organische stoffen waren gedetecteerd op Ceres in de Ernutetkrater (zie afbeelding)."
] |
[
"Ceres\nCeres verwijst doorgaans naar: Ceres (dwergplaneet), de dichtstbijzijnde van de vijf geïdentificeerde dwergplaneten, de enige asteroïde die een dwergplaneet is; Ceres (mythologie), de Romeinse godin van de landbouw. Ceres kan ook verwijzen naar:",
"Ceres, Piëmont\nCeres is een gemeente (municipality) in de metropolitane stad Turijn in de Italiaanse regio Piëmont, gelegen op ongeveer 35 km ten noordwesten van Turijn. Ceres grenst aan de volgende gemeenten: Groscavallo, Chialamberto, Cantoira, Monastero di Lanzo, Ala di Stura, Mezzenile en Pessinetto.",
"Cis-Neptunisch object\nEen cis-Neptunisch object is, letterlijk, elk astronomisch lichaam dat binnen de baan van Neptunus wordt aangetroffen. De term wordt echter meestal gebruikt voor die verre kleine planeten die geen trans-Neptunische objecten zijn: dat wil zeggen, alle subplanetaire lichamen die de Zon op of binnen de afstand van Neptunus omcirkelen, maar buiten de baan van Jupiter. Dit omvat de ijzige kleine planeten die bekend staan als centauren en de Neptunus-trojanen. Centauren cirkelen de Zon tussen Jupiter en Neptunus, vaak de banen van de grote gasreuzen kruisend. Er is een groeiend besef dat de centauren gewoon objecten kunnen zijn die lijken op verstrooide-schijfobjecten die van de Kuipergordel naar binnen zijn geslingerd in plaats van naar buiten, waardoor ze cis-Neptunische in plaats van trans-Neptunische verstrooide-schijfobjecten zijn.",
"Ceres (werkstation)\nHet Ceres-werkstation was een computer gebouwd door de groep van Niklaus Wirth rond 1985. Ceres was een werkstation gebaseerd op de NS320xx, een CPU van National Semiconductor. Ceres was een vervolgproject op de Lilith, een machine gebaseerd op AMD bit-slice technologie en de programmeertaal Modula-2. Het besturingssysteem van Ceres, genaamd \"The Oberon System\", was volledig geschreven in de programmeertaal Oberon. Het is een vroeg voorbeeld van een objectgeoriënteerd besturingssysteem dat gebruikmaakt van garbage collection op systeemniveau en een documentgerichte aanpak voor de gebruikersinterface. Op dezelfde hardware implementeerde Clemens Szyperski als onderdeel van zijn PhD-proefschrift een besturingssysteem, genaamd ETHOS, dat volledig gebruik maakte van objectgeoriënteerde technologieën. Volgens een posting van Clemens Szyperski op Usenet incorporeert de BlackBox Component Builder, voorheen bekend als Oberon/F, veel van zijn ideeën en principes.",
"Ceres Nunataks\nDe Ceres Nunataks zijn een groep van drie nunataks, gelegen direct ten oosten van de basis van het Shostakovichschiereiland in het zuiden van Alexander Island, Antarctica. Ze werden in kaart gebracht door de Directorate of Overseas Surveys aan de hand van satellietbeelden geleverd door de U.S. National Aeronautics and Space Administration in samenwerking met de U.S. Geological Survey, en vernoemd door het UK Antarctic Place-Names Committee naar Ceres, een van de asteroïden die tussen de banen van de planeten Mars en Jupiter liggen.",
"Ceres, West-Kaap\nCeres is het administratieve centrum en grootste stad van de Witzenberg Local Municipality in de West-Kaap provincie van Zuid-Afrika. Ceres dient als regionaal centrum voor de omliggende steden Wolseley, Tulbagh, Op-die-Berg en Prince Alfred Hamlet. Het is gelegen in de Warmbokkeveld (Afrikaans: `` warme antilopenveld '') vallei, ongeveer 170 km ten noordoosten van Kaapstad. Ceres ligt bij de noordoostelijke ingang van Michell's Pass en was de oude route naar het noorden tussen Kaapstad en Johannesburg, die later werd vervangen door de N1 snelweg, die door de Breede Riviervallei naar het zuiden loopt. Het werd vernoemd naar de Romeinse godin van de landbouw, Ceres, een naam die passend is aangezien de vallei waarin de stad ligt extreem vruchtbaar is en een belangrijke producent is van Zuid-Afrika's loofbomenfruit.",
"Ceres (mythologie)\nIn de oude Romeinse religie was Ceres ( -LSB- ˈsɪəriːz -RSB- Cerēs -LSB- ˈkɛreːs -RSB- ) een godin van de landbouw, graangewassen, vruchtbaarheid en moederlijke relaties. Ze was oorspronkelijk de centrale godheid in de zogenaamde plebejische of Aventine Triade van Rome, en werd later verbonden met haar dochter Proserpina in wat de Romeinen beschreven als \"de Griekse riten van Ceres\". Haar zevendaagse aprilfeest van Cerealia omvatte de populaire Ludi Ceriales (de spelen van Ceres). Ze werd ook geëerd tijdens de mei-lustratio van de velden op het Ambarvalia-feest, tijdens de oogst en tijdens Romeinse huwelijken en begrafenisrituelen. Ceres is de enige van de vele landbouwgoden van Rome die wordt vermeld onder de Dii Consentes, het Romeinse equivalent van de Twaalf Olympiërs uit de Griekse mythologie. De Romeinen zagen haar als het tegenbeeld van de Griekse godin Demeter, wiens mythologie werd geïnterpreteerd voor Ceres in de Romeinse kunst en literatuur."
] | 1,201 |
De G20 is niet bekritiseerd.
|
[
"G20_(disambiguation)",
"G8+5",
"G90",
"Group_of_Fifty",
"G20_developing_nations",
"Group_of_22",
"Group_of_Eight"
] |
[
"G20\nDe G20 (of G-20 of Groep van Twintig) is een internationaal forum voor de regeringen en centrale bankpresidenten van 20 belangrijke economieën. Het werd opgericht in 1999 met als doel het bestuderen, beoordelen en bevorderen van discussies op hoog niveau over beleidsaangelegenheden met betrekking tot de bevordering van internationale financiële stabiliteit. Het streeft ernaar kwesties aan te pakken die verder gaan dan de verantwoordelijkheden van één enkele organisatie. De regeringsleiders of staatshoofden van de G20 hebben zich periodiek beraad op toppen sinds hun eerste bijeenkomst in 2008, en de groep organiseert ook afzonderlijke bijeenkomsten van ministers van Financiën en centrale bankpresidenten.\n\nDe leden omvatten 19 afzonderlijke landen en de Europese Unie (EU). De EU wordt vertegenwoordigd door de Europese Commissie en de Europese Centrale Bank. Gezamenlijk vertegenwoordigen de G20-economieën ongeveer 85% van het bruto wereldproduct (BWP), 80% van de wereldhandel (of, exclusief de intra-EU-handel, 75%) en tweederde van de wereldbevolking.\n\nMet de toenemende invloed van de G20 na de eerste top van leiders in 2008, kondigden de leiders op 25 september 2009 aan dat de groep de G8 zou vervangen als de belangrijkste economische raad van rijke landen. Sinds de oprichting is het lidmaatschapsbeleid van de G20 bekritiseerd door talloze intellectuelen, en de toppen zijn een focus geweest voor grote protesten van antiglobalisten, nationalisten en anderen.\n\nDe leiders van de G20-landen kwamen tussen 2009 en 2010 halfjaarlijks bijeen op G20-toppen. Sinds de top van Cannes in november 2011 worden alle G20-toppen jaarlijks gehouden."
] |
[
"G20 (doorverwijspagina)\nDe G20 is een internationale groep van 20 belangrijke economieën. De term wordt ook gebruikt om te verwijzen naar een van de G20-topontmoetingen. G20 kan ook verwijzen naar: G20 ontwikkelingslanden, een handelsblok van 20+ ontwikkelingslanden G20 Research Group aan de Universiteit van Toronto G20 (inch-eenheden) commando in G-code G20 versie van de Infiniti G-serie (Q40/Q60) auto G20 versie van de Chevrolet Van G20 automodel geproduceerd door Ginetta Cars Ginetta Junior Championship autosport serie, voorheen G20 Cup G20 Scholen, een vereniging van middelbare scholen Glock 20, een 10mm Auto pistool County Route G20 in Californië G20 Qingdao -- Yinchuan Expressway, in China Les XX, een groep van twintig Belgische schilders, ontwerpers en beeldhouwers in 1883 Bendix G-20, een vroege computer van Bendix Corporation Chase XCG-20, een experimentele zweefvliegtuig getest door de United States Air Force Gribovsky G-20 Sovjet-vliegtuig uit het midden van de jaren 1930 G-20 versie van de Grumman J2F Duck amfibische dubbeldekker De postcode van het Maryhill district van Glasgow, Schotland pt: G20",
"G8+5\nDe Groep van Acht plus Vijf (G8+5) was een internationale groep die bestond uit de regeringsleiders van de G8-landen (Canada, Frankrijk, Duitsland, Italië, Japan, het Verenigd Koninkrijk, de Verenigde Staten en Rusland), plus de regeringsleiders van de vijf belangrijkste opkomende economieën (Brazilië, China, India, Mexico en Zuid-Afrika). In maart 2014 werd Rusland uit de Groep van Acht gezet vanwege zijn betrokkenheid bij de Krimcrisis van 2014 in Oekraïne, waardoor het onwaarschijnlijk is dat de G8+5 in zijn oorspronkelijke vorm opnieuw zal samenkomen met Rusland aanwezig.",
"G90\nDe G90, ook bekend als de Groep van 90, is een alliantie tussen de armste en kleinste ontwikkelingslanden, waarvan velen lid zijn van de Wereldhandelsorganisatie (WTO). De G90 ontstond als een sterke groep tijdens de ministeriële conferentie van de WTO in Cancun in september 2003, waarbij gezamenlijke standpunten werden ingenomen die de grootste groep landen vertegenwoordigden, met 64 van de 90 landen in de G90 als leden van de WTO. Het is het grootste handelsblok binnen de WTO en werd gevormd als een overkoepelend orgaan, waaronder de groep van Afrikaanse, Caribische en Pacifische landen (ACP), de Afrikaanse Unie en de groep van minst ontwikkelde landen (LDC).",
"Groep van Vijftig\nDe Groep van Vijftig (Grupo de los Cincuenta, of G-50) is een non-profit, onpartijdig initiatief gevestigd in Washington D.C., VS, wiens primaire doel is het bevorderen van een open dialoog onder leden van de bedrijfsgemeenschap in Latijns-Amerika om economische ontwikkeling en sociale vooruitgang in de regio te stimuleren.",
"G20 ontwikkelingslanden\nDe G20 ontwikkelingslanden (en, af en toe, de G21, G23 of G20+) was een blok van ontwikkelingslanden opgericht op 20 augustus 2003. Onderscheiden van en losstaand van de G20-grote economieën, ontstond de groep tijdens de 5e ministeriële WTO-conferentie, gehouden in Cancún, Mexico, van 10 september tot en met 14 september 2003. De groep vertegenwoordigde 60% van de wereldbevolking, 70% van de boeren en 26% van de wereldwijde landbouwexport.",
"Groep van 22\nDe Groep van 22 (G22 of Willard Groep) werd in 1997 aangekondigd door de leiders van APEC. De bedoeling was om een aantal bijeenkomsten te organiseren tussen ministers van Financiën en gouverneurs van centrale banken om voorstellen te doen voor hervorming van het mondiale financiële systeem. De Groep van 22 bestond uit leden van de G8 en 14 andere landen. De eerste bijeenkomst vond in 1998 plaats in Washington D.C. om de stabiliteit van het internationale financiële systeem en de kapitaalmarkten te overwegen. Deze werd eerst opgevolgd door de Groep van 33 in 1999 en vervolgens door de Groep van 20 (G-20). Hongkong, Singapore, Maleisië en Thailand waren leden van de G22, maar zijn geen leden van de G20. De Europese Unie, Turkije en Saoedi-Arabië zijn leden van de G20, maar waren geen leden van de G22. Polen was lid van de G22, maar is in de G20 alleen vertegenwoordigd via de EU-zetel.",
"Groep van Acht\nDe G8 (G7 sinds 2014 vanwege de schorsing van Rusland) is een intergouvernementeel politiek forum van 's werelds belangrijkste sterk geïndustrialiseerde economieën in landen die zichzelf als democratieën beschouwen. Het forum ontstond met een top in 1975, georganiseerd door Frankrijk, die vertegenwoordigers van zes regeringen samenbracht: Frankrijk, Duitsland, Italië, Japan, het Verenigd Koninkrijk en de Verenigde Staten, wat leidde tot de naam Groep van Zes of G6. De top werd in 1976 bekend als de Groep van Zeven, of G7, met de toevoeging van Canada. Rusland werd vanaf 1997 toegevoegd aan het politieke forum, dat het volgende jaar bekend werd als de G8. In maart 2014 werd Rusland geschorst na de annexatie van de Krim; een aantal G7-politici en -functionarissen verklaarden echter dat ze geïnteresseerd zouden zijn in de terugkeer van Rusland naar de groep. De Europese Unie is sinds de jaren 1980 vertegenwoordigd in de G8 als een \"niet-opgesomde\" deelnemer, maar kon oorspronkelijk geen toppen organiseren of voorzitten. De 40e top was de eerste keer dat de Europese Unie een top kon organiseren en voorzitten. Collectief omvatten de G8-landen in 2012 50,1 procent van het wereldwijde nominale BBP van 2012 en 40,9 procent van het wereldwijde BBP (koopkrachtpariteit). \"G7\" kan verwijzen naar de lidstaten in totaal of naar de jaarlijkse topontmoeting van de G7-regeringsleiders. De vroegere term, G6, wordt nu vaak toegepast op de zes meest bevolkte landen binnen de Europese Unie. G7-ministers komen ook gedurende het jaar bijeen, zoals de G7-ministers van Financiën (die vier keer per jaar bijeenkomen), G7-ministers van Buitenlandse Zaken of G7-milieuministers. Elk kalenderjaar wordt de verantwoordelijkheid voor het organiseren van de G8 gerouleerd door de lidstaten in de volgende volgorde: Frankrijk, Verenigde Staten, Verenigd Koninkrijk, Rusland (geschorst), Duitsland, Japan, Italië en Canada. De houder van het voorzitterschap stelt de agenda vast, organiseert de top voor dat jaar en bepaalt welke ministeriële bijeenkomsten zullen plaatsvinden. In 2005 startte de Britse regering de praktijk om vijf toonaangevende opkomende markten - Brazilië, China, India, Mexico en Zuid-Afrika - uit te nodigen om deel te nemen aan de G8-bijeenkomsten die bekend werden als G8+5; maar deze praktijk was van korte duur. Met de G-20 grote economieën die sinds de top van Washington in 2008 aan belang wonnen, kondigden wereldleiders van de groep op hun top in Pittsburgh in september 2009 aan dat de groep de G8 zou vervangen als de belangrijkste economische raad van rijke landen. Niettemin behoudt de G7/G8 zijn relevantie als een \"stuurgroep voor het Westen\" en een speciale betekenis voor Japan."
] | 1,202 |
Harrison Ford is een personage in de Star Wars sequeltrilogie.
|
[
"Star_Wars:_Shattered_Empire",
"Hanover_Street_(film)",
"Star_Wars:_Poe_Dameron",
"Obi-Wan_Kenobi",
"List_of_Star_Wars_films_and_television_series",
"Howard_Kazanjian",
"Crucible_(Star_Wars_novel)"
] |
[
"Star Wars: De Kracht Ontwaakt\nStar Wars: De Kracht Ontwaakt (ook bekend als Star Wars: Aflevering VII – De Kracht Ontwaakt) is een Amerikaanse epische sciencefictionfilm uit 2015, geregisseerd, medegeproduceerd en medegeschreven door J.J. Abrams. Het directe vervolg op De Terugkeer van de Jedi uit 1983, De Kracht Ontwaakt is het eerste deel van de Star Wars sequeltrilogie en speelt Harrison Ford, Mark Hamill, Carrie Fisher, Adam Driver, Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong'o, Andy Serkis, Domhnall Gleeson, Anthony Daniels, Peter Mayhew en Max von Sydow. Geproduceerd door Lucasfilm Ltd. en Abrams' productiebedrijf Bad Robot Productions en wereldwijd gedistribueerd door Walt Disney Studios Motion Pictures, markeert De Kracht Ontwaakt een breuk in de creatieve controle van de originele serie als de eerste Star Wars film die niet geproduceerd is door franchise-maker George Lucas. Dertig jaar na De Terugkeer van de Jedi, volgt het verhaal Rey, Finn en Poe Damerons zoektocht naar Luke Skywalker en hun strijd aan de zijde van het Verzet, geleid door veteranen van de Rebellen Alliantie, tegen Kylo Ren en de Eerste Orde, een opvolger van het Galactische Rijk.\n\nDe Kracht Ontwaakt werd aangekondigd na de overname van Lucasfilm door The Walt Disney Company in oktober 2012. Het werd geproduceerd door Abrams, zijn langdurige medewerker Bryan Burk en Lucasfilm president Kathleen Kennedy. Abrams en Lawrence Kasdan, mede-schrijver van de originele trilogie films Het Rijk Slaat Terug (1980) en De Terugkeer van de Jedi (1983), herschreven een eerste script van Michael Arndt. John Williams, componist van de voorgaande zes films, keerde terug om de filmmuziek te componeren. Lucas diende als creatief consultant tijdens de vroege productie van de film. De opnames begonnen in april 2014 in Abu Dhabi en IJsland, met hoofdfotografie ook plaatsvindend in Ierland en Pinewood Studios in Engeland, en werden afgerond in november 2014. Het is de eerste live-action film in de franchise sinds Star Wars: Aflevering III – Revenge of the Sith, uitgebracht tien jaar eerder in 2005.\n\nStar Wars: De Kracht Ontwaakt werd met grote verwachting tegemoet gezien, en Disney ondersteunde de film met uitgebreide marketingcampagnes. De première vond plaats in Los Angeles op 14 december 2015, vier dagen voor de brede release. De film ontving positieve recensies, waarbij de ensemble cast, regie, filmmuziek, visuele effecten en actiescènes bijzonder geprezen werden, hoewel het enige kritiek ontving voor het afgeleid zijn van de originele trilogie. De film brak verschillende box office records en werd, ongecorrigeerd voor inflatie, het meest succesvolle deel in de franchise, de meest succesvolle film in Noord-Amerika, en de derde meest succesvolle film aller tijden, met een wereldwijde brutowinst van meer dan $2 miljard en een nettowinst van meer dan $780 miljoen. Het ontving vijf Academy Award nominaties en vier British Academy Film Award nominaties, waar het won voor Beste Visuele Effecten. Twee sequels, De Laatste Jedi en Aflevering IX, staan gepland voor release in 2017 en 2019, respectievelijk."
] |
[
"Star Wars: Shattered Empire\nStar Wars: Shattered Empire is een vierdelige Star Wars-stripboek miniserie, die zich direct na de gebeurtenissen van de film uit 1983, Return of the Jedi, afspeelt. Het toont de ouders van Poe Dameron, de X-wing piloot van het Resistance uit de film Star Wars: The Force Awakens uit 2015, die leden zijn van de Rebellen Alliantie. Poe's moeder is Shara Bey, een A-wing piloot die avonturen beleeft met Leia Organa, en zijn vader is Kes Dameron, onderdeel van een speciale grondtroepenmacht bekend als de Pathfinders, die geleid worden door Han Solo. Het verhaal omvat hun avonturen naast Luke Skywalker, Leia Organa, Han Solo, Chewbacca, Lando Calrissian en anderen in de nasleep van de Slag om Endor, terwijl het Empire probeert een totale nederlaag te voorkomen. Geschreven door Greg Rucka en geïllustreerd door Marco Checchetto, werd de serie uitgegeven door Marvel Comics tussen 9 september en 21 oktober 2015.",
"Hanover Street (film)\nHanover Street is een Anglo-Amerikaanse oorlogsromantische film uit 1979, geschreven en geregisseerd door Peter Hyams en met in de hoofdrollen Harrison Ford, Lesley-Anne Down en Christopher Plummer.",
"Star Wars: Poe Dameron\nStar Wars: Poe Dameron is een lopende Star Wars-stripreeks die zich concentreert op Poe Dameron, de X-wingpiloot van het Verzet die werd geïntroduceerd in de film Star Wars: The Force Awakens uit 2015. De reeks is geschreven door Charles Soule en geïllustreerd door Phil Noto, en speelt zich direct af voor The Force Awakens. Uitgegeven door Marvel Comics, debuteerde Poe Dameron op 6 april 2016.",
"Obi-Wan Kenobi\nObi-Wan ``Ben'' Kenobi is een fictief personage in de Star Wars-franchise. In de originele trilogie wordt hij gespeeld door Alec Guinness, terwijl in de prequel-trilogie een jongere versie van het personage wordt gespeeld door Ewan McGregor. In de originele trilogie is hij een mentor voor Luke Skywalker, aan wie hij de wegen van de Jedi leert. In de prequel-trilogie is hij een meester en vriend van Anakin Skywalker. Hij wordt vaak als hoofdpersonage gepresenteerd in diverse andere Star Wars-media. Alec Guinness' vertolking van Obi-Wan in Star Wars: Episode IV: A New Hope (1977) blijft de enige keer dat een acteur een Oscarnominatie ontving voor zijn acteerwerk in een Star Wars-film.",
"Lijst van Star Wars films en televisieseries\nDe Star Wars films omvatten twee complete trilogieën: de originele trilogie uitgebracht tussen 1977 en 1983, en de prequel trilogie uitgebracht tussen 1999 en 2005. Een derde trilogie die de eerste twee volgt begon in 2015. Andere films hebben plaatsgevonden of zullen plaatsvinden tussen de trilogiefilms. Er zijn ook verschillende Star Wars televisieseries en televisiefilms geweest, waarvan de eerste in 1978 werd uitgebracht.",
"Howard Kazanjian\nHoward G. Kazanjian (geboren 26 juli 1942) is een Amerikaanse filmproducent, bekend van Indiana Jones and the Raiders of the Lost Ark en Return of the Jedi. Kazanjian was ook 8 jaar lang vice-president van Lucasfilm, Ltd., en een gepubliceerde non-fictie auteur.",
"Crucible (Star Wars-roman)\nStar Wars: Crucible is een Star Wars-roman geschreven door Troy Denning, uitgegeven door Del Rey Books op 9 juli 2013. Met Luke Skywalker, Han Solo en Leia Organa Solo, speelt het verhaal zich 45 jaar na de film Star Wars uit 1977 af."
] | 1,203 |
Harrison Ford is een personage in de Star Wars sequeltrilogie.
|
[
"Harrison_Ford_(silent_film_actor)",
"Kylo_Ren",
"Star_Wars_canon",
"Star_Wars_expanded_universe",
"John_Ford",
"List_of_Star_Wars_species_(F–J)",
"The_Princess_Diarist"
] |
[
"Star Wars sequeltrilogie\nDe Star Wars sequeltrilogie is de derde filmtrilogie in de Amerikaanse space opera franchise Star Wars, gecreëerd door George Lucas. Deze wordt geproduceerd door Lucasfilm Ltd. en gedistribueerd door Walt Disney Studios Motion Pictures. De trilogie bestaat uit afleveringen VII tot en met IX en volgt chronologisch Return of the Jedi (1983) in de saga. Lucas plande oorspronkelijk een sequeltrilogie in het midden van de jaren 70, maar had deze plannen tegen het einde van de jaren 90 laten varen. The Walt Disney Company verwierf Lucasfilm eind 2012 en kondigde vervolgens de productie van een sequeltrilogie aan. De eerste film, Star Wars: The Force Awakens, werd op 18 december 2015 in de VS uitgebracht, na een speciale première in Los Angeles op 14 december. De film is geregisseerd door J.J. Abrams, die het scenario mede schreef met Lawrence Kasdan en Michael Arndt. Harrison Ford, Mark Hamill, Carrie Fisher en andere hoofdrolspelers uit de originele trilogie keerden terug om hun rollen te hernemen en speelden samen met Daisy Ridley, John Boyega, Adam Driver en Oscar Isaac. In tegenstelling tot de twee voorgaande trilogieën, waarvan de films ongeveer drie jaar uit elkaar werden uitgebracht, zijn de sequelfilms gepland om ongeveer twee jaar uit elkaar te worden uitgebracht. Star Wars: The Last Jedi staat gepland voor release op 15 december 2017, met Rian Johnson als scenarioschrijver en regisseur. Aflevering IX zal geregisseerd worden door Colin Trevorrow en geschreven door Trevorrow en Derek Connolly, en staat gepland voor release op 24 mei 2019."
] |
[
"Harrison Ford (stommen film acteur)\nHarrison Ford (16 maart 1884 – 2 december 1957) was een Amerikaanse toneel- en filmacteur. Hij was een vooraanstaand Broadway-theaterartiest en een ster uit het tijdperk van de stomme film.",
"Kylo Ren\nKylo Ren is een fictief personage uit de Star Wars-franchise. Geïntroduceerd in de film Star Wars: The Force Awakens uit 2015, wordt hij vertolkt door Adam Driver. Kylo Ren is de gekozen naam van Ben Solo, de zoon van de personages Han Solo en Leia Organa uit de originele Star Wars-trilogie. Hoewel hij door zijn oom Luke Skywalker als Jedi werd getraind, is hij verleid tot de duistere kant van de Force door Supreme Leader Snoke, en streeft hij ernaar om net zo machtig te worden als zijn grootvader, Darth Vader. Kylo Ren is ook de meester van de Knights of Ren, en een commandant van de First Order, een organisatie voortgekomen uit het gevallen Galactic Empire. Hij is te zien in de media en merchandising van The Force Awakens, en zal verschijnen in het komende vervolg op de film, Star Wars: The Last Jedi.",
"Star Wars canon\nStar Wars canon is de weergave van Star Wars verhaallijnen en personages die officieel canon zijn binnen de franchise, zoals bepaald door de eigenaar, Lucasfilm. Canon materiaal wordt aangegeven als zodanig door het bedrijf. Een groot aantal afgeleide Star Wars werken is geproduceerd in samenhang met, tussen, en na de originele trilogie (1977--1983) en prequel trilogie (1999--2005) van films. Dit oeuvre stond decennialang collectief bekend als het Star Wars Expanded Universe, en er werd een hiërarchie van canoniteit gecreëerd en onderhouden door Lucasfilm om de inhoud te organiseren. In april 2014 werden de meeste gelicentieerde Star Wars romans en strips geproduceerd sinds de originele film Star Wars uit 1977 door Lucasfilm opnieuw gebrandmerkt als Star Wars Legends en buiten canon verklaard. Na 2014 bestaat de officiële Star Wars canon uit de acht uitgebrachte Star Wars speelfilms, de Star Wars animatiefilm, de televisieseries The Clone Wars en Star Wars Rebels, meerdere romans en strips, en elk ander materiaal uitgebracht na 25 april 2014, tenzij anders vermeld.",
"Star Wars Expanded Universe\nHet Star Wars Expanded Universe (voorheen bekend als het Star Wars Expanded Universe of SWEU) is een verzamelnaam voor al het Star Wars fictiemateriaal dat door Lucasfilm is geproduceerd of officieel door hen is gelicenseerd. Dit uitgebreide universum omvat een scala aan afgeleide Star Wars-werken die zijn geproduceerd in samenhang met, tussen en na de originele trilogie (1977--1983) en prequel trilogie (1999--2005) van films, en omvat boeken, stripboeken, videogames en televisieseries. Bedoeld als een aanvulling op en uitbreiding van de Star Wars-films die door George Lucas zijn geproduceerd, werd de continuïteit van al het Expanded Universe-materiaal bijgehouden door Lucasfilm, en Lucas behield het recht om er zowel op terug te grijpen als het te tegenspreken in zijn eigen werken.\n\nDe Star Wars space opera mediafranchise begon met Lucas' film Star Wars uit 1977, die zich afspeelt \"lang, lang geleden in een sterrenstelsel hier ver vandaan\" en de poging chronologisch weergeeft van de personages Luke Skywalker, Prinses Leia, Han Solo en de Wookiee Chewbacca – bijgestaan door de Jedi Obi-Wan Kenobi en de droids C-3PO en R2-D2 – om de kwaadaardige plannen van Sith Lord Darth Vader en het Galactic Empire te dwarsbomen.\n\nLucasfilm werd in 2012 gekocht door The Walt Disney Company, en met een vervolgtrilogie van films en andere werken in ontwikkeling, kondigde Lucasfilm in april 2014 aan dat alle eerder uitgebrachte Expanded Universe-content niet-canon voor de franchise zou worden verklaard en opnieuw als Star Wars Legends zou worden gebrandmerkt. Een nieuwe bedrijfsafdeling, Lucasfilm Story Group, zou er vanaf dat moment voor zorgen dat alle toekomstige strips, boeken, games en andere media niet-contradictorisch waren met de films, andere canon-media en elkaar. Deze herstructurering liet de Star Wars-films, de Clone Wars animatiefilm en de Clone Wars animatieserie uit 2008 als het enige materiaal achter dat de officiële Star Wars-canon belichaamt. Een aantal werken zijn vervolgens geproduceerd, waaronder de animatieserie Rebels, de film The Force Awakens uit 2015 en meerdere romans en stripboekenseries.",
"John Ford\nJohn Ford (1 februari 1894 – 31 augustus 1973) was een Amerikaanse filmregisseur. Hij is beroemd om zijn westerns zoals Stagecoach (1939), The Searchers (1956) en The Man Who Shot Liberty Valance (1962), maar ook om zijn verfilmingen van klassieke 20e-eeuwse Amerikaanse romans, zoals de film The Grapes of Wrath (1940). Zijn vier Academy Awards voor Beste Regisseur (in 1935, 1940, 1941 en 1952) vormen nog steeds een record. Een van de films waarmee hij de prijs won, How Green Was My Valley, won ook de prijs voor Beste Film. In een carrière die meer dan 50 jaar duurde, regisseerde Ford meer dan 140 films (hoewel de meeste van zijn stomme films nu verloren zijn gegaan) en hij wordt algemeen beschouwd als een van de belangrijkste en invloedrijkste filmmakers van zijn generatie. Fords werk stond hoog aangeschreven bij zijn collega's, met Orson Welles en Ingmar Bergman onder degenen die hem tot een van de grootste regisseurs aller tijden hebben uitgeroepen. Ford maakte vaak gebruik van opnamen op locatie en lange shots, waarin zijn personages werden gekadreerd tegen een uitgestrekt, hard en ruig natuurlijk terrein.",
"Lijst van Star Wars-soorten (F–J)\nDit is een lijst van Star Wars-soorten, met de namen van fictieve intelligente soorten uit de Star Wars-franchise beginnend met de letters F tot en met J. Star Wars is een Amerikaanse epische sciencefiction-filmserie gecreëerd door George Lucas. De eerste film in de serie, Star Wars, werd uitgebracht op 25 mei 1977 en werd een wereldwijd popcultuurfenomeen, gevolgd door vijf sequels en drie prequels. Veel soorten buitenaardse wezens (vaak humanoïde) worden afgebeeld.",
"Het Dagboek van een Prinses\nHet Dagboek van een Prinses is een memoire uit 2016, geschreven door Carrie Fisher, gebaseerd op dagboeken die ze hield als jonge vrouw rond de tijd dat ze speelde in de film Star Wars uit 1977. Het boek is de derde memoire die Fisher schreef, naast vier romans en een one-woman Broadway show. Het is Fisher's laatste boek, aangezien ze vijf weken na de release op 27 december 2016 overleed. Het boek beschrijft Fisher's affaire met haar co-ster Harrison Ford in 'pijnlijke', maar wel leerzame, details. Ten tijde van de relatie was Ford getrouwd met twee kinderen en in de begin dertig."
] | 1,203 |
Wentworth is een aflevering van een televisieserie.
|
[
"A.J._Wentworth,_B.A.",
"Wentworth_(surname)",
"Prisoner_(TV_series)",
"Wentworth_Estate",
"Wentworth_(season_2)",
"Wentworth_(season_1)",
"Wentworth_(season_4)"
] |
[
"Wentworth (televisieserie)\nWentworth is een Australische televisiedramaserie. De serie ging voor het eerst in première op SoHo op 1 mei 2013. De serie is een moderne herinterpretatie van Prisoner, dat van 1979 tot 1986 op Network Ten werd uitgezonden. Lara Radulovich en David Hannam ontwikkelden Wentworth op basis van het oorspronkelijke concept van Reg Watson. De serie speelt zich af in de moderne tijd en begint met Bea Smith (Danielle Cormack) in haar eerste dagen in de gevangenis. Gedurende de eerste drie seizoenen werd Wentworth gefilmd op speciaal gebouwde sets in de buitenwijken van Clayton, Victoria. Vanaf het vierde seizoen verhuisde de productie naar Newport, Victoria. De serie heeft overwegend positieve recensies van critici ontvangen, en de eerste aflevering werd de meest bekeken première van een Australische dramaserie in de geschiedenis van Foxtel. De serie werd opgepikt door verschillende landen, waaronder Nieuw-Zeeland en het Verenigd Koninkrijk, waar het de titel Wentworth Prison kreeg. Een vijfde seizoen werd op 19 juli 2016 in opdracht gegeven, dat op 4 april 2017 in première ging. Een zesde seizoen werd op 9 mei 2017 door Foxtel in opdracht gegeven, waarna de opnames de volgende week begonnen. De première zal in 2018 plaatsvinden."
] |
[
"A.J. Wentworth, B.A.\nA.J. Wentworth, B.A. is een Britse sitcom die in 1982 op ITV werd uitgezonden. De serie, die zich afspeelt in de jaren 40, werd postuum vertoond na het overlijden van de hoofdrolspeler Arthur Lowe, die op 15 april 1982 overleed. Gebaseerd op de geschriften van H. F. Ellis, werd A.J. Wentworth, B.A. geschreven door Basil Boothroyd. Het werd voor het ITV-netwerk gemaakt door Thames Television.",
"Wentworth (achternaam)\nWentworth is een achternaam die kan verwijzen naar:",
"Prisoner (televisieserie)\nPrisoner is een Australische soapserie die zich afspeelt in het Wentworth Detention Centre, een fictieve vrouwengevangenis. In de Verenigde Staten en het Verenigd Koninkrijk was het bekend als Prisoner: Cell Block H, met dezelfde titel en Caged Women in Canada. De serie, geproduceerd door de Reg Grundy Organisation, werd uitgezonden op Network Ten voor 692 afleveringen tussen 27 februari 1979 en 11 december 1986. Oorspronkelijk was het gepland als een serie van 16 delen. De show was geïnspireerd op het Britse televisiedrama Within These Walls, dat matig succesvol was in Australië. Vanwege een gerechtelijk bevel aangevraagd door het in het VK gevestigde ATV, dat de titel te veel leek op hun The Prisoner, moesten buitenlandse omroepen de naam van de serie wijzigen. In maart 2012 werd aangekondigd dat Prisoner op Foxtel zou worden \"heruitgevonden\" in een nieuwe versie, Wentworth.",
"Wentworth Estate\nHet Wentworth Estate is een in de jaren 1920 gesticht landgoed van huizen en bos over 7 km² (een typische kleine dorpsgrootte in Engeland) rondom de thuisbasis van de eerste Ryder Cup, de Wentworth Club. Het ligt in Virginia Water, Surrey, Engeland en vormt een van de meest prestigieuze woonwijken van Europa op een zacht glooiend gebied van naaldhoutheide, een nationaal zeldzaam bodemtype. De meeste van de doorgaans grote kavels hebben huizen die vanaf de grond zijn gebouwd of na 1930 zijn herbouwd in een scala aan stijlen, van de sierlijke, met meerdere schoorstenen versierde Arts and Crafts-beweging van de vroegste eigendommen tot Neo-Georgische en koloniale revival tot de postmoderne, eenvoudige stijl zoals te zien is in de opnamestudio's van John Lennons Tittenhurst Park (1971) in de aangrenzende parochie van Sunninghill en Ascot, waarvan het noorden, met delen van Windsor, Winkfield en Virginia Water, het belangrijkste deel van het Crown Estate in Zuidoost-Engeland vormt, Windsor Great Park.",
"Wentworth (seizoen 2)\nHet tweede seizoen van de misdaaddramaserie Wentworth ging in première op SoHo in Australië op 20 mei 2014. Het werd uitvoerend geproduceerd door FremantleMedia's dramadirecteur Jo Porter. Het seizoen bestond uit 12 afleveringen. Het tweede seizoen speelt zich drie maanden af nadat Bea Smith Jacs Holt vermoordde. Terwijl Bea leed in de isoleercel, steeg Franky Doyle onbetwist tot topdog. De introductie van een nieuwe directrice, Joan Ferguson, staat echter op het punt alles op zijn kop te zetten.",
"Wentworth (seizoen 1)\nHet eerste seizoen van de misdaaddramaserie Wentworth werd oorspronkelijk uitgezonden op SoHo in Australië. Het seizoen bestond uit 10 afleveringen en werd uitgezonden tussen 1 mei en 3 juli 2013. Het werd uitvoerend geproduceerd door FremantleMedia's dramadirecteur Jo Porter. De serie dient als een herinterpretatie van Prisoner, dat van 1979 tot 1986 op Network Ten werd uitgezonden. Lara Radulovich en David Hannam ontwikkelden Wentworth op basis van het originele concept van Reg Watson. Het seizoen werd in vier maanden opgenomen vanaf 10 oktober 2012. De show speelt zich af in het hedendaagse Victoria, Australië en focust op de fictieve vrouwengevangenis Wentworth. De centrale personages in de gevangenis zijn de gedetineerden Bea Smith (Danielle Cormack), Franky Doyle (Nicole da Silva), Doreen Anderson (Shareena Clanton), Liz Birdsworth (Celia Ireland), Jacs Holt (Kris McQuade) en de gevangenisbewakers Vera Bennett (Kate Atkinson), Matthew Fletcher (Aaron Jeffery), Will Jackson (Robbie Magasiva), Erica Davidson (Leeanna Walsman) en Meg Jackson (Catherine McClements). Het seizoen kreeg over het algemeen gunstige recensies van critici. De eerste aflevering van Wentworth trok 244.000 kijkers, waarmee het de meest bekeken première van een Australische dramaserie in de geschiedenis van Foxtel werd. Het complete eerste seizoen werd op 18 november 2013 op DVD en Blu-ray in Australië uitgebracht.",
"Wentworth (seizoen 4)\nHet vierde seizoen van de televisiedramaserie Wentworth ging in première op SoHo in Australië op 10 mei 2016. Het werd uitvoerend geproduceerd door FremantleMedia's Director of Drama, Jo Porter. Het seizoen bestaat uit 12 afleveringen. Seizoen vier begint vier maanden na de brand in Wentworth."
] | 1,204 |
Tatiana Maslany heeft veel lof van critici ontvangen.
|
[
"Tatyana_Moskvina",
"Dorota_Masłowska",
"Tatyana_Tolstaya",
"Tatiana_Vilhelmová",
"Tina_Gharavi",
"Tatiana_Stepanova",
"Tatiana_de_Rosnay"
] |
[
"Tatiana Maslany\nTatiana Gabriele Maslany (geboren 22 september 1985) is een Canadese actrice. Ze speelde hoofdrollen in televisieseries zoals The Nativity, Being Erica en Heartland. In 2013 won ze de ACTRA Award voor haar vertolking van Claire in de film Picture Day en de Phillip Borsos Award voor haar optreden in de film Cas and Dylan. Andere opmerkelijke films met Maslany zijn Diary of the Dead en Eastern Promises, de laatste film vertelde ze ook. Sinds maart 2013 speelt Maslany de hoofdrol in de Canadese sciencefiction-thriller Orphan Black. Ze heeft brede bijval van critici ontvangen voor haar optreden, en won de Primetime Emmy Award (2016), de TCA Award (2013), twee Critics' Choice Television Awards (2013 & 2014), en vier Canadian Screen Awards (2014--2017), naast een nominatie voor een Golden Globe Award en een Screen Actors Guild Award. Nadat ze de prijs voor Beste Hoofdrolspeelster in een dramaserie won bij de Primetime Emmy Awards 2016 voor haar rol in Orphan Black, werd Maslany de eerste Canadese acteur uit een Canadese serie die een Emmy Award won in een belangrijke dramatische categorie."
] |
[
"Tatyana Moskvina\nTatyana Moskvina (geboren 1958) is een bekroonde Russische columnist, romanschrijfster, actrice, radio- en tv-journaliste en presentatrice, en vooraanstaand theater- en filmcriticus. Ze werd geboren in 1958 in Leningrad. In 1981 studeerde ze af aan de faculteit theaterkritiek van het Leningrad Staatsinstituut voor Theater en Cinematografie. Tatyana Moskvina leverde bijdragen aan vele cinema- en literatuurtijdschriften, waaronder de Russische Encyclopedie van de Moderne Cinema (1986-2000). In 2000 en 2003 ontving ze de titel Gouden Pen in de Journalistiek in Sint-Petersburg. In 2005 werd haar roman >> Смерть - это все мужчины << (De dood is alle mannen) genomineerd voor de Russische prijs 'Nationale Bestseller'.",
"Dorota Masłowska\nDorota Masłowska (dɔˈrɔta maˈswɔfska) (geboren 1983) is een Poolse schrijfster en journaliste. Masłowska werd geboren op 3 juli 1983 in Wejherowo, waar ze ook opgroeide. Ze solliciteerde naar de faculteit psychologie van de Universiteit van Gdansk en werd aangenomen, maar verliet haar studie voor Warschau, waar ze cultuurwetenschappen ging studeren aan de Universiteit van Warschau. Ze verscheen voor het eerst in de massamedia toen haar debuutboek *Wojna polsko-ruska pod flagą biało-czerwoną* (in het Engels vertaald als *White and Red* in het VK of *Snow White and Russian Red* in de VS; letterlijk: Pools-Russische oorlog onder wit-rode vlag) werd gepubliceerd. Het boek, dat grotendeels controversieel was, vooral vanwege de taal die door velen als vulgair, cynisch en simpel werd gezien, werd door veel intellectuelen geprezen als innovatief en fris. Tot de meest actieve aanhangers van Masłowska behoorden Marcin Świetlicki en het personeel van het weekblad *Polityka*, met name de gerenommeerde schrijver Jerzy Pilch. Haar boek, een opmerkelijk voorbeeld van postmoderne literatuur, werd een bestseller in Polen en leverde Masłowska verschillende belangrijke prijzen op, evenals algemene steun onder de critici. Het werd bijna onmiddellijk in verschillende talen vertaald, waaronder Frans, Duits, Spaans, Italiaans, Nederlands, Russisch, Engels, Hongaars, Tsjechisch en Litouws, en won de Deutscher Jugendliteraturpreis. Haar tweede roman, *Paw królowej* (*De pauw van de koningin*), verwierf niet dezelfde populariteit, hoewel deze in 2006 de NIKE Literatuurprijs won. Vanaf 2009 woont Dorota Masłowska permanent in Krakau. In 2009 verbleef ze in Berlijn met een beurs van de Duitse Akademische Austauschdienst. Ze werkt samen met een aantal tijdschriften, met name de weekbladen *Przekrój* en *Wysokie Obcasy*, evenals het maandblad *Lampa* en het kwartaalblad *B EAT*. Haar eerste toneelstuk, *Dwoje biednych Rumunów mówiących po polsku* (*Een paar arme, Pools sprekende Roemenen*), is vertaald door Lisa Goldman en Paul Sirett en werd voor het eerst opgevoerd in het VK in het Soho Theatre van 28 februari tot 29 maart 2008 met een cast bestaande uit Andrew Tiernan, Andrea Riseborough, Howard Ward, Valerie Lilley, Ishia Bennison, John Rogan en Jason Cheater. Noch Goldman noch Sirett kennen het Pools en baseerden hun bewerking op een technische vertaling en een regel-voor-regelvertaling met Dorota Masłowska in Londen in 2007. Een Amerikaanse vertaling van het stuk door Benjamin Paloff werd in 2007 in opdracht van TR Warszawa gemaakt en is opgevoerd in New York. In oktober 2015 ontving ze de Bronzen Medaille voor Verdienste voor Cultuur - Gloria Artis.",
"Tatyana Tolstaya\nTatyana Nikitichna Tolstaya (Татья́на Ники́тична Толста́я, geboren 3 mei 1951) is een Russische schrijfster, tv-presentatrice, publicist, romanschrijfster en essayiste uit de familie Tolstoj, bekend om haar fictie en haar bijtende essays over het hedendaagse Russische leven.",
"Tatiana Vilhelmová\nTatiana Čecháková-Vilhelmová (geboren 1 juli 1978, Praag, Tsjecho-Slowakije) is een Tsjechische film- en toneelactrice. Haar professionele debuut maakte ze in Indian Summer (1995), geregisseerd door Saša Gedeon, waarvoor ze haar eerste nominatie voor de Tsjechische Leeuw ontving. Ze is zeven keer genomineerd voor deze prijs, en won eenmaal voor haar rol in Bohdan Sláma's Something Like Happiness (2005). Ze heeft andere internationale prijzen ontvangen, waaronder een Cottbus Film Festival Award, een Buenos Aires International Festival of Independent Cinema Award, een Gouden Nimf Award, een Sochi International Film Festival Award en een Shooting Stars Award.",
"Tina Gharavi\nTina Gharavi is een BAFTA-genomineerde scenarioschrijfster, regisseuse en activiste. Gharavi staat bekend om het maken van innovatieve cross-platform films over buitenstaanders, outcasts en gemarginaliseerde mensen in buitengewone situaties. Gharavi's bekroonde films zijn internationaal vertoond, wereldwijd uitgezonden op de BBC, Channel 4 (VK), ITV, Showtime, Educational Broadcasting System Zuid-Korea, en in de wereld van hedendaagse kunst, waaronder meerdere vertoningen in het ICA in Londen, het BALTIC Centre for Contemporary Art (VK) en het Sundance Film Festival. Haar werken maken deel uit van de permanente collecties van MIT, Museum of Fine Arts Boston, British Film Institute, Harvard University Library, Tyne & Wear Archives, Manchester Art Gallery, en de Donnell Library NY, onder andere. Gharavi heeft een National Endowment for the Arts Fellowship ontvangen (2003), een UK Arts Council Decibel Spotlight Award ontvangen en heeft gediend als diversiteitskampioen voor diverse organisaties als trustee (UK Refugee Council, Arts Council North-East, Tyneside Cinema en BALTIC Centre for Contemporary Arts). In 2014 noemde Moviescope Magazine haar een veelbelovend UK talent. Haar eerste speelfilm, I Am Nasrine, werd genomineerd voor een BAFTA in de categorie Beste Britse debuut. Sir Ben Kingsley noemde het \"een belangrijke en broodnodige film\".",
"Tatiana Stepanova\nTatiana Victorovna Stepanova, ook Tetyana Stepanova, (Татьяна Викторовна Степанова Тeтяна Степанова Вікторівна, Tatiana Victorovna Stepanova) (geboren 1962, Odessa, Oekraïne, toen Sovjet-Unie) is een balletmeester, choreografe, balletdanseres, criticus, essayiste en historicus van de dans.",
"Tatiana de Rosnay\nTatiana de Rosnay (geboren 28 september 1961) is een Franse journaliste, schrijfster en scenarioschrijfster."
] | 1,205 |
KFC is een Amerikaanse fastfoodketen.
|
[
"California_Fried_Chicken",
"Chicken_Republic",
"Popeyes_Louisiana_Kitchen",
"KFC_Eleven",
"Southern_Fried_Chicken",
"KFC_in_South_Africa",
"Dixy_Chicken"
] |
[
"KFC\nKentucky Fried Chicken, beter bekend onder zijn initialen KFC, is een Amerikaanse fastfoodrestaurantketen die gespecialiseerd is in gefrituurde kip. Met het hoofdkantoor in Louisville, Kentucky, is het 's werelds op een na grootste restaurantketen (gemeten naar omzet) na McDonald's, met bijna 20.000 vestigingen wereldwijd in 123 landen en gebieden. De keten is een dochteronderneming van Yum! Brands, een restaurantbedrijf dat ook de ketens Pizza Hut en Taco Bell bezit.\n\nKFC werd opgericht door Colonel Harland Sanders, een ondernemer die tijdens de Grote Depressie begon met het verkopen van gefrituurde kip vanuit zijn restaurant langs de weg in Corbin, Kentucky. Sanders zag het potentieel van het restaurantfranchiseconcept, en de eerste \"Kentucky Fried Chicken\"-franchise opende in 1952 in Utah. KFC populariseerde kip in de fastfoodindustrie en diversifieerde de markt door de gevestigde dominantie van de hamburger uit te dagen. Door zichzelf te branden als \"Colonel Sanders\" werd Harland een prominente figuur in de Amerikaanse cultuurgeschiedenis, en zijn imago wordt nog steeds veel gebruikt in KFC-reclame. De snelle expansie van het bedrijf overweldigde de verouderende Sanders echter, en hij verkocht het in 1964 aan een groep investeerders onder leiding van John Y. Brown Jr. en Jack C. Massey.\n\nKFC was een van de eerste Amerikaanse fastfoodketens die internationaal expandeerde en opende in de mid-jaren 1960 vestigingen in Canada, het Verenigd Koninkrijk, Mexico en Jamaica. Gedurende de jaren 1970 en 1980 kende het gemengde resultaten in binnenland, omdat het een reeks veranderingen in het corporate eigendom doormaakte met weinig of geen ervaring in de restaurantsector. In het begin van de jaren 1970 werd KFC verkocht aan de drankendistributeur Heublein, die werd overgenomen door het R.J. Reynolds voedsel- en tabaksconglomeraat; dat bedrijf verkocht de keten aan PepsiCo. De keten bleef echter overzee expanderen, en in 1987 werd het de eerste westerse restaurantketen die in China opende. Het is sindsdien snel gegroeid in China, dat nu de grootste markt van het bedrijf is. PepsiCo splitste zijn restaurantdivisie af als Tricon Global Restaurants, dat later zijn naam veranderde in Yum! Brands.\n\nHet originele product van KFC is onder druk gefrituurde kipstukjes, gekruid met Sanders' recept van 11 kruiden en specerijen. De bestanddelen van het recept vormen een opmerkelijk handelsgeheim. Grotere porties gefrituurde kip worden geserveerd in een kartonnen \"emmer\", dat een bekende eigenschap van de keten is geworden sinds het voor het eerst werd geïntroduceerd door franchisenemer Pete Harman in 1957. Sinds het begin van de jaren 1990 heeft KFC zijn menu uitgebreid met andere kipproducten zoals kipfiletburgers en wraps, evenals salades en bijgerechten, zoals friet en coleslaw, desserts en frisdranken, die laatste vaak geleverd door PepsiCo. KFC staat bekend om zijn slogans \"Finger Lickin' Good\", \"Nobody does chicken like KFC\" en \"So good\"."
] |
[
"California Fried Chicken\nCalifornia Fried Chicken (CFC) is een Indonesische keten van fastfoodrestaurants, die voornamelijk gefrituurde kip serveert. De belangrijkste concurrenten zijn Texas Chicken en KFC en in juni 2011 telde het 215 vestigingen in Indonesië.",
"Chicken Republic\nChicken Republic is een keten van fastfoodrestaurants die gespecialiseerd is in kipgerechten, met name gefrituurde kip.",
"Popeyes Louisiana Kitchen\nPopeyes Louisiana Kitchen is een Amerikaanse multinationale keten van fastfoodrestaurants met gefrituurde kip, opgericht in 1972 in New Orleans, Louisiana. Vaak aangeduid als Popeyes en soms als Popeyes Chicken & Biscuits of Popeyes Famous Fried Chicken & Biscuits, werd het in 1993 overgenomen door AFC Enterprises, gevestigd in Sandy Springs, Georgia, oorspronkelijk America's Favorite Chicken Company. Volgens een persbericht van het bedrijf van 29 juni 2007 is Popeyes de op een na grootste \"quick-service kippenrestaurantgroep\", gemeten naar het aantal vestigingen, met meer dan 2600 restaurants in meer dan 40 staten en het District of Columbia, Puerto Rico en 30 landen wereldwijd, waaronder de Bahama's, Bahrein, Canada, China, Costa Rica, Cyprus, Georgië, Duitsland, Guyana, Honduras, Hongkong, Indonesië, Irak, Jamaica, Jordanië, Koeweit, Maleisië, Mexico, Panama, Peru, de Filippijnen, Qatar, Saoedi-Arabië, Singapore, Zuid-Korea, Suriname, Trinidad, Turkije, Vietnam en de Verenigde Arabische Emiraten. Ongeveer dertig locaties zijn in eigendom van het bedrijf, de rest is in franchise gegeven. Vanaf 2016 had Popeyes meer dan 2600 restaurants wereldwijd, volgens de website. Op 21 februari kondigde Restaurant Brands een deal aan om Popeyes te kopen voor US$ 1,8 miljard. Op 27 maart werd de deal afgesloten waarbij RBI Popeyes kocht voor $ 79 per aandeel via Orange, Inc., een indirecte dochteronderneming van RBI.",
"KFC Eleven\nKFC Eleven was een fastcasual restaurant dat op 15 augustus 2013 werd gelanceerd door KFC. De naam \"KFC Eleven\" verwijst naar Colonel Sanders' geheime 11 kruiden en specerijen. Er was slechts één KFC Eleven restaurant ter wereld, gevestigd in Louisville, Kentucky, en het sloot op 24 april 2015. Het conceptrestaurant bood gerechten aan met gegrilde of gefrituurde kip als hoofdingrediënt.",
"Southern Fried Chicken\nSouthern Fried Chicken is een Britse fastfoodketen, een franchise-netwerk in het VK en met meerdere eigen vestigingen wereldwijd, met meer dan 700 winkels in 70 landen.",
"KFC in Zuid-Afrika\nKFC is de grootste fastfoodketen in Zuid-Afrika.",
"Dixy Chicken\nDixy Chicken is een fastfoodketen die gespecialiseerd is in halal kip. Het bedrijf werd opgericht door twee Britse Pakistanen die een halalversie aanboden van producten die te vinden zijn bij McDonald's en KFC. Het is eigendom van een bedrijf in Engeland genaamd SABT2 Limited. Het bedrijf werd opgericht in 1986 en heeft 110 vestigingen in het VK. Er zijn er vier in Syrië, en één in Frankrijk, Noorwegen en Egypte."
] | 1,206 |
Tatiana Maslany heeft geen brede, lovende kritieken ontvangen.
|
[
"Tatyana_Moskvina",
"Tania_Katan",
"Tatiana_(novel)",
"Tatiana_Bulanova",
"Tatiana_Stepanova",
"Tatiana_de_Rosnay",
"Tatiana_Bezjak"
] |
[
"Tatiana Maslany\nTatiana Gabriele Maslany (geboren 22 september 1985) is een Canadese actrice. Ze speelde hoofdrollen in televisieseries zoals The Nativity, Being Erica en Heartland. In 2013 won ze de ACTRA Award voor haar vertolking van Claire in de film Picture Day en de Phillip Borsos Award voor haar optreden in de film Cas and Dylan. Andere opmerkelijke films met Maslany zijn Diary of the Dead en Eastern Promises, de laatste film vertelde ze ook. Sinds maart 2013 speelt Maslany de hoofdrol in de Canadese sciencefiction-thriller Orphan Black. Ze heeft brede bijval van critici ontvangen voor haar optreden, en won de Primetime Emmy Award (2016), de TCA Award (2013), twee Critics' Choice Television Awards (2013 & 2014), en vier Canadian Screen Awards (2014--2017), naast een nominatie voor een Golden Globe Award en een Screen Actors Guild Award. Nadat ze de prijs voor Beste Hoofdrolspeelster in een dramaserie won bij de Primetime Emmy Awards 2016 voor haar rol in Orphan Black, werd Maslany de eerste Canadese acteur uit een Canadese serie die een Emmy Award won in een belangrijke dramatische categorie."
] |
[
"Tatyana Moskvina\nTatyana Moskvina (geboren 1958) is een bekroonde Russische columnist, romanschrijfster, actrice, radio- en tv-journaliste en presentatrice, en vooraanstaand theater- en filmcriticus. Ze werd geboren in 1958 in Leningrad. In 1981 studeerde ze af aan de faculteit theaterkritiek van het Leningrad Staatsinstituut voor Theater en Cinematografie. Tatyana Moskvina leverde bijdragen aan vele cinema- en literatuurtijdschriften, waaronder de Russische Encyclopedie van de Moderne Cinema (1986-2000). In 2000 en 2003 ontving ze de titel Gouden Pen in de Journalistiek in Sint-Petersburg. In 2005 werd haar roman >> Смерть - это все мужчины << (De dood is alle mannen) genomineerd voor de Russische prijs 'Nationale Bestseller'.",
"Tania Katan\nTania Katan (geboren 1971) is een bekroonde auteur, toneelschrijfster, spreker, activiste en performer. Katans schrijven en creatieve werken gebruiken humor om ideeën over gender, stem, familie en ziekte te bekritiseren. Katan is in de techwereld bekend om de #ItWasNeverADress campagne die streeft naar een verschuiving in de perceptie van vrouwen in door mannen gedomineerde sectoren. Katans strijd met kanker leidde haar tot het schrijven voor het kankerbewustzijnsinitiatief Stand Up to Cancer en tot de publicatie van haar eerste memoires, My One-Night Stand With Cancer. Ze bewerkte de memoires tot een one-woman show, Saving Tania's Privates. Katans werken zijn internationaal gepresenteerd en hebben verschillende prijzen gewonnen.",
"Tatiana (roman)\nTatiana is een misdaadroman van Martin Cruz Smith die zich afspeelt in Rusland. Het is de achtste roman met rechercheur Arkady Renko, gepubliceerd 32 jaar na de eerste roman uit de Renko-serie, Gorky Park.",
"Tatiana Bulanova\nTatiana Ivanovna Bulanova, soms gespeld als Tatyana Bulanova of Tanya Bulanova (geboren 6 maart 1969 in Leningrad, Sovjet-Unie) is een beroemde Russische zangeres, bekend om haar sterke, melancholieke romantische ballads, pakkende electro-pop beats en techno remixes. Ze brak door in 1990 toen ze haar zangcarrière begon met de band Letniy Sad. Tatjana en Letniy Sad brachten samen 10 succesvolle albums uit tussen 1990 en 1996. Sinds 1996 heeft ze haar populariteit behouden en nog eens 16 succesvolle soloalbums uitgebracht. Ze is Verdienstelijke Artiest van Rusland (2004). Ze is getrouwd met de Russische voetballer Vladislav Radimov en heeft zich nu voornamelijk op haar gezin gericht, waarbij ze meestal optreedt in \"All-Stars\"-shows in plaats van soloconcerten. Tatjana trad vorig jaar op als deelnemer aan de populaire Russische tv-show \"Superstar 2008\" (Суперстар 2008), uitgezonden op KTV Rusland. Haar laatste album werd uitgebracht in 2010. In totaal heeft ze 27 albums op haar naam staan, wat haar discografie een verbluffende 27 albums in 20 jaar maakt.",
"Tatiana Stepanova\nTatiana Victorovna Stepanova, ook Tetyana Stepanova, (Татьяна Викторовна Степанова Тeтяна Степанова Вікторівна, Tatiana Victorovna Stepanova) (geboren 1962, Odessa, Oekraïne, toen Sovjet-Unie) is een balletmeester, choreografe, balletdanseres, criticus, essayiste en historicus van de dans.",
"Tatiana de Rosnay\nTatiana de Rosnay (geboren 28 september 1961) is een Franse journaliste, schrijfster en scenarioschrijfster.",
"Tatiana Bezjak\nTatiana Bezjak (–LSB– ˈbæzjɑːk –RSB–, geboren als Tatjana Bezjak; 3 augustus 1971 in Zagreb, Kroatië), is een Kroatische beeldhouwster en romanschrijfster. Ze heeft essays over kunst geschreven en publiceerde in 2013 de roman X, die, naast diverse andere thema's, de obstakels verkent waarmee een vrouw in de hedendaagse kunstwereld te kampen heeft. Tatiana Bezjak studeerde af aan de School of Applied Arts and Design. Aansluitend studeerde ze beeldhouwkunst aan de Academie voor Schone Kunsten van de Universiteit van Zagreb. Ze woont in Zagreb en werkt als onafhankelijke kunstenares."
] | 1,207 |
King Kong is een televisieserie.
|
[
"Kong:_Skull_Island",
"MonsterVerse",
"Kong_Island",
"Konga_(film)",
"Peter_Jackson's_King_Kong",
"Son_of_Kong",
"The_Mighty_Kong"
] |
[
"King Kong (film uit 2005)\nKing Kong is een epische monster-avonturenfilm uit 2005, geschreven, geproduceerd en geregisseerd door Peter Jackson. Een remake van de gelijknamige film uit 1933, met in de hoofdrollen Naomi Watts, Jack Black, Adrien Brody en, via motion capture, Andy Serkis als het titelkarakter. De film, die zich afspeelt in 1933, vertelt het verhaal van een ambitieuze filmmaker die zijn cast en bemanning dwingt om naar het mysterieuze Skull Island te reizen. Daar ontmoeten ze Kong, een legendarische gigantische gorilla, die ze vangen en meenemen naar New York City.\n\nDe opnames van King Kong vonden plaats in Nieuw-Zeeland van september 2004 tot maart 2005. Het budget van het project steeg van een initiële $150 miljoen tot een toen recordbrekende $207 miljoen. De film werd op 14 december 2005 in Duitsland en op 16 december in de Verenigde Staten uitgebracht en behaalde een openingsweekend van $50,1 miljoen. Hoewel de opbrengst lager uitviel dan verwacht, haalde King Kong binnenlandse en wereldwijde bruto-opbrengsten die uiteindelijk opliepen tot $550 miljoen, waarmee het de vierde meest succesvolle film in de geschiedenis van Universal Pictures werd. De film genereerde ook $100 miljoen aan DVD-verkopen na de uitgave op home video. De film kreeg positieve recensies van critici en verscheen op verschillende top tien lijsten van 2005. Hij werd geprezen om zijn special effects, acteerprestaties, spektakel en de vergelijking met het origineel uit 1933. Hij won drie Academy Awards: voor Beste Geluidsmontage, Beste Geluidsmix en Beste Visuele Effecten."
] |
[
"Kong: Skull Island\nKong: Skull Island is een Amerikaanse actiefilm uit 2017 over monsters, geregisseerd door Jordan Vogt-Roberts en geschreven door Dan Gilroy, Max Borenstein en Derek Connolly, gebaseerd op een verhaal van John Gatins. De film is een reboot van de King Kong-franchise en dient als de tweede film in Legendary's MonsterVerse. De film heeft een ensemble cast bestaande uit Tom Hiddleston, Samuel L. Jackson, John Goodman, Brie Larson, Jing Tian, Toby Kebbell, John Ortiz, Corey Hawkins, Jason Mitchell, Shea Whigham, Thomas Mann, Terry Notary en John C. Reilly. De film volgt een team van wetenschappers en Vietnam-veteranen die naar een onbekend eiland in de Stille Oceaan reizen en angstaanjagende wezens en de machtige Kong tegenkomen. De hoofdfotografie vond plaats van oktober 2015 tot maart 2016 op Hawaï en diverse locaties in Vietnam. Kong: Skull Island ging op 28 februari 2017 in première in Londen en werd op 10 maart 2017 in de Verenigde Staten uitgebracht in 2D, 3D, IMAX 3D en Dolby Cinemas. De film was een kritiek en commercieel succes, met een wereldwijde opbrengst van $565 miljoen tegen een budget van $185 miljoen, waardoor het de vijfde meest succesvolle film van 2017 werd.",
"MonsterVerse\nHet MonsterVerse is een Amerikaanse mediafranchise en een gedeeld fictief universum dat zich richt op een reeks monsterfilms met Godzilla en King Kong, gedistribueerd door Warner Bros. en geproduceerd door Legendary Entertainment in samenwerking met Toho (voor de Godzilla-films). Het eerste deel was Godzilla (2014), een reboot van de Godzilla-franchise, gevolgd door Kong: Skull Island (2017), een reboot van de King Kong-franchise. De volgende film die uitgebracht zal worden is Godzilla: King of the Monsters (2019), gevolgd door Godzilla vs. Kong (2020). De serie heeft tot nu toe wereldwijd meer dan $1 miljard opgebracht.",
"Kong Island\nKong Island (Originele Italiaanse titel: Eva, la Venere selvaggia; vertaald als Eva, de Wilde Vrouw) is een exploitationfilm uit 1968, geregisseerd door Roberto Mauri. De film werd in de VS gepromoot als King of Kong Island.",
"Konga (film)\nKonga is een Brits-Amerikaanse internationale co-productie sciencefiction-horrorfilm uit 1961, geregisseerd door John Lemont en met in de hoofdrollen Michael Gough, Margo Johns en Austin Trevor. De film werd opgenomen in Merton Park Studios en in Croydon voor Anglo Amalgamated en vervolgens in de Verenigde Staten gedistribueerd door American International Pictures (AIP) als een dubbelprogramma met Master of the World. Anglo Amalgamated en AIP financierden elk de helft van de film van US$ 500.000, waarbij elke studio distributierechten ontving in hun respectievelijke hemisferen. Konga was de basis voor een stripreeks uitgegeven door Charlton Comics en aanvankelijk getekend door Steve Ditko (vóór Ditko's mede-creatie van Spider-Man) in de jaren 1960.",
"King Kong van Peter Jackson\nKing Kong van Peter Jackson is een actie-avonturengame ontwikkeld en uitgegeven door Ubisoft, gebaseerd op de film King Kong uit 2005. De game werd gemaakt in samenwerking met de regisseur van de film, Peter Jackson, en gameontwerper Michel Ancel. Spelers kunnen zowel Jack Driscoll als King Kong spelen. De King Kong-segmenten worden vanuit een third-person perspectief gespeeld, terwijl de menselijke levels vanuit een first-person perspectief worden gespeeld. De game minimaliseert de rol van een heads-up display, waarbij de ontwikkelaars uitlegden dat dit spelers mogelijk meer in het spel zou laten opgaan. Het werd uitgebracht op pc en zesde-generatie platforms en een Nintendo DS-versie op 21 november 2005, terwijl het op 22 november 2005 op de Xbox 360 werd uitgebracht als launchtitel, evenals een Game Boy Advance-versie getiteld Kong: The 8th Wonder of the World, en een PlayStation Portable-versie werd uitgebracht op 20 december 2005. Alle acteurs uit de film hernemen hun rollen. Bij de release ontving de game lovende kritieken, waarbij critici de meeslepende omgevingen van de game prezen. De DS-versie werd echter afgekraakt vanwege de bugs in deze versies. En de PSP-versie ontving gemengde reacties vanwege de kortere lengte en delen die uit de console- en pc-versies waren geknipt.",
"De Zoon van Kong\nDe Zoon van Kong is een Amerikaanse pre-code avonturenmonsterfilm uit 1933, geproduceerd door RKO Pictures. Geregisseerd door Ernest Schoedsack en met special effects van Buzz Gibson en Willis O'Brien, speelden Robert Armstrong, Helen Mack en Frank Reicher in de film. Deze film is het minder bekende vervolg op King Kong en werd slechts negen maanden na zijn voorganger uitgebracht.",
"De Machtige Kong\nDe Machtige Kong is een Amerikaanse animatiefilm uit 1998, rechtstreeks op video uitgebracht, een muzikale bewerking van het klassieke King Kong verhaal. Jodi Benson en Dudley Moore (in zijn laatste rol voor zijn dood in 2002) leidden de cast van stemacteurs. Het bevat originele liedjes van de Sherman Brothers. Het werd op 16 juni 1998 op VHS uitgebracht door Warner Home Video en Warner Bros. Family Entertainment."
] | 1,208 |
Hugo Weaving is een persoon.
|
[
"Hugo_(film)",
"Hugo_Award",
"Lois_Weaver",
"Hugo_Blick",
"Sigourney_Weaver",
"Weaving_(surname)",
"Hugo_Strange"
] |
[
"Hugo Weaving\nHugo Wallace Weaving (geboren 4 april 1960) is een in Nigeria geboren Engels-Australische film- en toneelacteur. Hij is vooral bekend door zijn rollen als Agent Smith in de Matrix-trilogie (1999–2003), Elrond in de filmtrilogieën van De Heer der Ringen (2001–2003) en The Hobbit (2012–2014), V in V for Vendetta (2006), Red Skull in Captain America: The First Avenger (2011) en Tom Doss in Hacksaw Ridge (2016). Weavings eerste televisierol was in de Australische televisieserie Bodyline uit 1984, waar hij de Engelse cricketcaptain Douglas Jardine vertolkte. In films werd hij voor het eerst bekend door zijn rol als Martin in het Australische drama Proof (1991). Weaving speelde Anthony \"Tick\" Belrose/Mitzi Del Bra in de komedie-drama The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert (1994); en meerdere rollen in de sciencefictionfilm Cloud Atlas (2012). Zijn rollen als stemacteur omvatten Rex in Babe, Noah in Happy Feet en Happy Feet Two, en Megatron in de Transformers-filmserie. Weavings acteerprijzen omvatten een Satellite Award, een MTV Movie Award en zes Australian Film Institute Awards."
] |
[
"Hugo (film)\nHugo is een historische avonturenfilm uit 2011, geregisseerd en medegeproduceerd door Martin Scorsese en bewerkt voor het scherm door John Logan. Gebaseerd op het boek *De uitvinding van Hugo Cabret* van Brian Selznick, gaat het over een jongen die in de jaren dertig alleen in het Gare Montparnasse in Parijs woont. Een coproductie tussen GK Films van Graham King en Infinitum Nihil van Johnny Depp, de film sterren Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen, Asa Butterfield, Chloë Grace Moretz, Ray Winstone, Emily Mortimer, Jude Law, Helen McCrory en Christopher Lee. Hugo is Scorsese's eerste film die in 3D is opgenomen, waarover de filmmaker opmerkte: \"Ik vond 3D erg interessant, omdat de acteurs emotioneel meer naar voren kwamen. Hun kleinste beweging, hun kleinste intentie wordt veel preciezer opgepikt.\" De film werd op 23 november 2011 in de Verenigde Staten uitgebracht. Bij de release ontving Hugo lovende kritieken en ontving 11 nominaties voor de Academy Award (inclusief Beste Film), meer dan welke andere film dan ook dat jaar, en won vijf prijzen: Beste Cinematografie, Beste Art Direction, Beste Geluidsmix, Beste Geluidsmontage en Beste Visuele Effecten. Het werd ook genomineerd voor acht BAFTAs, waarvan er twee werden gewonnen, en werd genomineerd voor drie Golden Globe Awards, waarmee Scorsese zijn derde Golden Globe Award voor Beste Regisseur won. De film bracht $ 185 miljoen op tegen een budget van $ 150 - $ 170 miljoen.",
"Hugo Award\nDe Hugo Awards zijn een reeks prijzen die jaarlijks worden uitgereikt voor de beste sciencefiction- of fantasywerken en prestaties van het voorgaande jaar. De prijzen zijn vernoemd naar Hugo Gernsback, de oprichter van het baanbrekende sciencefictionmagazine Amazing Stories, en werden officieel de Science Fiction Achievement Awards genoemd tot 1992. Georganiseerd en gecontroleerd door de World Science Fiction Society, worden de prijzen elk jaar uitgereikt tijdens de jaarlijkse World Science Fiction Convention als het centrale punt van het evenement. Ze werden voor het eerst uitgereikt in 1953, tijdens de 11e World Science Fiction Convention, en zijn elk jaar sinds 1955 uitgereikt. Door de jaren heen dat de prijs is uitgereikt, zijn de gepresenteerde categorieën veranderd; momenteel worden Hugo Awards uitgereikt in meer dan een dozijn categorieën en omvatten zowel geschreven als dramatische werken van verschillende soorten. De Hugo Awards worden beschouwd als \"een van de hoogste eerbewijzen die worden verleend in sciencefiction en fantasy schrijven\". Werken die hebben gewonnen zijn gepubliceerd in speciale collecties, en het officiële logo van de Hugo Awards wordt vaak op de omslag van de winnende boeken geplaatst als promotiemiddel. De prijzen van 2016 werden uitgereikt tijdens de 74e Worldcon, MidAmeriCon II, in Kansas City, Verenigde Staten, op 20 augustus 2016. De Hugo's van 2017 zullen worden uitgereikt tijdens de 75e Worldcon, Worldcon 75, in Helsinki, Finland, op 12 augustus 2017. Voor lijsten met winnaars en genomineerden voor elke categorie, zie de lijst met awardcategorieën hieronder.",
"Lois Weaver\nLois Weaver (geboren 1949, Roanoke, Virginia) is een Guggenheim-winnende kunstenares, activiste, schrijfster, regisseuse en hoogleraar hedendaagse performance aan de Queen Mary University of London. Haar werk concentreert zich op feminisme, mensenrechten en mogelijkheden voor publieke participatie. Actief gedurende meer dan vier decennia, is zij een oprichtend lid van belangrijke New Yorkse theatergezelschappen Spiderwoman (1976), Split Britches (1980) en WOW (Women's One World Cafe) (1980). Weaver kwam naar Londen om begin jaren negentig de rol van artistiek directeur van het Gay Sweatshop Theatre Company op zich te nemen. Ze woont in New York en Londen.",
"Hugo Blick\nHugo Blick (geboren 1965), soms vermeld als Hugo E. Blick, is een Engels schrijver, producent, regisseur en incidenteel acteur. Hij heeft zijn eigen productiemaatschappij, genaamd Eight Rooks.",
"Sigourney Weaver\nSusan Alexandra \"Sigourney\" Weaver (geboren 8 oktober 1949) is een Amerikaanse actrice en filmproducente. Na haar filmdebuut als bijrol in Annie Hall (1977), werd ze in 1979 snel bekend met haar eerste hoofdrol als Ellen Ripley in Alien. Ze hernam de rol in drie sequels: Aliens (1986), waarvoor ze genomineerd werd voor de Academy Award voor Beste Actrice; Alien 3 (1992), en Alien: Resurrection (1997). Ze staat ook bekend om haar hoofdrollen in de kassasuccessen Ghostbusters (1984), Ghostbusters II (1989) en Avatar (2009). Weaver werd genomineerd voor een Drama Desk Award voor het Off-Broadway stuk Das Lusitania Songspiel uit 1980, en ontving een Tony Award-nominatie voor het Broadway-stuk Hurlyburly uit 1984. Ze werd zeven keer genomineerd voor een Golden Globe Award en won zowel Beste Actrice in een Drama als Beste Actrice in een Bijrol voor haar werk in de films Gorillas in the Mist en Working Girl uit 1988, waarmee ze de eerste persoon werd die in hetzelfde jaar twee Golden Globes won voor acteren. Ze ontving ook Academy Award-nominaties voor beide films. Voor haar rol in de film The Ice Storm uit 1997 won ze de BAFTA Award voor Beste Actrice in een Bijrol. Daarnaast ontving ze drie Emmy Award-nominaties en won ze twee Saturn Awards. Weaver kreeg de bijnaam \"de Sci-Fi Koningin\" voor haar vele bijdragen aan de geschiedenis van sciencefictionfilms. Andere populaire werken waarin ze verscheen zijn onder andere Galaxy Quest (1999), Futurama (2002), WALL-E (2008), Paul (2011), The Cabin in the Woods (2012), Finding Dory en A Monster Calls (beide in 2016). Ze keerde in 2013 terug naar Broadway om te spelen in Vanya and Sonia and Masha and Spike.",
"Weaving (achternaam)\nWeaving is een achternaam. Personen met deze achternaam zijn onder andere: Jon Weaving (geboren 1936), Australische muzikant Hugo Weaving (geboren 1960), Brits-Australische acteur Samara Weaving (geboren 1992), Australische actrice",
"Hugo Strange\nHugo Strange is een fictieve superschurk die voorkomt in Amerikaanse stripboeken uitgegeven door DC Comics, meestal als tegenstander van de superheld Batman. Het personage is een van de eerste terugkerende schurken van Batman en is ook een van de eerste Batman-schurken die de geheime identiteit van de held ontdekte."
] | 1,209 |
Boromir komt voor in De Broederschap van de Pantergod.
|
[
"Faramir",
"Gandalf",
"The_Lord_of_the_Rings_(film_series)",
"Bëor",
"Brotherhood_of_the_Wolf_(novel)",
"The_Fellowship_of_the_Ring",
"Gothmog_(Third_Age)"
] |
[
"Boromir\nBoromir is een fictief personage in het legendarium van J.R.R. Tolkien. Hij verschijnt in de eerste twee delen van In de Ban van de Ring (De Fellowship of the Ring en De Twee Torens), en wordt genoemd in het laatste deel, De Terugkeer van de Koning. Hij is de erfgenaam van Denethor II (de 26e Regerende Beheerder van Gondor) en de oudere broer van Faramir. In het verhaal sluit Boromir zich aan bij de Fellowship of the Ring. Boromir wordt afgeschilderd als een edel karakter dat hartstochtelijk gelooft in de grootsheid van zijn koninkrijk, en dat zijn volk tot het einde zou hebben verdedigd. Boromirs grote uithoudingsvermogen en fysieke kracht, samen met een krachtige en imponerende persoonlijkheid, maakten hem tot een breed bewonderde commandant in Gondors leger: hij werd aanvoerder van de Witte Toren, en werd al snel opperbevelhebber, tevens dragend de titel Hoge Bewaker van de Witte Toren. Hij was ook de kroonprins van het Beheer. Boromir leidde vele succesvolle uitvallen tegen Saurons legers, voorafgaand aan zijn reis naar het noorden naar Rivendell, wat hem grote achting opleverde in de ogen van zijn vader, Denethor."
] |
[
"Faramir\nIn J.R.R. Tolkiens legendarium van Midden-aarde is Faramir een fictief personage dat voorkomt in De Heer der Ringen. Hij wordt geïntroduceerd als de jongere broer van Boromir van de Gemeenschap van de Ring en de tweede zoon van Denethor II, de Regent van het koninkrijk Gondor. De relaties tussen de drie mannen worden gedurende het boek onthuld en uitgewerkt in de appendices. Faramir verschijnt voor het eerst persoonlijk in het verhaal in De Twee Torens, waar hij, bij zijn ontmoeting met Frodo Baggins, in de verleiding wordt gebracht om de Ene Ring in bezit te nemen. In De Terugkeer van de Koning leidde hij de strijdkrachten van Gondor tijdens de Oorlog om de Ring, waarbij hij bijna omkwam, en uiteindelijk volgde hij zijn vader op als Regent en won hij de liefde van Éowyn van Rohan. In de serie De Geschiedenis van De Heer der Ringen noteerde Christopher Tolkien dat zijn vader het verschijnen van Faramir tijdens het schrijven van het boek niet had voorzien, en hem pas bedacht op het moment van zijn verschijning in De Twee Torens. J.R.R. Tolkien merkte op dat de introductie van Faramir had geleid tot uitstel van het slot van het boek en tot verdere ontwikkeling van de achtergrond van Gondor en Rohan. Lang nadat hij De Heer der Ringen had voltooid, zou Tolkien schrijven dat van alle personages Faramir het meest op de auteur lijkt, en dat hij het personage bewust verschillende van zijn eigen eigenschappen had gegeven.",
"Gandalf\nGandalf – [ˈɡændɑːlf] – is een fictief personage en een van de hoofdpersonen in J.R.R. Tolkiens romans *De Hobbit* en *In de Ban van de Ring*. Hij is een tovenaar, lid van de orde van de Istari, en tevens leider van de Gemeenschap van de Ring en het leger van het Westen. In *In de Ban van de Ring* staat hij aanvankelijk bekend als Gandalf de Grijze, maar keert na zijn dood terug als Gandalf de Witte.",
"De Lord of the Rings (filmserie)\nDe Lord of the Rings is een filmserie bestaande uit drie high fantasy-avonturenfilms geregisseerd door Peter Jackson. Ze zijn gebaseerd op de roman De Lord of the Rings van J.R.R. Tolkien. De films zijn ondertiteld De Fellowship of the Ring (2001), De Twee Torens (2002) en De Terugkeer van de Koning (2003). Ze werden gedistribueerd door New Line Cinema. Beschouwd als een van de grootste en meest ambitieuze filmprojecten ooit ondernomen, met een totaalbudget van $281 miljoen (sommige bronnen zeggen $310 - $330 miljoen), duurde het hele project acht jaar, waarbij de opnames voor alle drie de films gelijktijdig en volledig in Nieuw-Zeeland, het geboorteland van Jackson, werden gedaan. Elke film in de serie had ook speciale extended editions die een jaar na hun respectievelijke bioscoopreleases op DVD werden uitgebracht. Hoewel de films de algemene verhaallijn van het boek volgen, laten ze wel enkele plotelementen van de roman weg en bevatten ze enkele toevoegingen aan en afwijkingen van het bronmateriaal. Gesitueerd in de fictieve wereld van Midden-aarde, volgen de films de hobbit Frodo Baggins (Elijah Wood) terwijl hij en een Fellowship aan een queeste beginnen om de Ene Ring te vernietigen, en zo de vernietiging van zijn maker, de Dark Lord Sauron (Sala Baker), te verzekeren. De Fellowship splitst zich uiteindelijk op en Frodo zet de queeste voort samen met zijn loyale metgezel Sam (Sean Astin) en de verraderlijke Gollum (Andy Serkis). Ondertussen verenigen Aragorn (Viggo Mortensen), troonopvolger in ballingschap van de troon van Gondor, Legolas, Gimli, Merry en Pippin, en de tovenaar Gandalf (Ian McKellen) zich om de Vrije Volkeren van Midden-aarde te verenigen in de Oorlog om de Ring. De serie werd met overweldigende lof ontvangen en was een groot financieel succes, waarbij de films collectief tot de meest succesvolle filmseries aller tijden behoren. De films werden door de critici geprezen en werden zwaar bekroond, waarbij ze 17 van de 30 nominaties voor een Academy Award wonnen. De laatste film in de serie, De Terugkeer van de Koning, won al zijn 11 nominaties voor een Academy Award, waaronder Beste Film, wat hem ook gelijk zette met Ben-Hur en Titanic voor de meeste Academy Awards die een film ooit heeft ontvangen. De serie ontving brede lof voor zijn innovatieve speciale en visuele effecten.",
"Bëor\nBëor de Oude is een fictief personage in het legendarium van Midden-aarde van J.R.R. Tolkien. Hij verschijnt in De Silmarillion als de leider van het Eerste Huis van de Edain in het Eerste Tijdperk, dat naar hem het Volk van Bëor werd genoemd. Hij was de vader van Baran en Belen en voorvader van Beren Camlost.",
"Broederschap van de Wolf (roman)\nBroederschap van de Wolf is de tweede roman in David Farlands epische fantasyreeks De Runelords.",
"De Fellowship of the Ring\nDe Fellowship of the Ring is het eerste van drie delen van de epische roman De Lord of the Rings van de Engelse auteur J.R.R. Tolkien. Het wordt gevolgd door De Twee Torens en De Terugkeer van de Koning. Het speelt zich af in het fictieve universum van Midden-aarde. Het werd oorspronkelijk uitgegeven op 29 juli 1954 in het Verenigd Koninkrijk. Het deel bestaat uit een proloog getiteld \"Concerning Hobbits, and other matters\", gevolgd door Boek I en Boek II.",
"Gothmog (Derde Tijdperk)\nGothmog is een fictief personage uit Tolkiens Legendarium. Hij verschijnt kort in De Terugkeer van de Koning, het derde deel van In de Ban van de Ring zoals oorspronkelijk gedrukt. De enige verwijzing naar Gothmog in In de Ban van de Ring is één zin in De Terugkeer van de Koning. Hij diende in Saurons leger tijdens de Oorlog om de Ring als de luitenant van Minas Morgul, de tweede in bevel van de Tovenaar-koning van Angmar, heer van de negen Nazgûl. Hij nam het bevel over de troepen van Morgul over tijdens de Slag om de Pelennorvelden nadat de Tovenaar-koning was gedood door Éowyn en Meriadoc Brandybuck. Als reactie op de aankomst van de Rohirrim en de gelijktijdige aanval vanuit Minas Tirith, gooit Gothmog alle reserves van zijn leger in de strijd. Zijn lot wordt niet beschreven, hoewel Tolkien schrijft dat bijna alle dienaren van Sauron die vochten voor de poorten van Minas Tirith werden gedood. Tolkien schrijft verder niets over Gothmog – niet eens tot welk ras hij behoorde. In 1971 werd in The Complete Guide to Middle-earth gesuggereerd dat hij mogelijk de op een na hoogste Nazgûl was, maar in Unfinished Tales (voor het eerst postuum uitgegeven in 1980) noemen eerder ongepubliceerde teksten van Tolkien die figuur Khamûl, \"de Zwarte Oosterling\". Gothmog deelt zijn naam met een ander personage, Gothmog, Heer der Balrogs, die voorkomt in De Silmarillion. In 1988 werd een nieuwe soort Helferella-kevers naar Gothmog vernoemd: Helferella gothmogoides."
] | 1,210 |
KFC is een Amerikaanse fastfoodketen gespecialiseerd in kip.
|
[
"Church's_Chicken",
"Golden_Chick",
"Chicken_Republic",
"KFC_Yum!_Center",
"Popcorn_Chicken",
"Colonel_Sanders",
"Nene_Chicken"
] |
[
"KFC\nKentucky Fried Chicken, beter bekend onder zijn initialen KFC, is een Amerikaanse fastfoodrestaurantketen die gespecialiseerd is in gefrituurde kip. Met het hoofdkantoor in Louisville, Kentucky, is het 's werelds op een na grootste restaurantketen (gemeten naar omzet) na McDonald's, met bijna 20.000 vestigingen wereldwijd in 123 landen en gebieden. De keten is een dochteronderneming van Yum! Brands, een restaurantbedrijf dat ook de ketens Pizza Hut en Taco Bell bezit.\n\nKFC werd opgericht door Colonel Harland Sanders, een ondernemer die tijdens de Grote Depressie begon met het verkopen van gefrituurde kip vanuit zijn restaurant langs de weg in Corbin, Kentucky. Sanders zag het potentieel van het restaurantfranchiseconcept, en de eerste \"Kentucky Fried Chicken\"-franchise opende in 1952 in Utah. KFC populariseerde kip in de fastfoodindustrie en diversifieerde de markt door de gevestigde dominantie van de hamburger uit te dagen. Door zichzelf te branden als \"Colonel Sanders\" werd Harland een prominente figuur in de Amerikaanse cultuurgeschiedenis, en zijn imago wordt nog steeds veel gebruikt in KFC-reclame. De snelle expansie van het bedrijf overweldigde de verouderende Sanders echter, en hij verkocht het in 1964 aan een groep investeerders onder leiding van John Y. Brown Jr. en Jack C. Massey.\n\nKFC was een van de eerste Amerikaanse fastfoodketens die internationaal expandeerde en opende in de mid-jaren 1960 vestigingen in Canada, het Verenigd Koninkrijk, Mexico en Jamaica. Gedurende de jaren 1970 en 1980 kende het gemengde resultaten in binnenland, omdat het een reeks veranderingen in het corporate eigendom doormaakte met weinig of geen ervaring in de restaurantsector. In het begin van de jaren 1970 werd KFC verkocht aan de drankendistributeur Heublein, die werd overgenomen door het R.J. Reynolds voedsel- en tabaksconglomeraat; dat bedrijf verkocht de keten aan PepsiCo. De keten bleef echter overzee expanderen, en in 1987 werd het de eerste westerse restaurantketen die in China opende. Het is sindsdien snel gegroeid in China, dat nu de grootste markt van het bedrijf is. PepsiCo splitste zijn restaurantdivisie af als Tricon Global Restaurants, dat later zijn naam veranderde in Yum! Brands.\n\nHet originele product van KFC is onder druk gefrituurde kipstukjes, gekruid met Sanders' recept van 11 kruiden en specerijen. De bestanddelen van het recept vormen een opmerkelijk handelsgeheim. Grotere porties gefrituurde kip worden geserveerd in een kartonnen \"emmer\", dat een bekende eigenschap van de keten is geworden sinds het voor het eerst werd geïntroduceerd door franchisenemer Pete Harman in 1957. Sinds het begin van de jaren 1990 heeft KFC zijn menu uitgebreid met andere kipproducten zoals kipfiletburgers en wraps, evenals salades en bijgerechten, zoals friet en coleslaw, desserts en frisdranken, die laatste vaak geleverd door PepsiCo. KFC staat bekend om zijn slogans \"Finger Lickin' Good\", \"Nobody does chicken like KFC\" en \"So good\"."
] |
[
"Church's Chicken\nChurch's Chicken is een Amerikaanse keten van fastfoodrestaurants gespecialiseerd in gefrituurde kip, die buiten Noord-Amerika en Azië ook opereert onder de naam Texas Chicken. De keten werd opgericht als Church's Fried Chicken To Go door George W. Church sr. op 17 april 1952 in San Antonio, Texas, aan de overkant van The Alamo. Het bedrijf, met meer dan 1700 vestigingen in 25 landen, is de vierde grootste kippenrestaurantketen na KFC, Chick-fil-A en Popeyes Louisiana Kitchen.",
"Golden Chick\nGolden Chick is een fastfoodrestaurantketen die gefrituurde kip serveert. Het hoofdkantoor van het bedrijf is gevestigd in Richardson, Texas. Het eerste restaurant opende in 1967 in San Marcos, Texas, onder de naam Golden Fried Chicken. De franchiseactiviteiten startten in 1972. Een decennium later groeide de franchise uit tot een aantal restaurants, voornamelijk in Centraal-Texas, met een focus op steden als Austin en San Antonio. Uiteindelijk breidde het zich uit naar de Dallas-Fort Worth Metroplex en stak het de staatsgrens over naar Oklahoma en de oceaan over naar Karachi, Pakistan. Momenteel zijn er 116 vestigingen in Texas, Oklahoma, South Carolina, Georgia en Florida, en er zijn verdere plannen voor internationale ontwikkeling. Sinds 1985 is het vlaggenschipmenu-item van de keten de kipstrips, gedeponeerd als Golden Tenders. In 1996 werd Golden Fried Chicken afgekort tot de huidige naam, Golden Chick. In 2017 sponsorde Texas Country Reporter Golden Chick.",
"Chicken Republic\nChicken Republic is een keten van fastfoodrestaurants die gespecialiseerd is in kipgerechten, met name gefrituurde kip.",
"KFC Yum! Center\nHet KFC Yum! Center is een multifunctionele sporthal in het centrum van Louisville, Kentucky, Verenigde Staten. Het is vernoemd naar de restaurantketen KFC en Yum! Brands, het moederbedrijf van KFC. Aangrenzend aan de Ohio River-waterkant, ligt het aan Main Street tussen 2nd en 3rd Street en werd geopend op 10 oktober 2010. De arena maakt deel uit van een project van $450 miljoen dat een parkeergarage voor 975 auto's en een overstromingsmuur omvat. De basketbalteams (mannen en vrouwen) van de Louisville Cardinals van de University of Louisville zijn de belangrijkste huurders van het arenacomplex. Het vrouwenvolleybalteam van de U of L begon in 2011 de arena gedeeltelijk te gebruiken als thuisbasis en maakte het in 2012 tot hun belangrijkste thuisbasis. Met 22.090 zitplaatsen voor basketbal is het de op een na grootste college-arena qua zitcapaciteit in de Commonwealth of Kentucky, na Rupp Arena aan de University of Kentucky, en de op twee na grootste in de Verenigde Staten, na de Carrier Dome aan de Syracuse University en Rupp Arena. Het huidige bezoekersrecord van de arena is 22.815, gevestigd op 9 maart 2013 tegen Notre Dame. Sinds de opening is het KFC Yum! Center een populaire locatie voor grote concerten geweest.",
"Popcorn Chicken\nPopcorn Chicken is een KFC-product bestaande uit kleine, hapklaar formaat stukjes kip die gepaneerd en gefrituurd zijn. Popcorn Chicken werd uitgevonden door voedingstechnologie Gene Gagliardi. Het werd in maart 1992 in de Verenigde Staten testgemarkeerd en in september 1992 landelijk gelanceerd. Het is periodiek verkrijgbaar geweest bij KFC-vestigingen. Het werd opnieuw geïntroduceerd in de VS in 1998 en opnieuw in 2001. Het werd later opnieuw geïntroduceerd in 2015, onder de naam \"KFC Popcorn Nuggets\". Het is nog steeds verkrijgbaar in het VK, Canada, Australië, Singapore en Nieuw-Zeeland. Het product is gericht op tieners en jongvolwassenen. In 2003 ontdekte een Brits onderzoek dat KFC Popcorn Chicken slechts 66 procent vlees bevatte.",
"Kolonel Sanders\nKolonel Harland David Sanders (9 september 1890 – 16 december 1980) was een Amerikaanse zakenman, het best bekend voor het oprichten van de fastfood-kippenrestaurantketen Kentucky Fried Chicken (nu bekend als KFC) en later als merkambassadeur en symbool van het bedrijf. Zijn naam en imago zijn nog steeds symbolen van het bedrijf. Sanders had een aantal banen in zijn jonge leven, zoals stoker van stoommachines, verzekeringsverkoper en tankstationhouder. Hij begon met het verkopen van gefrituurde kip vanuit zijn restaurant aan de weg in North Corbin, Kentucky, tijdens de Grote Depressie. Sanders herkende het potentieel van het restaurantfranchiseconcept, en de eerste KFC-franchise opende in Utah in 1952. De snelle expansie van het bedrijf in de Verenigde Staten en overzee was overweldigend voor Sanders en in 1964 verkocht hij het bedrijf aan een groep investeerders onder leiding van John Y. Brown Jr. en Jack C. Massey voor $2 miljoen ($ miljoen vandaag de dag).",
"Nene Chicken\nNene Chicken is een internationale gefrituurde-kip restaurantfranchise met het hoofdkantoor in Zuid-Korea. Het heeft de bijnaam KFC (Korean Fried Chicken)."
] | 1,211 |
Outfit (winkelketen) is een kledingbedrijf binnen de Arcadia Group.
|
[
"Arcadia_Group",
"Ark_Clothing",
"Wallis_(retailer)",
"Warehouse_(clothing)",
"Urban_Outfitters",
"Ascena_Retail_Group",
"Burton_(retailer)"
] |
[
"Outfit (winkelketen)\nOutfit is een Brits bedrijf dat deel uitmaakt van de Arcadia Group en begon in de jaren 90. Het verkoopt een assortiment kleding, schoenen en accessoires voor zowel mannen als vrouwen. Het bedrijf begon in de jaren 90 toen Sears plc een gat in de markt zag. De jaren 90 kenden een sterke groei van out-of-town winkelparken, die het nieuwe alternatief voor winkelen in het stadscentrum leken te zijn. Sears zag dit als een kans om al haar modemerken onder één dak te huisvesten. De eerste Outfit-winkel opende in 1995 in het Riverside Retail Park in Nottingham. De winkel in Nottingham bleek zo succesvol dat er al snel meer winkels werden geopend. In 1999 werd Outfit onderdeel van Arcadia Group Ltd en blijft het groeien."
] |
[
"Arcadia Group\nArcadia Group Ltd. (voorheen Arcadia Group plc en Burton Group plc) is een Britse multinationale detailhandelmaatschappij met hoofdkantoor in Londen, Verenigd Koninkrijk. Het bezit de kledingwinkels op de hoofdstraat Burton, Dorothy Perkins, Evans, Miss Selfridge, Topman, Topshop, Wallis en de buitenstedelijke keten Outfit, die lijnen verkoopt van de andere groepsketens. De groep heeft meer dan 2.500 vestigingen in het VK, concessies in Britse warenhuizen zoals Debenhams, Selfridges en House of Fraser, evenals enkele honderden franchises in andere landen. Het bedrijf is voor het grootste deel in handen van Taveta Investments, dat op zijn beurt eigendom is van Tina Green, de vrouw van Sir Philip Green.",
"Ark Clothing\nArk Clothing maakte deel uit van Ark Fashion Limited, een dochteronderneming van JD Sports PLC, bestaande uit vijf winkels en een online winkel in het Verenigd Koninkrijk. Ze waren officiële leverancier van een aantal bekende modemerken. Het assortiment voor heren omvatte het eigen label CLOAK, plus Superdry, Carhartt, Franklin & Marshall, Fred Perry, Original Penguin en Pretty Green; het assortiment voor dames omvatte Motel, Fred Perry, Mink Pink, The Ragged Priest en het eigen label Hearts & Bows.",
"Wallis (winkelketen)\nWallis is een Britse kledingwinkelketen voor vrouwen. Het merk exploiteert 134 winkels en 126 concessies in het Verenigd Koninkrijk en de Republiek Ierland. Wallis is een dochteronderneming van de Arcadia Group en een van de vele bedrijven in eigendom van Philip Green.",
"Warehouse (kleding)\nWarehouse is een Britse kledingwinkelketen, opgericht in 1976. Warehouse is eigendom van Aurora Fashions, net als de damesmodemerken Coast en Oasis.",
"Urban Outfitters\nUrban Outfitters, Inc. is een Amerikaanse multinationale kledingonderneming met het hoofdkantoor in Philadelphia, Pennsylvania. Het is actief in de Verenigde Staten, België, Canada, Denemarken, Frankrijk, Duitsland, Italië, Ierland, Nederland, Zweden, het Verenigd Koninkrijk en Spanje. Het assortiment bestaat voornamelijk uit dames- en herenmode, schoenen, beauty- en accessoires, sportkleding en -uitrusting, en huishoudelijke artikelen, die grotendeels putten uit bohemian, hipster, ironisch humoristische, kitscherige, retro en vintage stijlen. De doelgroep bestaat uit jongvolwassenen van 18 tot 28 jaar. Het bedrijf heeft bovendien bij verschillende gelegenheden samengewerkt met ontwerpers en luxe merken. Urban Outfitters beheert vijf afzonderlijke merken, waaronder het gelijknamige merk, Anthropologie, Free People, Terrain en BHLDN; samen exploiteren de merken meer dan 400 winkels wereldwijd. Vandaag de dag verkoopt het zijn producten aan ongeveer 1400 speciaalzaken en geselecteerde warenhuizen. Daarnaast worden goederen rechtstreeks aan klanten verkocht via websites, mobiele applicaties, catalogi en klantcontactcentra. Per 31 januari 2015 waren er in totaal 238 Urban Outfitters winkels in bedrijf, waarvan 179 in de Verenigde Staten, 16 in Canada en 43 in Europa.",
"Ascena Retail Group\nAscena Retail Group, Inc. (voorheen Dress Barn en handelend onder de naam Dressbarn) is een Amerikaanse retailer van dameskleding. Ascena bezit ook de kledingwinkelmerken Maurices, Justice, Lane Bryant en Catherines, en is het moederbedrijf van Ann Inc., exploitant van Ann Taylor en Loft winkels. Voorzitter Elliot Jaffe en zijn vrouw en medeoprichter, Roslyn, bezitten ongeveer 25% van Ascena.",
"Burton (winkelketen)\nBurton is een grote Britse kledingwinkelketen. Het bedrijf maakte ooit deel uit van de FTSE 100-index, maar is nu een handelsnaam van Arcadia Group Brands Ltd, onderdeel van de Arcadia Group. Er zijn meer dan 400 winkels in het Verenigd Koninkrijk en de Republiek Ierland. Sinds de jaren 80 zijn er ook vestigingen buiten de stad geopend, zoals in het Merry Hill Shopping Centre in de West Midlands, waar het sinds november 1989 een winkel heeft."
] | 1,212 |
Wladimir Klitschko bereikte zijn hoogtepunt in 2014.
|
[
"Wladimir_Klitschko_vs._Tyson_Fury",
"Gennady_Golovkin",
"Anthony_Joshua_vs._Wladimir_Klitschko",
"Tyson_Fury",
"Konstantin_Airich",
"Sergei_Lashchenko",
"Vitali_Klitschko_vs._Dereck_Chisora"
] |
[
"Wladimir Klitschko\nWladimir Wladimirovitsj Klitschko (Володи́мир Володи́мирович Кличко́, geboren 25 maart 1976) is een Oekraïense professionele bokser. Hij is een voormalig wereldkampioen zwaargewicht van drie grote sanctionerende instanties, en heeft de titels van de WBA, IBF en WBO (tweemaal) gewonnen; daarnaast heeft hij de IBO, Ring magazine en lineaire zwaargewichttitels bezeten. Een strategische en cerebrale bokser, Klitschko wordt beschouwd als een van de grootste zwaargewichtkampioenen aller tijden, evenals een van de hardste knock-out artiesten in de geschiedenis van de divisie; zijn sterke jab, rechte rechterhand en linkerhaak zijn zijn meest formidabele wapens.\n\nAls amateur vertegenwoordigde Klitschko Oekraïne op de Olympische Spelen van 1996, waar hij een gouden medaille won in de superzwaargewichtdivisie. Nadat hij later dat jaar prof werd, versloeg hij Chris Byrd in 2000 om de WBO zwaargewichttitel te winnen. Klitschko's eerste periode als kampioen eindigde in een verrassend knock-outverlies tegen Corrie Sanders in 2003, gevolgd door een ander knock-outverlies tegen Lamon Brewster in 2004. In deze periode huurde Klitschko Emanuel Steward in als zijn trainer, wat het begin betekende van een achtjarige samenwerking die duurde tot Stewards dood in 2012. Steward kreeg in het bijzonder de eer voor Klitschko's overgang van een agressieve puncher naar een meer defensief georiënteerde bokser, net zoals hij dat had gedaan met Lennox Lewis van 1995 tot 2003.\n\nIn 2006 heroverde Klitschko een deel van het wereldkampioenschap zwaargewicht nadat hij Chris Byrd in een rematch had gestopt om de IBF en IBO titels te winnen. Hij won de WBO-titel voor een tweede keer door de toen ongeslagen kampioen Sultan Ibragimov in 2008 te verslaan. Na zijn overwinning op Ruslan Chagaev in 2009 kreeg Klitschko de Ring en lineaire titels toegekend, en ten slotte won hij de WBA-titel van David Haye in 2011. Tot zijn nederlaag tegen Tyson Fury in 2015 werd Klitschko ook erkend als kampioen door de Transnational Boxing Rankings Board, terwijl de WBA hem erkende als een van hun \"Super champions\", een onderscheiding die wordt gegeven aan boksers die die titel bezitten naast die van andere sanctionerende instanties in dezelfde divisie.\n\nOver het algemeen werd hij de op een na langst regerende zwaargewichtkampioen aller tijden en heeft hij het op een na grootste aantal succesvolle titelverdedigingen van alle zwaargewichtboksers met 23 (inclusief zijn eerste periode als WBO-kampioen), achter Joe Louis (25) en voor Larry Holmes (20) en Muhammad Ali (19). Op 14 september 2015 beoordeelde BoxRec Klitschko als de nummer één bokser ter wereld, pound for pound. Op 15 november 2014 bereikte hij een carrièrepiek van nummer twee op de pound for pound lijst van The Ring. Klitschko heeft in 29 zwaargewichttitelgevechten gevochten, meer dan welke zwaargewichtkampioen dan ook in de geschiedenis van de sport. Hij heeft ook het record van het verslaan van de meeste boksers met een ongeslagen record, namelijk 12, en heeft ook tien huidige of voormalige wereldkampioenen verslagen gedurende zijn carrière.\n\nWladimirs oudere broer, Vitali Klitschko, is ook een voormalig WBC, WBO en The Ring zwaargewichtkampioen. Van 2006 tot 2015 domineerden Wladimir en Vitali het zwaargewichtboksen, een periode die gewoonlijk bekend staat als het \"Klitschko-tijdperk\" van de divisie."
] |
[
"Wladimir Klitschko vs. Tyson Fury\nWladimir Klitschko vs. Tyson Fury, aangekondigd als Kollisionskurs of Collision Course, was een zwaargewichtgevecht om de WBA (Super), WBO, IBF, IBO, The Ring en lineaire zwaargewichttitels. Het gevecht vond plaats op 28 november 2015 in de Esprit Arena, Düsseldorf, Noordrijn-Westfalen, Duitsland. Fury werd uitgeroepen tot winnaar door unanieme beslissing. Dit betekende het einde van Klitschko's bijna 10-jarige heerschappij, de op een na langste in de geschiedenis van het zwaargewicht boksen. Klitschko heeft recht op een rematch volgens het gevechtscontract. Desondanks werd Fury ontdaan van de IBF zwaargewichttitel omdat hij akkoord ging met de rematch in plaats van de verplichte IBF uitdager, Vyacheslav Glazkov, te bevechten.",
"Gennady Golovkin\nGennady Gennadyevich Golovkin (Геннадий Геннадьевич Головкин, geboren 8 april 1982) is een Kazachse professionele bokser die momenteel de geünificeerde WBA (Super), WBC, IBF en IBO middengewicht titels bezit. Vanaf mei 2017 wordt hij door BoxRec en de Transnational Boxing Rankings Board beschouwd als 's werelds beste middengewicht bokser, en als de op één na beste door The Ring. Hij wordt ook gerangschikt als de op twee na beste bokser ter wereld, pound for pound, door The Ring, vijfde door BoxRec, en zevende door de Transnational Boxing Rankings Board.\n\nGolovkin won zijn eerste grote wereldkampioenschap, de WBA interim middengewicht titel, door Milton Núñez te verslaan in 2010. Hij werd in hetzelfde jaar gepromoveerd tot WBA (Regular) kampioen, en won in 2011 de vacante IBO middengewicht titel door Lajuan Simon te verslaan. In 2014 werd Golovkin gepromoveerd tot zijn huidige status van WBA (Super) kampioen en verdedigde hij met succes beide titels tegen Daniel Geale. Later dat jaar versloeg hij Marco Antonio Rubio om de WBC interim middengewicht titel aan zijn collectie toe te voegen, en versloeg hij David Lemieux in 2015 om de IBF middengewicht titel te winnen. Nadat Canelo Álvarez zijn WBC middengewicht titel in 2016 afstond, werd Golovkin gepromoveerd tot volwaardig kampioen en bezit hij nu wereldtitels van drie van de vier belangrijkste boksbondorganisaties.\n\nEen calculerende pressure fighter, Golovkin staat bekend om zijn krachtige en precieze stoten, balans en methodische beweging. Met een reeks van 23 knock-outs die duurde van 22 november 2008 tot 18 maart 2017, heeft hij het hoogste knock-outpercentage – 89,8% – in de geschiedenis van het middengewicht kampioenschap. In 2016 behaalde hij zijn 17e titelverdediging door knock-out, waarmee hij het record evenaarde dat in 1982 door Wilfredo Gómez werd gevestigd. Golovkin zou ook een van de beste kinnen in het moderne boksen hebben, aangezien hij nooit is neergehaald of knock-out geslagen in een totaal van 387 gevechten, noch als professional noch als amateur.\n\nIn zijn amateurcarrière won Golovkin een gouden medaille in de middengewicht divisie op de Wereldkampioenschappen van 2003. Hij vertegenwoordigde Kazachstan op de Olympische Zomerspelen van 2004, waar hij een zilveren medaille won in het middengewicht.",
"Anthony Joshua vs. Wladimir Klitschko\nAnthony Joshua vs. Wladimir Klitschko was een professioneel boksgevecht tussen Anthony Joshua en Wladimir Klitschko. Het evenement vond plaats op 29 april 2017 in Wembley Stadium in Londen, Engeland, met Joshua's IBF en de vacante WBA (Super) en IBO zwaargewichttitels op het spel. Joshua won de wedstrijd via technische knock-out in de 11e ronde.",
"Tyson Fury\nTyson Luke Fury (geboren 12 augustus 1988) is een Britse professionele bokser. Hij heeft de Ring magazine zwaargewicht titel sinds 2015, nadat hij de lang regerende wereldkampioen Wladimir Klitschko versloeg. In hetzelfde gevecht won Fury ook de verenigde WBA (Super), IBF, WBO, IBO en lineaire titels, waarbij de overwinning hem de prijzen \"Fighter of the Year\" en \"Upset of the Year\" opleverde van The Ring. Fury werd later dat jaar ontdaan van de IBF-titel omdat hij geen gevecht kon garanderen tegen hun verplichte uitdager, Vyacheslav Glazkov, vanwege een afgesproken rematch met Klitschko. In 2016 gaf Fury de WBA, WBO, IBO en lineaire titels op na een lopend medisch onderzoek en persoonlijke problemen en twee annuleringen van de rematch met Klitschko. In augustus 2016 werd Fury door BoxRec gerangschikt als de zesde beste bokser ter wereld, pound for pound. Nadat hij aanvankelijk de kans was ontzegd om voor Ierland te vechten op de Olympische Spelen, mocht hij zowel Groot-Brittannië als Ierland vertegenwoordigen nadat hij zijn familieaffiniteit had getraceerd naar familieleden in Belfast en Galway. Fury heeft zowel Engeland als Ierland vertegenwoordigd als amateur, en won in 2008 de ABA superzwaargewicht titel voordat hij later dat jaar prof werd. Hij heeft sindsdien tweemaal de Britse en Engelse zwaargewicht titels gewonnen, evenals de Europese, Commonwealth en Ierse zwaargewicht titels.",
"Konstantin Airich\nKonstantin Airich (geboren 4 november 1978) is een in Kazachstan geboren Duitse zwaargewicht bokser, geboren in Astana, Kazachstan en woonachtig in Hamburg, Duitsland. Airichs eerste nederlaag was tegen Danny Williams in een controversiële wedstrijd. In de zesde ronde landde Williams een aantal harde klappen en leek Airich bijna knock-out te slaan, toen de bel ging met nog 1:28 op de klok. Williams beëindigde de wedstrijd in de volgende ronde, toen Airichs promotor besloot de handdoek in de ring te gooien. Zijn tweede verlies was een meerderheidsbeslissing tegen Ondrej Pala op 6 maart 2009. Airich nam deel aan het Prizefighter 'International heavyweights' toernooi gehouden in Alexandra Palace in Londen op 7 mei 2011. Na zijn openingsgevecht van de avond tegen Lucian Bot te hebben gewonnen, werd Airich uitgeschakeld in de halve finale toen hij een knock-out nederlaag in de eerste ronde leed tegen de uiteindelijke tweede Tye Fields. Na een maand, na die nederlaag, op 17 juni 2011, trad hij opnieuw aan en nam deel aan het 'Biggers Better VI' bokserstoernooi en werd de winnaar van het toernooi door elke tegenstander die hij tegenkwam te verslaan. Nadat Airich de vacante IBF Inter-Continental zwaargewicht titel had gewonnen door de Duitse vechter Varol Vekiloglu in ronde 1 knock-out te slaan, op 9 maart 2012, stond hij voor de tweede keer tegen Ondrej Pala om zijn IBF Inter-Continental zwaargewicht titel te behouden en voor Pala's WBO Europese zwaargewicht titel. Deze keer versloeg Airich Pala door TKO in ronde 9. Op 19 mei 2012 stond hij tegenover Odlanier Solis, die terugkwam van een nederlaag en een knieblessure opgelopen tijdens zijn laatste gevecht tegen WBC zwaargewicht kampioen Vitali Klitschko een jaar eerder. Airich verloor de wedstrijd op punten. Op 13 september 2014 stond Airich tegenover de Britse vechter en Olympisch gouden medaillewinnaar van Londen 2012, Anthony Joshua in een gevecht van 8 ronden. Tijdens de derde ronde sloeg Joshua Airich neer en stopte de scheidsrechter de wedstrijd. Konstantin was de eerste vechter die de tweede ronde met Anthony Joshua overleefde ondanks het verlies.",
"Sergei Lashchenko\nSerhiy Lashchenko (Oekraïens: Сергій Лащенко; 21 juni 1987 – 8 april 2015), ook gespeld als Sergii Lashchenko en Sergei Lascenko, was een Oekraïense kickbokser. Hij was een K-1 en Superkombat zwaargewicht. Lashchenko won het Superkombat Tournament Championship op het SUPERKOMBAT World Grand Prix 2011 Final, door Ismael Londt in de eerste ronde uit te schakelen met stoten naar het hoofd en werd daarmee de eerste Superkombat World Grand Prix kampioen. In zijn hoogtijdagen werd hij beschouwd als een van de beste kickboksers, met een carrièrehoogtepunt op de 6e plaats in de wereldranglijst van LiverKick.com.",
"Vitali Klitschko vs. Dereck Chisora\nVitali Klitschko vs. Dereck Chisora, aangekondigd als Showdown in Munich, was een zwaargewicht titelgevecht om de WBC-titel. Het gevecht vond plaats in de Olympiahalle in München, Duitsland op 18 februari 2012. Klitschko won via een unanieme puntenbeslissing na alle twaalf ronden en behield zijn titel."
] | 1,213 |
Wladimir Klitschko bereikte in 2014 een dieptepunt in zijn carrière.
|
[
"Wladimir_Klitschko_vs._Tyson_Fury",
"Vitali_Klitschko",
"Gennady_Golovkin",
"Wladimir_Klitschko_vs._David_Haye",
"Vasyl_Lomachenko",
"Anthony_Joshua_vs._Wladimir_Klitschko",
"Konstantin_Airich"
] |
[
"Wladimir Klitschko\nWladimir Wladimirovitsj Klitschko (Володи́мир Володи́мирович Кличко́, geboren 25 maart 1976) is een Oekraïense professionele bokser. Hij is een voormalig wereldkampioen zwaargewicht van drie grote sanctionerende instanties, en heeft de titels van de WBA, IBF en WBO (tweemaal) gewonnen; daarnaast heeft hij de IBO, Ring magazine en lineaire zwaargewichttitels bezeten. Een strategische en cerebrale bokser, Klitschko wordt beschouwd als een van de grootste zwaargewichtkampioenen aller tijden, evenals een van de hardste knock-out artiesten in de geschiedenis van de divisie; zijn sterke jab, rechte rechterhand en linkerhaak zijn zijn meest formidabele wapens.\n\nAls amateur vertegenwoordigde Klitschko Oekraïne op de Olympische Spelen van 1996, waar hij een gouden medaille won in de superzwaargewichtdivisie. Nadat hij later dat jaar prof werd, versloeg hij Chris Byrd in 2000 om de WBO zwaargewichttitel te winnen. Klitschko's eerste periode als kampioen eindigde in een verrassend knock-outverlies tegen Corrie Sanders in 2003, gevolgd door een ander knock-outverlies tegen Lamon Brewster in 2004. In deze periode huurde Klitschko Emanuel Steward in als zijn trainer, wat het begin betekende van een achtjarige samenwerking die duurde tot Stewards dood in 2012. Steward kreeg in het bijzonder de eer voor Klitschko's overgang van een agressieve puncher naar een meer defensief georiënteerde bokser, net zoals hij dat had gedaan met Lennox Lewis van 1995 tot 2003.\n\nIn 2006 heroverde Klitschko een deel van het wereldkampioenschap zwaargewicht nadat hij Chris Byrd in een rematch had gestopt om de IBF en IBO titels te winnen. Hij won de WBO-titel voor een tweede keer door de toen ongeslagen kampioen Sultan Ibragimov in 2008 te verslaan. Na zijn overwinning op Ruslan Chagaev in 2009 kreeg Klitschko de Ring en lineaire titels toegekend, en ten slotte won hij de WBA-titel van David Haye in 2011. Tot zijn nederlaag tegen Tyson Fury in 2015 werd Klitschko ook erkend als kampioen door de Transnational Boxing Rankings Board, terwijl de WBA hem erkende als een van hun \"Super champions\", een onderscheiding die wordt gegeven aan boksers die die titel bezitten naast die van andere sanctionerende instanties in dezelfde divisie.\n\nOver het algemeen werd hij de op een na langst regerende zwaargewichtkampioen aller tijden en heeft hij het op een na grootste aantal succesvolle titelverdedigingen van alle zwaargewichtboksers met 23 (inclusief zijn eerste periode als WBO-kampioen), achter Joe Louis (25) en voor Larry Holmes (20) en Muhammad Ali (19). Op 14 september 2015 beoordeelde BoxRec Klitschko als de nummer één bokser ter wereld, pound for pound. Op 15 november 2014 bereikte hij een carrièrepiek van nummer twee op de pound for pound lijst van The Ring. Klitschko heeft in 29 zwaargewichttitelgevechten gevochten, meer dan welke zwaargewichtkampioen dan ook in de geschiedenis van de sport. Hij heeft ook het record van het verslaan van de meeste boksers met een ongeslagen record, namelijk 12, en heeft ook tien huidige of voormalige wereldkampioenen verslagen gedurende zijn carrière.\n\nWladimirs oudere broer, Vitali Klitschko, is ook een voormalig WBC, WBO en The Ring zwaargewichtkampioen. Van 2006 tot 2015 domineerden Wladimir en Vitali het zwaargewichtboksen, een periode die gewoonlijk bekend staat als het \"Klitschko-tijdperk\" van de divisie."
] |
[
"Wladimir Klitschko vs. Tyson Fury\nWladimir Klitschko vs. Tyson Fury, aangekondigd als Kollisionskurs of Collision Course, was een zwaargewichtgevecht om de WBA (Super), WBO, IBF, IBO, The Ring en lineaire zwaargewichttitels. Het gevecht vond plaats op 28 november 2015 in de Esprit Arena, Düsseldorf, Noordrijn-Westfalen, Duitsland. Fury werd uitgeroepen tot winnaar door unanieme beslissing. Dit betekende het einde van Klitschko's bijna 10-jarige heerschappij, de op een na langste in de geschiedenis van het zwaargewicht boksen. Klitschko heeft recht op een rematch volgens het gevechtscontract. Desondanks werd Fury ontdaan van de IBF zwaargewichttitel omdat hij akkoord ging met de rematch in plaats van de verplichte IBF uitdager, Vyacheslav Glazkov, te bevechten.",
"Vitali Klitschko\nVitali Volodymyrovych Klitschko ( -LSB- vᵻˈtæli_ˈklɪtʃkoʊ -RSB- Віта́лій Володи́мирович Кличко́ , -LSB- ʋiˈtɑʎiɪ̯ klɪtʃˈkɔ -RSB- geboren 19 juli 1971) is een Oekraïense politicus en voormalig professioneel bokser. Hij is momenteel burgemeester van Kiev en hoofd van de Kiev City State Administration, beide functies bekleedt hij sinds juni 2014. Klitschko is een voormalig leider van de Petro Poroshenko Bloc en een voormalig lid van het Oekraïense parlement. Hij raakte in 2005 actief betrokken bij de Oekraïense politiek en combineerde dit met zijn professionele bokscarrière tot zijn afscheid van de sport medio december 2013. Als bokser is Klitschko een drievoudig wereldkampioen zwaargewicht en is hij de acht langst regerende zwaargewichtkampioen aller tijden. Hij hield de WBO-titel van 1999 tot 2000; de Ring magazine-titel van 2004 tot 2005; en de WBC-titel tweemaal, van 2004 tot 2005 en van 2008 tot 2013. Met een lengte van 2,01 meter (6 voet 7 inch) stond Klitschko bekend om zijn uitzonderlijke ringdominantie. Met een knockoutpercentage van 87,23% heeft hij een van de beste knockout-tot-gevechtverhoudingen van alle kampioenen in de geschiedenis van het zwaargewicht boksen, terwijl hij ook een zeer duurzame kin bezat. Zijn twee nederlagen kwamen door een schouderblessure en een diepe snee boven zijn oog, die beide werden geregistreerd als stopzettingen maar geen uitgesproken knockouts; in beide gevechten stond hij voor op de scorekaarten van de juryleden. Klitschko is de enige wereldkampioen zwaargewicht die nooit in een gevecht is neergehaald. Naast George Foreman is hij de enige zwaargewicht bokser in de geschiedenis die een wereldtitel verdedigde na zijn veertigste. Als eerste professionele bokswereldkampioen met een PhD-graad, en verwijzend naar zijn slagkracht, was Klitschko's bijnaam \"Dr. Ironfist\". Zijn jongere broer, Wladimir, is ook een voormalig zwaargewichtkampioen die de geünificeerde WBA (Super), IBF, WBO, IBO, The Ring en lineaire zwaargewichttitels hield. Van 2006 tot 2015 domineerden Vitali en Wladimir het zwaargewicht boksen, een periode die gewoonlijk bekend staat als het \"Klitschko-tijdperk\" van de divisie. Klitschko begon zijn politieke carrière formeel in 2006 toen hij tweede werd in de burgemeestersverkiezingen van Kiev. In 2010 richtte hij de partij Oekraïense Democratische Alliantie voor Hervorming (UDAR) op en werd hij in 2012 voor deze partij in het parlement gekozen. Hij was een leidende figuur in de Euromaidan-protesten van 2013-2014, en hij kondigde zijn mogelijke kandidatuur voor het Oekraïense presidentschap aan, maar trok zich later terug en steunde Petro Poroshenko. Hij werd op 25 mei 2014 tot burgemeester van Kiev gekozen. Klitschko stond aan het hoofd van de kieslijst van de winnaar van de Oekraïense parlementsverkiezingen van 2014, de Petro Poroshenko Bloc, maar hij gaf zijn parlementszetel op om burgemeester van Kiev te blijven. Op 28 augustus 2015 fuseerde de UDAR-partij met de Petro Poroshenko Bloc. Klitschko werd zo de nieuwe partijleider. Klitschko werd op 15 november 2015 herkozen als burgemeester.",
"Gennady Golovkin\nGennady Gennadyevich Golovkin (Геннадий Геннадьевич Головкин, geboren 8 april 1982) is een Kazachse professionele bokser die momenteel de geünificeerde WBA (Super), WBC, IBF en IBO middengewicht titels bezit. Vanaf mei 2017 wordt hij door BoxRec en de Transnational Boxing Rankings Board beschouwd als 's werelds beste middengewicht bokser, en als de op één na beste door The Ring. Hij wordt ook gerangschikt als de op twee na beste bokser ter wereld, pound for pound, door The Ring, vijfde door BoxRec, en zevende door de Transnational Boxing Rankings Board.\n\nGolovkin won zijn eerste grote wereldkampioenschap, de WBA interim middengewicht titel, door Milton Núñez te verslaan in 2010. Hij werd in hetzelfde jaar gepromoveerd tot WBA (Regular) kampioen, en won in 2011 de vacante IBO middengewicht titel door Lajuan Simon te verslaan. In 2014 werd Golovkin gepromoveerd tot zijn huidige status van WBA (Super) kampioen en verdedigde hij met succes beide titels tegen Daniel Geale. Later dat jaar versloeg hij Marco Antonio Rubio om de WBC interim middengewicht titel aan zijn collectie toe te voegen, en versloeg hij David Lemieux in 2015 om de IBF middengewicht titel te winnen. Nadat Canelo Álvarez zijn WBC middengewicht titel in 2016 afstond, werd Golovkin gepromoveerd tot volwaardig kampioen en bezit hij nu wereldtitels van drie van de vier belangrijkste boksbondorganisaties.\n\nEen calculerende pressure fighter, Golovkin staat bekend om zijn krachtige en precieze stoten, balans en methodische beweging. Met een reeks van 23 knock-outs die duurde van 22 november 2008 tot 18 maart 2017, heeft hij het hoogste knock-outpercentage – 89,8% – in de geschiedenis van het middengewicht kampioenschap. In 2016 behaalde hij zijn 17e titelverdediging door knock-out, waarmee hij het record evenaarde dat in 1982 door Wilfredo Gómez werd gevestigd. Golovkin zou ook een van de beste kinnen in het moderne boksen hebben, aangezien hij nooit is neergehaald of knock-out geslagen in een totaal van 387 gevechten, noch als professional noch als amateur.\n\nIn zijn amateurcarrière won Golovkin een gouden medaille in de middengewicht divisie op de Wereldkampioenschappen van 2003. Hij vertegenwoordigde Kazachstan op de Olympische Zomerspelen van 2004, waar hij een zilveren medaille won in het middengewicht.",
"Wladimir Klitschko vs. David Haye\nWladimir Klitschko tegen David Haye was een zwaargewicht-unificatiegevecht om de WBA (Super), WBO, IBF, IBO en The Ring zwaargewichttitels. Het gevecht vond plaats in de Imtech Arena, Altona, Hamburg, Duitsland op 2 juli 2011. Klitschko won met een unanieme puntenoverwinning.",
"Vasyl Lomachenko\nVasyl Anatoliyovich Lomachenko (Василь Анатолійович Ломаченко, geboren 17 februari 1988) is een Oekraïense professionele bokser. Hij heeft sinds 2016 de WBO super vedergewicht titel in bezit, nadat hij van 2014 tot 2016 de WBO vedergewicht titel had; hij won die laatste titel in zijn derde professionele gevecht. Bekend om zijn uitstekende handsnelheid, timing, precisie, creativiteit en zijwaartse voetbeweging, is Lomachenko een van de hoogst gewaardeerde boksers in de sport van vandaag, en wellicht de grootste amateur aller tijden. Als amateur, uitkomend in de vedergewicht en lichtgewicht divisies, won hij een zilveren medaille op de Wereldkampioenschappen van 2007, achtereenvolgende gouden medailles op de Wereldkampioenschappen van 2009 en 2011, en achtereenvolgende gouden medailles op de Olympische Spelen van 2008 en 2012. Vanaf mei 2017 staat Lomachenko gerangschikt als de vierde beste bokser ter wereld, pound for pound, door BoxRec; en zesde door The Ring; en de Transnational Boxing Rankings Board. Hij wordt door alle drie ook gerangschikt als de beste super vedergewicht ter wereld. The Ring noemde Lomachenko hun Prospect of the Year in 2013. CBS Sports en HBO Sports noemden hem Bokser van het Jaar in 2016.",
"Anthony Joshua vs. Wladimir Klitschko\nAnthony Joshua vs. Wladimir Klitschko was een professioneel boksgevecht tussen Anthony Joshua en Wladimir Klitschko. Het evenement vond plaats op 29 april 2017 in Wembley Stadium in Londen, Engeland, met Joshua's IBF en de vacante WBA (Super) en IBO zwaargewichttitels op het spel. Joshua won de wedstrijd via technische knock-out in de 11e ronde.",
"Konstantin Airich\nKonstantin Airich (geboren 4 november 1978) is een in Kazachstan geboren Duitse zwaargewicht bokser, geboren in Astana, Kazachstan en woonachtig in Hamburg, Duitsland. Airichs eerste nederlaag was tegen Danny Williams in een controversiële wedstrijd. In de zesde ronde landde Williams een aantal harde klappen en leek Airich bijna knock-out te slaan, toen de bel ging met nog 1:28 op de klok. Williams beëindigde de wedstrijd in de volgende ronde, toen Airichs promotor besloot de handdoek in de ring te gooien. Zijn tweede verlies was een meerderheidsbeslissing tegen Ondrej Pala op 6 maart 2009. Airich nam deel aan het Prizefighter 'International heavyweights' toernooi gehouden in Alexandra Palace in Londen op 7 mei 2011. Na zijn openingsgevecht van de avond tegen Lucian Bot te hebben gewonnen, werd Airich uitgeschakeld in de halve finale toen hij een knock-out nederlaag in de eerste ronde leed tegen de uiteindelijke tweede Tye Fields. Na een maand, na die nederlaag, op 17 juni 2011, trad hij opnieuw aan en nam deel aan het 'Biggers Better VI' bokserstoernooi en werd de winnaar van het toernooi door elke tegenstander die hij tegenkwam te verslaan. Nadat Airich de vacante IBF Inter-Continental zwaargewicht titel had gewonnen door de Duitse vechter Varol Vekiloglu in ronde 1 knock-out te slaan, op 9 maart 2012, stond hij voor de tweede keer tegen Ondrej Pala om zijn IBF Inter-Continental zwaargewicht titel te behouden en voor Pala's WBO Europese zwaargewicht titel. Deze keer versloeg Airich Pala door TKO in ronde 9. Op 19 mei 2012 stond hij tegenover Odlanier Solis, die terugkwam van een nederlaag en een knieblessure opgelopen tijdens zijn laatste gevecht tegen WBC zwaargewicht kampioen Vitali Klitschko een jaar eerder. Airich verloor de wedstrijd op punten. Op 13 september 2014 stond Airich tegenover de Britse vechter en Olympisch gouden medaillewinnaar van Londen 2012, Anthony Joshua in een gevecht van 8 ronden. Tijdens de derde ronde sloeg Joshua Airich neer en stopte de scheidsrechter de wedstrijd. Konstantin was de eerste vechter die de tweede ronde met Anthony Joshua overleefde ondanks het verlies."
] | 1,214 |
Rich Girl' (Gwen Stefani-nummer) ontving een nominatie voor een onderscheiding tijdens de 47e Grammy Awards.
|
[
"List_of_awards_and_nominations_received_by_Gwen_Stefani",
"Grammy_Award",
"Grammy_Award_for_Song_of_the_Year",
"RichGirl",
"56th_Annual_Grammy_Awards",
"Rich_Girls_(song)",
"39th_Annual_Grammy_Awards"
] |
[
"Rich Girl (Gwen Stefani-nummer)\n``Rich Girl'' is een nummer van de Amerikaanse zangeres en songwriter Gwen Stefani van haar debuut solo studioalbum, *Love. Angel. Music. Baby.* (2004). Geproduceerd door Dr. Dre, bevat het nummer de Amerikaanse rapper Eve, en is een remake van het nummer uit 1993 met dezelfde naam van Louchie Lou & Michie One, dat op zijn beurt een bewerking is van het nummer \"If I Were a Rich Man\" uit *Fiddler on the Roof*. Stefani zegt dat het nummer haar dromen van roem en rijkdom bespreekt vanuit het perspectief van \"toen ze nog gewoon een meisje uit Orange County was\". Het laatste nummer dat op het album werd opgenomen, \"Rich Girl\", werd eind 2004 als tweede single van het album uitgebracht en kreeg gemengde reacties van muziekcritici. Het was een commercieel succes en bereikte de top 10 in de meeste hitlijsten waarin het terechtkwam. In de Verenigde Staten werd \"Rich Girl\" gecertificeerd als goud, en het ontving een nominatie voor Beste Rap/Sung Collaboration tijdens de 47e Grammy Awards."
] |
[
"Lijst van prijzen en nominaties ontvangen door Gwen Stefani\nGwen Stefani is een Amerikaanse zangeres en modeontwerpster. Ze is lid van de rockband No Doubt, wiens album Tragic Kingdom uit 1995 hen tot sterrendom katapulteerde en wereldwijd 16 miljoen exemplaren verkocht. Voordat ze haar solodebuut maakte, werkte Stefani samen met andere artiesten aan hun albums, waaronder \"South Side\" met Moby en \"Let Me Blow Ya Mind\" met Eve, en ontving ze een Grammy voor beste rap. Stefani heeft twee solo studioalbums uitgebracht, beide bij Interscope Records: Love. Angel. Music. Baby. (2004) en The Sweet Escape (2006). Na het succes van haar eerste album, merkte Stefani op: \"Alles wat ik wilde doen was een danceplaat maken. -LSB- ... -RSB- Zelfs dat niet – een stomme danceplaat.\" Verschillende van haar nummers stonden in de Billboard Hot 100 charts, waaronder \"Hollaback Girl\" dat op nummer één piekte en \"The Sweet Escape\" op nummer twee. Stefani's enige Grammy Award als soloartiest is de prijs voor Beste Rap/Zang-samenwerking voor het nummer \"Let Me Blow Ya Mind\" in 2002. Ze won twee MTV Video Music Awards in 2005, waaronder Beste Choreografie voor \"Hollaback Girl\" en Beste Art Direction voor \"What You Waiting For?\". Bij de Teen Choice Awards won Stefani alle vier nominaties die ze ontving, waaronder Choice Breakout, Beste Vrouwelijke Video en Choice Collaboration voor \"Rich Girl\". Ook werd ze uitgeroepen tot 's Werelds Beste Nieuwe Vrouwelijke Artiest bij de World Music Awards in 2005. Over het geheel genomen heeft Stefani 48 prijzen ontvangen uit 126 nominaties. De 47-jarige is een succesvolle modeontwerpster. Ze is coach van NBC's The Voice samen met Adam Levine, Alicia Keys en haar vriend Blake Shelton.",
"Grammy Award\nEen Grammy Award (oorspronkelijk Gramophone Award genoemd), of Grammy, is een eerbetoon dat wordt uitgereikt door The Recording Academy ter erkenning van buitengewone prestaties in de voornamelijk Engelstalige muziekindustrie. De jaarlijkse uitreiking omvat optredens van prominente artiesten en de uitreiking van de awards met een breder publiek. Het deelt de erkenning van de muziekindustrie met andere awards voor podiumkunsten zoals de Emmy Awards (televisie), de Tony Awards (theater) en de Academy Awards (films). De eerste Grammy Awards ceremonie werd gehouden op 4 mei 1959 om de muzikale prestaties van artiesten in 1958 te eren en te respecteren. Na de ceremonie van 2011 herzag The Academy veel Grammy Award categorieën voor 2012. De 59e Grammy Awards, ter ere van de beste prestaties van oktober 2015 tot september 2016, werd gehouden op 12 februari 2017 in het Staples Center in Los Angeles.",
"Grammy Award voor Song of the Year\nDe Grammy Award voor Song of the Year is een eer die wordt uitgereikt tijdens de Grammy Awards, een ceremonie die in 1958 werd opgericht en oorspronkelijk de Gramophone Awards heette. Awards in verschillende categorieën worden jaarlijks uitgereikt door de National Academy of Recording Arts and Sciences van de Verenigde Staten om \"artistieke prestaties, technische bekwaamheid en algehele uitmuntendheid in de muziekindustrie te eren, ongeacht albumverkoop of chartpositie\".",
"RichGirl\nRichGirl was een Amerikaanse R&B-meisjesgroep bestaande uit vier leden: Audra Simmons, Christina \"Brave\" Williams, Kristal Lyndriette Smith (toen bekend als Lyndriette en nu bekend als Kristal, lid van June's Diary) en Amber \"Se7en\" Streeter (nu bekend als Sevyn Streeter). De naam van de groep verwijst naar \"een bepaalde houding en zelfvertrouwen, gecombineerd met individualiteit en talent dat elk meisje zou kunnen bezitten\", in plaats van materiële zaken. De groep werd gevormd met de hulp van platenproducent Rich Harrison en wordt gemanaged door Tina Davis. De groep haalt inspiratie uit groepen als Destiny's Child, Spice Girls, SWV, En Vogue, TLC, en artiesten als Beyoncé, Toni Braxton, Madonna, Stevie Wonder, Angie Stone en Michael Jackson. Hoewel de groep nooit een volledig debuutalbum uitbracht, was er in 2009 begonnen met de werkzaamheden aan een gelijknamig debuutalbum, met een geplande release in 2010 en 2011. Het album zag de release van een promotionele single getiteld \"24\" met Bun B en twee officiële singles, \"He Ain't wit Me Now (Tho)\" en \"Swagger Right\". Na mislukte pogingen om in de hitlijsten te komen, brachten de meisjes op Valentijnsdag 2011 hun enige volledige albumrelease uit met een mixtape getiteld *Fall in Love with RichGirl*. De groep ging later onofficieel uit elkaar nadat alle leden solocarrières en andere bezigheden nastreefden.",
"56e Jaarlijkse Grammy Awards\nDe 56e Jaarlijkse Grammy Awards-uitreiking vond plaats op 26 januari 2014 in het Staples Center in Los Angeles. De show werd uitgezonden op CBS om 20.00 uur ET/PT en werd voor de derde keer gepresenteerd door LL Cool J. De show werd verplaatst naar januari om te voorkomen dat deze zou concurreren met de Olympische Winterspelen van 2014 in Sochi, zoals ook in 2010 het geval was. De periode waarin men in aanmerking kwam voor de 56e Jaarlijkse Grammy Awards liep van 1 oktober 2012 tot en met 30 september 2013. De nominaties werden op 6 december 2013 bekendgemaakt tijdens een live uitgezonden concert op CBS, The Grammy Nominations Concert Live -- Countdown to Music's Biggest Night. Jay Z ontving de meeste nominaties met negen. Justin Timberlake, Kendrick Lamar, Macklemore & Ryan Lewis en Pharrell Williams ontvingen elk zeven nominaties. Daft Punk en Pharrell Williams werden tweemaal genomineerd voor zowel Album of the Year als Record of the Year. Geluidstechnicus Bob Ludwig ontving de meeste nominaties als niet-uitvoerende artiest, met vijf. Daft Punk won vijf awards, waaronder Album of the Year voor Random Access Memories en Record of the Year, met Pharrell Williams, voor \"Get Lucky\". Macklemore & Ryan Lewis wonnen vier prijzen, waaronder Best New Artist, en leidden een show van steun vanuit de industrie voor het homohuwelijk met een uitvoering van hun nummer \"Same Love\" om een massaal huwelijk van homoseksuele en heteroseksuele stellen te begeleiden, dat werd voorgezeten door Queen Latifah. Lorde's \"Royals\" ontving awards voor Best Pop Solo Performance en Song of the Year. Carole King werd geëerd als MusiCares Person of the Year op 24 januari, twee dagen voor de awards-ceremonie. Op 4 juni 2013 keurde de Recording Academy een aantal wijzigingen goed die werden aanbevolen door haar Awards & Nominations Committee, waaronder het toevoegen van een nieuwe categorie voor Best Americana Song aan het American Music-veld. Deze prijs voor songwriters omvat alle subgenres in dit veld, zoals Americana, bluegrass, blues, folk en regionale rootsmuziek. De categorie Best Hard Rock/Metal Performance werd hernoemd tot Best Metal Performance en werd een op zichzelf staande categorie. Hardrock-optredens worden nu gescreend in de categorie Best Rock Performance. Het Music Video-veld wordt het Best Music Video/Film-veld. De twee categorieën worden hernoemd: Best Short Form Music Video wordt nu Best Music Video en Best Long Form Music Video verandert in Best Music Film. Deze wijzigingen brengen het totale aantal categorieën bij de Grammy Awards 2014 op 82, tegenover 81 bij de Grammy Awards 2013.",
"Rich Girls (lied)\n`` Rich Girls '' (gestileerd als `` Rich Girl $ '' ) is de doorbraaksingle van de Canadese poprockgroep Down with Webster van de EP uit 2009 van de band, Time to Win, Vol. 1. Het nummer was zeer succesvol in Canada, piekte op #21 in de Canadian Hot 100 en verhoogde de populariteit van Down with Webster in hun thuisland. In april 2010 werd het nummer gecertificeerd als Platina door de CRIA voor digitale downloads. `` Rich Girl $ '' werd ook opgenomen op het verzamelalbum van de Juno Awards van 2010. `` Rich Girl $ '' stond op #86 in de Top 103 Songs of 2009, genoemd door Z103.5.",
"39e jaarlijkse Grammy Awards\nDe 39e jaarlijkse Grammy Awards werden gehouden op 26 februari 1997 in Madison Square Garden, New York City. Ze erkenden de prestaties van muzikanten uit het voorgaande jaar. Babyface was de grootste winnaar van de avond, met 4 awards. Celine Dion en Toni Braxton wonnen twee awards. Celine Dion voor \"Best Pop Album\" en \"Album of the Year\" en Toni Braxton voor \"Best Female R&B Vocal Performance\" en \"Best Female Pop Vocal Performance\"."
] | 1,215 |
Glenn Frey is een rockszanger.
|
[
"Glenn_Frey_Live",
"Glenn_Fredly",
"Fran_Frey",
"Strange_Weather_(Glenn_Frey_album)",
"The_One_You_Love_(Glenn_Frey_song)",
"Frey_(given_name)",
"Glenn_Mercer"
] |
[
"Glenn Frey\nGlenn Lewis Frey ( -LSB- fraɪ -RSB- 6 november 1948 – 18 januari 2016) was een Amerikaanse zanger, songwriter en acteur, het best bekend als een van de oprichtende leden van de rockband Eagles. Frey was de leadzanger en frontman van de Eagles, rollen die hij deelde met bandlid Don Henley, met wie hij het grootste deel van het materiaal van de Eagles schreef. Frey speelde gitaar, piano en keyboards. Hij zong lead vocals op nummers als \"Take It Easy\", \"Peaceful Easy Feeling\", \"Tequila Sunrise\", \"Already Gone\", \"Lyin' Eyes\", \"New Kid in Town\", en \"Heartache Tonight\". Na het uiteenvallen van de Eagles in 1980 begon Frey aan een succesvolle solocarrière. Hij bracht zijn debuutalbum, *No Fun Aloud*, uit in 1982 en scoorde vervolgens Top 40 hits met \"The One You Love\", \"Smuggler's Blues\", \"Sexy Girl\", \"The Heat Is On\", \"You Belong to the City\", \"True Love\", \"Soul Searchin'\" en \"Livin' Right\". Als lid van de Eagles won Frey zes Grammy Awards en vijf American Music Awards. De Eagles werden in 1998 opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame, het eerste jaar dat ze werden genomineerd. Door zijn solo-opnames en die met de Eagles te combineren, had Frey 24 Top 40 singles in de Billboard Hot 100."
] |
[
"Glenn Frey Live\nGlenn Frey Live is een livealbum van Glenn Frey, uitgebracht in 1993.",
"Glenn Fredly\nGlenn Fredly Deviano Latuihamallo (beter bekend als Glenn Fredly; geboren op 30 september 1975) is een Indonesische R&B-zanger en songwriter. Na in 1995 een zangwedstrijd te hebben gewonnen, trad hij toe tot de muziekindustrie en heeft sinds 2009 meer dan 10 albums uitgebracht. Hij produceert nieuwe getalenteerde artiesten zoals YURA (vrouwelijke solozangeres) & Gilbert Pohan (mannelijke solozanger). En zijn meest recente project: hij produceerde een film genaamd Cahaya Dari Timur `` Beta Maluku ''. In januari 2013 was hij coach bij The Voice Indonesia.",
"Fran Frey\nFran Frey (23 december 1903 in Indiana - 1 december 1962 in Californië) was een zanger en saxofonist, het best bekend om zijn werk voor George Olsen and His Music in de jaren 1920 en begin jaren 1930. Tot zijn bekendste nummers behoren \"The Varsity Drag\" uit 1927; \"Big City Blues\" uit 1929; en \"A Garden in the Rain\", ook uit 1929. Frey zong op 77 nummers met de George Olsen band, zowel opnames als op de radio. Eén nummer, getiteld \"Who?\", verkocht meer dan een miljoen exemplaren. Frey was te horen in het Oldsmobile Program op CBS radio in 1933. Hoewel hij na Olsen voor verschillende andere bands speelde, waaronder die van Victor Young, bereikte hij nooit meer het niveau van bekendheid dat hij in zijn eerdere jaren had. Frey overleed onverwachts aan een hartaanval in zijn huis op 2 december 1962, 58 jaar oud. Ten tijde van zijn dood schreef hij muziek voor de Ice Capades en voor Columbia Pictures.",
"Strange Weather (Glenn Frey album)\nStrange Weather is het vierde soloalbum van Glenn Frey, de gitarist en co-zanger van de Eagles. Het werd in 1992 uitgebracht door MCA. Hoewel het door de meeste critici als een verbetering ten opzichte van Frey's vorige album werd beschouwd, bleef het grotendeels onopgemerkt door het publiek. Het was een commerciële teleurstelling, het haalde de Amerikaanse hitlijsten niet en geen van de drie singles bereikte de Top 40, een primeur voor Frey. \"Part of Me, Part of You\" werd eerder uitgebracht als onderdeel van de soundtrack van Thelma en Louise en piekte op #55.",
"The One You Love (Glenn Frey song)\n``The One You Love'' is een lied van de Amerikaanse muzikant en singer-songwriter Glenn Frey, zanger en gitarist van de Eagles. Het werd in 1982 uitgebracht als de eerste single van zijn debuut soloalbum *No Fun Aloud*. Ernie Watts en Jim Horn zijn te horen op de tenorsaxofoon. Watts speelt het herhalende thema, terwijl Horn de afsluitende solo speelt. De single bevat het nummer ``All Those Lies'' als B-kant, dat ook op het album staat.",
"Frey (voornaam)\nFrey, Frei, Frej, Freij, Freyr of Freÿr is de voornaam van de volgende personen: Freyr Alexandersson (geboren 1982), IJslandse voetbalcoach en voormalig speler; Frei Caneca (1779–1825), Braziliaanse religieuze leider, politicus en journalist; Frei Galvão (1739–1822), ook bekend als Sint Antonius van Sint-Anna Galvão, was een Braziliaanse franciscaan; Frej Larsson (geboren 1983), Zweedse muzikant en rapper; Frej Liewendahl (1902–1966), Finse atleet; Frej Lindqvist (geboren 1937), Zweedse acteur; Frey Svenson (1866–1927), Zweedse arts; Frei Otto (1925–2015), Duitse architect en bouwkundig ingenieur; Frei Tito (1945–1974), Braziliaanse rooms-katholieke pater.",
"Glenn Mercer\nGlenn Mercer is de zanger en gitarist van The Feelies, een rockband uit North Haledon, New Jersey. Samen met Bill Million heeft Mercer vrijwel alle opgenomen werk van The Feelies geschreven en geproduceerd."
] | 1,216 |
Glenn Frey is een rockszanger.
|
[
"Freddie_Glenn",
"Glen_Heald",
"Get_Over_It_(Eagles_song)",
"Hugo_Frey_(musician)",
"One_of_These_Nights_(song)",
"Frank_Ferrer",
"Gerhard_Frey_(politician)"
] |
[
"Already Gone (Eagles-nummer)\n``Already Gone'' is een nummer opgenomen door de Amerikaanse rockband Eagles voor hun album uit 1974, *On the Border*. Het werd geschreven door Jack Tempchin en Robb Strandlund en geproduceerd door Bill Szymczyk. Het nummer was de eerste single van *On the Border* en bereikte nummer 32 in de Billboard Hot 100. Sindsdien hebben de Eagles het opgenomen op hun greatest hits-albums en in hun live-optredens. Tanya Tucker en Wilson Phillips hebben het nummer gecoverd."
] |
[
"Freddie Glenn\nFreddie Lee Glenn (geboren 6 januari 1957) is een Amerikaanse seriemoordenaar en verkrachter. Samen met zijn handlanger, Michael Corbett, werd Glenn schuldig bevonden aan de moord op drie mensen in 1975. Glenn en Corbett waren verantwoordelijk voor in totaal vijf doden in en rond Colorado Springs, Colorado. Een van de meest opmerkelijke moorden waarvan Glenn schuldig werd bevonden, was die van Karen Grammer, de jongere zus van Kelsey Grammer.",
"Glen Heald\nGlen Heald is een Australische gitarist en multi-instrumentale zanger/songwriter die een mix van hedendaagse rock, fusion, blues en akoestische ballads speelt. Hij werd geboren in Tasmanië in 1967 en begon op 13-jarige leeftijd gitaar te spelen. Hij vormde zijn eerste rockband op de middelbare school en begon op 14-jarige leeftijd professioneel op te treden.",
"Get Over It (Eagles-nummer)\n``Get Over It'' is een nummer van de Eagles, uitgebracht als single na een pauze van veertien jaar. Het was ook het eerste nummer dat werd geschreven door bandleden Don Henley en Glenn Frey toen de band herenigd werd. ``Get Over It'' werd voor het eerst live gespeeld tijdens hun Hell Freezes Over tour in 1994. Het bracht de band terug naar de Amerikaanse Top 40 na een afwezigheid van veertien jaar, met een piek op nummer 31 in de Billboard Hot 100-hitlijst. Het bereikte ook nummer 4 in de Billboard Mainstream Rock Tracks-hitlijst. Het nummer werd na de ``Hell Freezes Over'' tour in 1994 niet meer live gespeeld door de Eagles. Het blijft de laatste Top 40-hit van de groep in de VS.",
"Hugo Frey (musicus)\nHugo Frey (26 augustus 1873 – 13 februari 1952) was een Amerikaanse pianist, violist, componist, songwriter, dirigent en arrangeur. Hij was een productieve uitgever van pianomuziek, voornamelijk gericht op de 'huiskamer'-pianist, met vereenvoudigde arrangementen van enkele moeilijkere stukken. In de jaren 1920 was hij pianist bij The Troubadours, leidde en arrangeerde hij voor de Manhattan Merrymakers, en was hij \"een productieve editor van pianorollen\". In 1921 beschreef de Zwitserse klassieke pianist Rudolph Ganz Frey als \"de beste van de componisten van zogenaamde slechte muziek, en daarom te verkiezen boven de slechte componisten van zogenaamde goede muziek\".",
"One of These Nights (lied)\n``One of These Nights'' is een lied geschreven door Don Henley en Glenn Frey en opgenomen door de Amerikaanse rockband Eagles. Het titelnummer van hun album *One of These Nights*, werd het tweede nummer dat de Billboard Hot 100-hitlijst aanvoerde na ``Best of My Love'' en hielp het album ook naar de nummer één positie. De singleversie was ingekort ten opzichte van de albumversie van het lied, waarbij het grootste deel van de intro en het grootste deel van de fade-out werden verwijderd. Henley is de leadzanger op de coupletten, terwijl Randy Meisner hoge harmonie (geen lead) zingt op het refrein. Het lied bevat een gitaarsolo van Don Felder die ``bestaat uit blues-gebaseerde licks en volgehouden snaarbuigingen met een ongewoon vlezige distortion-klank.''",
"Frank Ferrer\nFrank Ferrer (geboren 25 maart 1966) is een Amerikaanse rockdrummer. Ferrer is vooral bekend als de drummer van de Amerikaanse rockband Guns N' Roses, waarmee hij sinds 2006 speelt, toert en opneemt. Ferrer was ook lid van The Psychedelic Furs, Love Spit Love en The Beautiful. Hij heeft opgenomen en gewerkt met verschillende bekende muzikanten, waaronder Robi \"Draco\" Rosa, Tool, Gordon Gano, PJ Harvey, Tommy Stinson, Nena, Frank Black van The Pixies, Neil Young, Perry Farrell en Cheetah Chrome van The Dead Boys.",
"Gerhard Frey (politicus)\nGerhard Michael Frey (18 februari 1933 – 19 februari 2013) was een Duitse uitgever, zakenman en politicus. Hij was de voorzitter en belangrijkste financiële steunpilaar van de neonazi-partij Deutsche Volksunion, die hij in 1971 oprichtte. Hij trad in januari 2009 af als voorzitter. Gerhard Frey werd in 1933 in Cham geboren. Hij was getrouwd met Regine Frey, met wie hij vier kinderen had. Zijn dochter Michaela (geboren 1965) is advocaat, zijn zoon Gerhard jr. (geboren 1969) is jurist. Frey overleed in 2013 op 80-jarige leeftijd in Gräfelfing bij München. De wetenschapper Cas Mudde beschreef Frey als \"een van de meest invloedrijke personen in de Duitse naoorlogse extreemrechtse scene\" en een \"multimiljonair mediatycoon die verschillende kranten bezit en uitgeeft\"."
] | 1,216 |
Glenn Frey is een rockszanger.
|
[
"Bryan_Ferry",
"Glen_Heald",
"You_Belong_to_the_City",
"Scorpions_(band)",
"Freya_Clausen",
"Dennis_Frederiksen",
"Hard_to_Say"
] |
[
"Eagles (band)\nThe Eagles zijn een Amerikaanse rockband, opgericht in Los Angeles in 1971 door Glenn Frey, Don Henley, Bernie Leadon en Randy Meisner. Met vijf nummer 1-singles, zes Grammy Awards, vijf American Music Awards en zes nummer 1-albums waren The Eagles een van de meest succesvolle muzikale acts van de jaren 70. Aan het einde van de 20e eeuw stonden twee van hun albums, *Their Greatest Hits (1971-1975)* en *Hotel California*, in de top 20 van best verkochte albums in de Verenigde Staten volgens de Recording Industry Association of America. *Hotel California* staat op de 37e plaats in de Rolling Stone-lijst van \"The 500 Greatest Albums of All Time\" en de band stond op nummer 75 in de lijst van het tijdschrift uit 2004 van de 100 Greatest Artists of All Time.\n\nThe Eagles zijn een van 's werelds best verkopende bands aller tijden, met meer dan 150 miljoen verkochte platen – 100 miljoen alleen al in de VS – waaronder 42 miljoen exemplaren van *Their Greatest Hits (1971-1975)* en 32 miljoen exemplaren van *Hotel California*. *Their Greatest Hits (1971-1975)* was het best verkochte album van de 20e eeuw in de VS. Ze zijn de vijfde best verkopende muziekgroep en de best verkopende Amerikaanse band in de geschiedenis van de VS.\n\nDe band bracht hun debuutalbum, *Eagles*, uit in 1972, dat drie top 40-singles voortbracht: \"Take It Easy\", \"Witchy Woman\" en \"Peaceful Easy Feeling\". Hun volgende album, *Desperado* (1973), was minder succesvol dan het eerste, en bereikte slechts nummer 41 in de hitlijsten; geen van de singles haalde de top 40. Het album bevat echter wel twee van de meest populaire nummers van de band: \"Desperado\" en \"Tequila Sunrise\". De band bracht *On the Border* uit in 1974, met gitarist Don Felder als vijfde lid halverwege de opnames van het album. Het album genereerde twee top 40-singles: \"Already Gone\" en hun eerste nummer 1-hit, \"Best of My Love\".\n\nHun album uit 1975, *One of These Nights*, bevatte drie top 10-singles: \"One of These Nights\", \"Lyin' Eyes\" en \"Take It to the Limit\", waarbij de eerste de top van de hitlijsten bereikte. Gitarist en zanger Joe Walsh trad ook in 1975 toe tot de band. The Eagles zetten dat succes voort en bereikten hun commerciële hoogtepunt eind 1976 met de release van *Hotel California*, dat meer dan 16 miljoen exemplaren alleen al in de VS en meer dan 32 miljoen exemplaren wereldwijd zou verkopen. Het album leverde twee nummer 1-singles op, \"New Kid in Town\" en \"Hotel California\". Ze brachten hun laatste studioalbum uit na bijna 28 jaar in 1979 met *The Long Run*, dat drie top 10-singles voortbracht: \"Heartache Tonight\", \"The Long Run\" en \"I Can't Tell You Why\", waarbij de eerste single weer een nummer 1-hit was.\n\nThe Eagles gingen uit elkaar in juli 1980, maar kwamen in 1994 weer samen voor het album *Hell Freezes Over*, een mix van live en nieuwe studiotracks. Ze toerden consistent en werden in 1998 opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame. In 2007 brachten The Eagles *Long Road Out of Eden* uit, hun eerste volledige studioalbum in 28 jaar en hun zesde nummer 1-album. Het volgende jaar lanceerden ze de Long Road Out of Eden Tour ter ondersteuning van het album. In 2013 begonnen ze aan de uitgebreide History of the Eagles Tour in combinatie met de release van de documentaire van de band, *History of the Eagles*.\n\nNa de dood van Frey in januari 2016 verklaarde Henley in verschillende interviews dat hij niet dacht dat de band nog zou optreden. In maart 2017 werd echter aangekondigd dat The Eagles in juli 2017 twee concerten zouden headlinen."
] |
[
"Bryan Ferry\nBryan Ferry CBE (geboren 26 september 1945) is een Engelse zanger en songwriter. Zijn stem is beschreven als een \"elegante, verleidelijke croon\". Hij ontwikkelde ook een onderscheidende uitstraling en kledingstijl; volgens The Independent beïnvloedden Ferry en zijn tijdgenoot David Bowie een generatie met zowel hun muziek als hun uiterlijk. Ferry werd bekend als de leadzanger en belangrijkste songwriter van de glam artrockband Roxy Music, waarmee hij drie nummer 1-albums en tien singles scoorde die tussen 1972 en 1982 de top 10 in het Verenigd Koninkrijk haalden. Hun singles omvatten \"Virginia Plain\", \"Street Life\", \"Love is the Drug\", \"Dance Away\", \"Angel Eyes\", \"Over You\", \"Oh Yeah\", \"Jealous Guy\" en \"More Than This\". Ferry begon zijn solocarrière in 1973. Zijn solohits omvatten \"A Hard Rain's a-Gonna Fall\", \"Let's Stick Together\" en \"This Is Tomorrow\". Ferry ging uit elkaar met Roxy Music na de release van hun bestverkochte album Avalon (1982) om zich te concentreren op zijn solocarrière, waarbij hij verdere singles uitbracht zoals \"Slave to Love\" en \"Don't Stop the Dance\". Wanneer zijn verkoop als soloartiest en als lid van Roxy Music wordt gecombineerd, heeft Ferry wereldwijd meer dan 30 miljoen albums verkocht. Naast het feit dat hij zelf een productieve songwriter is, heeft Ferry vele coverversies van nummers van andere artiesten opgenomen, waaronder standards uit het Great American Songbook, in albums zoals These Foolish Things (1973), Another Time, Another Place (1974) en As Time Goes By (1999), evenals een album met Bob Dylan-covers, Dylanesque (2007).",
"Glen Heald\nGlen Heald is een Australische gitarist en multi-instrumentale zanger/songwriter die een mix van hedendaagse rock, fusion, blues en akoestische ballads speelt. Hij werd geboren in Tasmanië in 1967 en begon op 13-jarige leeftijd gitaar te spelen. Hij vormde zijn eerste rockband op de middelbare school en begon op 14-jarige leeftijd professioneel op te treden.",
"You Belong to the City\n``You Belong to the City'' is een lied geschreven door Glenn Frey (van The Eagles) en Jack Tempchin, en opgenomen door Frey tijdens zijn solocarrière. Het werd speciaal geschreven voor de televisieserie Miami Vice in 1985. Het lied bereikte bijna de top van de hitlijsten, met een tweede plaats (achter Starship's ``We Built This City'') in de Amerikaanse Billboard Hot 100, hoewel het wel de top bereikte van de Billboard Top Rock Tracks. Dit lied, samen met Jan Hammer's ``Miami Vice Theme'', hielp het Miami Vice soundtrackalbum 11 weken lang in 1985 de eerste plaats te bereiken in de Billboard 200, waardoor het het best verkochte album van het jaar en de meest succesvolle tv-soundtrack aller tijden werd. Hoewel Frey dit lied live uitvoerde tijdens tournees met The Eagles, stopte hij daarmee in 2005. Een versie van The Eagles die het lied uitvoeren is te vinden op hun DVD Farewell Tour I: Live from Melbourne, uitgegeven dat jaar.",
"Scorpions (band)\nScorpions is een Duitse rockband, opgericht in 1965 in Hannover door Rudolf Schenker. Sinds de oprichting van de band varieerde de muziekstijl van hardrock tot heavy metal. De bezetting van 1978 tot 1992 was de meest succesvolle incarnatie van de groep en bestond uit zanger Klaus Meine (zang), Rudolf Schenker (ritmegitaar), Matthias Jabs (leadgitaar), Francis Buchholz (basgitaar) en Herman Rarebell (drums). Het enige constante lid van de band is Schenker geweest, hoewel Meine de leadzanger is geweest voor alle studioalbums van de band, en Jabs een consistent lid is geweest sinds 1979. Tijdens het midden van de jaren 70, met gitarist Uli Jon Roth als onderdeel van de bezetting, werd de muziek van de Scorpions gedefinieerd als hardrock. Na het vertrek van Roth in 1978 trad Matthias Jabs toe en, onder leiding van producer Dieter Dierks, veranderden de Scorpions hun sound richting melodieuze heavy metal, gemengd met rock power ballads. Gedurende de jaren 80 ontving de groep positieve recensies en lovende kritieken van muziekcritici en ervoer commercieel succes met de albums *Animal Magnetism* (1980), *Blackout* (1982), *Love at First Sting* (1984), *World Wide Live* (1985) en *Savage Amusement* (1988).\n\nHun best verkochte album, *Crazy World* (1990), bevat het nummer \"Wind of Change\", een symbolisch volkslied van de politieke veranderingen in Oost-Europa in de late jaren 80 en vroege jaren 90 en de val van de Berlijnse Muur. Het is een van de best verkochte singles ter wereld met meer dan veertien miljoen verkochte exemplaren. Scorpions hebben in totaal meer dan 100 miljoen platen verkocht. Ze hebben 18 studioalbums, 27 compilatiealbums en 74 singles uitgebracht. Zes van hun singles hebben de eerste plaats bereikt in verschillende landen. Hun albums, singles, compilaties en videoreleases hebben 200 keer de gouden, platina en multi-platina status bereikt in verschillende landen.\n\n*Rolling Stone* Magazine beschreef de Scorpions als \"de helden van de heavy metal\", en MTV noemde hen \"Ambassadeurs van Rock\". De band stond op nummer 46 in VH1's *Greatest Artists of Hard Rock* programma, met \"Rock You Like a Hurricane\" op nummer 18 in VH1's lijst van de 100 Greatest Hard Rock Songs. \"Still Loving You\" stond op de 22e plaats onder de grootste ballads. De Scorpions hebben prestigieuze prijzen ontvangen zoals drie World Music Awards, een ster op de Hollywood Rock Wall en een aanwezigheid in de permanente tentoonstelling van de Rock and Roll Hall of Fame. In 2015 vierde de groep zijn 50-jarig jubileum.",
"Freya Clausen\nFreya Christine Clausen, ook bekend onder haar artiestennaam Freya (geboren 17 november 1978), is een Deense zangeres/songwriter en televisiepersoonlijkheid, woonachtig in Kopenhagen. Ze werkte als MTV VJ en ging in 2010 naar VH1. Ze heeft twee soloalbums uitgebracht, *Tea with the Queen* en *Chasing My Tale*. Sinds 2010 presenteert ze de uitzendingen van het pan-Scandinavische tv-kanaal Star! vanuit de Stockholm Fashion Week by Berns. Freya bracht op 29 september 2014 een nieuwe single uit, getiteld \"Into The Fire\".",
"Dennis Frederiksen\nDennis Hardy Frederiksen (15 mei 1951 – 18 januari 2014) was een Amerikaanse rockszanger, het best bekend als de voormalige leadzanger van Trillion, Angel, LeRoux en Toto, en als achtergrondzanger voor Survivor. Hij stond soms te boek als Fergie Frederiksen of gewoon Fergie. Hij droeg bij aan hitsingles in drie opeenvolgende jaren, allemaal met verschillende bands: Survivor's \"American Heartbeat\" in 1982, LeRoux's \"Carrie's Gone\" in 1983 en Toto's \"Stranger in Town\" in 1984.",
"Moeilijk te Zeggen\n``Moeilijk te Zeggen'' is de titel van een populair lied uit 1981, geschreven en uitgevoerd door de Amerikaanse zanger-songwriter Dan Fogelberg. Het lied verscheen voor het eerst op Fogelbergs album *The Innocent Age*. Fogelberg schreef het lied tijdens zijn herstel van een operatie. Het lied bevat achtergrondzang van zanger Glenn Frey van de Eagles. Het lied werd Fogelbergs derde Top 10 hit in de Billboard Hot 100 chart, toen het in oktober 1981 op nummer 7 piekte. Het stond ook drie weken op nummer 2 in de Billboard adult contemporary chart."
] | 1,216 |
Logan is gefilmd in Louisiana.
|
[
"Logan,_Iowa",
"Logansport,_Louisiana",
"Logan,_Arkansas",
"Logan,_West_Virginia",
"Logan_High_School_(La_Crosse,_Wisconsin)",
"Logan",
"Logan,_Ohio"
] |
[
"Logan (film)\nLogan is een Amerikaanse superheldenfilm uit 2017 met het Marvel Comics-personage Wolverine, geproduceerd door Marvel Entertainment, TSG Entertainment en The Donners' Company, en gedistribueerd door 20th Century Fox. Het is de tiende film in de X-Men-filmserie, evenals de derde en laatste Wolverine-solofilm na X-Men Origins: Wolverine (2009) en The Wolverine (2013), en tevens een reboot van de franchise die zich afspeelt in een eigen universum. De film is geïnspireerd op \"Old Man Logan\" van Mark Millar en Steve McNiven, die een bejaarde Wolverine volgt die een laatste avontuur onderneemt in een dystopische toekomst. De film is geregisseerd door James Mangold, die het scenario mede schreef met Scott Frank en Michael Green, naar een verhaal van Mangold. Hugh Jackman speelt Logan in zijn laatste vertolking van het personage na 17 jaar de rol te hebben gespeeld, met Patrick Stewart als Charles Xavier. Richard E. Grant, Boyd Holbrook, Stephen Merchant, Dafne Keen (in haar eerste filmrol), Eriq La Salle, Elise Neal en Elizabeth Rodriguez spelen allemaal bijrollen. De hoofdfotografie begon op 2 mei 2016 in Louisiana en eindigde op 19 augustus 2016 in New Mexico. De locaties die voor Logan werden gebruikt waren voornamelijk Louisiana, New Mexico en Mississippi. Logan ging in première op het 67e Internationale Filmfestival van Berlijn op 17 februari 2017 en werd op 3 maart 2017 in de Verenigde Staten uitgebracht in standaard en IMAX-formaten. De film kreeg lovende kritieken van critici en publiek, werd de best beoordeelde film in de X-Men-filmserie en wordt door velen beschouwd als een van de beste superheldenfilms aller tijden, en heeft wereldwijd $ 607 miljoen opgebracht tegen een budget van $ 97 miljoen, waarmee het de vierde meest succesvolle film van 2017 is geworden."
] |
[
"Logan, Iowa\nLogan is een stad en de county seat van Harrison County, Iowa, Verenigde Staten, gelegen langs de Boyer River. De bevolking bedroeg 1534 bij de volkstelling van 2010.",
"Logansport, Louisiana\nLogansport is een stad in het westen van DeSoto Parish, grenzend aan de Sabine River in West-Louisiana, Verenigde Staten. De bevolking bedroeg 1555 bij de volkstelling van 2010. Het maakt deel uit van het grootstedelijk gebied Shreveport-Bossier City.",
"Logan, Arkansas\nLogan is een niet-opgenomen gemeenschap in Benton County, Arkansas, Verenigde Staten. Logan ligt 25 kilometer ten zuidwesten van Bentonville. De Gailey Hollow Farmstead en het McIntyre House, beide opgenomen in het National Register of Historic Places, liggen vlakbij Logan.",
"Logan, West Virginia\nLogan is een stad in Logan County, West Virginia, Verenigde Staten, langs de Guyandotte River. De bevolking bedroeg 1779 bij de volkstelling van 2010. Het is de county seat van Logan County.",
"Logan High School (La Crosse, Wisconsin)\nLogan High School is een openbare middelbare school in La Crosse, Wisconsin, beheerd door het School District of La Crosse. De school, gelegen aan de noordkant van de stad, beslaat 22.297 vierkante meter en staat op een terrein van 13 hectare in de La Crosse River Valley.",
"Logan\nLogan kan verwijzen naar:",
"Logan, Ohio\nLogan is een stad in Hocking County, Ohio, Verenigde Staten. De bevolking bedroeg 7.152 bij de volkstelling van 2010. Het is de county seat van Hocking County. Logan ligt in zuidoostelijk Ohio, aan de Hocking River, 48 mijl ten zuidoosten van Columbus. De huidige burgemeester van Logan is de Republikein Greg Fraunfelter, die in januari 2016 aan een vierjarige termijn begon."
] | 1,217 |
John Adams pleitte voor de Onafhankelijkheidsverklaring in het Congres van 1776.
|
[
"Signing_of_the_United_States_Declaration_of_Independence",
"John_Hancock",
"Continental_Congress",
"1799_State_of_the_Union_Address",
"Andrew_Adams_(congressman)",
"Presidency_of_John_Adams",
"Samuel_Adams"
] |
[
"John Adams\nJohn Adams (30 oktober –O.S. 19 oktober– 1735 – 4 juli 1826) was een Amerikaanse patriot die diende als de tweede president van de Verenigde Staten (1797–1801) en de eerste vicepresident (1789–1797). Hij was jurist, diplomaat, staatsman, politiek theoreticus en, als Founding Father, een leider van de beweging voor Amerikaanse onafhankelijkheid van Groot-Brittannië. Hij was ook een toegewijde dagboekschrijver en correspondent, met name met zijn vrouw en naaste adviseur Abigail. Hij werkte samen met zijn neef, revolutionair leider Samuel Adams, maar vestigde zijn eigen prominentie vóór de Amerikaanse Revolutie. Na het bloedbad van Boston leverde hij een succesvolle (hoewel impopulaire) juridische verdediging van de beschuldigde Britse soldaten, in het licht van hevige lokale anti-Britse sentimenten en gedreven door zijn toewijding aan het recht op rechtsbijstand en de \"bescherming van onschuld\". Adams was een afgevaardigde van Massachusetts naar het Continental Congress, waar hij een leidende rol speelde bij het overtuigen van het Congres om de onafhankelijkheidsverklaring af te kondigen. Hij assisteerde Thomas Jefferson bij het opstellen van de Onafhankelijkheidsverklaring in 1776 en was de belangrijkste voorstander ervan in het Congres. Als diplomaat in Europa hielp hij bij het onderhandelen over het uiteindelijke vredesverdrag met Groot-Brittannië en verwierf hij essentiële overheidleningen van Amsterdamse bankiers. Adams was de belangrijkste auteur van de Massachusetts Constitution in 1780, die de Amerikaanse politieke theorie beïnvloedde, net als zijn eerdere Thoughts on Government (1776). Adams' referenties als revolutionair verzekerden hem twee termijnen als vicepresident van president George Washington (1789 tot 1797) en ook zijn eigen verkiezing in 1796 als de tweede president. In zijn enige termijn als president ondervond hij felle kritiek van de Jeffersoniaanse Republikeinen, evenals de dominante factie in zijn eigen Federalistische Partij, geleid door zijn rivaal Alexander Hamilton. Adams ondertekende de controversiële Alien and Sedition Acts en bouwde het leger en de marine op in het licht van een niet-verklaarde zeeoorlog (\"Quasi-War\") met Frankrijk. De belangrijkste prestatie van zijn presidentschap was een vreedzame oplossing van het conflict ondanks de oppositie van Hamilton. Vanwege zijn sterke houding ten aanzien van defensie wordt Adams \"vaak de vader van de Amerikaanse marine\" genoemd. Hij was de eerste Amerikaanse president die in het presidentiële huis woonde, nu bekend als het Witte Huis. In 1800 verloor Adams de herverkiezing aan Thomas Jefferson en trok zich terug naar Massachusetts. Hij hervatte uiteindelijk zijn vriendschap met Jefferson na diens eigen pensionering door een correspondentie te beginnen die veertien jaar duurde. Hij en zijn vrouw stichtten een familie van politici, diplomaten en historici die nu bekend staan als de Adams politieke familie. Adams was de vader van John Quincy Adams, de zesde president van de Verenigde Staten. Hij stierf op de vijftigste verjaardag van de aanneming van de Onafhankelijkheidsverklaring en op dezelfde dag als Jefferson. Moderne historici hebben zijn regering in het algemeen gunstig beoordeeld."
] |
[
"Ondertekening van de Onafhankelijkheidsverklaring van de Verenigde Staten\nDe ondertekening van de Onafhankelijkheidsverklaring van de Verenigde Staten vond (voornamelijk) plaats op 2 augustus 1776 in het Pennsylvania State House (Independence Hall) in Philadelphia, Pennsylvania, toen 56 afgevaardigden van het Tweede Continentale Congres, namens de dertien zichzelf uitgeroepen \"Verenigde Staten van Amerika\", de Onafhankelijkheidsverklaring goedkeurden die het Congres op 4 juli 1776 had aangenomen. De Verklaring verkondigde dat de dertien voormalige Britse koloniën die toen oorlog voerden met Groot-Brittannië nu soevereine staten waren en dus geen deel meer uitmaakten van het Britse Rijk. De namen van de ondertekenaars zijn, met uitzondering van Congresvoorzitter John Hancock, per staat gegroepeerd, waarbij de volgorde van de staten geografisch is, van noord naar zuid. Hoewel het definitieve ontwerp van de Verklaring op 4 juli door het Continentale Congres werd goedgekeurd, is de datum van de ondertekening lang betwist. De meeste historici concluderen dat deze bijna een maand na de goedkeuring plaatsvond, op 2 augustus 1776, en niet op 4 juli zoals algemeen wordt aangenomen.",
"John Hancock\nJohn Hancock (8 oktober 1737 – 8 oktober 1793) was een Amerikaanse koopman, staatsman en prominente Patriot van de Amerikaanse Revolutie. Hij diende als president van het Tweede Continentale Congres en was de eerste en derde gouverneur van de Commonwealth of Massachusetts. Hij wordt herinnerd om zijn grote en stijlvolle handtekening op de Onafhankelijkheidsverklaring van de Verenigde Staten, zozeer zelfs dat de term John Hancock in de Verenigde Staten een synoniem is geworden voor een handtekening. Voor de Amerikaanse Revolutie was Hancock een van de rijkste mannen in de dertien koloniën, nadat hij een winstgevende handelsonderneming van zijn oom had geërfd. Hancock begon zijn politieke carrière in Boston als protégé van Samuel Adams, een invloedrijke lokale politicus, hoewel de twee mannen later vervreemd raakten. Naarmate de spanningen tussen kolonisten en Groot-Brittannië in de jaren 1760 toenamen, gebruikte Hancock zijn rijkdom om de koloniale zaak te steunen. Hij werd zeer populair in Massachusetts, vooral nadat Britse functionarissen zijn schip Liberty in 1768 in beslag namen en hem beschuldigden van smokkel. Hoewel de aanklachten tegen Hancock uiteindelijk werden ingetrokken, is hij vaak beschreven als smokkelaar in historische verslagen, maar de juistheid van deze karakterisering is betwijfeld. Hancock was een van de leiders van Boston tijdens de crisis die leidde tot het uitbreken van de Amerikaanse Revolutionaire Oorlog in 1775. Hij diende meer dan twee jaar in het Continentale Congres in Philadelphia en tekende als president van het Congres als eerste de Onafhankelijkheidsverklaring. Hancock keerde terug naar Massachusetts en werd verkozen tot gouverneur van de Commonwealth, een functie die hij gedurende het grootste deel van zijn resterende jaren bekleedde. Hij gebruikte zijn invloed om ervoor te zorgen dat Massachusetts de Grondwet van de Verenigde Staten in 1788 ratificeerde.",
"Continentaal Congres\nHet Continentaal Congres, ook bekend als het Congres van Philadelphia, was een conventie van afgevaardigden uit de dertien koloniën die tijdens de Amerikaanse Revolutie het bestuursorgaan van de Verenigde Staten werd. Het Congres kwam van 1774 tot 1789 in drie incarnaties bijeen. De eerste oproep voor een conventie werd gedaan naar aanleiding van kwesties rond de blokkade en de Intolerable Acts die de provincie Massachusetts bestraften, wat Benjamin Franklin in 1774 in staat stelde de koloniën te overtuigen een representatief orgaan te vormen. Veel van wat we vandaag weten, komt uit de jaarlijkse logboeken die door het Continentaal Congres werden gedrukt, genaamd \"Resolutions, Acts and Orders of Congress\", die een dag-tot-dag beschrijving geven van de debatten en kwesties. Hoewel de afgevaardigden aanvankelijk verdeeld waren over de vraag of ze zich van de kroonregering zouden losmaken, nam het tweede Continentaal Congres op 2 juli 1776 een resolutie aan waarin de onafhankelijkheid werd geproclameerd, zonder dat er een tegen stem werd opgetekend. De Onafhankelijkheidsverklaring werd twee dagen later uitgevaardigd, waarmee ze zichzelf uitriepen tot een nieuwe natie: de Verenigde Staten van Amerika. Het richtte een Continentaal Leger op, met het bevel over een van zijn leden, George Washington van Virginia. Het voerde oorlog met Groot-Brittannië, sloot een militair verdrag met Frankrijk en financierde de oorlogsinspanning met leningen en papiergeld. Het derde Continentaal Congres was het Congres van de Confederatie, onder de Artikelen van Confederatie.",
"Redevoering over de Staat van de Unie 1799\nDe Redevoering over de Staat van de Unie 1799 werd op 3 december 1799 uitgesproken voor het Congres van de Verenigde Staten door de tweede president van de Verenigde Staten, John Adams. Hij zei: ``de terugkeer van gezondheid, industrie en handel naar die steden die onlangs door ziekte zijn getroffen, en de diverse en onschatbare voordelen, burgerlijk en religieus, die, verzekerd onder ons gelukkige staatsbestel, ons ongeschonden blijven, eisen van het hele Amerikaanse volk oprechte dank aan een welwillende God voor de barmhartige beschikkingen van Zijn voorzienigheid.'' Het was de laatste toespraak die werd gehouden in Congress Hall, Philadelphia.",
"Andrew Adams (congreslid)\nAndrew Adams (7 januari 1736 – 26 november 1797) was een Amerikaanse jurist en politicus in Litchfield, Connecticut, tijdens de Amerikaanse Onafhankelijkheidsoorlog. Hij was afgevaardigde voor Connecticut naar het Continentaal Congres en later opperrechter van het Hooggerechtshof van Connecticut. Hij wordt beschouwd als een van de Founding Fathers van de Verenigde Staten.",
"Presidentschap van John Adams\nHet presidentschap van John Adams begon op 4 maart 1797, toen John Adams werd geïnaugureerd als president van de Verenigde Staten, en eindigde op 4 maart 1801. Adams, die als vicepresident onder George Washington had gediend, trad aan als de tweede president van de Verenigde Staten na het winnen van de presidentsverkiezingen van 1796. Als enige lid van de Federalistische Partij die ooit president is geweest, eindigde Adams' presidentschap na één termijn met zijn nederlaag in de presidentsverkiezingen van 1800. Hij werd opgevolgd door Thomas Jefferson van de Democratisch-Republikeinse Partij.\n\nZijn ambtsperiode werd gedomineerd door de Quasi-oorlog, een niet-verklaarde oorlog op zee met Frankrijk. Om te reageren op aanvallen op Amerikaanse schepen en een mogelijke Franse invasie, stond Adams aan het hoofd van een uitbreiding van het leger en de marine, inclusief de oprichting van het Department of the Navy. Deze toegenomen uitgaven vereisten hogere federale inkomsten, en het Congres keurde de Direct Tax of 1798 goed. De oorlog en de bijbehorende belastingen veroorzaakten binnenlandse onrust, en Adams tekende de controversiële Alien and Sedition Acts in een poging om het verzet tegen de oorlog in te dammen. Tegen de zin van velen binnen zijn eigen partij, waaronder Alexander Hamilton, streefde Adams naar vrede met de Fransen, en het Verdrag van 1800 maakte een einde aan de Quasi-oorlog in de laatste dagen van de Adams-administratie. Verzet tegen de Quasi-oorlog en de Alien and Sedition Acts, evenals de interne partijrivaliteit met Hamilton, droegen allemaal bij aan Adams' verlies van Jefferson in de verkiezingen van 1800.\n\nHistorici hebben moeite met het beoordelen van Adams' presidentschap. Adams wist oorlog met Frankrijk te vermijden, met het argument dat oorlog een laatste redmiddel voor diplomatie zou moeten zijn. In dit argument won hij de natie het respect van haar machtigste tegenstanders. Hoewel Adams hevig werd bekritiseerd voor het ondertekenen van de Alien and Sedition Acts, pleitte hij nooit voor hun goedkeuring en implementeerde hij ze ook niet persoonlijk, en hij verleende gratie aan de aanstichters van Fries' Rebellion. Bezien in dit licht is Adams' nalatenschap er een van rede, deugdzaam leiderschap, mededogen en een voorzichtig maar krachtig buitenlands beleid. Tegelijkertijd maakte Adams' koppige onafhankelijkheid hem politiek geïsoleerd. Hij vervreemdde zijn eigen kabinet, en zijn elitaire republicanisme stond in schril contrast met de meer egalitaire Jeffersoniaanse democratie die klaar stond om de macht over te nemen in de nieuwe eeuw.",
"Samuel Adams\nSamuel Adams (– 2 oktober 1803) was een Amerikaans staatsman, politiek filosoof en een van de Founding Fathers van de Verenigde Staten. Hij was een politicus in het koloniale Massachusetts, een leider van de beweging die de Amerikaanse Revolutie werd, en een van de architecten van de principes van het Amerikaanse republicanisme die de politieke cultuur van de Verenigde Staten vormden. Hij was een tweede neef van zijn mede-Founding Father, president John Adams.\n\nAdams werd geboren in Boston, opgevoed in een religieus en politiek actief gezin. Als afgestudeerde van Harvard College was hij een onsuccesvolle zakenman en belastinginner voordat hij zich op de politiek concentreerde. Hij was een invloedrijke functionaris van het Massachusetts House of Representatives en de Boston Town Meeting in de jaren 1760, en hij werd onderdeel van een beweging die zich verzette tegen de pogingen van het Britse parlement om de Britse Amerikaanse koloniën te belasten zonder hun toestemming. Zijn Massachusetts Circular Letter uit 1768, waarin hij opriep tot koloniale niet-samenwerking, leidde tot de bezetting van Boston door Britse soldaten, wat uiteindelijk resulteerde in het bloedbad van Boston in 1770. Adams en zijn collega's bedachten in 1772 een systeem van correspondentiecomités om de weerstand te coördineren tegen wat hij zag als de pogingen van de Britse regering om de Britse grondwet te schenden ten koste van de koloniën, wat gelijkgestemde patriotten in de dertien koloniën met elkaar verbond. Aanhoudend verzet tegen het Britse beleid resulteerde in de Boston Tea Party van 1773 en het begin van de Amerikaanse Revolutie.\n\nHet parlement nam in 1774 de Coercive Acts aan, waarna Adams het Continental Congress in Philadelphia bijwoonde dat bijeenkwam om een koloniale reactie te coördineren. Hij hielp het Congres te leiden bij het uitvaardigen van de Continental Association in 1774 en de Onafhankelijkheidsverklaring in 1776, en hij hielp bij het opstellen van de Articles of Confederation en de Massachusetts Constitution. Adams keerde na de Amerikaanse Revolutie terug naar Massachusetts, waar hij in de staatssenate diende en uiteindelijk tot gouverneur werd gekozen.\n\nSamuel Adams werd later een controversiële figuur in de Amerikaanse geschiedenis. In de 19e eeuw geschreven verslagen prezen hem als iemand die zijn medekolonisten al lang voor het uitbreken van de Revolutionaire Oorlog naar onafhankelijkheid had geleid. Deze visie maakte plaats voor negatieve beoordelingen van Adams in de eerste helft van de 20e eeuw, waarin hij werd afgeschilderd als een meester van propaganda die oproer aanzette om zijn doelen te bereiken. Beide interpretaties zijn door sommige moderne geleerden betwist, die stellen dat deze traditionele afbeeldingen van Adams mythes zijn die worden tegengesproken door de historische gegevens."
] | 1,218 |
Queen Latifah is de eerste artiestennaam van Dana Elaine Owens.
|
[
"The_Queen_Latifah_Show",
"Black_Reign",
"Khadijah_James",
"Queen_Latifah_discography",
"Paper_(Queen_Latifah_song)",
"Beauty_Shop",
"She's_a_Queen:_A_Collection_of_Hits"
] |
[
"Queen Latifah\nDana Elaine Owens (geboren 18 maart 1970), professioneel bekend onder haar artiestennaam Queen Latifah, is een Amerikaanse rapper, songwriter, zangeres, actrice, model, televisieproducent, platenproducent en talkshowhost. Geboren in Newark, New Jersey, tekende ze in 1989 bij Tommy Boy Records en bracht datzelfde jaar haar debuutalbum *All Hail the Queen* uit, met de hitsingle \"Ladies First\". Haar tweede album, *Nature of a Sista* (1991), was haar laatste album bij Tommy Boy Records. Latifah speelde de rol van Khadijah James in de FOX-sitcom *Living Single*, van 1993 tot 1998. Haar derde album *Black Reign* (1993) bracht de single \"U.N.I.T.Y.\" voort, die een Grammy Award won en succesvol was in de Billboard Hot 100. Vervolgens speelde ze de hoofdrol in *Set It Off* (1996) en bracht ze in 1998 haar vierde album *Order in the Court* uit, bij Motown Records. Latifah verwierf mainstream succes en bijval met haar optreden in de film *Chicago* (2002), en ontving een Academy Award-nominatie voor Beste Actrice in een Bijrol. Latifah bracht in 2004 haar vijfde album *The Dana Owens Album* uit en is sindsdien in een aantal films verschenen, zoals *Bringing Down the House* (2003), *Taxi* (2004), *Barbershop 2: Back in Business* (2005), *Beauty Shop* (2005), *Last Holiday* (2006), *Hairspray* (2007) en *Joyful Noise* (2012). In 2007 en 2009 bracht ze twee verdere studioalbums uit - *Trav'lin' Light* en *Persona*. Ze creëerde de dagelijkse talkshow *The Queen Latifah Show*, die van eind 2013 tot begin 2015 op CBS liep. Latifah ontving lovende kritieken voor haar vertolking van blueszangeres Bessie Smith in de HBO-film *Bessie* (2015), die ze mede produceerde, en won hiervoor de Primetime Emmy Award voor Outstanding Television Movie. Ze wordt al lang beschouwd als een van de pioniersfeministen van hiphop. Queen Latifah ontving een ster op de Hollywood Walk of Fame in 2006. Latifah's werk in muziek, film en televisie heeft haar een Grammy Award, een Emmy Award, een Golden Globe Award, drie Screen Actors Guild Awards, twee NAACP Image Awards, een Academy Award-nominatie en de verkoop van meer dan twee miljoen platen opgeleverd."
] |
[
"De Queen Latifah Show\nDe Queen Latifah Show is de titel van twee Amerikaanse televisie talkshows gepresenteerd door actrice, zangeres en entertainer Queen Latifah. De originele Queen Latifah Show liep van 13 september 1999 tot 31 augustus 2001. De vernieuwde Queen Latifah Show debuteerde op 16 september 2013 en werd in januari 2014 verlengd voor een tweede seizoen. Op 21 november 2014 annuleerde Sony Pictures Television De Queen Latifah Show na twee seizoenen vanwege lage kijkcijfers. De productie stopte op 18 december 2014 en de laatste aflevering werd uitgezonden op 6 maart 2015, met herhalingen die tot het einde van het televisieseizoen werden uitgezonden.",
"Black Reign\nBlack Reign is het derde studioalbum van de Amerikaanse rapper Queen Latifah, uitgebracht op 16 november 1993 in de Verenigde Staten. Black Reign was haar tot dan toe meest succesvolle album, met een piek op nummer 60 in de Billboard 200 en werd goud verklaard door de RIAA. Het album bereikte ook nummer vijftien in de Top R&B/Hip-Hop Albums.",
"Khadijah James\nKhadijah James is een fictief personage uit de Fox-sitcom *Living Single*. Ze werd gespeeld door Queen Latifah. Voor haar vertolking van Khadijah werd Queen Latifah genomineerd voor twee Image Awards en twee Kids' Choice Awards.",
"Discografie Queen Latifah\nDit zijn de discografie en certificeringen van de Amerikaanse rapper en jazz/blues zangeres Dana Owens, beter bekend onder haar artiestennaam Queen Latifah. Latifahs eerste album, *All Hail the Queen*, werd op 7 november 1989 uitgebracht door Tommy Boy Records. Het album was een gematigd succes in de Verenigde Staten, en verkocht uiteindelijk 150.000 exemplaren, en 700.000 wereldwijd. Het album bereikte #124 in de Billboard 200 Albums Chart en #6 in de Amerikaanse R&B Chart.\n\nLatifahs tweede album, *Nature of a Sista*, werd op 3 september 1991 uitgebracht door Tommy Boy Records. Het album had minder succes, met 100.000 verkochte exemplaren in de Verenigde Staten en 500.000 wereldwijd. Het album bereikte #117 in de Billboard 200 Albums Chart en een lagere positie in de R&B Chart van #32.\n\nLatifah tekende in 1992 een nieuw platencontract bij Motown Records en bracht haar derde album, *Black Reign*, uit op 16 november 1993. Het album deed het veel beter dan haar vorige releases en werd haar eerste album dat een gouden certificering in de Verenigde Staten behaalde. Het album deed het goed in de charts en bereikte #60 in de Billboard 200 Albums Chart en #15 in de Amerikaanse R&B Chart. Het album heeft 500.000 exemplaren verkocht in de Verenigde Staten en 1.500.000 wereldwijd.\n\nNa een onderbreking van vijf jaar in de industrie vanwege het overlijden van haar broer Lance Owens, bracht Latifah haar langverwachte vierde album, *Order in the Court*, uit op 16 juni 1998 bij Motown Records. Het album had dezelfde behandeling als haar tweede plaat en verkocht slechts 100.000 exemplaren in de Verenigde Staten en 500.000 exemplaren wereldwijd. Het album deed het lager in de charts en bereikte #95 in de Billboard 200 Albums Chart en #16 in de R&B Chart.\n\nIn 2002 bracht Latifah haar eerste greatest hits-compilatie uit, getiteld *She's the Queen: A Collection of Hits*, via Motown Records. Het album verkocht respectievelijk 50.000 exemplaren in de Verenigde Staten en 370.000 wereldwijd. Het album deed het goed in de charts en bereikte #95 in de Billboard 200 Albums Chart en #29 in de R&B Chart.\n\nIn 2004 bracht Latifah haar vijfde studioalbum, *The Dana Owens Album*, uit via A&M Records/Creative Battery/AEG Live. Het album was een groot succes en verkocht 2.000.000 wereldwijd en 730.000 exemplaren in de Verenigde Staten. Het album bereikte #16 in de Billboard 200 Albums Chart en #11 in de R&B Chart. Het album leverde haar ook haar tweede gouden album in de Verenigde Staten op. Het album blijft haar best verkochte werk tot nu toe.\n\nIn 2007 bracht Latifah haar zesde studioalbum, *Trav'lin' Light*, uit via Flavor Unit/Verve Records. Het album deed het extreem goed in de Verenigde Staten, met 700.000 verkochte exemplaren en 2.500.000 exemplaren wereldwijd. Het album deed het goed in de charts en bereikte #11 in de Billboard 200 Albums Chart en #6 in de R&B Chart. Het album leverde haar ook haar derde gouden album in de Verenigde Staten op.\n\nIn 2009 bracht Latifah haar zevende album, *Persona*, uit via Flavor Unit/Universal Records. Het album had een respectabel succes en bereikte #25 in de Billboard 200 albums chart en #3 in de Amerikaanse R&B Chart, waardoor het haar hoogst genoteerde werk werd. Het album verkocht 1.200.000 exemplaren wereldwijd en 350.000 exemplaren in de Verenigde Staten.\n\nIn 2012 werd bevestigd dat Latifah een nieuw album opnam, dat in 2013 zou worden uitgebracht.\n\nGedurende haar carrière heeft ze in totaal acht studioalbums uitgebracht (inclusief een Greatest Hits-compilatie); zes hiphop/R&B-geïnspireerde en twee volledig gezongen jazz-geïnspireerde. Ze heeft ook in totaal drieëntwintig singles uitgebracht. In de VS heeft ze drie door de RIAA met goud gecertificeerde albums.",
"Paper (Queen Latifah-nummer)\n``Paper'' is het tweede nummer van een dubbel-A-kant single van Queen Latifah's album uit 1998, *Order in the Court*. Een van de eerste Queen Latifah-nummers dat volledig gezongen is en geen rap bevat, het is in essentie een cover van \"I Heard It Through the Grapevine\" met aanzienlijk gewijzigde teksten. Het nummer werd geproduceerd door Pras van The Fugees.",
"Beauty Shop\nBeauty Shop is een Amerikaanse komische film uit 2005, geregisseerd door Bille Woodruff. De film is een spin-off van de Barbershop-filmfranchise en heeft Queen Latifah als Gina, een personage dat voor het eerst werd geïntroduceerd in de film Barbershop 2: Back in Business uit 2004. De film heeft verder Alicia Silverstone, Andie MacDowell, Mena Suvari, Kevin Bacon en Djimon Hounsou in de hoofdrollen.",
"She's a Queen: A Collection of Hits\nShe's a Queen: A Collection of Hits is het eerste greatest hits album (vijfde album in totaal) van de Amerikaanse rapper Queen Latifah, uitgebracht op 17 september 2002 (zie 2002 in de muziek) in de Verenigde Staten. Hoewel het album werd uitgebracht op Motown Records, werden er een paar van haar nummers uit haar Tommy Boy Records-tijd op opgenomen. Verder nam Latifah twee nieuwe nummers op voor het album, \"Go Head\" en \"She's a Queen\"."
] | 1,219 |
Dileep heeft nooit in Sallapam gespeeld.
|
[
"Dileep_filmography",
"Duleep_Cricket_School",
"Dileep_Raj",
"Duleep_Mendis",
"Saandip",
"Dileep_Kumar",
"Ormacheppu"
] |
[
"Dileep (acteur)\nDileep (geboren als Gopalakrishnan Padmanabhan Pillai, op 27 oktober 1968) is een Indiase filmacteur, zanger, impressionist, producent en zakenman. Hij staat vooral bekend om zijn slapstick-comedyrollen in de Malayalam cinema en is de rijkste superster en de op twee na best betaalde acteur van de Malayalam cinema. In een carrière van meer dan een kwart eeuw heeft hij in meer dan 130 films gespeeld. Dileep begon zijn filmcarrière in 1991 door assistent te zijn van regisseur Kamal. Hij verwierf populariteit door zijn impressionistische optredens in theatershows en Comicola, een televisiecomedieserie die werd uitgezonden op Asianet. Zijn rol als Dileep in Manathe Kottaram (1994) effende de weg naar zijn acteercarrière. Films zoals Sallapam (1996), Ee Puzhayum Kadannu (1997), Punjabi House (1998), Udayapuram Sulthan (1999) en Chandranudikkunna Dikhil (1999) vestigden zijn status als prominente acteur in de late jaren 90. Na achtereenvolgende hits in het begin van de jaren 2000 met films als Thenkasipattanam (2000), Joker (2000), Ee Parakkum Thalika (2001), Ishtam (2001), Mazhathullikkilukkam (2002) en Kalyanaraman (2002), vestigde Dileep zich als een bankable hoofdrolspeler in de Malayalam filmindustrie met het blockbuster succes van Meesa Madhavan (2002). Hij won de Filmfare Award voor Beste Acteur voor zijn rol als Madhavan in Meesa Madhavan. Hij won zijn eerste Kerala State Film Award (Special Jury) voor zijn vertolking van Vimal Kumar (Kunjan) in Kunjikoonan (2002) en won later de Best Actor Award voor zijn vertolking van Mukkom Shajahan in de film Vellaripravinte Changathi (2011). Dileep waagde zich aan de productie en produceerde en speelde in C.I.D. Moosa (2003) onder het label Graand Production. Kathavasheshan (2004) won Dileep de Kerala State Film Award voor de op een na beste film als producent. In 2008 produceerde Dileep, onder het label Graand Production, Twenty:20 door de meeste mainstream acteurs van de Malayalam cinema te casten, wat destijds de meest succesvolle Malayalam film werd. Hij produceerde de multi-starrer om fondsen te werven voor de Association of Malayalam Movie Artists (AMMA)."
] |
[
"Filmografie van Dileep\nDit is de filmografie van de Malayalam-acteur Dileep.",
"Duleep Cricket School\nDe Duleep Cricket School is een cricketveld in Porbandar, Saurashtra. Het veld is tevens de thuisbasis van het Saurashtra cricketteam. Het veld was gastheer van zes cricketwedstrijden van 1968 tot 1986, voordat het van de lijst verdween. Het veld is vernoemd naar de grote Indiase cricketspeler en Prins van Nawanagar, Kumar Shri Duleepsinhji. In 2011 besloten Jay Mehta, mede-eigenaar van Kolkata Knight Riders, samen met de Porbandar District Cricket Association om de Duleep Cricket School te ontwikkelen en de binnenlandse status terug te winnen. Het voorstel omvat de aanleg van een buitenveld, kleedkamers, oplossingen voor wateroverlast, evenals een paviljoen en indoor cricketfaciliteiten.",
"Dileep Raj\nDileep Raj (geboren 2 september 1978) is een Indiase acteur, filmregisseur, televisieregisseur en producent, bekend om zijn werk in de Kannada-cinema. Hij heeft in 24 films gespeeld. Na succes in de televisie en als bijrolspeler, maakte hij in 2005 zijn filmdebuut als hoofdrolspeler in Boy Friend. Hij werd populair met de blockbusterfilm Milana (2007), waarin hij de hoofdrol speelde naast Puneeth Rajkumar. In zijn film uit 2016, \"U Turn\", speelt hij een hoofdrol in de dramatische thriller. Hij heeft ook in toneelstukken gespeeld, waaronder de hoofdrol in het stuk Treadmill.",
"Duleep Mendis\nLouis Rohan Duleep Mendis (geboren 25 augustus 1952 in Moratuwa), bekend als Duleep Mendis, is een voormalige Sri Lankaanse cricketspeler en voormalig aanvoerder van het team, die Sri Lanka in 1985 naar hun eerste Test-serieoverwinning leidde. Hij was voornamelijk een gespecialiseerde slagman, wiens beste periode als speler liep van 1982 tot 1985. Hij is momenteel de coach van het nationale cricketteam van Oman. Hij ontving de Deshamanya (de op een na hoogste nationale onderscheiding van Sri Lanka) in 1996.",
"Saandip\nSaandip is een Indiase zanger en acteur. Hij heeft playback gezongen voor Tollywood en Bollywood films. Hij heeft gespeeld in \"Premayanamaha\" en \"Inkosaari\". Hij was de eerste Zuid-Indiase die deelnam aan de populaire tv-show ZEE SAREGAMAPA (herleefd van Zee SAREGAMA), gepresenteerd door Shaan in 2003, en won vele onderscheidingen van de muzikale genieën van Bollywood.",
"Dileep Kumar\nDileep Kumar kan verwijzen naar: A. R. Rahman (geboren 1967), geboren als A. S. Dileep Kumar, Indiase componist en filantroop Dileep Kumar (politicus), Indiase politicus Dilip Kumar (geboren 1922), Indiase filmacteur",
"Ormacheppu\nOrmacheppu is een Indiase Malayalamfilm uit 1998, geregisseerd door Lohithadas en met Lal en Dileep in de hoofdrollen."
] | 1,220 |
Een fantasiefilm bezit fantastische thema's.
|
[
"Fantasy_literature",
"Outline_of_fantasy",
"Fantasy",
"Fantastique",
"High_fantasy",
"Fantasy_(disambiguation)",
"Féerie"
] |
[
"Fantasiefilm\nFantasiefilms zijn films die tot het fantasiegenre behoren met fantastische thema's, meestal met magie, bovennatuurlijke gebeurtenissen, mythologie, folklore of exotische fantasiewerelden. Het genre wordt beschouwd als een vorm van speculatieve fictie naast sciencefictionfilms en horrorfilms, hoewel de genres elkaar overlappen. Fantasiefilms hebben vaak een element van magie, mythe, verwondering, escapisme en het buitengewone."
] |
[
"Fantasieliteratuur\nFantasieliteratuur speelt zich af in een imaginair universum, vaak, maar niet altijd, zonder locaties, gebeurtenissen of personen uit de echte wereld. Magie, het bovennatuurlijke en magische wezens komen veel voor in veel van deze imaginaire werelden. Fantasie is een subgenre van speculatieve fictie en onderscheidt zich van de genres sciencefiction en horror door respectievelijk de afwezigheid van wetenschappelijke of macabere thema's, hoewel deze genres elkaar overlappen. Historisch gezien werden de meeste fantasiewerken geschreven, maar sinds de jaren zestig heeft een groeiend segment van het fantasiegenre de vorm aangenomen van films, televisieprogramma's, graphic novels, videogames, muziek en kunst. Een aantal fantasieromans die oorspronkelijk voor kinderen werden geschreven, zoals Alice in Wonderland en De Hobbit, trekken ook een volwassen publiek aan.",
"Overzicht van fantasy\nHet volgende overzicht dient als een algemene beschrijving en thematische gids voor fantasy: Fantasy -- genre van fictie dat gewoonlijk magie en andere bovennatuurlijke fenomenen als een primair plot element, thema of setting gebruikt. Veel werken binnen het genre spelen zich af in imaginaire werelden waar magie gebruikelijk is. Fantasy wordt over het algemeen onderscheiden van het genre sciencefiction door de verwachting dat het zich onthoudt van wetenschappelijke thema's, hoewel er veel overlap tussen beide bestaat.",
"Fantasy\nFantasy is een fictiegenre dat zich afspeelt in een imaginair universum, vaak, maar niet altijd, zonder locaties, gebeurtenissen of mensen uit de echte wereld. De wortels liggen in orale tradities, die zich vervolgens ontwikkelden tot literatuur en drama. Vanaf de twintigste eeuw heeft het zich verder uitgebreid naar diverse media, waaronder film, televisie, graphic novels en videogames. De meeste fantasy gebruikt magie of andere bovennatuurlijke elementen als hoofdelement van het plot, thema of setting. Magie en magische wezens komen veel voor in veel van deze imaginaire werelden. Fantasy is een subgenre van speculatieve fictie en onderscheidt zich van de genres sciencefiction en horror door respectievelijk de afwezigheid van wetenschappelijke of macabere thema's, hoewel deze genres elkaar overlappen. In de populaire cultuur is het fantasygenre overwegend van de middeleeuwse vorm. In de breedste zin omvat fantasy echter werken van vele schrijvers, kunstenaars, filmmakers en muzikanten, van oude mythen en legenden tot vele recente en populaire werken. Fantasy wordt bestudeerd in een aantal disciplines, waaronder Engelse en andere taalstudies, cultuurstudies, vergelijkende literatuurwetenschap, geschiedenis en middeleeuwse studies. Het werk op dit gebied varieert sterk van de structuralistische theorie van Tzvetan Todorov, die het fantastische benadrukt als een liminale ruimte, tot werk over de connecties (politiek, historisch en literair) tussen middeleeuwsheid en populaire cultuur.",
"Fantastique\nFantastique is een Franse term voor een literair en cinematografisch genre dat overlapt met sciencefiction, horror en fantasy. De fantastique is een aanzienlijk genre binnen de Franse literatuur. Het dateert waarschijnlijk verder terug dan de Engelstalige fantasy en blijft een actief en productief genre dat zich heeft ontwikkeld in samenhang met Engelstalige fantasy en horror en andere Franse en internationale literatuur.",
"Hoge fantasie\nHoge fantasie is een subgenre van fantasy, gedefinieerd door zijn setting in een fictief universum of door de epische status van zijn personages, thema's en plot. De term \"hoge fantasie\" werd bedacht door Lloyd Alexander in een essay uit 1971, \"High Fantasy and Heroic Romance\" (oorspronkelijk gegeven tijdens de New England Round Table of Children's Librarians in oktober 1969).",
"Fantasy (doorverwijspagina)\nFantasy is een genre van fictie dat magie en andere bovennatuurlijke fenomenen als een primair element van plot, thema of setting gebruikt. Fantasy of Fantasie kan ook verwijzen naar:",
"Féerie\nFéerie was een Frans theatergenre dat bekend stond om fantasievolle plots en spectaculaire visuals, waaronder weelderige decors en mechanisch bediende effecten op het toneel. Féeries combineerden muziek, dans, pantomime en acrobatiek, evenals magische transformaties gecreëerd door ontwerpers en technici, om verhalen te vertellen met een duidelijk gedefinieerde, melodrama-achtige moraliteit en een uitgebreid gebruik van bovennatuurlijke elementen. Het genre ontwikkelde zich in het begin van de 19e eeuw en werd enorm populair in Frankrijk gedurende de negentiende eeuw, met invloed op de ontwikkeling van burlesque, musical comedy en film."
] | 1,221 |
Zootopia werd mede geregisseerd door Byron Howard.
|
[
"List_of_accolades_received_by_Zootopia",
"Dinotopia",
"Rich_Moore",
"Howard_the_Duck_(film)",
"Jared_Bush",
"Zookeeper_(film)",
"The_Lion_King"
] |
[
"Zootopia\nZootopia (in sommige landen bekend als Zootropolis) is een Amerikaanse 3D computergeanimeerde buddy comedy-avonturenfilm uit 2016, geproduceerd door Walt Disney Animation Studios en uitgebracht door Walt Disney Pictures. Het is de 55e Disney-animatiefilm. De film werd geregisseerd door Byron Howard en Rich Moore, co-geregisseerd door Jared Bush, en heeft de stemmen van Ginnifer Goodwin, Jason Bateman, Idris Elba, Jenny Slate, Nate Torrence, Bonnie Hunt, Don Lake, Tommy Chong, J. K. Simmons, Octavia Spencer, Alan Tudyk en Shakira. De film beschrijft het onwaarschijnlijke partnerschap tussen een konijnenpolitieagent en een rode vos-oplichter terwijl ze een samenzwering ontrafelen rond het verdwijnen van wilde roofdierbewoners van een zoogdierenmetropool. Zootopia ging in première op het Brussels Animation Film Festival in België op 13 februari 2016 en kreeg een algemene bioscooprelease in conventionele 2D, Disney Digital 3-D, RealD 3D en IMAX 3D formaten in de Verenigde Staten op 4 maart. De film kreeg brede bijval van critici. Het opende met een recordbrekend kassucces in verschillende landen en verdiende wereldwijd meer dan $ 1 miljard, waarmee het de vierde meest succesvolle film van 2016 en de 28e meest succesvolle film aller tijden werd. De film werd door het American Film Institute gekozen als een van de tien beste films van 2016 en won de Academy Award, Golden Globe, Critics' Choice Movie Award en Annie Award voor Beste Animatiefilm, en ontving ook een nominatie voor de BAFTA Award voor Beste Animatiefilm."
] |
[
"Lijst van prijzen en nominaties ontvangen door Zootopia\nZootopia is een Amerikaanse 3D computergeanimeerde komedie-avonturenfilm uit 2016, geproduceerd door Walt Disney Animation Studios en uitgebracht door Walt Disney Pictures. De film is geregisseerd door Byron Howard en Rich Moore, met Jared Bush als co-regisseur. Met de stemmen van Ginnifer Goodwin en Jason Bateman, focust de film op het onwaarschijnlijke partnerschap tussen een konijnenpolitieagent en een rode vos-oplichter terwijl ze een samenzwering ontrafelen die de verdwijning van roofdierbewoners van een zoogdierenmetropool betreft. De film ging in première op het Brussels Animation Film Festival in België op 13 februari 2016 en kreeg een algemene bioscooprelease in conventionele 2D, Disney Digital 3-D, RealD 3D en IMAX 3D formaten in de Verenigde Staten op 4 maart. De film ontving brede bijval van critici; het heeft een Rotten Tomatoes goedkeuringsrating van 98%, gebaseerd op 241 recensies, met een gemiddelde rating van 8.1/10 en een Metacritic score van 78 van de 100, gebaseerd op 43 recensies. Het American Film Institute selecteerde het als een van zijn tien Films van het Jaar.",
"Dinotopia\nDinotopia is een fictieve utopie gecreëerd door auteur, illustrator en Oracle Specialist James Gurney. Het vormt de setting voor de gelijknamige boekenreeks. Dinotopia is een geïsoleerd eiland bewoond door gestrande mensen en intelligente dinosaurussen die hebben geleerd vreedzaam samen te leven in een symbiotische samenleving. Het eerste boek werd in 1992 gepubliceerd en is in meer dan 30 landen in 18 talen verschenen en heeft twee miljoen exemplaren verkocht. Dinotopia: A Land Apart from Time en Dinotopia: The World Beneath wonnen allebei een Hugo Award voor beste originele artwork. Sinds de oorspronkelijke publicatie zijn er meer dan twintig Dinotopia-boeken door verschillende auteurs gepubliceerd om de serie uit te breiden. Er zijn ook een live-action tv-miniserie, een korte live-action tv-serie, een animatiefilm en verschillende videogames uitgebracht.",
"Rich Moore\nRich Moore (geboren 10 mei 1963) is een Amerikaans film- en televisie-animatieregisseur, scenarioschrijver, stemacteur en creatieve partner bij zowel Rough Draft Studios als Walt Disney Animation Studios. Hij staat vooral bekend om zijn werk aan de animatieseries The Simpsons, The Critic en Futurama, en voor het regisseren van de Disney-animatiefilm Wreck-It Ralph (2012) en het co-regisseren van Zootopia (2016). Hij is tweemaal Emmy Award-winnaar, driemaal Annie Award-winnaar en eenmaal Academy Award-winnaar.",
"Howard the Duck (film)\nHoward the Duck (in het Verenigd Koninkrijk getiteld: Howard: A New Breed of Hero) is een Amerikaanse sciencefiction-komedie uit 1986, geregisseerd door Willard Huyck en met Chip Zien, Lea Thompson, Jeffrey Jones en Tim Robbins in de hoofdrollen. Geproduceerd door Gloria Katz en geschreven door Huyck en Katz, met George Lucas als uitvoerend producent. Het scenario was oorspronkelijk bedoeld als een animatiefilm gebaseerd op het gelijknamige Marvel-stripboek, maar de filmadaptatie werd live-action vanwege een contractuele verplichting. Hoewel er in de voorgaande 21 jaar verschillende tv-adaptaties van Marvel-personages waren uitgezonden, was dit de eerste theatraal uitgebrachte film na de serial Captain America. Lucas stelde voor om het surrealistische stripboek te verfilmen na de productie van American Graffiti (1973). Na meerdere productieproblemen en een gemengde reactie op testvertoningen, werd Howard the Duck op 1 augustus 1986 in de bioscopen uitgebracht. Bij de release was de film een grote kritieke en commerciële mislukking. Hij werd genomineerd voor zeven Razzie Awards en bracht ongeveer $ 15 miljoen binnen in de Verenigde Staten, vergeleken met een budget van $ 30 miljoen. Hedendaagse critici zagen de beslissing om de film in live-action te filmen in plaats van als animatiefilm en het uiterlijk van Howard als de belangrijkste obstakels voor het succes, terwijl recentere commentatoren zich meer richten op het scenario van de film. Ondanks de kritiek heeft het een cultstatus verworven onder fans van de stripreeks.",
"Jared Bush\nJared Bush is een Amerikaans scenarioschrijver, het best bekend voor het co-regisseren en co-schrijven van de Disney animatiefilm Zootopia in 2016, het schrijven van de Disney animatiefilm Moana in hetzelfde jaar, en het co-creëren en uitvoerend produceren van de Disney XD animatieserie Penn Zero: Part-Time Hero.",
"Zookeeper (film)\nZookeeper is een Amerikaanse komische film uit 2011, geregisseerd door Frank Coraci, met in de hoofdrollen Kevin James, Rosario Dawson en Leslie Bibb, en met de stemmen van Nick Nolte, Sylvester Stallone, Adam Sandler, Don Rickles, Judd Apatow, Cher, Jon Favreau en Faizon Love. Het verhaal draait om een ongelukkige dierenverzorger die de dieren in zijn dierentuin om hulp vraagt om de liefde te vinden. Het was de eerste MGM-film die werd gecoproduceerd met Happy Madison, maar werd gedistribueerd door Columbia Pictures. De film werd uitgebracht op 8 juli 2011. Dit was de laatste film waarin Don Rickles speelde voor zijn dood in 2017. De opnames begonnen op 17 augustus 2009 in Boston. De film kreeg negatieve recensies van critici en bracht $ 169,8 miljoen op met een budget van $ 80 miljoen. Zookeeper werd op 11 oktober 2011 uitgebracht op DVD en Blu-ray. Hij is beschikbaar op Netflix in Canada en het Verenigd Koninkrijk.",
"De Leeuwenkoning\nDe Leeuwenkoning is een Amerikaanse animatiefilm uit 1994, een epische muzikale film, geproduceerd door Walt Disney Feature Animation en uitgebracht door Walt Disney Pictures. Het is de 32e Disney-animatiefilm. Het verhaal speelt zich af in een koninkrijk van leeuwen in Afrika en werd beïnvloed door Hamlet van William Shakespeare. De film werd geproduceerd tijdens een periode die bekend staat als de Disney Renaissance. De Leeuwenkoning werd geregisseerd door Roger Allers en Rob Minkoff, geproduceerd door Don Hahn, en heeft een scenario van Irene Mecchi, Jonathan Roberts en Linda Woolverton. De originele liedjes werden geschreven door componist Elton John en tekstschrijver Tim Rice, en de originele scores werden geschreven door Hans Zimmer. De film heeft een ensemble cast van stemacteurs, waaronder Matthew Broderick, James Earl Jones, Jeremy Irons, Jonathan Taylor Thomas, Moira Kelly, Nathan Lane, Ernie Sabella, Rowan Atkinson, Robert Guillaume, Madge Sinclair, Whoopi Goldberg, Cheech Marin en Jim Cummings.\n\nDe Leeuwenkoning vertelt het verhaal van Simba, een jonge leeuw die zijn vader, Mufasa, moet opvolgen als koning van de Leeuwenrots; echter, nadat Simba's oom Scar Mufasa vermoordt, wordt Simba gemanipuleerd om te denken dat hij verantwoordelijk was en vlucht hij in ballingschap. Na volwassen te zijn geworden en te leven met twee nietsnutten, krijgt Simba waardevol perspectief van zijn jeugdvriendin Nala en zijn sjamaan Rafiki, voordat hij terugkeert om Scar uit te dagen om zijn tirannie te beëindigen en zijn plaats in de Cirkel des Levens in te nemen als de rechtmatige koning.\n\nDe ontwikkeling van De Leeuwenkoning begon in 1988 tijdens een ontmoeting tussen Jeffrey Katzenberg, Roy E. Disney en Peter Schneider tijdens de promotie van Oliver & Company in Europa. Thomas Disch schreef een filmbehandeling, en Woolverton ontwikkelde de eerste scripts terwijl George Scribner werd gecontracteerd als regisseur, later vergezeld door Allers. De productie begon in 1991 gelijktijdig met Pocahontas, wat uiteindelijk de meeste topanimators van Disney aantrok. Enige tijd nadat het personeel naar Hell's Gate National Park in Kenia was gereisd om onderzoek te doen naar de setting en dieren van de film, verliet Scribner de productie omdat hij het niet eens was met het besluit om de film in een musical te veranderen en werd vervangen door Minkoff. Toen Hahn zich bij het project voegde, was hij ontevreden over het script en werd het verhaal onmiddellijk herschreven. Bijna 20 minuten aan animatiesequenties werden geproduceerd in Disney-MGM Studios in Florida. Computeranimatie werd ook gebruikt in verschillende scènes, met name in de scène met de gnoeistampede.\n\nDe Leeuwenkoning werd uitgebracht op 15 juni 1994, met een positieve reactie van critici, die de film prezen om zijn muziek, verhaal en animatie; het eindigde zijn bioscooprelease als de meest succesvolle release van 1994 en de op een na meest succesvolle film aller tijden. De Leeuwenkoning won twee Academy Awards voor zijn prestaties op het gebied van muziek en de Golden Globe Award voor Beste Film - Muzikale of Komedie. De film heeft geleid tot vele afgeleide werken, zoals een Broadway-bewerking; twee direct-to-video sequels - het vervolg, De Leeuwenkoning II: Simbas Trots (1998), en de prequel/parallel, De Leeuwenkoning 1 1/2 (2004) -; twee televisieseries, Timon en Pumbaa en De Leeuwenwacht; en een 3D-re-release in 2011.\n\nIn 2016 werd de film geselecteerd voor bewaring in het United States National Film Registry door de Library of Congress als zijnde \"cultureel, historisch of esthetisch significant\".\n\nEen CGI live-action remake van de film staat gepland voor een release op 19 juli 2019 in de Verenigde Staten."
] | 1,222 |
Mark Zuckerberg was betrokken bij de oprichting van Facebook.
|
[
"History_of_Facebook",
"FWD.us",
"Facebook_Beacon",
"Mark_Zuckerberg_book_club",
"Chris_Hughes",
"Initial_public_offering_of_Facebook",
"Sean_Parker"
] |
[
"Mark Zuckerberg\nMark Elliot Zuckerberg (geboren 14 mei 1984) is een Amerikaanse computerprogrammeur en internetondernemer. Hij is medeoprichter van Facebook en is momenteel voorzitter en CEO van het bedrijf. Zijn vermogen wordt geschat op US$ 63,3 miljard in mei 2017, en hij staat volgens Forbes op de vijfde plaats van rijkste mensen ter wereld. Zuckerberg lanceerde Facebook vanuit zijn kamer in de studentenhuisvesting van Harvard University op 4 februari 2004. Hij werd geassisteerd door zijn kamergenoten en medestudenten Eduardo Saverin, Andrew McCollum, Dustin Moskovitz en Chris Hughes. De groep introduceerde Facebook vervolgens op andere universiteitscampussen. Facebook breidde zich snel uit en bereikte in 2012 een miljard gebruikers. Ondertussen was Zuckerberg betrokken bij verschillende juridische geschillen aangespannen door anderen in de groep, die een aandeel in het bedrijf claimden op basis van hun betrokkenheid tijdens de ontwikkelingsfase van Facebook. In december 2012 kondigden Zuckerberg en zijn vrouw Priscilla Chan aan dat ze in de loop van hun leven het grootste deel van hun vermogen zouden schenken aan \"het bevorderen van menselijk potentieel en het bevorderen van gelijkheid\" in de geest van The Giving Pledge. Op 1 december 2015 kondigden ze aan dat ze uiteindelijk 99 procent van hun Facebook-aandelen (ter waarde van ongeveer US$ 45 miljard op dat moment) zouden schenken aan de Chan Zuckerberg Initiative. Sinds 2010 heeft het tijdschrift Time Zuckerberg genoemd onder de 100 rijkste en meest invloedrijke mensen ter wereld als onderdeel van de prijs Persoon van het Jaar. In december 2016 stond Zuckerberg op de 10e plaats op de Forbes-lijst van De meest invloedrijke mensen ter wereld. Volgens Forbes Magazine heeft Zuckerberg een vermogen van US$ 63,3 miljard in mei 2017."
] |
[
"Geschiedenis van Facebook\nFacebook is een sociale netwerkdienst die op 4 februari 2004 werd gelanceerd. Het werd opgericht door Mark Zuckerberg met zijn kamergenoten en mede-Harvard University student Eduardo Saverin. De toegang tot de website was aanvankelijk beperkt door de oprichters tot studenten van Harvard, maar werd uitgebreid naar andere universiteiten in de omgeving van Boston, de Ivy League, en geleidelijk aan de meeste universiteiten in Canada en de Verenigde Staten, bedrijven, en tegen september 2006 tot iedereen van 13 jaar en ouder met een geldig e-mailadres.",
"FWD.us\nFWD.us is een Amerikaanse lobbygroep onder 501(c)(4) die lobbyt en pleit voor haar visie op immigratiehervorming, veranderingen in het Amerikaanse onderwijssysteem om wetenschap en technologieonderwijs te verbeteren, en het vergemakkelijken van wetenschappelijke doorbraken met brede maatschappelijke voordelen. Ze wordt voornamelijk gesteund en gefinancierd door ondernemers uit Silicon Valley. Het initiatief wordt geleid door Mark Zuckerberg, hoofdfounder van Facebook. De oprichtende president was Joe Green, een goede vriend en vertrouweling van Zuckerberg. De groep streeft naar een bipartisan consensus rond haar voorgestelde beleidsmaatregelen, maar heeft kritiek gekregen op haar tactieken bij het nastreven van deze doelen.",
"Facebook Beacon\nBeacon maakte deel uit van het advertentiesysteem van Facebook dat gegevens van externe websites naar Facebook stuurde, met als doel gerichte advertenties mogelijk te maken en gebruikers in staat te stellen hun activiteiten met hun vrienden te delen. Beacon rapporteerde aan Facebook over de activiteiten van zijn leden op websites van derden die ook deelnamen aan Beacon. Deze activiteiten werden gepubliceerd in de News Feed van gebruikers. Dit gebeurde zelfs wanneer gebruikers niet verbonden waren met Facebook en gebeurde zonder medeweten van de Facebook-gebruiker. Een van de belangrijkste bezorgdheden was dat Beacon de gebruiker niet de mogelijkheid gaf om te voorkomen dat de informatie naar Facebook werd verzonden. Beacon werd gelanceerd op 6 november 2007 met 44 partnerwebsites. De controversiële service, die het doelwit werd van een collectieve rechtszaak, werd in september 2009 stopgezet. Mark Zuckerberg, CEO van Facebook, omschreef Beacon in november 2011 op de Facebook Blog als een \"fout\". Hoewel Beacon niet succesvol was, heeft het wel de weg geëffend voor Facebook Connect, dat zeer populair is geworden.",
"Mark Zuckerbergs boekenclub\nMark Zuckerbergs boekenclub, ook bekend als A Year of Books, was een online boekenclub gehost door Mark Zuckerberg via zijn persoonlijke Facebook-account, gestart in januari 2015. Zuckerberg deed om de twee weken een boekenadvies aan zijn miljoenen Facebook-volgers gedurende een jaar. Zuckerberg bedacht het idee als onderdeel van zijn nieuwjaarsvoornemen voor 2015, nadat Cynthia Greco, de Audience Development Manager voor MediaOnePA/York Newspaper Company, Zuckerberg had voorgesteld om elke maand een nieuw boek te lezen. Zuckerberg paste het idee aan tot één boek om de twee weken en boeken die \"de nadruk leggen op het leren over nieuwe culturen, overtuigingen, geschiedenis en technologieën.\"",
"Chris Hughes\nChris Hughes (geboren) is een Amerikaanse ondernemer die mede-oprichter en woordvoerder was van de online sociale directory en netwerksite Facebook, samen met zijn Harvard-kamergenoten Mark Zuckerberg, Dustin Moskovitz, Eduardo Saverin en Andrew McCollum. Hij was uitgever en hoofdredacteur van The New Republic van 2012 tot 2016.",
"Beursgang van Facebook\nHet sociale netwerkbedrijf Facebook hield zijn beursintroductie (IPO) op vrijdag 18 mei 2012. De IPO was de grootste in de technologie en een van de grootste in de geschiedenis van internet, met een piekmarktkapitalisatie van meer dan $ 104 miljard. Media-experts noemden het een \"culturele maatstaf\".",
"Sean Parker\nSean Parker (geboren 3 december 1979) is een Amerikaanse ondernemer en filantroop die mede-oprichter was van de computerdienst voor het delen van bestanden Napster en diende als de eerste president van de sociale netwerkwebsite Facebook. Hij was ook mede-oprichter van Plaxo, Causes, Airtime en Brigade, een online platform voor burgerbetrokkenheid. Hij is de oprichter en voorzitter van de Parker Foundation, die zich richt op biowetenschappen, mondiale volksgezondheid en burgerbetrokkenheid. Op de Forbes 2016-lijst van 's werelds miljardairs stond hij op nummer 722 met een nettowaarde van US$ 2,4 miljard."
] | 1,223 |
Essays worden gepubliceerd door Midwestern Gothic.
|
[
"The_Best_American_Essays",
"Gothic_Beauty",
"American_Gothic_Press",
"Fiction_Writers_Review",
"The_Neil_Gaiman_Reader",
"Midwest_Book_Review",
"Artifice"
] |
[
"Midwestern Gothic\nMidwestern Gothic is een Amerikaans literair tijdschrift gevestigd in Ann Arbor, Michigan en Chicago, Illinois. Opgericht in 2010 door Robert James Russell en Jeff Pfaller, publiceert Midwestern Gothic zowel fictie, essays als poëzie. In 2013 breidde Midwestern Gothic uit met een boekenuitgeverij, MG Press. Ze organiseren ook een jaarlijks literair festival, Voices of the Middle West, in samenwerking met het Residential College van de Universiteit van Michigan. Midwestern Gothic publiceert ook regelmatig interviews met invloedrijke Midwestern auteurs en dichters, zoals Charles Baxter, Matt Bell, Marianne Boruch, Peter Ho Davies, Stuart Dybek, Alice Friman, V.V. Ganeshananthan, Thomas McGuane."
] |
[
"De Beste Amerikaanse Essays\nDe Beste Amerikaanse Essays is een jaarlijkse bloemlezing van tijdschriftartikelen die in de Verenigde Staten worden gepubliceerd. Het werd in 1986 opgericht en maakt nu deel uit van The Best American Series, uitgegeven door Houghton Mifflin. Artikelen worden gekozen volgens dezelfde procedure als bij andere titels in de Best American-serie; de serie-editor kiest ongeveer 100 kandidaat-artikelen, waaruit de gastredacteur er ongeveer 25 selecteert voor publicatie; de overige genomineerde artikelen worden in de appendix vermeld. De serie wordt geredigeerd door Robert Atwan, en Joyce Carol Oates assisteerde bij het redactieproces tot 2000 met de publicatie van De Beste Amerikaanse Essays van de Eeuw.",
"Gotische Schoonheid\nGotische Schoonheid is een Amerikaans tijdschrift opgericht door redacteur Steven Holiday in de herfst van 2000, na het succes van de gelijknamige internet-sociale groep. Gotische Schoonheid behandelt talloze aspecten van de undergroundcultuur, waaronder mode, muziek, evenementen en diverse vormen van entertainment. Uitgaves bevatten interviews met Goth en Goth-vriendelijke muzikanten zoals Alice Cooper, Diamanda Galás, KMFDM, Rasputina, Midnight Syndicate en Peter Murphy. Ook worden interviews met modeontwerpers en andere iconen van de gothic en alternatieve subculturen getoond, en talloze muziekrecensies. Hun hoofdkantoor is gevestigd in Portland, Oregon.",
"American Gothic Press\nAmerican Gothic Press is een Amerikaans stripboek-imprint van het tijdschrift Famous Monsters of Filmland. Opgericht in het voorjaar van 2015, richt het zich voornamelijk op de Kaiju, sciencefiction, fantasy en horrorgenres, wat de liefde van ere-hoofdredacteur Forrest J. Ackerman voor alles wat monsterlijk en mysterieus is weerspiegelt. Uitgever Philip Kim superviseert de ontwikkeling van elke nieuwe serie, met Holly Interlandi, redacteur van Famous Monsters magazine, als algemeen redacteur voor alle titels. American Gothic Press markeert de terugkeer van Famous Monsters naar het creëren van eigen originele personages en monsters. Met drie nieuwe series die begin 2015 werden uitgebracht en nog twee die later dat jaar debuteerden, is het de bedoeling van het imprint om de geest van fantasierijk verhalen vertellen levend te houden, ver voorbij de pagina's die een entertainmentmagazine kan bieden, met een team van top talent uit de stripboekindustrie.",
"Fiction Writers Review\nFiction Writers Review is een online literair tijdschrift dat recensies van nieuwe fictie, interviews met fictieschrijvers en essays over vakmanschap en het schrijversleven publiceert. Het tijdschrift werd opgericht in 2008 en in 2011 als non-profitorganisatie in Michigan opgenomen. In 2012 ontving het de 501(c)(3) belastingvrijstelling. Naast het uitgeven van een literair tijdschrift organiseert Fiction Writers Review ook een jaarlijks literair symposium in Ann Arbor, Michigan, getiteld \"The State of the Book: A Celebration of Michigan Writers and Writing\". Het inaugurele evenement van 2012 werd mede gefinancierd door een grote subsidie van de Michigan Humanities Council, evenals steun van de afdeling Engelse Taal en Letterkunde van de Universiteit van Michigan, de Zell Visiting Writing Series en het Institute for Humanities. Evenementpartners zijn onder andere mede literaire non-profitorganisaties 826michigan, Dzanc Books, InsideOut Literary Arts Project, The National Writers Series en The Neutral Zone. Programmahoogtepunten waren onder andere de release van de 2012 Best American Nonrequired Reading-anthologie door auteur en uitgever Dave Eggers, een keynotegesprek tussen National Book Award-genomineerde Charles Baxter en Pulitzer Prize-winnende dichter Philip Levine, en een lezing door dichter en activiste Carolyn Forche. Deelnemende auteurs waren onder andere Ellen Airgood, Natalie Bakopoulos, Matt Bell, Terry Blackhawk, Benjamin Busch, Jonathan Cohen, Bonnie Jo Campbell, Jerry Dennis, Ariel Djanikian, Bill Harris, Francine Harris, Donovan Hohn, Jay Baron Nicorvo, Thisbe Nissen, Michael Paterniti, Eileen Pollack, Doug Stanton en Keith Taylor.\n\nFiction Writers Review organiseert en sponsort ook een jaarlijkse schrijfmarathon, \"The Great Write Off\", met als doel zowel het publieke bewustzijn van als de financiering voor het liefdadigheidswerk van deze organisaties te vergroten.\n\nOpmerkelijke publicaties zijn onder andere het essay \"Owl Criticism\" van Charles Baxter, dat oorspronkelijk werd gepresenteerd als onderdeel van het AWP Writers Conference Panel \"The Good Review: Criticism in the Age of Book Blogs and Amazon.com\" in 2011 en vervolgens werd geciteerd in publicaties als American Fiction Notes en elders; het essay \"Games Are Not About Monsters\" van Christine Hartzler, dat werd opgenomen in Best of the Web 2010 en verzameld in Creative Composition, bewerkt door Pollack, Chamberlin en Bakopoulos; en \"Writing the Great American Novel Video Game\" van Michael Rudin, dat ook werd opgenomen in Creative Composition.\n\nRedacteuren: Jeremiah Chamberlin, Michael Rudin, Rebecca Scherm, Brandon Bye, Leah Falk, Steven Wingate, James Pinto\n\nInterviewonderwerpen waren onder andere: Megan Abbott, Steve Almond, Russell Banks, Richard Bausch, Matt Bell, Pinckney Benedict, Tom Bissell, Robert Olen Butler, Lydia Davis, Richard Ford, Ben Fountain, Cristina Garcia, Skip Horack, Laura Kasischke, J. Robert Lennon, Jonathan Lethem, Margot Livesey, Bruce Machart, Hisham Mater, Elizabeth McCracken, Ana Menendez, Peter Orner, Daniel Orozco, Benjamin Percy, Steven Schwartz, Jim Shepard, Manil Suri, Wells Tower, Laura van den Berg, Colson Whitehead, Charles Yu en vele anderen.",
"De Neil Gaiman Reader\nDe Neil Gaiman Reader: Essays en Verkenningen is een verzameling essays over fantasy- en horrorauteur Neil Gaiman en zijn werken, bewerkt door Darrell Schweitzer. Het werd voor het eerst gepubliceerd in hardcover en paperback in 2007 door Wildside Press. Het boek bestaat uit zestien essays van verschillende auteurs, samen met een inleiding van de redacteur, twee interviews met Gaiman en een bibliografie van zijn gepubliceerde werken.",
"Midwest Book Review\nMidwest Book Review is een organisatie die verschillende boekrecensie publicaties onderhoudt. Opgericht in 1976, is de hoofdredacteur van de organisatie James A. Cox. Midwest Book Review produceert negen boekrecensie publicaties per maand, met als doel het aanmoedigen van geletterdheid, bibliotheekgebruik en uitgeverijen van kleine pers. Het selecteert ongeveer 600 boeken voor recensie uit gemiddeld 2000 titels die elke maand worden ingediend. De organisatie richt zich op het bedienen van openbare en academische bibliotheken, boekverkopers en het algemene leespubliek. Alle recensies geproduceerd door Midwest Book Review worden geïndexeerd door de publicatie \"Book Review Index\" van Gale Cengage Learning.",
"Artifice\nOpgericht in 2009, is Artifice Magazine een non-profit literair tijdschrift gevestigd in Chicago, Illinois, dat fictie, non-fictie en poëzie presenteert die zich \"bewust is van haar eigen kunstgreep\". De oprichtende redacteur en hoofdredacteur is James Tadd Adcox. Het doel van de publicatie is om de postmoderne literaire beweging te volgen die in de jaren zestig is ontstaan en die vandaag de dag literair werk beïnvloedt. Het tijdschrift wordt tweemaal per jaar uitgegeven. In 2011 ontving Artifice Magazine een City of Chicago Community Arts Assistance Program (CAAP) Grant. In 2010 ontving het tijdschrift de prijs voor Beste Inzendrichtlijnen van Philistine Press voor de Artifice-wensenlijst, '' die inzendingen vraagt zoals \"3 van de droevigste zinnen ooit geschreven\", \"1 geometrisch bewijs\", \"2 aanvallen, 2 starts\", \"4 labyrinten gemaakt met behulp van haakjes, voetnoten, eindnoten, enz.\", en \"iets dat een Grieks koor bevat\". Het tijdschrift is lid van de Council of Literary Magazines and Small Presses. Artifice Magazine is een onderdeel van Artifice Books, een kleine uitgeverij. Het eerste project van Artifice Books, uitgebracht in 2012, was \"EXITS ARE,\", een e-book van Mike Meginnis (en vele spelers), uitgegeven in samenwerking met Uncanny Valley."
] | 1,224 |
Queen Latifah is een muzikante.
|
[
"The_Dana_Owens_Album",
"Nature_of_a_Sista",
"Black_Reign",
"Weekend_Love_(Queen_Latifah_song)",
"Khadijah_James",
"Go_Head",
"Trav'lin'_Light_(Queen_Latifah_album)"
] |
[
"Queen Latifah\nDana Elaine Owens (geboren 18 maart 1970), professioneel bekend onder haar artiestennaam Queen Latifah, is een Amerikaanse rapper, songwriter, zangeres, actrice, model, televisieproducent, platenproducent en talkshowhost. Geboren in Newark, New Jersey, tekende ze in 1989 bij Tommy Boy Records en bracht datzelfde jaar haar debuutalbum *All Hail the Queen* uit, met de hitsingle \"Ladies First\". Haar tweede album, *Nature of a Sista* (1991), was haar laatste album bij Tommy Boy Records. Latifah speelde de rol van Khadijah James in de FOX-sitcom *Living Single*, van 1993 tot 1998. Haar derde album *Black Reign* (1993) bracht de single \"U.N.I.T.Y.\" voort, die een Grammy Award won en succesvol was in de Billboard Hot 100. Vervolgens speelde ze de hoofdrol in *Set It Off* (1996) en bracht ze in 1998 haar vierde album *Order in the Court* uit, bij Motown Records. Latifah verwierf mainstream succes en bijval met haar optreden in de film *Chicago* (2002), en ontving een Academy Award-nominatie voor Beste Actrice in een Bijrol. Latifah bracht in 2004 haar vijfde album *The Dana Owens Album* uit en is sindsdien in een aantal films verschenen, zoals *Bringing Down the House* (2003), *Taxi* (2004), *Barbershop 2: Back in Business* (2005), *Beauty Shop* (2005), *Last Holiday* (2006), *Hairspray* (2007) en *Joyful Noise* (2012). In 2007 en 2009 bracht ze twee verdere studioalbums uit - *Trav'lin' Light* en *Persona*. Ze creëerde de dagelijkse talkshow *The Queen Latifah Show*, die van eind 2013 tot begin 2015 op CBS liep. Latifah ontving lovende kritieken voor haar vertolking van blueszangeres Bessie Smith in de HBO-film *Bessie* (2015), die ze mede produceerde, en won hiervoor de Primetime Emmy Award voor Outstanding Television Movie. Ze wordt al lang beschouwd als een van de pioniersfeministen van hiphop. Queen Latifah ontving een ster op de Hollywood Walk of Fame in 2006. Latifah's werk in muziek, film en televisie heeft haar een Grammy Award, een Emmy Award, een Golden Globe Award, drie Screen Actors Guild Awards, twee NAACP Image Awards, een Academy Award-nominatie en de verkoop van meer dan twee miljoen platen opgeleverd."
] |
[
"Het Dana Owens Album\nHet Dana Owens Album is het vijfde studioalbum van de Amerikaanse zangeres Queen Latifah, uitgebracht in de Verenigde Staten op 28 september 2004 door A&M Records. In tegenstelling tot Latifah's eerdere hiphop/R&B-georiënteerde werken, toont dit album een jazz vocale performance. Het is een coveralbum. Hoewel Latifah tijdens haar rapcarrière liedjes en refreinen heeft gezongen, heeft ze nog nooit eerder een volledig zangalbum uitgebracht. De titel van het album – Latifah's geboortenaam – geeft de verschillende muziekstijl weer die op het album te horen is. Bovendien werd het album in 2005 genomineerd voor een Grammy Award voor Best Jazz Vocal Album. In juli 2005 trad Latifah op tijdens de Good Morning America concert serie van ABC. R&B zangeressen Erykah Badu en Jill Scott voegden zich bij haar in een zangtribute aan zanger Luther Vandross. Latifah, Badu en Scott traden samen op als headliners voor een zomerconcert tournee, de Sugar Water Festival Tour van 2005. Het album heeft alleen al in de Verenigde Staten 730.000 exemplaren verkocht, volgens Nielsen SoundScan, en is gecertificeerd goud door de Recording Industry Association of America.",
"De Aard van een Zuster\nDe Aard van een Zuster is het tweede studioalbum van de Amerikaanse rapper Queen Latifah, uitgebracht op 3 september 1991 in de Verenigde Staten. Het is haar laatste album op Tommy Boy Records.",
"Black Reign\nBlack Reign is het derde studioalbum van de Amerikaanse rapper Queen Latifah, uitgebracht op 16 november 1993 in de Verenigde Staten. Black Reign was haar tot dan toe meest succesvolle album, met een piek op nummer 60 in de Billboard 200 en werd goud verklaard door de RIAA. Het album bereikte ook nummer vijftien in de Top R&B/Hip-Hop Albums.",
"Weekend Love (Queen Latifah-nummer)\nWeekend Love was een single van Queen Latifah's album uit 1993, Black Reign. Het nummer bevat de reggaezanger Tony Rebel. Queen Latifah rapt niet in het nummer. In plaats daarvan laat ze haar zangtalent horen. Het nummer werd als single uitgebracht in het Verenigd Koninkrijk, hoewel de videoclip ook in de VS werd uitgebracht. Het nummer, samen met de instrumentale versie, is ook te vinden op Queen Latifah's single voor Black Hand Side.",
"Khadijah James\nKhadijah James is een fictief personage uit de Fox-sitcom *Living Single*. Ze werd gespeeld door Queen Latifah. Voor haar vertolking van Khadijah werd Queen Latifah genomineerd voor twee Image Awards en twee Kids' Choice Awards.",
"Go Head\n``Go Head'' is de enige single van Queen Latifah's greatest hits album *She's a Queen: A Collection of Hits*. Het nummer werd gecoproduceerd door R&B zanger Tank. Er is een videoclip voor het nummer gemaakt. Het thema van de video is Queen Latifah en een paar van haar vriendinnen die op motorfietsen rijden. Lil' Kim verschijnt in de video. R&B zangeres Sharissa, destijds een labelgenoot van Queen Latifah bij Motown, verschijnt ook in de video. Het werd in 2004 genomineerd voor een Grammy voor Beste Vrouwelijke Solo Rap Performance, maar verloor van ``Work It'' van Missy Elliott. Categorie: Queen Latifah-nummers",
"Trav'lin' Light (Queen Latifah album)\nTrav'lin' Light is het zesde studioalbum van de Amerikaanse zangeres Queen Latifah, uitgebracht in de Verenigde Staten op 25 september 2007 door Verve Records. Na het album uit 2004, The Dana Owens Album, is dit Latifah's tweede album met alleen gezongen nummers, bestaande uit covers van jazzstandards. Het nummer \"I'm Gonna Live Till I Die\" won in 2008 een Grammy Award voor Beste Instrumentale Arrangement Begeleidende Zanger(s), toegekend aan de arrangeur John Clayton, terwijl Trav'lin' Light genomineerd was voor Beste Traditionele Pop Vocal Album."
] | 1,225 |
David Beckham speelde bij Manchester.
|
[
"David_Beckham_Academy",
"1996–97_Manchester_United_F.C._season",
"Manchester_derby",
"F.C._United_of_Manchester",
"David_Platt_(footballer)",
"List_of_Manchester_United_F.C._players",
"2002–03_Manchester_United_F.C._season"
] |
[
"David Beckham\nDavid Robert Joseph Beckham (–LSB– ˈbɛkəm –RSB–, geboren 2 mei 1975) is een Engelse voormalige professionele voetballer. Hij speelde voor Manchester United, Preston North End, Real Madrid, AC Milan, LA Galaxy, Paris Saint-Germain en het Engelse nationale team, waarvoor hij tot 2016 het record aantal optredens voor een buitenspeler had, totdat Wayne Rooney zijn totaal overtrof. Hij is de eerste Engelse speler die landskampioenschappen in vier landen won: Engeland, Spanje, de Verenigde Staten en Frankrijk. Hij kondigde zijn afscheid aan in mei 2013 na een 20-jarige carrière, waarin hij 19 belangrijke trofeeën won. Bekend om zijn passing, zijn voorzetten en zijn gebogen vrije trappen als rechtsbuiten, was Beckham tweede in de Ballon d'Or, tweemaal tweede voor FIFA Wereldvoetballer van het Jaar en in 2004 werd hij door Pelé genoemd in de FIFA 100 lijst van 's werelds grootste levende spelers. Hij werd in 2008 opgenomen in de Engelse Football Hall of Fame. Als wereldwijd ambassadeur voor de sport wordt Beckham beschouwd als een Brits cultureel icoon.\n\nBeckhams professionele clubcarrière begon bij Manchester United, waar hij in 1992 op 17-jarige leeftijd zijn debuut in het eerste elftal maakte. Met United won hij zes keer de Premier League-titel, twee keer de FA Cup en de UEFA Champions League in 1999. Daarna speelde hij vier seizoenen bij Real Madrid, en won in zijn laatste seizoen met de club de La Liga-titel. In juli 2007 tekende Beckham een vijfjarig contract bij Major League Soccer club LA Galaxy. Tijdens zijn periode bij Galaxy had hij twee huurperiodes in Italië bij AC Milan in 2009 en 2010. Hij was de eerste Britse voetballer die 100 UEFA Champions League-wedstrijden speelde.\n\nIn het internationale voetbal maakte Beckham zijn debuut voor Engeland op 1 september 1996 op 21-jarige leeftijd. Hij was zes jaar aanvoerder en verdiende 58 interlands tijdens zijn periode als aanvoerder. Hij speelde in totaal 115 interlands, speelde op drie FIFA WK-toernooien, in 1998, 2002 en 2006, en twee UEFA EK-toernooien, in 2000 en 2004.\n\nBeckham behoorde consequent tot de best verdienende voetballers, en in 2013 stond hij te boek als de best betaalde speler ter wereld, met een inkomen van meer dan $50 miljoen in de voorgaande 12 maanden. Hij is sinds 1999 getrouwd met Victoria Beckham en ze hebben vier kinderen. Hij is sinds 2005 UNICEF UK-ambassadeur en in 2015 lanceerde hij 7: The David Beckham UNICEF Fund. In 2014 kondigde de MLS aan dat Beckham en een groep investeerders een uitbreidingsteam in Miami zouden bezitten, dat in 2016 of 2017 zou beginnen."
] |
[
"David Beckham Academy\nDe David Beckham Academy was een voetbalschool die in 2005 werd opgericht door de Engelse international David Beckham. In 2009 was deze actief op twee locaties: in Londen, Verenigd Koninkrijk, en in Los Angeles, Californië, Verenigde Staten. De academie verliet de locatie in Londen aan het einde van de huurperiode in oktober 2009, en de vestiging in Californië sloot kort daarna. Verdere locaties voor de Academy waren gepland in Cabo São Roque nabij Natal, Brazilië, en in Azië. In 2007 werd ook overwogen een Academy in Manchester te openen.",
"Seizoen 1996–97 van Manchester United F.C.\nHet seizoen 1996–97 was het vijfde seizoen van Manchester United in de Premier League en hun 22e opeenvolgende seizoen in de hoogste divisie van het Engelse voetbal. United veroverde de Premier League-titel met 75 punten, waarmee ze zeven punten voor lagen op de drie teams onder hen: Newcastle United, Arsenal en Liverpool. Ze bereikten ook de halve finales van de Europese Cup, waar ze werden uitgeschakeld door de uiteindelijke winnaars Borussia Dortmund uit Duitsland, na in beide wedstrijden met 1–0 te hebben verloren. Eerder in de competitie hadden ze thuis in Europa voor het eerst verloren, met een 1–0 nederlaag tegen Fenerbahçe uit Turkije in de groepsfase. Hun verdediging van de FA Cup eindigde in de herhaling van de vierde ronde met een 1–0 nederlaag tegen Wimbledon, terwijl hun poging om succes te behalen in de League Cup van korte duur was, aangezien ze werden uitgeschakeld door de uiteindelijke winnaars Leicester City in de vierde ronde. Nieuwe aanwinst Ole Gunnar Solskjær was een van de grootste doorbraaksterren in het Premier League-seizoen 1996–97, met 19 doelpunten in alle competities, waardoor hij de topscorer van de club werd. De 22-jarige middenvelder David Beckham won de PFA Young Player of the Year-award in hetzelfde seizoen dat hij zijn eerste Engelse cap won. Solskjær's medelandgenoot, Ronny Johnsen, bewees een uitstekende opvolger van Steve Bruce in de centrale verdediging, maar de #3,5 miljoen kostende Tsjechische vleugelspeler Karel Poborský slaagde er niet in een vaste basisplaats te veroveren en was een van de grootste teleurstellingen van de Premier League dat seizoen. Jordi Cruyff, de zoon van de Nederlandse legende Johan, was eveneens teleurstellend en slaagde er niet in een vaste basisplaats te veroveren, ondanks dat hij op het middenveld, in de aanval of op de linkerflank kon spelen. Net voor het begin van het seizoen verliet vleugelspeler Lee Sharpe de club na acht jaar om voor Leeds United te tekenen in een deal van #4,5 miljoen. Eerder in de zomer was aanvoerder Steve Bruce vertrokken naar Birmingham City op een vrije transfer na bijna een decennium op Old Trafford, terwijl Paul Parker op een vrije transfer vertrok nadat zijn laatste twee seizoenen bij de club waren geteisterd door blessures en het verlies van zijn plaats in het team aan Gary Neville. Het seizoen eindigde met een grote schok toen Eric Cantona zijn pensioen als speler aankondigde, wat manager Alex Ferguson ertoe aanzette op zoek te gaan naar een nieuwe aanvaller. De zoektocht eindigde met de #3,5 miljoen kostende aanwinst van Tottenham en Engeland's 31-jarige Teddy Sheringham.",
"Manchester derby\nDe Manchester derby verwijst naar voetbalwedstrijden tussen Manchester City en Manchester United, voor het eerst gespeeld in 1881. Manchester City speelt in het Etihad Stadium, terwijl Manchester United in Old Trafford speelt. De teams hebben in totaal 174 wedstrijden in alle competities gespeeld, waarvan United er 72 won, City 50 en de resterende 52 gelijk eindigden.",
"F.C. United of Manchester\nF.C. United of Manchester is een semi-professionele voetbalclub gevestigd in Moston, Manchester, Engeland. De club komt uit in de National League North, het zesde niveau van het Engelse voetbalcompetitiesysteem, en speelt zijn thuiswedstrijden in Broadhurst Park. Opgericht in 2005 door supporters van Manchester United die gekant waren tegen de overname van die club door de Amerikaanse zakenman Malcolm Glazer, trad F.C. United in hun eerste seizoen toe tot de North West Counties Football League Division Two. Ze behaalden drie opeenvolgende promoties in de eerste drie jaar van hun bestaan en werden voor een vierde keer gepromoveerd om in het seizoen 2015-2016 uit te komen in de National League North. In bekercompetities bereikte F.C. United de tweede ronde van de FA Cup in het seizoen 2010-2011 en de vierde ronde van de FA Trophy in het seizoen 2014-2015. Na tussen 2005 en 2015 meerdere stadions in Greater Manchester te hebben gedeeld, opende F.C. United in mei 2015 zijn eigen stadion, Broadhurst Park in Noordoost-Manchester. Het team wordt sinds de oprichting geleid door voormalig profvoetballer Karl Marginson. De vaste kleuren van het tenue van de club zijn rode shirts, witte shorts en zwarte sokken. Hun badge is gebaseerd op het wapen van Manchester en toont een schip op zee en drie strepen voor de drie rivieren die door Manchester stromen. F.C. United is de grootste door fans eigendom zijnde voetbalclub in het Verenigd Koninkrijk qua aantal leden en heeft een van de hoogste gemiddelde bezoekersaantallen in het Engelse non-league voetbal. De club wordt democratisch bestuurd door zijn leden, die elk gelijke stemrechten hebben en elk één aandeel in de club bezitten.",
"David Platt (voetballer)\nDavid Andrew Platt (geboren 10 juni 1966) is een Engelse voormalige professionele voetballer die zowel op club- als internationaal niveau speelde als middenvelder. Geboren in Chadderton, Lancashire, begon Platt zijn carrière als leerling bij Manchester United, maar verhuisde later naar Crewe Alexandra waar hij een reputatie opbouwde als scorende middenvelder. In 1988, op 22-jarige leeftijd, tekende hij bij Aston Villa en in 1989 trok hij de aandacht van Sir Bobby Robson, de toenmalige bondscoach van Engeland, en maakte zijn debuut. Op het WK 1990 verhoogde Platt zijn continentale reputatie door goals te scoren met zowel hoofd als voeten, terwijl hij ook zijn passvaardigheden en hoge werktempo liet zien. Zijn prestaties in Italië leverden hem in 1991 een transfer naar Bari op. In 1992 verhuisde Platt naar Juventus, waar hij één seizoen speelde. Platt bleef goals scoren voor Engeland, en speelde mee op het EK 1992 en 1996. Ondanks zijn inspanningen slaagde Engeland er niet in zich te kwalificeren voor het WK 1994. In 1993 verhuisde hij naar Sampdoria, waar hij twee seizoenen bleef voordat hij terugkeerde naar Engeland bij Arsenal, waarmee het totale bedrag dat aan zijn transfers was uitgegeven op £ 20 miljoen kwam. Platt speelde drie jaar voor de Londense club en maakte deel uit van het Arsenal-team van 1998 dat de Premier League en de FA Cup Double won; voordat hij in 1998 met pensioen ging. Platt was ook manager van Sampdoria voordat hij zijn functie verliet vanwege slechte resultaten. Daarna keerde hij terug naar Engeland als speler-manager van Nottingham Forest. Platt was ook manager van het Engelse onder-21 team.",
"Lijst van spelers van Manchester United F.C.\nManchester United Football Club is een Engelse professionele voetbalclub gevestigd in Old Trafford, Greater Manchester. De club werd in 1878 opgericht in Newton Heath als Newton Heath LYR F.C. en speelde zijn eerste competitiewedstrijd in oktober 1886, toen ze de eerste ronde van de FA Cup 1886-87 binnenkwamen. De club werd in 1902 hernoemd tot Manchester United F.C. en verhuisde in 1910 naar Old Trafford. Sinds hun eerste competitiewedstrijd hebben precies 900 spelers een competitiewedstrijd in het eerste elftal gespeeld voor de club, waarvan 204 spelers minstens 100 wedstrijden hebben gespeeld (inclusief invalbeurten). De recordhouder van Manchester United qua aantal wedstrijden is Ryan Giggs, die in totaal 963 wedstrijden speelde gedurende een 23-jarige carrière; hij verbrak het vorige record van Bobby Charlton in de UEFA Champions League-finale van 2008. Giggs heeft ook het record voor de meeste basisplaatsen, met 797 wedstrijden in de basis. Charlton was de topscorer van de club met 249 doelpunten in zijn 17 jaar bij de club, een record dat werd overtroffen door Wayne Rooney met 250 doelpunten, toen hij scoorde met een vrije trap tegen Stoke. Zeven andere spelers hebben meer dan 500 wedstrijden gespeeld, waaronder drie leden van het winnende team van de Europacup I van 1968 en drie leden van het winnende team van de Treble van 1999. Afgezien van Charlton en Rooney hebben slechts twee spelers meer dan 200 doelpunten voor de club gescoord.",
"Seizoen 2002–2003 van Manchester United F.C.\nHet seizoen 2002–2003 was Manchester Uniteds 11e seizoen in de Premier League en hun 28e opeenvolgende seizoen in de hoogste divisie van het Engelse voetbal. Dit seizoen eindigde de club bovenaan de Premier League-ranglijst, na hun laagste klassering ooit in de Premier League het voorgaande seizoen, toen ze derde werden. Om de titel te winnen, moest het team Arsenal inhalen, die begin maart een voorsprong van acht punten hadden. United eindigde ook als tweede in de League Cup, waarbij Liverpool uiteindelijk de prijs won. De club verbrak ook voor de derde keer in iets meer dan een jaar het Engelse transferrecord toen ze £ 29,1 miljoen betaalden voor Leeds United-verdediger Rio Ferdinand. Aan het einde van het seizoen besloot United-middenvelder David Beckham om voor £ 25 miljoen naar Real Madrid te verhuizen, nadat hij 12 jaar bij United had gespeeld (waarvan acht jaar als vaste waarde in het eerste elftal). Ondertussen kondigde de 37-jarige centrale verdediger Laurent Blanc zijn afscheid van het voetbal aan. Collega-centrale verdediger David May kreeg uiteindelijk een vrije transfer na negen jaar bij de club, waarvan de laatste vijf jaren zijn kansen op een plek in het eerste elftal beperkt waren tot een handvol optredens."
] | 1,226 |
Maggie Smith is geboren op 11 december 1934.
|
[
"Maggie_Brown",
"Maggie_Moore",
"Maggie_Dence",
"Maggie_Nicols",
"Maggie_(1981_UK_TV_series)",
"Maggie_Simpson_(musician)",
"Maggie_Boyle"
] |
[
"Maggie Smith\nDame Margaret Natalie Smith (geboren 28 december 1934), bekend als Maggie Smith, is een Engelse actrice. Ze heeft een uitgebreide en gevarieerde carrière op het toneel, in film en televisie achter de rug, die meer dan vijfenzestig jaar beslaat. Smith heeft in meer dan 50 films gespeeld en is een van de meest herkenbare actrices van Groot-Brittannië. Als prominente figuur in de Britse cultuur gedurende zes decennia werd ze in 1990 door Koningin Elizabeth II tot Dame benoemd voor haar diensten aan de podiumkunsten, en ontving ze in 2014 de Companion of Honour van de Koningin voor haar diensten aan het drama.\n\nSmith begon haar carrière op het toneel in het Oxford Playhouse in 1952 en maakte haar Broadway-debuut in New Faces of '56. Voor haar werk op het Londense toneel heeft ze een recordaantal van vijf Evening Standard Awards voor Beste Actrice gewonnen; voor *The Private Ear* en *The Public Eye* (1962), *Hedda Gabler* (1970), *Virginia* (1981), *The Way of the World* (1984) en *Three Tall Women* (1994). Ze ontving Tony Award-nominaties voor *Private Lives* (1975) en *Night and Day* (1979), voordat ze in 1990 de Tony Award voor Beste Actrice in een Toneelstuk won voor *Lettice and Lovage*. Andere rollen op het toneel omvatten Stratford Shakespeare Festival-producties van *Antony and Cleopatra* (1976) en *Macbeth* (1978), en West End-producties van *A Delicate Balance* (1997) en *The Breath of Life* (2002).\n\nOp het scherm kreeg Smith voor het eerst lof voor de misdaadfilm *Nowhere to Go* (1958), waarvoor ze haar eerste BAFTA Award-nominatie ontving. Ze heeft twee Academy Awards gewonnen, Beste Actrice voor *The Prime of Miss Jean Brodie* (1969) en Beste Actrice in een Bijrol voor *California Suite* (1978). Ze is een van de slechts zes actrices die in beide categorieën hebben gewonnen. Ze heeft een recordaantal van vier BAFTA Awards voor Beste Actrice gewonnen, waaronder voor *A Private Function* (1984) en *The Lonely Passion of Judith Hearne* (1988), een BAFTA voor Beste Actrice in een Bijrol voor *Tea With Mussolini* (1999), en drie Golden Globe Awards. Als zesvoudig Oscar-genomineerde waren haar andere nominaties voor *Othello* (1965), *Travels with My Aunt* (1972), *A Room with a View* (1986), en *Gosford Park* (2001).\n\nSmith speelde Professor Minerva McGonagall in de Harry Potter-filmserie (2001-2011). Andere opmerkelijke films zijn onder andere *Love and Pain and the Whole Damn Thing* (1973), *Death on the Nile* (1978), *Clash of the Titans* (1981), *Evil Under the Sun* (1982), *Hook* (1991), *Sister Act* (1992), *The Best Exotic Marigold Hotel* (2012) en *The Lady in the Van* (2015). Ze won in 2003 een Emmy Award voor *My House in Umbria*, waarmee ze een van de weinige actrices werd die de Triple Crown of Acting heeft behaald, en speelde als Lady Violet Crawley, Dowager Countess of Grantham in *Downton Abbey* (2010-2015), waarvoor ze drie Emmys won, haar eerste niet-ensemble Screen Actors Guild Award en haar derde Golden Globe. Haar ereprijzen zijn onder andere de BAFTA Special Award (1993), de BAFTA Fellowship (1996) en de Special Olivier Award (2011). Ze ontving de Legacy Award van het Stratford Shakespeare Festival in 2012 en de Evening Standard Icon Award in 2013."
] |
[
"Maggie Brown\nMaggie Brown (geboren 1948) is een Amerikaanse toneelschrijfster, regisseuse en actrice.",
"Maggie Moore\nMaggie Moore (10 april 1851 – 15 maart 1926) was een Amerikaans-Australische actrice, geboren als Margaret Virginia Sullivan. Ze ontmoette en trouwde met producent J. C. Williamson in de VS en werd populair als actrice in hun productie van Struck Oil, die in 1873 in première ging en vele malen werd hernomen. Kort na hun huwelijk namen ze het stuk mee op tournee door Australië. Het was zo'n succes dat ze daar bleven, waar hij het meest succesvolle theatergezelschap van Australië oprichtte en zij een leidende actrice werd. Moore was ook succesvol in Williamsons Gilbert en Sullivan opera's, andere operetteproducties en andere toneelstukken. Ze zette haar drukke acteercarrière voort in Australië en op wereldtournee, beëindigde haar huwelijk met Williamson en trouwde later met acteur Henry (\"Harry\") R. Roberts. Ze ging uiteindelijk in 1925 met pensioen en verhuisde naar San Francisco.",
"Maggie Dence\nMaggie Dence (geboren 1 februari 1942) is een Australische actrice die werkzaam is op het toneel, in films en op televisie. Ze is vooral bekend van haar vroegere komische werk en soaprollen op televisie.",
"Maggie Nicols\nMaggie Nicols (of Nichols, zoals ze haar naam oorspronkelijk als performer spellde) (geboren 24 februari 1948), is een Schotse free-jazz en improviserende zangeres, danseres en performer.",
"Maggie (Britse tv-serie, 1981)\nMaggie is een Britse televisieserie geproduceerd door de BBC tussen 1981 en 1982. De serie was gebaseerd op een viertal boeken geschreven door Joan Lingard in de jaren 70 – *The Clearance*, *The Resettling*, *The Pilgrimage* en *The Reunion*. Gesitueerd in de stad Glasgow, draaide de serie om de tiener Maggie McKinley (gespeeld door Kirsty Miller) en de problemen van de adolescentie terwijl ze streefde naar verdere opleiding, een carrière en een onafhankelijk leven, terwijl haar ouders (Michael Sheard en Mary Riggans) verwachtten dat ze een veilige baan zou nemen, zou trouwen en zich zou \"settelen\". Een groot deel van de actie speelde zich ook af bij Maggie's pittige tachtigjarige grootmoeder (Jean Faulds) in Inverness-shire: deze laatste fungeerde vaak als een belangrijke vertrouwenspersoon voor haar kleindochter. De twee series volgden Maggie's vooruitgang en eindigden toen ze voor een kruispunt in haar leven stond – of ze naar de universiteit zou gaan of voor het familiebedrijf zou gaan werken. De themalied werd geschreven door popster B. A. Robertson.",
"Maggie Simpson (muzikante)\nMaggie Simpson is een singer-songwriter, akoestische gitariste en actrice uit het Mountain West van de Verenigde Staten. Ze studeerde aan het Professional Theater Training Program van de Boston University. Haar muziekstijl varieert van rechttoe rechtaan akoestische folkmuziek tot indie folk, bluegrass, blues en roots. Ze heeft tot nu toe twee grote studioalbums uitgebracht, *OK Cafe* (1999) en *Angel of Thunder* (2004), naast het bijdragen van individuele tracks aan een aantal verzamel-cd's en het bieden van achtergrondzang voor een aantal vergelijkbare artiesten. ``De kracht van haar spel is dat ze, zonder clichés of histrioniek, extreem donkere ervaringen tot leven brengt met humor en wijsheid. Een singer-songwriter met een stem die doet denken aan zowel Joni Mitchell als Joan Baez, Simpson maakt ook indruk als actrice.'' - The Scotsman Simpson heeft vele artiesten begeleid, waaronder Doc Watson, Richard Shindell, Tom Rush, Martin Sexton, Chris Smither, Patty Larkin, Bela Fleck, Dan Fogelberg, Bill Morrissey, J.J. Cale, Jefferson Starship, Hot Tuna en Warren Zevon. Ze verzorgt ook performance workshops en is een frequente performance instructor op de jaarlijkse Folks Festival Song School van Planet Bluegrass.",
"Maggie Boyle\nMaggie Boyle (24 december 1956 – 6 november 2014) was een Engelse folkzangeres, geboren in Londen, die ook fluit, fluitje en bodhrán bespeelde. Als jongere sloot ze zich aan bij de Fulham-tak van Comhaltas Ceoltóirí Éireann. Later werd ze evenementenorganisator. Ze was lid van John Renbourn's groep \"Ship of Fools\" (1988), die één album uitbracht op het label \"Run River\", eigendom van en gerund door haar toenmalige echtgenoot en mede-groepslid Steve Tilston. Christopher Bruce's ballet \"Sergeant Early's Dream\" werd gemaakt in 1984. Zes muzikanten voerden Engelse, Ierse en Amerikaanse folksongs uit achter het podium, terwijl een danser ze vooraan interpreteerde. De cd-versie van 1994 bevatte de groep Incantation plus de \"Sergeant Early Band\", inclusief Maggie Boyle en Steve Tilston. Ze speelde ook het grootste deel van de muziek die werd gebruikt in de film Patriot Games, gebaseerd op de gelijknamige roman van Tom Clancy. Ze is de moeder van Joe Tilston, gitarist van de band Random Hand. Een groot deel van de Boyle-familie maakt vandaag de dag nog steeds muziek, waaronder mevrouw Boyle's broer Kevin, die in de zomer van 2009 zijn tweede cd sinds Bon Cabbage uitbracht, waaraan Maggie bijdroeg. Kevin Boyle blijft ook toeren en opnemen met zijn band, Le Cheile. In 2012 begon Boyle aan een website-gebaseerd project in reisverslag-stijl om optredens en samenwerkingen met verschillende folk-songwriters die ze bewonderde vast te leggen. Getiteld Kitchen Songs, bevat het optredens en duetten met Ralph McTell, Jez Lowe, Pete Coe en Steve Tilston - allemaal opgenomen in hun respectievelijke keukens toen ze hun huizen bezocht. Ook in 2012 bracht Boyle een soloalbum uit, Won't You Come Away, op Wild Goose Records, met Paul Downes op gitaar, mandocello en mandoline en Jon Boden op viool. Maggie Boyle overleed aan kanker op 6 november 2014."
] | 1,227 |
Het album Street King Immortal van 50 Cent is niet uitgebracht.
|
[
"5.0",
"The_Invitation_Tour",
"I_Just_Wanna",
"Live_and_Let_Die_(album)",
"Street_Love",
"Str8_off_tha_Streetz_of_Muthaphukkin_Compton",
"Graduation_(album)"
] |
[
"50 Cent\nCurtis James Jackson III (geboren 6 juli 1975), professioneel bekend als 50 Cent, is een Amerikaanse rapper, acteur, zakenman en investeerder. Geboren in de South Jamaica buurt van het stadsdeel Queens, begon Jackson op twaalfjarige leeftijd met drugshandel tijdens de crack-epidemie van de jaren 80. Hoewel hij de drugshandel verliet om een muzikale carrière na te streven, werd hij in 2000 negen keer neergeschoten. Nadat Jackson in 2002 het verzamelalbum *Guess Who's Back?* uitbracht, werd hij ontdekt door Eminem en gecontracteerd door Shady Records, Aftermath Entertainment en Interscope Records. Met de hulp van Eminem en Dr. Dre (die zijn eerste grote album, *Get Rich or Die Tryin'*, produceerde), werd Jackson een van 's werelds best verkopende rappers en steeg hij naar bekendheid met de East Coast hiphop groep G-Unit (waarvan hij de facto leider is). In 2003 richtte hij G-Unit Records op, en contracteerde zijn G-Unit associates Young Buck, Lloyd Banks en Tony Yayo. Jackson had soortgelijk commercieel en kritisch succes met zijn tweede album, *The Massacre*, dat in 2005 werd uitgebracht. Hij bracht zijn vijfde studioalbum, *Animal Ambition*, uit in 2014 en werkt aan zijn zesde studioalbum, *Street King Immortal*. Hij is uitvoerend producent van de show *Power*, die wordt uitgezonden op Starz. Gedurende zijn carrière heeft Jackson wereldwijd meer dan 30 miljoen albums verkocht en verschillende prijzen gewonnen, waaronder een Grammy Award, dertien Billboard Music Awards, zes World Music Awards, drie American Music Awards en vier BET Awards. Hij heeft een acteercarrière nagestreefd, met rollen in de semi-autobiografische film *Get Rich or Die Tryin'* (2005), de Irak-oorlog film *Home of the Brave* (2006) en *Righteous Kill* (2008). 50 Cent werd door Billboard gerangschikt als de zesde beste artiest van de jaren 2000 en de derde beste rapper (achter Eminem en Nelly). Rolling Stone beschouwt *Get Rich or Die Tryin'* en \"In Da Club\" als behorend tot hun lijsten van \"100 beste albums van de jaren 2000\" en \"100 beste nummers van de jaren 2000\" op de nummers 37 en 13."
] |
[
"5.0\n5.0 is het zesde studioalbum van de Amerikaanse hiphop-artiest Nelly; het werd uitgebracht via Universal Motown Records (Universal Music Group) en zijn eigen label Derrty Entertainment (Universal Music Group) op 12 november 2010. Het album bevat gastoptredens van Kelly Rowland, Keri Hilson, DJ Khaled, Baby, Sophie Greene, Ali, Plies, Chris Brown, T.I., Yo Gotti, T-Pain, Akon, Talib Kweli, Avery Storm, Murphy Lee, Dirty Money en Sean Paul, terwijl de productie werd verzorgd door Infamous, Dr. Luke, Mr. Bangladesh, Jim Jonsin, Multiman, Polow da Don, Rico Love en The Runners, onder anderen. 5.0 is overwegend een hiphop- en popmuziekalbum met subtiele invloeden van R&B. Het album debuteerde op nummer 10 in de US Billboard 200, met 63.000 verkochte exemplaren in de eerste week in de Verenigde Staten. De eerste single van het album, \"Just a Dream\", werd het eerste nummer van 5.0 dat airplay kreeg in het VK en de VS en heeft wereldwijd impact gehad op de hitlijsten. Uitgebracht op 17 augustus 2010, is het Nelly's meest succesvolle single in vijf jaar (sinds \"Grillz\"), met een piek op nummer 3 in de Verenigde Staten.",
"The Invitation Tour\nThe Invitation Tour was een tournee van rapper 50 Cent ter ondersteuning van zijn nieuwste/aanstaande studioalbums, Before I Self Destruct, Black Magic (dat later werd geschrapt), en zijn vijfde studioalbum. Aan de tournee deden ook G-Unit artiesten Tony Yayo, Lloyd Banks, 40 Glocc, Spider Loc, Trav en Governor mee. Andere artiesten die tijdens de tournee optraden waren Jay Electronica, Jay Rock en Lil B, en de professionele bokser Floyd Mayweather samen met Braziliaanse voetbalster Ronaldinho. Er waren ook optredens van verschillende andere artiesten, waaronder Ludacris en E-40.",
"I Just Wanna\n``I Just Wanna'' is een nummer van de Amerikaanse hiphop-artiest 50 Cent, uitgebracht op 26 maart 2012 als tweede single van zijn tiende mixtape The Big 10, die op 9 december 2011 werd uitgebracht. Het nummer bevat zang van 50 Cent's G-Unit-collega Tony Yayo en werd geproduceerd door D.R.U.G.S Beats.",
"Live and Let Die (album)\nLive and Let Die is het derde en laatste studioalbum van het Amerikaanse hiphopduo Kool G Rap & DJ Polo, dat op 24 november 1992 werd uitgebracht door Cold Chillin'. Het album bevat gastoptredens van Ice Cube, Big Daddy Kane, Scarface en Bushwick Bill. De singles \"Ill Street Blues\" en \"On the Run\" kregen veel airplay op Yo! MTV Raps en BET's Rap City na de release van het album. Warner Bros. Records weigerde uiteindelijk om Live and Let Die te distribueren als onderdeel van hun deal met Cold Chillin' Records vanwege de lyrische inhoud en de hoes van het album. Het is niet bekend of er ooit een Warner Bros.-catalogusnummer aan de release is toegekend. Live and Let Die bleef uit de handel tot het in augustus 2008 opnieuw werd uitgebracht en geremasterd met diverse bonusmateriaal door Traffic Entertainment Group, de huidige eigenaar van de Cold Chillin'-catalogus. Door de jaren heen hebben verschillende muziekcritici het geprezen als een undergroundklassieker, vanwege Kool G Rap's ingewikkelde teksten en Sir Jinx' productie. Vergeleken met de lyrische thema's op de vorige albums van het duo, heeft dit album een nog grotere focus op hardcore gangsta en mafioso rapteksten. Het geweld en de seksuele inhoud zijn veel explicieter dan op eerdere albums van Kool G Rap & DJ Polo. De meeste nummers bevatten levendige verhalen van een bepaalde soort, veel ervan gerelateerd aan georganiseerde misdaad (vooral de singles \"On the Run\" en \"Ill Street Blues\") en gewelddadige straatcriminaliteit (\"Train Robbery\", \"Two to the Head\"). Er zijn ook sex raps (\"Operation CB\", \"Fuck U Man\"), horrorcoreverhalen (\"Straight Jacket\", \"Edge of Sanity\"), en zelfs wat sociaal-politiek commentaar vergelijkbaar met Public Enemy en Boogie Down Productions (\"Crime Pays\"). De nummers \"Home Sweet Home\", \"Fuck U Man\" en \"Still Wanted Dead or Alive\" fungeren als sequels op respectievelijk de nummers \"Streets of New York\", \"Talk Like Sex\" en \"Wanted: Dead or Alive\" van het vorige album.",
"Street Love\nStreet Love is het tweede studioalbum van zanger Lloyd, het werd uitgebracht op 13 maart 2007 via Universal Motown, The Inc. Records, Sho 'nuff Records en Young Goldie Music. De eerste single is \"You\" met Lil Wayne. De tweede single van het album heet \"Get It Shawty\" en de remix bevatte Yung Joc. Het album kreeg een positieve ontvangst van critici die het zagen als een verbetering ten opzichte van zijn debuutalbum Southside. Street Love debuteerde op de US Billboard 200 op nummer twee, met 144.672 verkochte exemplaren in de eerste week. In april 2007 werd het album gecertificeerd als Goud door de RIAA met meer dan 500.000 verkochte exemplaren.",
"Str8 off tha Streetz of Muthaphukkin Compton\nStr8 off tha Streetz of Muthaphukkin Compton is het tweede en laatste volledige studioalbum van de Amerikaanse hiphop-artiest Eazy-E. Het werd postuum uitgebracht via Ruthless Records op 30 januari 1996, tien maanden na de dood van Eazy-E in maart 1995. Het bevat de singles \"Tha Muthaphukkin' Real\" en \"Just tah Let U Know\". Het album is goud gecertificeerd.",
"Graduation (album)\nGraduation is het derde studioalbum van de Amerikaanse hiphop-artiest en platenproducent Kanye West. Het werd uitgebracht op 11 september 2007 door Roc-A-Fella Records. De opnamesessies voor het album vonden plaats van 2005 tot 2007 in Chung King Studios, Sony Music Studios in New York City, Chalice Studios en The Record Plant in Los Angeles. Het werd voornamelijk geproduceerd door West zelf, met bijdragen van DJ Toomp, evenals Mike Dean, Nottz, Brian \"All Day\" Miller, Eric Hudson, Warryn Campbell, Gee Roberson, Plain Pat en Jon Brion. Het bevat gastbijdragen van artiesten, waaronder Mos Def, Dwele, T-Pain, Lil Wayne, DJ Premier en Chris Martin van Coldplay. De albumhoes werd ontworpen door de Japanse hedendaagse kunstenaar Takashi Murakami. Geïnspireerd door indierockbands en housemuziek, betekende Graduation een afwijking van het sierlijke, soul-gebaseerde geluid van Wests eerdere releases, in de richting van een meer anthemische stijl van rapmuziek die goed zou functioneren tijdens optredens in grote arena's. Daartoe integreerde West synthesizergeluiden in zijn productie en experimenteerde hij met elektronische muziek, terwijl hij samples gebruikte uit een breder spectrum aan muziekgenres. Lyrisch gezien is het album introspectiever in vergelijking met zijn voorgangers, aangezien West een groot deel van Graduation wijdde aan het analyseren van zichzelf en het overbrengen van zijn ambivalente kijk op zijn nieuw verworven roem. Het zet het educatieve thema voort van Wests twee eerdere studioalbums, The College Dropout (2004) en Late Registration (2005). Het album debuteerde op nummer één in de US Billboard 200, met 957.000 verkochte exemplaren in de eerste week. Het bracht vijf singles voort, waaronder de internationale hits \"Can't Tell Me Nothing\", \"Stronger\" en \"Good Life\". De gelijktijdige releasedata van Graduation en het album Curtis van collega-rapper 50 Cent genereerden veel publiciteit rond het idee van een verkoopcompetitie, wat resulteerde in recordbrekende verkoopprestaties van beide albums. Het resultaat van de competitie markeert een keerpunt in de hiphopcultuur, toen de dominantie van gangstarap in mainstream hiphop ten einde kwam. Graduation kreeg lovende kritieken van de meeste critici en leverde West verschillende onderscheidingen op, waaronder zijn derde Grammy Award voor Best Rap Album. Het album heeft 2.700.000 exemplaren verkocht in de VS en is dubbel platina gecertificeerd door de Recording Industry Association of America."
] | 1,228 |
Loki is de mannelijke zoon van Farbauti en Laufey.
|
[
"Loki_(comics)",
"Váli",
"Skaði",
"Farbauti_(moon)",
"Móði_and_Magni",
"Loki,_Indonesia",
"Býleistr"
] |
[
"Loki\nIn de Noordse mythologie is Loki (Engels: ( -LSB- ˈloʊki -RSB- ) ), Loptr of Hveðrungr een god of jötunn (of beide). Loki is de zoon van Fárbauti en Laufey, en de broer van Helblindi en Býleistr. Met de jötunn Angrboða is Loki de vader van Hel, de wolf Fenrir en de wereldslang Jörmungandr. Met zijn vrouw Sigyn is Loki de vader van Narfi en/of Nari. Met het hengstveulen Svaðilfari is Loki – in de vorm van een merrie barend – de moeder van het achtbenige paard Sleipnir. Daarnaast wordt Loki in de Prose Edda genoemd als de vader van Váli, hoewel deze bron ook tweemaal Odin als vader van Váli noemt, en Váli slechts eenmaal als zoon van Loki wordt genoemd. Loki's relatie met de goden varieert per bron; Loki helpt de goden soms en gedraagt zich soms op een kwaadaardige manier tegenover hen. Loki is een gedaanteverwisselaar en in verschillende voorvallen verschijnt hij in de vorm van een zalm, een merrie, een vlieg en mogelijk een oudere vrouw genaamd Þökk (Oudnoors 'dank'). Loki's positieve relaties met de goden eindigen met zijn rol in het ontwerpen van de dood van de god Baldr en Loki wordt uiteindelijk door Váli gebonden met de ingewanden van een van zijn zonen. Zowel in de Poetische Edda als in de Prose Edda is de godin Skaði verantwoordelijk voor het plaatsen van een slang boven hem terwijl hij gebonden is. De slang druppelt gif boven hem uit dat Sigyn in een kom opvangt; ze moet de kom echter legen als deze vol is, en het gif dat ondertussen druppelt, zorgt ervoor dat Loki zich in pijn kronkelt, waardoor aardbevingen ontstaan. Met het begin van Ragnarök wordt voorspeld dat Loki zich zal bevrijden van zijn banden en tegen de goden zal vechten tussen de krachten van de jötnar, waarop hij de god Heimdallr zal ontmoeten en de twee elkaar zullen doden. Loki wordt genoemd in de Poetische Edda, samengesteld in de 13e eeuw uit eerdere traditionele bronnen; de Prose Edda en Heimskringla, geschreven in de 13e eeuw door Snorri Sturluson; de Noorse Runedichten, in de poëzie van skalden, en in Scandinavische folklore. Loki kan afgebeeld zijn op de Snaptun-steen, de Kirkby Stephen-steen en het Gosforth-kruis. Loki's oorsprong en rol in de Noordse mythologie, die sommige geleerden hebben beschreven als die van een bedriegergod, zijn door geleerden veel bediscussieerd. Loki is afgebeeld in of wordt genoemd in een verscheidenheid aan media in de moderne populaire cultuur."
] |
[
"Loki (strips)\nLoki is een fictief personage dat voorkomt in Amerikaanse stripboeken uitgegeven door Marvel Comics. Hij is de adoptiebroer en vaak de vijand van Thor. Hij is gebaseerd op het wezen met dezelfde naam uit de Noordse mythologie. Het personage verscheen voor het eerst historisch in Venus No. 6 (augustus 1949) en in de moderne tijd in Journey into Mystery No. 85 (oktober 1962). Het personage werd gecreëerd door schrijver Stan Lee, scriptschrijver Larry Lieber en tekenaar Jack Kirby. Hoewel hij normaal gesproken wordt afgebeeld als een superschurk, wordt hij soms afgebeeld als een antiheld. Loki is verschenen in verschillende lopende series, miniseries en alternatieve realiteit series, waaronder zijn eigen 4-delige serie Loki (2004). Hij verscheen in de nieuwe nummers van Young Avengers in 2013. Hij begon te verschijnen in zijn soloserie Loki: Agent of Asgard in 2014 en opnieuw in 2016 met Vote Loki. Het personage is ook verschenen in aanverwant Marvel merchandise, waaronder geanimeerde televisieseries, kleding, speelgoed, videogames en films. In 2009 werd Loki door IGN gerangschikt als de 8e grootste stripboek-schurk aller tijden. Tom Hiddleston portretteerde Loki voor het eerst in de live-action film Thor uit 2011, en vervolgens opnieuw in The Avengers (2012) en Thor: The Dark World (2013); hij staat gepland om zijn rol te hernemen in Thor: Ragnarok (2017) en zowel Avengers: Infinity War (2018) als het titelloze vervolg (2019).",
"Váli\nIn de Noordse mythologie is Váli een zoon van de god Odin en de reuzin Rindr. Váli heeft vele broers, waaronder Thor, Baldr en Víðarr. Hij werd geboren met als enige doel Baldr te wreken, en doet dit door Höðr te doden, die een onwillige deelnemer was, en Loki te binden met de ingewanden van zijn zoon Narfi. Hij groeide binnen een dag na zijn geboorte op tot volwassenheid en doodde Höðr voordat hij Loki bond. Váli wordt voorspeld Ragnarök te overleven. Vaak ten onrechte genoemd als de zoon van Loki, hoewel dit hoogstwaarschijnlijk een vroege transcriptiefout is. Dit misverstand is gebaseerd op een enkele passage met de zin \"Toen werden Loki's zonen, Váli en Nari, genomen\" in de Gylfaginning, die Váli ook in twee gevallen als de zoon van Odin beschrijft. Alle andere historische documenten die op dit moment zijn gevonden, schrijven Váli alleen de rol van Odins zoon toe, met uitzondering van transcripties gebaseerd op de oorspronkelijke verkeerde toeschrijving.",
"Skaði\nIn de Noordse mythologie is Skaði (soms in het Engels weergegeven als Skadi, Skade of Skathi) een jötunn en godin verbonden met boogschieten, skiën, winter en bergen. Skaði wordt vermeld in de Poetische Edda, samengesteld in de 13e eeuw uit eerdere traditionele bronnen; de Proza Edda en in Heimskringla, geschreven in de 13e eeuw door Snorri Sturluson, en in de werken van skalden. In alle bronnen is Skaði de dochter van de overleden Þjazi, en Skaði trouwde met de god Njörðr als onderdeel van de compensatie die de goden boden voor het doden van haar vader Þjazi. In Heimskringla wordt Skaði beschreven als gescheiden van Njörðr en later getrouwd met de god Odin, en dat de twee samen vele kinderen kregen. Zowel in de Poetische Edda als in de Proza Edda is Skaði verantwoordelijk voor het plaatsen van de slang die gif op de gebonden Loki laat druppelen. Skaði wordt afwisselend aangeduid als Öndurguð (Oudnoors \"ski-god\") en Öndurdís (Oudnoors \"ski-dís\", vaak vertaald als \"dame\"). De etymologie van de naam Skaði is onzeker, maar kan verband houden met de oorspronkelijke vorm van Scandinavië. Sommige plaatsnamen in Scandinavië, met name in Zweden, verwijzen naar Skaði. Geleerden hebben een mogelijke connectie gepostuleerd tussen Skaði en de god Ullr (die ook geassocieerd wordt met skiën en het meest voorkomt in plaatsnamen in Zweden), een bijzondere relatie met de jötunn Loki, en dat Scandinavië gerelateerd kan zijn aan de naam Skaði (mogelijk \"Skaði's eiland\" betekenend) of dat de naam verband houdt met een Oudnoors zelfstandig naamwoord dat \"schade\" betekent. Skaði heeft diverse kunstwerken geïnspireerd.",
"Farbauti (maan)\nFarbauti ( -LSB- fɑrˈbaʊti -RSB- ) of Saturnus XL ( voorlopige aanduiding S/2004 S 9 ) is een natuurlijke satelliet van Saturnus. De ontdekking werd aangekondigd door Scott S. Sheppard, David C. Jewitt, Jan Kleyna en Brian G. Marsden op 4 mei 2005, op basis van waarnemingen gedaan tussen 12 december 2004 en 9 maart 2005. Farbauti heeft een diameter van ongeveer 5 kilometer en draait in een gemiddelde afstand van 20.291 Mm om Saturnus in 1079,099 dagen, met een inclinatie van 158 ° ten opzichte van de ecliptica (131 ° ten opzichte van de evenaar van Saturnus), in een retrograde richting en met een excentriciteit van 0,209. Het werd in april 2007 vernoemd naar Fárbauti, een stormreus uit de Noorse mythologie, de vader van Loki.",
"Móði en Magni\nIn de Noordse mythologie zijn Móði (in het Engels Módi of Mothi) en Magni de zonen van Thor. Hun namen betekenen respectievelijk \"Moedig\" en \"Sterk\". Rudolf Simek stelt dat zij, samen met Thors dochter Þrúðr (\"Kracht\"), de kenmerken van hun vader belichamen. De afstamming van Móði en Magni van Thor wordt bevestigd door de kennings \"Móði's vader\" (faðir Móða, in Hymiskviða, 34) en \"Magni's vader\" (faðir Magna, in Þórsdrápa en Hárbarðsljóð, 53). Snorri Sturluson bevestigt dit (Gylfaginning, 53, Skáldskaparmál, 4). Volgens Skáldskaparmál (17) is Magni de zoon van Thor en de Jötunn Járnsaxa. Er wordt geen melding gemaakt van Móði's moeder.",
"Loki, Indonesië\nLoki is een klein stadje aan de zuidwestkust van het Indonesische eiland Seram, gelegen tussen de plaatsen Kulur en Ariate. Op 21 en 22 augustus 1999 vond er gewelddadig conflict plaats in het gebied en andere nederzettingen zoals Piru, Ariate, Laala en Wailissa, wat resulteerde in in totaal 12 doden op het eiland.",
"Býleistr\nBýleistr (’kalmerende bliksem’, soms verengelst tot Byleist) is de broer van Loki in de Noordse mythologie. Hoewel hij niet direct in enige oorspronkelijke bron wordt vermeld, hebben geleerden Býleistr beschouwd als een zoon van Fárbauti en zijn echtgenote Laufey, omdat hij wordt genoemd als Loki's broer. Zijn exacte rol in het oude mythische complex rond Loki's familie blijft echter onduidelijk. Niets lijkt zeker te zijn over hem afgezien van deze verwantschap. Snorri Sturluson's weergave van Gylfaginning (34) vertelt ons dat \"Loki's broers Býleistr en Helblindi zijn\", en verschillende Eddische teksten gebruiken de Loki-kenning \"broer van Býleistr\" (bróðir Býleists) (Völuspá, 51; Hyndluljóð, 40; Skáldskaparmál, 16)."
] | 1,229 |
De herinnering aan de Titanic wordt in diverse werken in de populaire cultuur levend gehouden, zoals boeken, liedjes, films, tentoonstellingen en monumenten.
|
[
"Mumia_Abu-Jamal_in_popular_culture",
"Korean_War_in_popular_culture",
"Thomas_Edison_in_popular_culture",
"Mount_Rushmore_in_popular_culture",
"The_Red_Baron_in_popular_culture",
"Aokigahara_in_popular_culture",
"Titanic:_The_Board_Game"
] |
[
"RMS Titanic\nDe RMS Titanic ( -LSB- taɪˈtænɪk -RSB- ) was een Brits passagiersschip dat in de vroege ochtend van 15 april 1912 zonk in de Noord-Atlantische Oceaan, nadat het tijdens zijn eerste reis van Southampton naar New York City was gebotst met een ijsberg. Van de naar schatting 2.224 passagiers en bemanningsleden aan boord, stierven er meer dan 1.500, waardoor het een van de dodelijkste commerciële maritieme rampen in vredestijd in de moderne geschiedenis is. Het grootste schip dat op dat moment in gebruik was, de RMS Titanic, was het tweede van drie schepen die werden geëxploiteerd door de White Star Line en werd gebouwd door de scheepswerf Harland en Wolff in Belfast. Thomas Andrews, haar architect, kwam om bij de ramp. Onder bevel van Edward Smith, die met het schip te gronde ging, vervoerde de Titanic enkele van de rijkste mensen ter wereld, evenals honderden emigranten uit Groot-Brittannië en Ierland, Scandinavië en elders in Europa die op zoek waren naar een nieuw leven in Noord-Amerika. De accommodatie van de eerste klas was ontworpen om de top van comfort en luxe te zijn, met een aan boord gymnasium, zwembad, bibliotheken, eersteklas restaurants en luxueuze hutten. Een krachtige radiotelegraafzender was beschikbaar voor het verzenden van passagiers \"marconigrammen\" en voor het operationele gebruik van het schip. Hoewel de Titanic geavanceerde veiligheidsvoorzieningen had, zoals waterdichte compartimenten en op afstand te bedienen waterdichte deuren, waren er niet genoeg reddingsboten om iedereen aan boord te kunnen accommoderen, vanwege verouderde maritieme veiligheidsvoorschriften. De Titanic had slechts voldoende reddingsboten voor 1.178 mensen - iets meer dan de helft van het aantal aan boord en een derde van haar totale capaciteit.\n\nNa vertrek uit Southampton op 10 april 1912, deed de Titanic Cherbourg in Frankrijk en Queenstown (nu Cobh) in Ierland aan voordat ze westwaarts naar New York koerste. Op 14 april, vier dagen na de oversteek en ongeveer 375 mijl ten zuiden van Newfoundland, raakte ze om 23:40 uur scheepstijd een ijsberg. De botsing zorgde ervoor dat de scheepshulplaten naar binnen kromden langs haar stuurboord (rechter) kant en vijf van haar zestien waterdichte compartimenten openden naar de zee; ze kon slechts vier overstromingen overleven. Ondertussen werden passagiers en sommige bemanningsleden geëvacueerd in reddingsboten, waarvan vele slechts gedeeltelijk geladen werden gelanceerd. Een onevenredig aantal mannen bleef aan boord vanwege een \"vrouwen en kinderen eerst\"-protocol voor het laden van reddingsboten. Om 2:20 uur brak ze uiteen en zonk - met ruim duizend mensen nog aan boord. Krap twee uur nadat de Titanic zonk, arriveerde de Cunard-liner ter plaatse, waar ze naar schatting 705 overlevenden aan boord nam.\n\nDe ramp werd met wereldwijde schok en verontwaardiging ontvangen over het enorme verlies aan mensenlevens en de regelgevende en operationele tekortkomingen die ertoe hadden geleid. Openbare onderzoeken in Groot-Brittannië en de Verenigde Staten leidden tot grote verbeteringen in de maritieme veiligheid. Een van hun belangrijkste erfenissen was de oprichting in 1914 van het Internationaal Verdrag inzake de veiligheid van mensenlevens op zee (SOLAS), dat nog steeds de maritieme veiligheid regelt. Daarnaast werden wereldwijd verschillende nieuwe draadloze regelgevingen aangenomen in een poging te leren van de vele missers in de draadloze communicatie - die veel meer passagiers hadden kunnen redden.\n\nHet wrak van de Titanic, voor het eerst ontdekt ruim 70 jaar na de zinking, ligt nog steeds op de zeebodem, in tweeën gebroken en geleidelijk aan het uiteenvallen op een diepte van 3788 meter. Sinds haar ontdekking in 1985 zijn duizenden artefacten geborgen en tentoongesteld in musea over de hele wereld. De Titanic is een van de beroemdste schepen in de geschiedenis geworden; haar herinnering wordt levend gehouden door talloze werken van populaire cultuur, waaronder boeken, volksliederen, films, tentoonstellingen en monumenten. De Titanic is het op één na grootste wrak van een oceaanstomer ter wereld, alleen overtroffen door haar zusterschip, het grootste ooit gezonken."
] |
[
"Mumia Abu-Jamal in de populaire cultuur\nAls een polariserende figuur heeft Mumia Abu-Jamal veel aandacht getrokken in de populaire cultuur. Sinds minstens 1995 zijn er voorbeelden van verwijzingen naar hem in bekende populaire muziek opnames en muzikale uitvoeringen. Hij en zijn zaak zijn het onderwerp geweest van drie documentaire films en een kortere 20/20 televisie special die kort na de 27ste verjaardag van zijn arrestatie werd uitgezonden. De verwijzingen en de behandeling roepen hem op als een vertegenwoordiger van doodstrafgevangenen in de Verenigde Staten, als een revolutionair, als een man die al dan niet terecht aan straf onderworpen is, of als een veroordeelde moordenaar die anderen kan inzetten voor het doel zijn leven te behouden en zich te verzetten tegen de oplegging van de doodstraf.",
"Koreaoorlog in de populaire cultuur\nEen groot aantal films, boeken en andere media hebben de Koreaanse Oorlog in de populaire cultuur uitgebeeld. De tv-serie M*A*S*H is een bekend voorbeeld. De roman *The Manchurian Candidate* uit 1959 is tweemaal verfilmd. De film *Inchon* uit 1982, over de historische slag die daar in september 1950 plaatsvond, was een financiële en kritieke mislukking. Ook in Aziatische landen zijn veel films over de oorlog geproduceerd.",
"Thomas Edison in de populaire cultuur\nThomas Edison is verschenen in de populaire cultuur als personage in romans, films, strips en videogames. Zijn productieve uitvindingen hielpen hem tot een icoon te maken en hij is in de populaire cultuur verschenen gedurende zijn leven tot op de dag van vandaag. Hij wordt vaak in de populaire cultuur afgebeeld als een tegenstander van Nikola Tesla.",
"Mount Rushmore in de populaire cultuur\nVanwege zijn bekendheid als monument is Mount Rushmore in South Dakota vaak verschenen in fictiewerken en is het besproken of afgebeeld in andere populaire werken.",
"De Rode Baron in de populaire cultuur\nManfred von Richthofen, ook algemeen bekend als de Rode Baron, is een van de beroemdste piloten in de geschiedenis en het onderwerp van talloze representaties in muziek, film en andere media. Hij ontving al vele onderscheidingen en prijzen voor zijn daden. Hieronder volgt een lijst van vermeldingen van hem in de populaire cultuur.",
"Aokigahara in de populaire cultuur\nAokigahara wordt vaak getoond in de populaire cultuur vanwege zijn historische associatie met \"yūrei\" of geesten van de doden in de Japanse mythologie en is een berucht populaire zelfmoordlocatie (waarvan er in 2010 54 plaatsvonden). Het bos is naar verluidt de populairste plek voor zelfmoord in Japan, en behoort tot de drie populairste plekken voor zelfmoord ter wereld. Statistieken variëren, maar er werden ongeveer 30 zelfmoorden per jaar gedocumenteerd in de periode voorafgaand aan 1988. Het aantal zelfmoorden heeft ertoe geleid dat ambtenaren een bord bij de ingang van het bos hebben geplaatst, in het Japans geschreven, waarin suïcidale bezoekers worden aangemoedigd om hulp te zoeken en hun eigen leven niet te nemen. Jaarlijkse zoektochten naar lichamen worden sinds 1970 uitgevoerd door politie, vrijwilligers en aanwezige journalisten. Deze pagina vermeldt Aokigahara in de populaire cultuur, zowel binnen als buiten Japan. Het is geen uitputtende lijst van de vele spellen, films, manga en andere culturele producten die Aokigahara noemen.",
"Titanic: Het Bordspel\nTitanic: Het Bordspel is een bordspel ontworpen door Sandra Gentry en Valen Brost en uitgegeven door Universal Games in Amerika en was via licentie verkrijgbaar bij Universal Games in Groot-Brittannië en Frankrijk tussen 1998 en 1999. Het spel draait om het zinken van de RMS Titanic. Een bijgewerkte versie, Titanic: Het Bordspel Eeuwenfeest Editie, zal worden uitgebracht door Universal Games en op de markt gebracht door Universal Toys, Inc., NV, en de John Hansen Co., in het najaar van 2012."
] | 1,230 |
Leonard Cohen schreef liedjes.
|
[
"Songs_of_Leonard_Cohen",
"Stranger_Music",
"Suzanne_(Leonard_Cohen_song)",
"Michael_Cohen_(musician)",
"The_Best_of_Leonard_Cohen",
"The_Gypsy's_Wife",
"Joan_of_Arc_(Leonard_Cohen_song)"
] |
[
"Leonard Cohen\nLeonard Norman Cohen (21 september 1934 – 7 november 2016) was een Canadese zanger, songwriter, muzikant, dichter, romanschrijver en schilder. Zijn werk verkent religie, politiek, isolatie, seksualiteit en persoonlijke relaties. Cohen werd opgenomen in de Canadian Music Hall of Fame, de Canadian Songwriters Hall of Fame en de Rock and Roll Hall of Fame. Hij was een Companion of the Order of Canada, de hoogste civiele onderscheiding van het land. In 2011 ontving Cohen een van de Prince of Asturias Awards voor literatuur en de negende Glenn Gould Prize. Cohen bouwde in de jaren 50 en begin jaren 60 een carrière op als dichter en romanschrijver; hij begon pas in 1967, op 33-jarige leeftijd, aan een muzikale carrière. Zijn eerste album, Songs of Leonard Cohen (1967), werd gevolgd door drie albums met folkmuziek: Songs from a Room (1969), Songs of Love and Hate (1971) en New Skin for the Old Ceremony (1974). Zijn plaat uit 1977, Death of a Ladies' Man, werd mede geschreven en geproduceerd door Phil Spector, wat een afwijking was van Cohen's eerdere minimalistische sound. In 1979 keerde Cohen terug met de meer traditionele Recent Songs, die zijn akoestische stijl combineerde met jazz en Oosterse en Mediterrane invloeden. Misschien wel Cohen's beroemdste lied, \"Hallelujah\", werd voor het eerst uitgebracht op zijn studioalbum Various Positions in 1984. I'm Your Man uit 1988 markeerde Cohen's overstap naar gesynthetiseerde producties en blijft zijn populairste album. In 1992 bracht Cohen het vervolg uit, The Future, met donkere teksten en verwijzingen naar politieke en sociale onrust. Cohen keerde in 2001 terug naar de muziek met de release van Ten New Songs, dat een grote hit was in Canada en Europa. Zijn elfde album, Dear Heather, volgde in 2004. Na een succesvolle reeks tournees tussen 2008 en 2010 bracht Cohen in de laatste vier jaar van zijn leven drie albums uit: Old Ideas (2012), Popular Problems (2014) en You Want It Darker (2016), waarvan de laatste drie weken voor zijn dood werd uitgebracht."
] |
[
"Liederen van Leonard Cohen\nLiederen van Leonard Cohen is het debuutalbum van de Canadese folkzanger-songwriter Leonard Cohen, uitgegeven in december 1967 door Columbia Records. Minder succesvol in de VS dan in Europa, kondigde Liederen van Leonard Cohen het soort chartsucces aan dat Cohen later zou bereiken. Het bereikte nummer 83 in de Billboard 200 en behaalde pas in 1989 de gouden status in de VS, maar piekte op nummer 13 in de UK Albums Chart en stond er bijna anderhalf jaar in.",
"Stranger Music\nStranger Music is een boek uit 1993 van Leonard Cohen. Het bevat veel van zijn gepubliceerde gedichten, evenals de songteksten van zijn liedjes. Categorie:Boeken uit 1993 Categorie:Boeken van Leonard Cohen",
"Suzanne (Leonard Cohen-lied)\n``Suzanne'' is een lied geschreven door de Canadese dichter en muzikant Leonard Cohen in de jaren 60. Eerst gepubliceerd als gedicht in 1966, werd het hetzelfde jaar als lied opgenomen door Judy Collins, en Cohen bracht het uit als zijn debuutsingle, van zijn album *Songs of Leonard Cohen* uit 1967. Vele andere artiesten hebben versies opgenomen, en het is een van de meest gecoverde liedjes in Cohens catalogus geworden. In 2006 plaatste Pitchfork Media het lied op nummer 41 in hun lijst van ``De beste liedjes van de jaren 60''.",
"Michael Cohen (muzikant)\nMichael Cohen was een Amerikaanse zanger-songwriter uit New York City. Hij bracht drie albums uit in de jaren 70 die tot de eersten behoorden die expliciet over homoseksuele thema's gingen. Cohen had in 1972 een taxilicentie in New York City.",
"Het Beste van Leonard Cohen\nHet Beste van Leonard Cohen is een greatest hits-album van Leonard Cohen, uitgegeven in 1975. In sommige Europese landen werd het uitgebracht onder de titel Greatest Hits. Deze alternatieve titel werd gebruikt voor de originele vinyl release en voor cd heruitgaven vanaf de jaren 80.",
"De Zigeuner Vrouw\n``De Zigeuner Vrouw'' is een lied geschreven door de Canadese singer-songwriter Leonard Cohen, dat voor het eerst werd uitgebracht op zijn zesde studioalbum Recent Songs (1979). Live opnames ervan staan als vierde track op Field Commander Cohen: Tour of 1979 (2001) en als dertiende track op Cohen's Live in London (2009). Het bleef tot aan zijn dood regelmatig onderdeel uitmaken van zijn podiumoptredens.",
"Joan of Arc (Leonard Cohen liedje)\n`` Joan of Arc '' is een lied van de Canadese zanger-songwriter Leonard Cohen. Het werd uitgebracht als single in maart 1971 van zijn derde album, Songs of Love and Hate. Het lied duurt bijna zes en een half minuut en bestaat uit vier strofen van acht regels elk met een `` la-la '' refrein."
] | 1,231 |
Notes on a Scandal was genomineerd voor Academy Awards.
|
[
"Notes_on_a_Scandal_(soundtrack)",
"Network_(film)",
"Scandal_(TV_series)",
"Academy_Award_for_Best_Picture",
"Footnote_(film)",
"Student_Academy_Awards",
"Film_awards_seasons"
] |
[
"Notes on a Scandal (film)\nNotes on a Scandal is een Britse psychologische thriller-dramafilm uit 2006, gebaseerd op de gelijknamige roman uit 2003 van Zoë Heller. Het scenario werd geschreven door Patrick Marber en de film werd geregisseerd door Richard Eyre en speelde Judi Dench en Cate Blanchett. De soundtrack werd gecomponeerd door Philip Glass. De film werd genomineerd voor vier Academy Awards: Beste Actrice, Beste Actrice in een Bijrol, Beste Bewerkte Scenario en Beste Originele Muziek."
] |
[
"Notes on a Scandal (soundtrack)\nNotes on a Scandal is de soundtrack, uitgebracht door Rounder Records, van de in 2006 voor een Academy Award en Golden Globe genomineerde film Notes on a Scandal met Dame Judi Dench, Cate Blanchett, Bill Nighy, Tom Georgeson en Michael Maloney. De originele filmmuziek en liedjes werden gecomponeerd door Philip Glass. Het album was genomineerd voor de Academy Award voor Beste Originele Muziek.",
"Network (film)\nNetwork is een Amerikaanse satirische film uit 1976, geschreven door Paddy Chayefsky en geregisseerd door Sidney Lumet, over een fictief televisienetwerk, UBS, en diens strijd met slechte kijkcijfers. De film speelt Faye Dunaway, William Holden, Peter Finch en Robert Duvall, en bevat bijrollen van Wesley Addy, Ned Beatty en Beatrice Straight. De film won vier Academy Awards, in de categorieën Beste Acteur (Finch), Beste Actrice (Dunaway), Beste Bijrolspeelster (Straight), en Beste Originele Scenario (Chayefsky). In 2000 werd de film geselecteerd voor bewaring in het United States National Film Registry door de Library of Congress als zijnde \"cultureel, historisch, of esthetisch significant\". In 2002 werd hij opgenomen in de Producers Guild of America Hall of Fame als een film die \"een blijvende standaard voor Amerikaans entertainment heeft gezet\". In 2005 stemden de twee Writers Guilds of America Chayefsky's script tot een van de 10 grootste scenario's in de geschiedenis van de cinema. In 2007 stond de film op de 64e plaats in de 100 grootste Amerikaanse films, zoals gekozen door het American Film Institute, een rangorde iets hoger dan die AFI tien jaar eerder had gegeven.",
"Scandal (televisieserie)\nScandal is een Amerikaanse politieke thriller-televisieserie met Kerry Washington in de hoofdrol. Gemaakt door Shonda Rhimes, debuteerde het op ABC op 5 april 2012. Het personage van Kerry Washington, Olivia Pope, is gedeeltelijk gebaseerd op Judy Smith, voormalig persadviseur van de regering-George H.W. Bush, die als co-uitvoerend producent fungeert. De serie speelt zich af in Washington D.C. en focust op het crisismanagementbedrijf van Olivia Pope, Olivia Pope & Associates, en het personeel, evenals het personeel in het Witte Huis en de omringende politieke scene, waaronder president Fitzgerald Grant III, stafchef van het Witte Huis Abigail Whelan, procureur-generaal David Rosen, vicepresident Susan Ross, de stafchef van de vicepresident Elizabeth North, ex-first lady en nu president-elect Mellie Grant, NSA-directeur Jake Ballard, en ex-stafchef van het Witte Huis Cyrus Beene. Naast Kerry Washington, speelt de serie Guillermo Diaz en Katie Lowes als assistenten bij O.P.A.; Tony Goldwyn als de president; Bellamy Young als de ex-first lady en senator; Jeff Perry als de voormalige stafchef van het Witte Huis; Darby Stanchfield als de persvoorlichter van het Witte Huis en huidige stafchef; Joshua Malina als de procureur-generaal; Scott Foley als de directeur van de NSA; Portia de Rossi als de stafchef van de vicepresident; Cornelius Smith Jr. als een burgerrechtenactivist en medewerker bij O.P.A.; en Joe Morton als Olivia's vader en de voormalige hoofd van een spionagebureau genaamd B613. De serie werd uitgeroepen tot Televisieprogramma van het Jaar door het American Film Institute, ontving de Peabody Award voor Uitmuntendheid op Televisie en werd geëerd als Uitstekende Dramaserie bij de Image Awards. Washington won de Image Award voor Uitstekende Actrice in een Dramaserie en werd genomineerd voor een Emmy Award voor Uitstekende Hoofdrolspeelster in een Dramaserie, een Golden Globe Award voor Beste Actrice in een Dramaserie, en een SAG Award voor Uitstekende Prestaties door een Actrice in een Dramaserie.",
"Academy Award voor Beste Film\nDe Academy Award voor Beste Film is een van de Academy Awards die jaarlijks worden uitgereikt sinds het debuut van de awards in 1929, door de Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Deze prijs gaat naar de producenten van de film en is de enige categorie waarin elk lid een nominatie kan indienen en kan stemmen op het uiteindelijke stembiljet. De acteurs of actrices in de film zullen deze prijs niet accepteren tenzij hij of zij de film heeft geproduceerd. Beste Film wordt beschouwd als de belangrijkste prijs van de Academy Awards, omdat deze alle regie, acteerwerk, muziekcompositie, schrijven, montage en andere inspanningen vertegenwoordigt die in een filmproductie zijn geleverd. Sinds 1973 is het de laatste prijs die tijdens de ceremonie wordt uitgereikt en wordt een tromgeroffel gebruikt wanneer de winnaar wordt aangekondigd. De zuilen van de Grand Staircase in het Dolby Theatre in Los Angeles, waar de Academy Awards-ceremonies sinds 2002 worden gehouden, tonen elke film die sinds de oprichting van de prijs de titel Beste Film heeft gewonnen. Vanaf 2017 zijn er 537 films genomineerd voor Beste Film.",
"Footnote (film)\nFootnote ( הערת שוליים , transliteratie: He'arat Shulayim) is een Israëlische dramafilm uit 2011, geschreven en geregisseerd door Joseph Cedar, met Shlomo Bar'aba en Lior Ashkenazi in de hoofdrollen. Het verhaal draait om de problematische relatie tussen een vader en zoon die beiden lesgeven op de afdeling Talmoed van de Hebreeuwse Universiteit van Jeruzalem. De film won de prijs voor Beste Scenario op het Filmfestival van Cannes in 2011. Footnote won negen prijzen op de Ophir Awards 2011 en werd Israëls inzending voor de 84ste Academy Awards voor Beste Buitenlandse Film. Op 18 januari 2012 werd de film genoemd als een van de negen genomineerden voor de Oscars. Op 24 januari 2012 werd de film genomineerd voor een Academy Award in de categorie Beste Buitenlandse Film, maar verloor van de Iraanse film A Separation.",
"Student Academy Awards\nDe Student Academy Awards is de jaarlijkse wedstrijd van de Academy of Motion Picture Arts and Sciences voor filmmakers van hogescholen en universiteiten. De awards werden oorspronkelijk de Student Film Awards genoemd en werden voor het eerst uitgereikt in 1973. Sinds 1975 worden de awards jaarlijks uitgereikt, meestal in juni. De huidige naam werd in 1991 aangenomen. De awards bieden prijzen in vier categorieën: alternatief (experimentele film), animatie, documentaire en narratief. Goud, zilver en brons awards kunnen in elke categorie worden uitgereikt, met bijbehorende geldprijzen van $ 5.000, $ 3.000 en $ 2.000 respectievelijk, vanaf 2005. Sinds 1981 wordt jaarlijks een aparte award uitgereikt aan een student-filmmaker van buiten de Verenigde Staten. Verschillende awardwinnaars hebben aanzienlijke prestaties als filmmaker behaald, waaronder Robert Zemeckis, Bob Saget, Spike Lee, Trey Parker, Pete Docter en John Lasseter. Sommige van de bekroonde studentenfilms zijn zelf genomineerd voor een Academy Award in de categorie korte films, waaronder Chicks in White Satin, The Janitor, Karl Hess: Toward Liberty, The Lunch Date, 9, Quiero ser (I Want to Be...), The Red Jacket, On the Line (Auf der Strecke), God of Love en The Confession. Om de impact en eer buiten de wedstrijd uit te breiden, wordt jaarlijks een compilatiepresentatie van de met een gouden medaille bekroonde films gratis verspreid onder educatieve en non-profit organisaties in het hele land.",
"Film awards seizoenen\nHet film awards seizoen is een jaarlijkse periode tussen november en februari, in de Verenigde Staten, waarin de meeste belangrijke filmprijzen worden uitgereikt. In oktober worden stembiljetten verstuurd naar kiezers om nominaties te verzamelen voor de eerste prijsuitreikingen, die meestal de Governors Awards of de onafhankelijke Gotham Awards zijn, om het awardsseizoen in november te beginnen. Het seizoen eindigt meestal met de meest prestigieuze prijsuitreiking, de Academy Awards in februari of begin maart."
] | 1,232 |
Spider-Man: Homecoming is een werk.
|
[
"Spider-Man_(2002_film)",
"Marvel_Studios",
"Homecoming_(2009_film)",
"The_Homecoming_(disambiguation)",
"Homecoming_(1996_film)",
"Spider-Man_(1978_film)",
"Spider-Man:_The_New_Animated_Series"
] |
[
"Spider-Man: Homecoming\nSpider-Man: Homecoming is een aankomende Amerikaanse superheldenfilm gebaseerd op het Marvel Comics-personage Spider-Man. De film is een coproductie van Columbia Pictures en Marvel Studios, en wordt gedistribueerd door Sony Pictures Releasing. Het is bedoeld als de tweede reboot van de Spider-Man filmfranchise en de zestiende film van het Marvel Cinematic Universe (MCU). De film wordt geregisseerd door Jon Watts, met een scenario van Jonathan Goldstein & John Francis Daley en Watts & Christopher Ford en Chris McKenna & Erik Sommers, en speelt Tom Holland, Michael Keaton, Jon Favreau, Zendaya, Donald Glover, Tyne Daly, Marisa Tomei en Robert Downey Jr.. In Spider-Man: Homecoming probeert Peter Parker zijn middelbareschoolleven in evenwicht te houden met zijn leven als de held Spider-Man terwijl hij de Vulture confronteert. In februari 2015 bereikten Marvel Studios en Sony een deal om de karakterrechten van Spider-Man te delen, waardoor het personage werd geïntegreerd in het gevestigde MCU. De volgende juni werd Holland gecast als de titelrol, terwijl Watts werd ingehuurd om te regisseren, gevolgd door de casting van Tomei en de inhuur van Daley en Goldstein om het script te schrijven. In april 2016 werd de titel van de film onthuld, samen met extra castings, waaronder Downey. De hoofdfotografie begon in juni 2016 in Pinewood Atlanta Studios in Fayette County, Georgia en ging verder in New York City voordat het in oktober van dat jaar in Berlijn werd afgerond. Tijdens het filmen werden Watts, Christopher Ford, Chris McKenna en Erik Sommers onthuld als extra scenaristen, en werden meer castleden bevestigd. Spider-Man: Homecoming staat gepland voor zijn première in New York City op 28 juni 2017 en wordt uitgebracht op 7 juli 2017 in de Verenigde Staten in 3D, IMAX en IMAX 3D. Een vervolg staat gepland voor release op 5 juli 2019."
] |
[
"Spider-Man (film uit 2002)\nSpider-Man is een Amerikaanse superheldenfilm uit 2002, geregisseerd door Sam Raimi. Gebaseerd op het gelijknamige personage van Marvel Comics, speelt de film Tobey Maguire als Peter Parker, een middelbare scholier die in New York City woont en die de misdaad gaat bestrijden nadat hij spinachtige superkrachten heeft ontwikkeld. In Spider-Man spelen ook Kirsten Dunst als Peter's liefdesbelang Mary Jane Watson, Willem Dafoe als Norman Osborn/Green Goblin, Rosemary Harris en Cliff Robertson als tante May en oom Ben, en James Franco als zijn beste vriend Harry Osborn. Nadat de voortgang van de film bijna 25 jaar stilstond, werd deze in 1999 door Sony Pictures Entertainment gelicenseerd voor wereldwijde release nadat het opties had verworven van MGM op alle eerdere scripts die door Cannon Films, Carolco en New Cannon waren ontwikkeld. Sony oefende zijn optie uit op slechts twee elementen uit de multi-script acquisitie (een ander scenario werd geschreven door James Cameron, Ted Newsom, John Brancato, Barney Cohen en \"Joseph Goldman\"), huurde David Koepp in om een werkend scenario te creëren (toegeschreven aan Cameron), en Koepp kreeg de enige credit in de uiteindelijke aftiteling. Regisseurs Roland Emmerich, Ang Lee, Chris Columbus, Jan de Bont, M. Night Shyamalan, Tony Scott en David Fincher werden overwogen om het project te regisseren voordat Raimi in 2000 als regisseur werd aangenomen. Het Koepp-script werd tijdens de preproductie herschreven door Scott Rosenberg en kreeg een dialoogpolijsting van Alvin Sargent tijdens de productie. De opnames vonden plaats in Los Angeles en New York City van 8 januari tot 30 juni 2001. Spider-Man ging in première in de Filipijnen op 30 april 2002 en had zijn algemene release in de Verenigde Staten op 3 mei 2002. Het werd een kritiek en financieel succes. Destijds was het de enige film die in zijn eerste weekend $ 100 miljoen bereikte, had het grootste openingsweekend bruto van alle tijden en was het de meest succesvolle film gebaseerd op een stripboek. Met $ 821,7 miljoen wereldwijd was het de op twee na meest succesvolle film van 2002 en is het de 56e meest succesvolle film aller tijden (zevende op het moment van release). De film werd genomineerd op de 75e Academy Awards ceremonie voor Beste Visuele Effecten en Beste Geluidsmix. Vanwege het succes van de film brachten Columbia Pictures en Marvel twee sequels uit, Spider-Man 2 in 2004 en Spider-Man 3 in 2007.",
"Marvel Studios\nMarvel Studios, LLC (oorspronkelijk bekend als Marvel Films van 1993 tot 1996) is een Amerikaanse filmstudio gevestigd in The Walt Disney Studios in Burbank, Californië en is een dochteronderneming van Walt Disney Studios, zelf een volledig eigendom zijnde divisie van The Walt Disney Company, met filmproducent Kevin Feige als president. Voorheen was de studio een dochteronderneming van Marvel Entertainment totdat The Walt Disney Company de bedrijven reorganiseerde in augustus 2015. Toegewijd aan het produceren van films gebaseerd op Marvel Comics-personages, is de studio betrokken geweest bij drie Marvel-personage filmfranchises die meer dan een miljard dollar aan inkomsten in Noord-Amerika hebben overschreden: de X-Men, Spider-Man, en Marvel Cinematic Universe multi-film franchises. X-Men en Spider-Man en andere Marvel franchises zijn in licentie gegeven aan respectievelijk 20th Century Fox en Sony Pictures. Marvel Studios' films worden momenteel wereldwijd gedistribueerd door Walt Disney Studios Motion Pictures; Paramount Pictures van 2008 tot 2011; Universal Pictures voor The Incredible Hulk; en Columbia Pictures voor Spider-Man: Homecoming, gepland voor release op 7 juli 2017. Marvel Studios heeft sinds 2008 15 films uitgebracht binnen het Marvel Cinematic Universe, van Iron Man (2008) tot Guardians of the Galaxy Vol. 2 (2017). Deze films delen allemaal continuïteit met elkaar, samen met de One-Shots geproduceerd door de studio en de televisieseries geproduceerd door Marvel Television.",
"Homecoming (film, 2009)\nHomecoming is een Amerikaanse independent horror-thriller uit 2009, geregisseerd door Morgan J. Freeman en geschreven door Katie L. Fetting, Jake Goldberger en Frank Hannah. De film volgt een studentenpaar, Mike (Matt Long) en Elizabeth (Jessica Stroup), op hun homecoming. Elizabeth wordt na een auto-ongeluk naar huis gebracht door Mike's ex-vriendin Shelby (Mischa Barton). Al snel blijkt dat Shelby geobsedeerd is door Mike en behandelt ze Elizabeth op een wrede en gestoorde manier.",
"The Homecoming (doorverwijspagina)\nThe Homecoming is een toneelstuk van Harold Pinter. The Homecoming kan ook verwijzen naar: The Homecoming (film), een film uit 1973 gebaseerd op Pinters toneelstuk The Homecoming (beeld), een Amerikaans beeld ter ere van leden van de zeemacht The Homecoming, een toneelstuk uit 1989 van August Wilson \"The Homecoming\", een lied van Hagood Hardy Op televisie: The Homecoming (televisieserie), een Singaporees Chinees-talig drama \"The Homecoming\" (Star Trek: Deep Space Nine), een aflevering van Star Trek: Deep Space Nine \"The Homecoming\" (The O.C.), een aflevering van The O.C. The Homecoming: A Christmas Story, een tv-film uit 1971, de pilot voor de serie The Waltons",
"Homecoming (film, 1996)\nHomecoming is een Amerikaanse drama televisiefilm. Op 14 april 1996 werd de tv-film Homecoming uitgebracht en uitgezonden op de Amerikaanse kabelzender Showtime. Het scenario werd geschreven door Christopher Carlson en was gebaseerd op de roman Homecoming van Cynthia Voigt. De film volgt het verhaal van vier kinderen die door hun moeder in de steek zijn gelaten en voor zichzelf moeten zorgen. Homecoming werd geregisseerd door Mark Jean, geproduceerd door Jack Baran, en de uitvoerend producent was Shirô Sasaki. Deze dramafilm heeft een PG-rating en een speelduur van 105 minuten. Homecoming won geen prijzen, ondanks vijf nominaties. Anne Bancroft werd genomineerd voor Outstanding Performance by a Female Actor in a TV Movie or Miniseries door de Screen Actors Guild. Christopher Carlson en Mark Jean werden genomineerd voor Adapted Long Form door de Writers Guild of America, USA. De film kreeg drie nominaties voor Young Artist Awards: Best Family TV Movie or Mini-Series - Cable, Best Performance in a TV Movie/Home Video - Young Ensemble, en Kimberlee Peterson werd genomineerd voor Best Performance in a TV Movie/Mini-Series - Young Actress.",
"Spider-Man (film uit 1978)\nSpider-Man, ook bekend als Supaidāman of Spider-Man: The Movie, is een film uit 1978 gebaseerd op het Marvel Comics-personage Spider-Man en tevens een spin-off van de Japanse Spider-Man-televisieserie. De film werd in Japan in de bioscoop uitgebracht.",
"Spider-Man: De Nieuwe Animatieserie\nSpider-Man: De Nieuwe Animatieserie (ook bekend als MTV Spider-Man) is een Amerikaans-Canadese animatieserie gebaseerd op de Marvel-stripboek superheld Spider-Man. De serie liep slechts één seizoen van 13 afleveringen, te beginnen op 11 juli 2003. Het is een losse voortzetting van de Spider-Man film uit 2002, geregisseerd door Sam Raimi, waarbij de gebeurtenissen van Spider-Man 2 en Spider-Man 3 volledig worden genegeerd. De serie werd gemaakt met behulp van computer gegenereerde beelden (CGI), weergegeven in cel-shading en werd uitgezonden op MTV en YTV. Acht maanden na de seriefinale werden afleveringen herhaald op ABC Family als onderdeel van het Jetix televisieprogrammeringblok."
] | 1,233 |
Dan Martin rijdt voor een team.
|
[
"Jan_Magnussen",
"Jarrett/Favre_Motorsports",
"Dan_Carter",
"Marklund_Motorsport",
"Morand_Racing",
"Scott_Martin_(co-driver)",
"Dyson_Racing"
] |
[
"UCI WorldTeam\nEen UCI WorldTeam (2015 – heden), voorheen UCI ProTeam (2005 – 2014), is de term die door de Union Cycliste Internationale (UCI) wordt gebruikt om een wielerploeg van de hoogste categorie in de professionele wegwielersport aan te duiden, respectievelijk de UCI World Tour of UCI ProTour."
] |
[
"Jan Magnussen\nJan Ellegaard Magnussen (geboren 4 juli 1973) is een Deense professionele coureur en fabriekscoureur voor General Motors. Hij heeft deelgenomen aan verschillende van de meest prestigieuze evenementen in de autosport, waaronder CART, NASCAR, het FIA Formule 1 Wereldkampioenschap en de 24 Uur van Le Mans.",
"Jarrett/Favre Motorsports\nJarrett/Favre Motorsports was een Amerikaans stockcar-raceteam dat eigendom was van NASCAR-coureur Dale Jarrett en National Football League-quarterback Brett Favre. Het team reed in de Busch Series van 1999 tot 2000.",
"Dan Carter\nDaniel William ``Dan'' Carter (geboren 5 maart 1982) is een Nieuw-Zeelandse rugby union-speler. Carter speelt voor Racing 92 en speelde voor het nationale team van Nieuw-Zeeland, de All Blacks. Hij is de topscorer in Test rugby en wordt door veel experts beschouwd als de grootste eerste-vijf-achtste (fly-half) in de geschiedenis van het spel. Hij werd uitgeroepen tot International Rugby Board Speler van het Jaar in 2005, 2012 en 2015 (gelijk aan het record van drie awards van Richie McCaw) en heeft vier Super Rugby-titels gewonnen met de Crusaders, en zes Tri-Nations en Rugby Championships met de All Blacks. Carter raakte in 2011 geblesseerd tijdens de Rugby World Cup van 2011, maar was een sleutellid van de winnende teams van de Rugby World Cup van 2015, en werd een van de slechts twintig spelers die tweemaal de Rugby Union World Cup wonnen. In de finale van de Rugby World Cup van 2015 tegen Australië scoorde hij vier penalty's, twee conversies en een dropgoal. Hij werd uitgeroepen tot Man of the Match.",
"Marklund Motorsport\nMarklund Motorsport, ook wel bekend als Volkswagen Marklund Motorsport, is een autoraceteam. Het team neemt sinds de oprichting deel aan rallycross en werd recent gesteund door Volkswagen. Voor 2016 fuseerde het team met Kristoffersson Motorsport om Volkswagen RX Sweden te vormen, voordat het terugkeerde naar het Europese circuit na de gevolgen van het Volkswagen-emissie schandaal.",
"Morand Racing\nMorand Racing is een autoraceteam opgericht door voormalig coureur Benoît Morand en gevestigd in Marly, Zwitserland. Het team vindt zijn oorsprong in 2000 toen Morand PoleVision Racing oprichtte, dat in diverse open-wheel series uitkwam voordat het overschakelde op sportwagens tot 2011. Het team werd in 2012 heropgericht als Morand Racing en komt sinds 2013 uit in de European Le Mans Series met een Morgan Le Mans Prototype. Voor 2015 ging Morand een partnerschap aan met de Japanse organisatie SARD om deel te nemen aan het FIA World Endurance Championship, waarbij het team werd uitgebreid tot twee Morgan prototypes. Voor het seizoen 2016 veranderde Morand zijn partnerschap naar de Mexicaanse coureur Ricardo González om \"RGR Sport by Morand\" te vormen met een nieuwe Ligier JS P2. Ze wonnen de openingsronde van het kampioenschap in Silverstone, evenals hun thuisrace, de 6 Hours of Mexico, met tevens de pole position en snelste ronde.",
"Scott Martin (bijrijder)\nScott Martin (geboren 6 november 1982) is een Britse rally-bijrijder die uitkomt in het FIA World Rally Championship. Martin begon zijn rallycarrière in 2001 als bijrijder op nationaal niveau in het Verenigd Koninkrijk. Met Matthew Wilson eindigde hij in 2004 als tweede bijrijder in het British Rally Championship (BRC) in een Ford Focus RS. Na het seizoen 2004 werd Martin toegelaten tot het MSA British Rally Elite Scheme, een speciaal trainingsprogramma voor jonge Britse rallyrijders. In 2005 was hij betrokken bij een ernstig ongeval tijdens de openingsronde van het BRC, de Rally van Wales, en werd per helikopter naar het ziekenhuis gebracht. Later dat jaar behaalde hij zijn eerste internationale overwinning op de Trackrod Rally met Wilson. Het team eindigde ook als eerste op de Colin McRae Stages Rally. In 2006 behaalde Martin, met de Schotse rijder Barry Clark in een Ford Fiesta ST, de derde plaats in de Fiesta Sporting Trophy International (FSTi) serie en de derde plaats in de S1600 categorie van het BRC. Het volgende jaar behaalde hij zijn eerste overwinning in een internationale serie in de FSTi met Clark, en met Mark Higgins werd hij algemeen derde in het FIA Production World Rally Championship. Gedurende de periode 2008-2011 reed hij als bijrijder bij Matthew Wilson in een Ford Focus RS (2008-10) en Ford Fiesta RS (2011), en nam deel aan de volledige WRC-serie. Het duo behaalde de zevende plaats in het algemeen klassement in 2009 en opnieuw in 2011, toen ze vierde werden op de Repco Rally Australia, zijn beste WRC-resultaat. Hij nam in 2012 deel aan slechts twee WRC-evenementen, en reed in 2013 als bijrijder bij Sheikh Khalid Al-Qassimi in een Citroen DS3. Het team nam deel aan 7 WRC-evenementen en aan vijf Middle East Rally Championship (MERC)-evenementen, waarin ze als tweede algemeen werden geklasseerd. Eind 2013 had Martin deelgenomen aan 82 WRC-rally's. Hij stond 13e in de IRDA (International Rally Drivers Association) ranglijst van bijrijders, met 2844 punten, waarmee hij de hoogst geplaatste Britse bijrijder was. In 2014 won hij samen met Craig Breen de Acropolis Rally in Griekenland - dat jaar verwijderd van de lijst van FIA-kampioenschappen - in een Peugeot 208 T16, en de Ravens Rock Rally in Ierland in een Ford Fiesta RS.",
"Dyson Racing\nDyson Racing is een professioneel sportwagenraceteam gevestigd in Poughkeepsie, New York in de Verenigde Staten. Opgericht door Rob Dyson in 1974, is het team een van de langst bestaande en meest succesvolle Noord-Amerikaanse sportwagenteams. Het team keert later in het seizoen 2014 terug in actie met een Bentley GT3 in de Pirelli World Challenge."
] | 1,234 |
Dan Martin rijdt voor een team.
|
[
"Aston_Martin_Racing",
"Thomas_Martin_(racing_driver)",
"Martin_Dugard_(speedway_rider)",
"Martins_Motorsports",
"Team_RMG",
"Tony_Martin_(cyclist)",
"Gil_Martin"
] |
[
"Dan Martin (wielrenner)\nDaniel \"Dan\" Martin (geboren 20 augustus 1986) is een Ierse professionele wielrenner die rijdt voor een UCI ProTeam. Geboren en getogen in Engeland, komt Martin sinds 2006 uit voor Ierland. Martins prestaties sinds hij in 2008 prof werd, omvatten het winnen van een etappe in de Vuelta a España 2011, het winnen van een etappe in de Tour de France 2013 en het winnen van het algemeen klassement in de Ronde van Polen 2010 en de Volta a Catalunya 2013. In eendaagse wedstrijden won hij de Japan Cup 2010, de Tre Valli Varesine 2010, de Giro di Toscana 2011, Luik-Bastenaken-Luik 2013 en de Giro di Lombardia 2014."
] |
[
"Aston Martin Racing\nAston Martin Racing is een Brits auto raceteam, opgericht in 2004 als een partnerschap tussen autofabrikant Aston Martin en de ingenieursgroep Prodrive. Het partnerschap werd aanvankelijk opgericht met het doel Aston Martin terug te brengen naar de sportwagenraces met de DBR9, een sterk aangepaste variant van de Aston Martin DB9. Sinds het racedebuut van de DBR9 in 2005, heeft Aston Martin Racing zich uitgebreid met de bouw van diverse auto's die beschikbaar zijn voor klanten, evenals de ontwikkeling van de V12-motor van Aston Martin voor gebruik in Le Mans Prototypes. Het programma van Aston Martin Racing heeft in de loop der jaren verschillende successen geboekt. Hoewel alle auto's door Prodrive in hun fabriek worden gebouwd, speelt Aston Martin een integrale rol bij het ontwerpen van de raceauto's, evenals bij het integreren van elementen van de raceauto's in de wegauto's van Aston Martin. Op 23 april 2009 kondigde David Richards, voorzitter van Aston Martin en oprichter van Prodrive, zijn voornemen aan om terug te keren naar de Formule 1, met de mogelijkheid om de naam Aston Martin te gebruiken, maar dit is nooit gerealiseerd. Aston Martin had eerder geracet in de Formule 1-seizoenen 1959 en 1960, maar wist in geen van beide jaren punten te scoren.",
"Thomas Martin (autocoureur)\nThomas Martin (geboren 4 juni 1978) is een Amerikaanse autocoureur. Hij komt momenteel parttime uit in de NASCAR K&N Pro Series West, waar hij de nummer 11 Chevrolet SS bestuurt die eigendom is van John Krebs.",
"Martin Dugard (snelheidsrijder)\nMartin Robert Dugard (geboren 18 mei 1969 in Worthing, West Sussex) is een voormalige internationale motor-snelheidsrijder die het grootste deel van zijn carrière doorbracht bij de Eastbourne Eagles. Hij reed ook voor de Oxford Cheetahs. Martin begon op 16-jarige leeftijd voor Eastbourne te rijden en was een van de meest veelbelovende rijders in de National League. Hij stapte over naar de British League met Oxford en werd al snel een heat leader voor de Cheetahs en een Engels international. Hij werd Brits kampioen onder de 21 in 1989 en maakte een jaar later zijn debuut in de wereldfinale in het Odsal-stadion van Bradford, waar hij 6 punten scoorde. Hoewel hij vooral bekend staat om zijn prestaties voor de Eastbourne Eagles, had Dugard ook succes als Engels rijder en in individuele snelheidswedstrijden. Tijdens zijn carrière stond hij op het podium in Britse, Commonwealth en buitenlandse finales (hij won de buitenlandse finale van 1993) en zijn grootste triomf was het winnen van de Britse Grand Prix van 2000 als wildcardrijder. In 2015 werd Martin voorzitter van de Eastbourne Speedway club in de National League. Samen met zijn oudere zoon Connor Dugard runnen ze de club dagelijks. Kelsey Dugard, zijn jongere zoon, is lid van het team van 2015, samen met Bradley Wilson Dean, Richard Andrews, Ben Hopwood, Marc Owen, Georgie Wood en Daniel Spiller.",
"Martins Motorsports\nMartins Motorsports is een Amerikaans stockcar racing team dat momenteel uitkomt in de NASCAR Xfinity Series en Camping World Truck Series. Het team is eigendom van Craig Martins. Het zet momenteel de nummer 45 Chevrolet Camaro parttime in de Xfinity Series in voor Craig's zoon Tommy Joe Martins, en de nummer 44 truck parttime voor Tommy Joe Martins, Brandon Brown en J.R. Heffner.",
"Team RMG\nTeam RMG, beter bekend als BMW Team RMG, is een Duits raceteam dat eind 2010 werd opgericht door Stefan Reinhold om in 2012 deel te nemen aan de DTM. Dit viel samen met de terugkeer van BMW in het kampioenschap na 20 jaar afwezigheid. Ondanks dat het team vanaf nul werd opgebouwd, werden 26 medewerkers en vele anderen voor het seizoen 2012 aangetrokken, velen met ervaring bij verschillende raceteams. In 2012, het debuutjaar van het team, tekende Martin Tomczyk, de regerend DTM-kampioen van 2011, bij BMW en werd hij bij RMG geplaatst. Joey Hand, de eerste Amerikaanse coureur die in een fabrieksteam in de DTM reed en lid van het BMW American Le Mans Series team, werd ook aan het team toegevoegd. Het seizoen 2012 begon sterk voor het team, met Tomczyk die podiumplekken behaalde op de Red Bull Ring in Oostenrijk, op de Norisring en op de Nürburgring. Hij viel echter uit in de volgende drie races en eindigde als 14e op de Hockenheimring, terwijl Hand punten scoorde op de Red Bull Ring en in de laatste race van het seizoen op de Hockenheimring, het jaar eindigend met 6 punten. Tomczyk scoorde 69 punten in het seizoen, drie minder dan in zijn kampioensjaar. (De DTM voerde in het seizoen 2012 een nieuw puntensysteem in). Voor 2013 zal Tomczyk bij het team blijven, terwijl Hand nu bij BMW Team RBM is geplaatst. Andy Priaulx, voormalig drievoudig World Touring Car Championship kampioen, heeft Hand vervangen bij Team RMG. Het team is gevestigd in Niederzissen, in het voormalige hoofdkwartier van Zakspeed, eveneens gevestigd nabij de Nürburgring.",
"Tony Martin (wielrenner)\nTony Martin (geboren 23 april 1985) is een Duitse professionele wielrenner die rijdt voor een UCI WorldTeam. Martin staat bekend als een tijdritspecialist en is viermaal wereldkampioen in deze discipline geweest, met titels in 2011, 2012, 2013 en 2016. Hij won ook een zilveren medaille op de Olympische Zomerspelen van 2012 in Londen, als tweede achter Bradley Wiggins. Martin maakte ook deel uit van drie wereldkampioensteams in de ploegentijdrit, in 2012, 2013 en 2016. Martin heeft ook vijf individuele tijdritten gewonnen in Grote Rondes; drie in de Tour de France in 2011, 2013 en 2014, en twee in de Vuelta a España in 2011 en 2014. Hij heeft ook verschillende etappekoersen gewonnen, waaronder de Eneco Tour (2010), Parijs-Nice (2011) en de eerste twee edities van de Tour of Beijing in 2011 en 2012.",
"Gil Martin\nGilford Hicks ``Gil'' Martin Jr. is een Amerikaans NASCAR-crew chief. Hij is momenteel werkzaam bij Richard Childress Racing als Competition Director van de NASCAR Xfinity Series Shop, voorheen de crew chief van de auto met nummer 29 in de Sprint Cup Series, bestuurd door Kevin Harvick. Hij is de eerste crew chief die in alle drie divisies van de Cup, Nationwide en Truck Series heeft gewonnen. Hij heeft meer dan 20 NASCAR Sprint Cup Series overwinningen (inclusief niet-puntenraces) en is een van de meest succesvolle crew chiefs in NASCAR over alle drie series. Hij is getrouwd met zijn vrouw Ronda en heeft één zoon, Ford Martin."
] | 1,234 |
Detroit Diesel is een Chinese fabrikant.
|
[
"Detroit_Diesel_(band)",
"Detroit_Diesel_60",
"Henan_Diesel_Engine_Industry_Company",
"General_Motors_Diesel",
"Detroit_Diesel_Series_51",
"DMAX_(engines)",
"Detroit_(video_game)"
] |
[
"Detroit Diesel\nDetroit Diesel Corporation (DDC) is een Amerikaanse fabrikant van dieselmotoren met het hoofdkantoor in Detroit, Michigan, Verenigde Staten en een dochteronderneming van Daimler Trucks North America, zelf een volledig dochteronderneming van het Duitse Daimler AG. Het bedrijf produceert zware motoren en chassiscomponenten voor de on-highway en professionele commerciële vrachtwagenmarkt. Detroit Diesel heeft sinds 1938 meer dan 5 miljoen motoren gebouwd, waarvan er meer dan 1 miljoen wereldwijd nog steeds in bedrijf zijn. Het productassortiment van Detroit Diesel omvat motoren, assen, transmissies en Virtual Technician. Detroit-motoren, -transmissies en -assen worden gebruikt in verschillende vrachtwagenmodellen die worden geproduceerd door Daimler Trucks North America."
] |
[
"Detroit Diesel (band)\nDetroit Diesel is een Frans-Canadees harsh EBM-duo, opgericht in 2006, en gecontracteerd bij Deathwatch Asia en Infacted-Recordings.",
"Detroit Diesel 60\nDe Detroit Diesel Series 60 is een zescilinder lijnmotor, viertakt dieselmotor die voor het eerst in 1987 werd geproduceerd. Hij week af van de meeste motoren voor wegtransport door een bovenliggende nokkenas te hebben en volledig elektronische 'drive by wire'-besturing. In 1993 werd hij populair in veel charterbussen in de VS met een cilinderinhoud van 11,1 liter. In 1993 leverde de 11,1 liter versie 350 pk (maar 15 pk meer als de cruise control ingeschakeld was). Hij was toen ook verkrijgbaar in een 12,7 liter uitvoering. Beide motorformaten werden ook gebruikt in vrachtwagens en trekker-opleggercombinaties. In 1998 werd de 11,1-liter Detroit Diesel Series 60 stopgezet. Nadat de 11,1-liter Series 60 werd stopgezet, werd de 12,7-liter Detroit Diesel Series 60 de motor voor touringcars. Vanaf de late jaren 90 bood Neoplan de Series 60 aan als beschikbare motor voor hun hoog- en laagvloer gelede bussen - de AN460A en AN460LF. De populairste Detroit Diesel motor voor wegtransport was de 12,7-liter, en de wegtransportmotoren werden elektronisch aangestuurd door het gepatenteerde Detroit Diesel Electronic Control (DDEC) systeem. Het DDEC-systeem was het eerste commerciële gebruik van een volledig elektronisch gestuurde wegtransportmotor, en het duurde nog een aantal jaren voordat een andere fabrikant dit volgde. De functies van het DDEC-systeem omvatten motordiagnostische functies, uitschakelfuncties, progressieve schakelingen, registratie van foutgeschiedenis, snelheidsbegrenzing, automatische stilstandpreventie en cruise control functies; de cruise control functie was bijzonder populair bij vlootoperators vanwege de brandstofbesparende aard van deze functie, maar het DDEC-systeem stelde de eigenaar met name in staat om periodieke motormanagementrapporten te downloaden, die het gebruik van de motor registreerden en gegevens konden verstrekken over overschrijding van de snelheid, overmatige stationair draaitijd, hard remmen en andere parameters, die eigenaren zouden helpen om de productiviteit te verhogen, motormisbruik te verminderen en het brandstofverbruik te verlagen. Grotere vloten kochten hun eigen versie van de software, terwijl kleinere eigenaren hun computers door de dealer die hun motor onderhield konden laten downloaden. Het DDEC-systeem stelde dealers en eigenaren in staat om problemen met hun motoren op te lossen en ook wijzigingen in de pk-instellingen aan te brengen, en in sommige gevallen konden alternatieve programma's in de computer worden geladen. Het DDEC-systeem was bijzonder eenvoudig te bedienen en diagnostische functies konden aan de bestuurder worden getoond. Meestal zijn er twee indicatorlampjes, een geel en een rood. Het rode lampje geeft een significante motorfout aan, en in de meeste gevallen schakelt de motor automatisch uit om de motor te beschermen tegen schade. Het gele lampje geeft een kleine fout aan en was meer een waarschuwingsfunctie om de operator te waarschuwen voor een fout die mogelijk niet gevaarlijk is of onmiddellijke schade aan de motor veroorzaakt. De operator kan via deze twee lampjes ook basisdiagnostische functies verkrijgen. Naast de twee lampjes is er meestal een schakelaar; wanneer deze onder specifieke omstandigheden wordt ingedrukt, knipperen de rode en gele lampjes in een specifieke volgorde en kan de operator een foutcode berekenen en het specifieke probleem met de motor achterhalen.",
"Henan Dieselmotor Industrie Maatschappij\nHenan Dieselmotor Industrie Co., Ltd (hierna afgekort tot HND) is een onderdeel van China Shipbuilding Industry Corporation (CSIC) en de onderzoeks- en productievestiging van hoog- en middelhoge snelheid, hoge vermogens dieselmotoren in China, gespecialiseerd in de fabricage, verkoop en service van dieselmotoren, gasmotoren, dieselaggregaatsets, gasaggregaatsets en nood-/brandbluspompsets.",
"General Motors Diesel\nGeneral Motors Diesel was een fabrikant van diesel-locomotieven voor spoorwegen, gevestigd in London, Ontario, Canada. Het leverde aan vele bekende bedrijven zoals BNSF Railway en Union Pacific.",
"Detroit Diesel Serie 51\nDe Detroit Diesel Serie 51 was een tweetakt dieselmotor gebouwd door General Motors, Detroit Diesel Division van 1951 tot 1959. In tegenstelling tot andere GM/Detroit Diesel motoren, verwees de aanduiding serie 51 niet naar de cilinderinhoud, maar naar het jaar van introductie. Er werden twee versies geproduceerd, een tweecilinder lijnmotor (2-51, 108 cid) en een viercilinder lijnmotor (4-51, 216 cid). Het was een vereenvoudigde versie van de Serie 53 die geen uitlaatkleppen had. Dit werd bereikt door gebruik te maken van loopspoeling poorten voor zowel inlaat als uitlaat, samen met een mechanische blaas. Deze motor gebruikte een droge bus met 9 inlaatpoorten en drie uitlaatpoorten in die bus. Deze bussen waren zodanig geplaatst dat de uitlaatpoorten uitgelijnd waren met uitlaatpoorten in het blok die fysiek hoger waren dan de inlaatpoorten in het blok. Dit resulteerde in gecomprimeerde koele lucht die door de inlaatpoorten werd geperst vlak nadat de uitlaat begon te ontsnappen (merk op dat de uitlaatpoorten in de bussen bovenaan hoger waren dan de inlaatpoorten, terwijl de onderkant van alle poorten in de bus op dezelfde hoogte zitten). De netto compressieverhouding is 18:1. In tegenstelling tot een tweetakt benzinemotor, werd het carter niet gebruikt om het brandstof/luchtmengsel aan te zuigen. In plaats daarvan forceerde de blaas lucht in de inlaatpoorten en werd de brandstof ingespoten door een nokkenas bediende injector die onder druk werd gezet door een tandwielpomp. Omdat de brandstof net voor bovenste dode punt wordt ingespoten, wordt er weinig onverbrande brandstof in de uitlaat uitgestoten, in tegenstelling tot een tweetakt benzinemotor. Het weglaten van uitlaatkleppen verminderde de complexiteit en het gewicht van de motor. Het vermogen en het toerental van deze motor werden geregeld door de inlaatlucht te regelen en het openen van de injectoren te regelen, waarbij het afsluiten werd bereikt door de inlaat volledig af te sluiten. Het veel lagere gewicht van deze motor in vergelijking met motoren met kleppen maakte hem zeer geschikt voor toepassingen waar andere motoren met hetzelfde vermogen niet haalbaar waren. De toepassingen omvatten: scheepsaandrijving, generatoren, pompen, luchtcompressoren, weggraders en ander industrieel gebruik. Hij werd nooit fabrieksmatig geïnstalleerd voor automobiel doeleinden, maar conversiekits en motoren waren wel beschikbaar voor automobiel gebruik. Dit motorontwerp zag geen wijdverbreid gebruik vanwege het onvermogen om het uitlaatgeluid tot een acceptabel niveau te reduceren, aangezien elke uitlaatbeperking zou hebben geleid tot een vermindering van vermogen en efficiëntie. Het was een zeer zuinige motor met een hoge vermogensopbrengst ten opzichte van het brandstofverbruik. 51 Categorie: Tweetakt dieselmotoren",
"DMAX (motoren)\nDMAX van Moraine, Ohio, is een fabrikant van dieselmotoren voor vrachtwagens. DMAX, oorspronkelijk aangekondigd in december 1998, is een joint venture tussen en wordt geëxploiteerd door General Motors en Isuzu. De Duramax V8-motor van het bedrijf is zeer succesvol geweest voor GM. De DMAX-fabriek werd gebouwd op een terrein naast een GM-fabriek die de 6.2/6.5 L 6.2 L Diesel V8 produceerde. De productie van die motor begon in 1982.",
"Detroit (videospel)\nDetroit is een turn-based businesssimulatiespel waarin je de leiding krijgt over een opkomende autofabrikant, beginnend in 1908 (het jaar waarin de Ford Model T werd geïntroduceerd). De speler is verantwoordelijk voor de financiering, research en development, ontwerp, testen, productie en marketing van autoproductlijnen. Het doel van het spel is om na 100 jaar de meest winstgevende autofabrikant ter wereld te zijn. Het spel is vernoemd naar de Amerikaanse stad Detroit, die de bijnaam \"Motor City\" heeft vanwege de concentratie van Amerikaanse autofabrikanten in de stad tijdens de 20e eeuw."
] | 1,235 |
Saamy is een film uit 2015.
|
[
"Savaale_Samaali",
"Saaya_(2003_film)",
"Saavi_(film)",
"Sakhavu_(2017_film)",
"Saamoohyapaadam",
"Swamy_(film)",
"Eetti"
] |
[
"Saamy\nSaamy is een Indiase Tamil actiefilm uit 2003, geschreven en geregisseerd door Hari, gepresenteerd door K. Balachander en geproduceerd door Pushpa Kandasamy onder het label Kavithalayaa Productions. De film speelt Vikram, Trisha en Kota Srinivasa Rao in de hoofdrollen. De muziek werd gecomponeerd door Harris Jayaraj. Na de release was de film zeer succesvol aan de box office. Hij werd geremake in het Telugu als Lakshmi Narasimha (2004) met Nandamuri Balakrishna en Asin, in het Bengaals als Barood met Mithun Chakraborty, in het Kannada als Ayya (2005) met Darshan en Rakshitha en later in het Hindi als Policegiri (2013) met Sanjay Dutt en Prachi Desai. Net als andere films geregisseerd door Hari, specialiseert deze film zich ook in een bepaalde stad en dit keer is het Tirunelveli. Saamy, samen met Kaakha Kaakha, startte een trend van politiefilms in Tamil zoals Bheeshmar, Gambeeram, Anjaneya en vele anderen. Kota Srinivasa Rao maakte zijn debuut in Tamil als schurk in deze film. Deze film werd nagesynchroniseerd in het Hindi als `Policewala Gunda 3` door Goldmines Telefilms."
] |
[
"Savaale Samaali\nSavaale Samaali is een Indiase Tamil komedie-dramafilm uit 2015, geschreven en geregisseerd door Sathyasiva. De film heeft Ashok Selvan en Bindu Madhavi in de hoofdrollen. Geproduceerd door acteur C. Arunpandian, bevat de film muziek gecomponeerd door S. Thaman. De productie van de film begon in juni 2014 onder de werktitel Kekae Bokae.",
"Saaya (film uit 2003)\nSaaya (Hindi: साया, Urdu: سایہ, vertaling: Schaduw) is een bovennatuurlijke fantasyfilm uit Bollywood uit 2003. De film is geregisseerd door Anurag Basu en speelt John Abraham, Tara Sharma en Mahima Chaudhry. Het verhaal van de film is gebaseerd op de Hollywoodfilm Dragonfly uit 2002.",
"Saavi (film)\nSaavi (Tamil: சாவி, Engels: Key) is een Tamil thriller-dramafilm uit 1985, geregisseerd en geschreven door Karthik Raghunath. De hoofdrollen worden vertolkt door Sathyaraj, Saritha, Jaishankar en Nizhalgal Ravi en de film werd geproduceerd door J. Ravi voor Maruthi Arts Films. De soundtrack van de film is gecomponeerd door Gangai Amaran. \"Saavi\" is gebaseerd op de Amerikaanse film Dial M for Murder van Alfred Hitchcock.",
"Sakhavu (film uit 2017)\nSakhavu (Engels: kameraad) is een Malayalam-film geschreven en geregisseerd door Sidhartha Siva, met Nivin Pauly in een dubbele rol als een student en politieke leider, en een kameraad die vecht voor zijn linkse idealen. De film werd uitgebracht op 15 april 2017.",
"Saamoohyapaadam\nSaamoohyapaadam is een Indiase Malayalamfilm uit 1996, geregisseerd door Kareem en geproduceerd door T. K. Surendran en Pradeep Chembakassery. De film heeft Sukumari, Dileep, Kalabhavan Mani en Prem Kumar in de hoofdrollen. De filmmuziek is van S. P. Venkatesh.",
"Swamy (film)\nSwamy is een Indiase Kannada romantische actiefilm uit 2005, geregisseerd en mede geschreven door M. S. Ramesh en geproduceerd door Bharathi Basavaraju. De hoofdcast bestaat uit Darshan, Gayatri Jayaraman en Avinash, naast Jai Jagadish en Rangayana Raghu in andere belangrijke rollen. De film werd op 30 september 2005 uitgebracht in bioscopen in Karnataka en kreeg gemengde reacties van critici en publiek. De critici merkten op dat het verhaal parallelle lijnen vertoont met Tamil films zoals Saamy en Anjaneya.",
"Eetti\nEetti (Engels: Speer) is een Tamil-talige actiefilm uit 2015, geschreven en geregisseerd door Ravi Arasu en geproduceerd door S. Michael Rayappan en Vetrimaaran. De film heeft Atharvaa en Sri Divya in de hoofdrollen, terwijl G. V. Prakash Kumar de muziek voor de film componeerde. De film werd uitgebracht op 11 december 2015. De film ontving positieve recensies na de release en was commercieel succesvol."
] | 1,236 |
Good Will Hunting behoort tot een genre.
|
[
"Westerns_on_television",
"Horror_film",
"Lad–lit",
"Wisdom_(film)",
"Gentleman's_Agreement",
"Guy-cry_film",
"As_Good_as_It_Gets"
] |
[
"Drama (film en televisie)\nWanneer gebruikt om een specifiek genre of type film of televisieprogramma te definiëren, wordt drama meestal gekwalificeerd met aanvullende termen die de specifieke subgenre aangeven, zoals \"politieke drama\", \"rechtbankdrama\", \"historisch drama\", \"familiedrama\" of \"comedy-drama\". Deze termen duiden meestal op een bepaalde setting of onderwerp, of ze kwalificeren de anders serieuze toon van een drama met elementen die een breder scala aan stemmingen stimuleren. Alle vormen van cinema of televisie die fictieve verhalen bevatten, zijn in de ruimere zin vormen van drama als hun verhaalvertelling wordt bereikt door middel van acteurs die personages representeren (mimesis). In deze ruimere zin is drama een genre dat verschilt van romans, korte verhalen en narratieve poëzie of liedjes. In het moderne tijdperk, vóór de geboorte van cinema of televisie, werd \"drama\" in het theater gebruikt als een algemene term om een type toneelstuk te beschrijven dat noch een komedie noch een tragedie was. Het is deze engere betekenis die de film- en televisie-industrie, samen met filmstudies, heeft overgenomen. \"Radiodrama\" is in beide betekenissen gebruikt -- oorspronkelijk uitgezonden als een live-optreden, het is ook gebruikt om het meer hoogstaande en serieuze deel van de dramatische output van de radio te beschrijven."
] |
[
"Westerns op televisie\nTelevisiewesterns zijn een subgenre van de western, een genre van film, fictie, drama, televisieprogrammering, etc., waarin verhalen zich voornamelijk afspelen in de tweede helft van de 19e eeuw in het Amerikaanse Oude Westen, West-Canada en Mexico, in de periode van ongeveer 1860 tot het einde van de zogenaamde \"Indianenoorlogen\". Recentere entries in het western genre plaatsen gebeurtenissen in de moderne tijd, maar putten nog steeds inspiratie uit de outlaw-mentaliteit die prevalent is in traditionele westernproducties. Toen televisie populair werd in de late jaren 1940 en 1950, werden tv-westerns snel een publieksfavoriet. Het hoogtepuntjaar voor televisiewesterns was 1959, met 26 van dergelijke shows die tijdens prime-time werden uitgezonden. Traditionele westerns verdwenen in populariteit in de late jaren 1960, terwijl nieuwe shows westernelementen fuseerden met andere soorten shows, zoals familiedrama, mysterie thrillers en misdaaddrama. In de jaren 1990 en 2000 werden westerns van een uur lang en fraai verpakte, voor televisie gemaakte westernfilms geïntroduceerd. Ook werden opnieuw nieuwe elementen aan de westernformule toegevoegd, zoals de western-sciencefiction show Firefly, gecreëerd door Joss Whedon in 2002.",
"Horrorfilm\nEen horrorfilm is een film die probeert een fysiologische reactie uit te lokken, zoals een verhoogde hartslag, door gebruik te maken van angst en het schokken van het publiek. Geïnspireerd door literatuur van auteurs als Edgar Allan Poe, Bram Stoker en Mary Shelley, bestaan horrorfilms al meer dan een eeuw. Het macabere en het bovennatuurlijke zijn frequente thema's. Horror kan ook overlappen met de fantasy, bovennatuurlijke fictie en thrillergenres. Horrorfilms gaan vaak over de nachtmerries, angsten, afschuw en terreur van het onbekende van de kijkers. Plots binnen het horrorgenre betreffen vaak de intrede van een kwaadaardige kracht, gebeurtenis of personage in de alledaagse wereld. Overheersende elementen zijn onder andere geesten, buitenaardse wezens, vampiers, weerwolven, demonen, satanisme, bloed, marteling, agressieve dieren, kwaadaardige heksen, monsters, zombies, kannibalen, psychopaten, natuurrampen of door de mens veroorzaakte rampen en seriemoordenaars. Enkele subgenres van horror zijn onder andere actiehorror, komediehorror, body horror, rampenhorror, vakantiehorror, horror drama, psychologische horror, sciencefictionhorror, slasherhorror, bovennatuurlijke horror, gothic horror, natural horror, zombiehorror, first-person horror en tienerhorror.",
"Lad-lit\nLad-lit is een fictief genre van door mannen geschreven romans over jonge mannen en hun emotionele en persoonlijke leven, vaak gekenmerkt door een confessionele en humoristische schrijfstijl. De term combineert het woord \"lad\", dat verwijst naar een jongen of jonge man, en \"lit\", een afkorting van \"literature\". De term \"lad-lit\" kan worden gebruikt als zelfstandig naamwoord om te verwijzen naar het genre van fictie (over jonge mannen en hun emotionele en persoonlijke leven), of als bijvoeglijk naamwoord (bijv. \"lad-lit romans\").",
"Wisdom (film)\nWisdom is een Amerikaanse romantische misdaadfilm uit 1986, geschreven en geregisseerd door de hoofdrolspeler Emilio Estevez, in zijn debuut als filmmaker. De film speelt ook Demi Moore, samen met Tom Skeritt en Veronica Cartwright (beiden bekend van Alien) als Estevez' ouders. Het lied op de aftiteling is \"Home Again\" van Oingo Boingo en de filmmuziek is van Danny Elfman. De film is opgedragen aan het geheugen van Henry Proach, een goede vriend van Estevez, die kort in de film verschijnt.",
"Gentleman's Agreement\nGentleman's Agreement is een dramafilm uit 1947, gebaseerd op Laura Z. Hobson's gelijknamige bestseller. Het gaat over een journalist (gespeeld door Gregory Peck) die zich voordoet als Jood om onderzoek te doen naar een exposé over antisemitisme in New York City en de welgestelde gemeenschap van Darien, Connecticut. De film werd genomineerd voor acht Oscars en won er drie: Beste Film, Beste Bijrolspeelster (Celeste Holm), en Beste Regisseur (Elia Kazan). De film was controversieel in zijn tijd, net als een soortgelijke film over hetzelfde onderwerp, Crossfire, die hetzelfde jaar uitkwam (hoewel die film oorspronkelijk een verhaal over homofobie was, later veranderd in antisemitisme). Hij werd uitgebracht op DVD als onderdeel van de 20th Century Fox Studio Classics collectie.",
"Tranentrekkende film voor mannen\nEen tranentrekkende film voor mannen is een film die zich over het algemeen richt op een mannelijk publiek, maar sterk emotioneel materiaal bevat. Sportfilms zijn belangrijk voor het genre van tranentrekkende films voor mannen, maar sportactie is niet noodzakelijkerwijs essentieel om een film als echt tranentrekkend voor mannen te kwalificeren. Oorlogsfilms en biografische films over een mannelijk personage zijn vaak ook tranentrekkende films voor mannen. Enkele opmerkelijke films die als tranentrekkend voor mannen kunnen worden gedefinieerd zijn Field of Dreams, Rudy, Brian's Song, The Best Years of Our Lives, Furious 7 en The Wrestler. Tranentrekkend voor mannen is een neologisme dat op een bestaand type film wordt toegepast. Dit komt vooral door de financiële en vaak kritische successen van films die binnen dit genre vallen. Vroege populaire tranentrekkende films voor mannen dateren uit het begin van de jaren 1970 met films als Five Easy Pieces en One Flew Over the Cuckoo's Nest. Belangrijke thema's voor het genre van tranentrekkende films voor mannen zijn concepten van broederschap, opoffering, loyaliteit en familie. The Oregonian stelde een lijst samen van \"films die mannen aan het huilen maken\", waaronder Saving Private Ryan, Schindler's List en The Passion of the Christ, onder vele anderen. Hoewel tranentrekkende films voor mannen meestal speelfilms zijn, zijn sommige animatiefilms zoals Snoopy, Come Home en Toy Story 3 als zodanig beschreven.",
"As Good as It Gets\nAs Good as It Gets is een Amerikaanse romantische komedie uit 1997, geregisseerd door James L. Brooks. De hoofdrollen worden vertolkt door Jack Nicholson als een misantropische en dwangmatige romanschrijver, Helen Hunt als een alleenstaande moeder met een chronisch zieke zoon, en Greg Kinnear als een homoseksuele kunstenaar. Het scenario werd geschreven door Mark Andrus en Brooks. De schilderijen werden voor de film gemaakt door de New Yorkse kunstenaar Billy Sullivan. Nicholson en Hunt wonnen de Academy Award voor Beste Acteur en Beste Actrice, respectievelijk, waardoor As Good As It Gets de meest recente film is die beide hoofdrollenprijzen won, en de eerste sinds The Silence of the Lambs uit 1991. Het staat op de 140e plaats op de lijst \"The 500 Greatest Movies of All Time\" van Empire magazine."
] | 1,237 |
Good Will Hunting behoort tot een genre.
|
[
"Film_genre",
"Miramax_Collector's_Series",
"Bromantic_comedy",
"Teen_film",
"Road_movie",
"Spec_script",
"Parody_film"
] |
[
"Good Will Hunting\nGood Will Hunting is een Amerikaanse dramafilm uit 1997, geregisseerd door Gus Van Sant en met in de hoofdrollen Robin Williams, Matt Damon, Ben Affleck, Minnie Driver en Stellan Skarsgård. Geschreven door Affleck en Damon (met Damon in de titelrol), volgt de film de 20-jarige arbeider uit South Boston, Will Hunting, een onbekend genie die, als onderdeel van een voorwaardelijke sepotschikkingsregeling na het aanranden van een politieagent, cliënt wordt van een therapeut en geavanceerde wiskunde studeert met een gerenommeerde professor. Door zijn therapiesessies evalueert Will zijn relaties met zijn beste vriend, zijn vriendin en zichzelf opnieuw, waarbij hij de belangrijke taak heeft zijn verleden te confronteren en na te denken over zijn toekomst. De film kreeg positieve recensies en was een financieel succes. Hij bracht tijdens zijn bioscooprelease meer dan US$ 225 miljoen op met een bescheiden budget van $ 10 miljoen. Hij werd genomineerd voor negen Academy Awards, waaronder de Academy Award voor Beste Film, en won er twee: Beste Mannelijke Bijrol voor Williams en Beste Originele Scenario voor Affleck en Damon. Na de dood van Williams in 2014, stond hij op nummer 53 in de lijst \"100 Favorite Films\" van The Hollywood Reporter."
] |
[
"Filmgenre\nEen filmgenre ( -LSB- ˈʒɒnrə -RSB- of -LSB- ˈdʒɒnrə -RSB- ) is een categorie van films gebaseerd op overeenkomsten in de narratieve elementen of de emotionele respons op de film ( namelijk serieus, komisch, etc. ). De meeste theorieën over filmgenres zijn ontleend aan literatuurwetenschappelijke genrekritiek. De basisgenres omvatten fictie en documentaire, waaruit subgenres zijn voortgekomen, zoals docufictie en docudrama. Andere subgenres omvatten het op de rechtbank en processen gerichte drama, bekend als het juridisch drama. Types fictie die ogenschijnlijk niet gerelateerd zijn, kunnen ook worden gecombineerd om hybride subgenres te vormen, zoals de vermenging van horror en komedie in de Evil Dead-films. Andere populaire combinaties zijn de romantische komedie en de actiefilm-komedie. Films kunnen ook worden ingedeeld naar setting, thema, onderwerp, stemming, formaat, doelgroep of budget. De setting is de omgeving waar het verhaal en de actie zich afspelen (bijv. een oorlogsfilm, een western of een space opera). Het thema of onderwerp verwijst naar de kwesties of concepten waar de film om draait (bijv. sciencefictionfilm, sportfilm of misdaadfilm). De stemming is de emotionele toon van de film (bijv. komedie, horrorfilm of tranentrekker). Formaat verwijst naar de manier waarop de film is opgenomen (bijv. anamorfische breedbeeld) of de manier van presentatie (bijv.: 35 mm, 16 mm of 8 mm). Aanvullende manieren om filmgenres te categoriseren zijn naar doelgroep (bijv. kinderfilm, tienerfilm of vrouwenfilm) of naar type productie (bijv. B-film, grote blockbuster of low-budget film).",
"Miramax Collector's Series\nCollector's Series verwijst naar een collectie dvd's uitgegeven door Miramax Films. De serie ging in première op 8 december 1998 met de release van Good Will Hunting en bevat tot op heden 30 films.",
"Bro-romcom\nEen bro-romcom is een filmgenre binnen de komedie dat de formule van de typische romantische komedie volgt, maar zich richt op hechte mannelijke vriendschappen.",
"Tienerfilm\nEen tienerfilm is een filmgenre gericht op tieners en jongvolwassenen, waarin het plot gebaseerd is op de specifieke interesses van tieners en jongvolwassenen, zoals volwassen worden, erbij willen horen, groepsdruk, eerste liefde, rebellie, conflicten met ouders, tienerangst of vervreemding. Vaak worden deze normaal gesproken serieuze onderwerpen op een gepolijste, stereotype of triviale manier gepresenteerd. Om juridische redenen worden veel tienerpersonages gespeeld door jongvolwassenen. Sommige tienerfilms spreken jonge mannen aan, terwijl andere jonge vrouwen aanspreken. Films in dit genre spelen zich vaak af op middelbare scholen en hogescholen, of bevatten personages die op de middelbare school of hogeschool zitten.",
"Roadmovie\nEen roadmovie is een filmgenre waarin de hoofdpersonages van huis vertrekken voor een roadtrip, waardoor hun perspectief op het dagelijks leven meestal verandert.",
"Spec script\nEen spec script, ook wel bekend als een speculatief scenario, is een niet-opdracht, ongevraagd scenario. Het wordt meestal geschreven door een scenarioschrijver die hoopt dat het script geoptioneerd en uiteindelijk gekocht wordt door een producent, productiebedrijf of studio. Spec scripts die vervolgens een Academy Award wonnen zijn onder andere: Thelma & Louise (verkocht door Callie Khouri aan MGM voor US$ 500.000 in 1990); Good Will Hunting (verkocht door Matt Damon en Ben Affleck aan Miramax Films voor US$ 675.000 in 1994); en American Beauty (verkocht door Alan Ball aan DreamWorks SKG voor US$ 250.000 in 1998).",
"Parodie film\nEen parodie film is een subgenre van de komediefilm die andere filmgenres of films parodieert als pastiches, werken die gecreëerd zijn door imitatie van de stijl van veel verschillende films die samen zijn samengevoegd. Hoewel het subgenre vaak over het hoofd wordt gezien door critici, zijn parodie films vaak winstgevend aan de box office. Mockbusters zijn een ander genre van parodie films, bekend om het combineren van elementen van sciencefiction, horror, oorlog en thriller genres. Het staat bekend als een crossover humor film."
] | 1,237 |
Ozzy Osbourne heeft een Birmingham-accent.
|
[
"The_Osbournes",
"Mama,_I'm_Coming_Home",
"Down_to_Earth_(Ozzy_Osbourne_album)",
"Live_&_Loud",
"Ozzy_and_Friends_Tour",
"Ozzy's_Boneyard",
"Bobby_Osborne"
] |
[
"Brummie\nHet Brummie-accent (soms Brummy) is het accent en dialect van Birmingham, Engeland. De term \"Brummie\" is afgeleid van Brummagem of Bromwichham, historische varianten van de naam Birmingham. Het is ook een demoniem voor mensen uit Birmingham. Het is niet het enige accent van de West Midlands, hoewel de term Brummie vaak ten onrechte wordt gebruikt om te verwijzen naar alle accenten van de regio. Het verschilt duidelijk van het traditionele accent van het aangrenzende Black Country, hoewel de mobiliteit van de moderne bevolking de onderscheiding heeft vervaagd. Zo worden de in Dudley geboren komiek Lenny Henry, de in Walsall geboren rockmuzikant Noddy Holder, de in Smethwick opgegroeide actrice Julie Walters, de in Wollaston geboren soapactrice Jan Pearson en de in West Bromwich geboren komiek Frank Skinner, door mensen buiten de provincie West Midlands soms aangezien voor Brummie-sprekers. Bovendien heeft de mobiliteit van de bevolking ertoe geleid dat het Brummie-accent zich tot op zekere hoogte uitstrekt tot sommige delen van het Metropolitan Borough of Solihull, maar een groot deel van het accent binnen het district kan dichter bij het hedendaagse RP worden beschouwd. Zo spreekt de in Solihull geboren presentator Richard Hammond (ondanks dat hij vaak als Brummie wordt aangeduid) niet met een sterk Brummie-accent, maar is hij wel duidelijk afkomstig uit de West Midlands. Het Brummie-accent en het Coventry-accent verschillen ook aanzienlijk, ondanks dat de steden slechts 27 km van elkaar liggen. Voor het ongeoefende oor kunnen al deze accenten echter erg op elkaar lijken, net zoals Britse Engelssprekers het moeilijk kunnen vinden om onderscheid te maken tussen verschillende Noord-Amerikaanse accenten of Australische en Nieuw-Zeelandse accenten. Zoals bij alle regionale Engelse accenten, gaat het Brummie-accent ook over in RP-Engels. Het accent van presentatrice Cat Deeley wordt door haar voice-overbureau, Curtis Brown, vermeld als \"RP/Birmingham\"."
] |
[
"The Osbournes\nThe Osbournes is een Amerikaans realityprogramma over het gezinsleven van heavymetalzanger Ozzy Osbourne en zijn familie. De serie ging op 5 maart 2002 in première op MTV en was in het eerste seizoen het meest bekeken programma ooit op MTV. De laatste aflevering werd uitgezonden op 21 maart 2005.",
"Mama, I'm Coming Home\n``Mama, I'm Coming Home'' is het derde nummer op het album *No More Tears* uit 1991 van de Engelse heavy metal zanger Ozzy Osbourne. De powerballad gaat over zijn vervreemde vrouw en manager, Sharon Osbourne, die hij \"Mama\" noemt, en zijn terugkeer naar haar na zijn aanstaande pensioen. Het nummer is geschreven door Zakk Wylde, Osbournes langdurige gitarist, multi-platina producer/geluidstechnicus Tom Fletcher en Lemmy Kilmister. Lemmy werd als songwriter aangetrokken voor het album *No More Tears*, en leverde teksten voor de nummers \"Mama I'm Coming Home\", \"Hellraiser\", \"Desire\" en \"I Don't Want to Change the World\". De single is Osbournes enige solo Top 40 hit in de Billboard Hot 100, met een piek op nummer 28; zijn enige andere top 40 hit was zijn duet met Lita Ford, \"Close My Eyes Forever\", dat piekte op nummer 8. Het bereikte ook nummer 2 in de Billboard Mainstream Rock Tracks.",
"Down to Earth (Ozzy Osbourne album)\nDown to Earth is het achtste studioalbum van de Britse heavy metal zanger Ozzy Osbourne. Uitgebracht op 16 oktober 2001, bereikte het album nummer 19 in de UK Albums Chart en nummer vier in de US Billboard 200 album chart. Down to Earth bracht slechts twee singles voort, hoewel beide de top tien haalden van de US Hot Mainstream Rock Tracks chart en nummer 18 bereikten in de UK Singles Chart. Het album werd gecertificeerd Platina en heeft wereldwijd meer dan 1,6 miljoen exemplaren verkocht. Exclusief zijn bijdragen aan heropnames van Ozzy's eerdere materiaal, is Down to Earth het enige Osbourne studioalbum met bassist Robert Trujillo, die de groep verliet om in 2003 bij Metallica te komen. Het was het eerste Osbourne album met drummer Mike Bordin, voorheen van Faith No More. Hoewel hij op het album speelt, droeg gitarist Zakk Wylde voor het eerst sinds hij in 1988 bij Osbournes band kwam, niet bij als songwriter, en dit kwam doordat veel van de nummers geschreven waren voordat Wylde weer bij de band kwam. Ozzy's vorige gitarist Joe Holmes was betrokken bij het schrijfproces en Osbourne koos er ook voor om externe songwriters zoals Tim Palmer en Marti Frederiksen te gebruiken.",
"Live & Loud\nLive & Loud is een livealbum van de toenmalige ex-zanger van Black Sabbath, Ozzy Osbourne, uitgegeven op 28 juni 1993. Het was destijds bedoeld als Osbourne's laatste album, na Osbourne's laatste tournee voor zijn pensioen, toepasselijk getiteld \"No More Tours\". Het nummer \"Black Sabbath\" bevatte de originele bezetting van Black Sabbath, wier leden werden uitgenodigd om zich bij Ozzy te voegen als gaststerren voor de Costa Mesa Reunion-shows. Naast de standaarduitgave in een 'fat-boy' 2CD-hoesje, werd het album uitgebracht als een digipak met een metalen 'luidsprekerrooster'-hoes en bevatte het tatoeages, evenals het boekje; de officiële release werd voorafgegaan door een single CD-sampler, uitgegeven als promotioneel item. Er werd ook een DVD van Live & Loud uitgegeven, een van de allereerste muziekcompilaties die in dat formaat werden uitgebracht. De DVD is een compilatie van live beelden van verschillende shows in plaats van één enkel concert: dit is duidelijk te zien omdat Osbourne zowel shirtloos als met verschillende kleding te zien is tijdens hetzelfde nummer, terwijl gitarist Zakk Wylde tot wel drie verschillende gitaren bespeelt in hetzelfde nummer. Het album is, samen met The Ultimate Sin en Just Say Ozzy, sindsdien uit Ozzy's catalogus verwijderd en is niet geremasterd en opnieuw uitgegeven samen met de rest van Ozzy's albums in 2002. Dit komt voornamelijk door een aanhoudende juridische strijd met bassist/songwriter Phil Soussan over het nummer \"Shot in the Dark\", aanwezig op de drie albums. Desondanks verscheen het live nummer \"I Don't Want to Change the World\" op \"The Ozzman Cometh\" en The Essential Ozzy Osbourne compilaties. Exemplaren van de geremasterde cd's uit 1995 zijn nog steeds verkrijgbaar op Amazon.com. Osbourne won een Grammy Award voor de versie van \"I Don't Want to Change the World\" die op dit album staat.",
"Ozzy and Friends Tour\nDe Ozzy and Friends Tour is een concerttournee die het grootste deel van de oorspronkelijke data van de Black Sabbath Reunion Tour uit 2012 verving. Op 17 februari 2012 schudde Black Sabbath zijn reünieplannen opnieuw in het licht van de strijd van gitarist Tony Iommi tegen lymfoom. De band bevestigde dat ze slechts één show zouden spelen op hun geplande Europese tournee - Download Festival, dat op 10 juni in Engeland plaatsvond. Tussen die ene optreden door ging Ozzy Osbourne op een 17-daagse tournee als onderdeel van Ozzy & Friends, met speciale gasten waaronder Slash, Zakk Wylde en Geezer Butler van Sabbath zelf op bepaalde data.",
"Ozzy's Boneyard\nOzzy's Boneyard (voorheen The Boneyard) is een kanaal met een klassieke hardrock-format op Sirius XM Radio kanaal 38 en Dish Network 6019. Boneyard was de thuisbasis van The Rock of Jericho, gepresenteerd door WWE-worstelaar Chris Jericho, tot de annulering ervan in december 2006. Artiesten die te horen zijn op Boneyard zijn onder andere Deep Purple, Metallica, AC/DC, Rush, Aerosmith, Mötley Crüe, Led Zeppelin, Ozzy Osbourne, Manowar, Queensrÿche, Blue Öyster Cult, UFO, Thin Lizzy, Iron Maiden, Judas Priest, W.A.S.P., Guns N' Roses, Black Sabbath, Venom, Megadeth, Kiss, Sammy Hagar, ZZ Top, Alice Cooper, Y&T, Saxon, Rainbow, Uriah Heep, Scorpions, Ted Nugent, Motörhead, Savatage, Slayer, Van Halen, Queen, Anthrax, Pantera, Dio, en vele anderen. Oorspronkelijk met een hardrock stijl van een Mainstream rock format, ging het grootste deel van de nieuwere rock (meestal alternative-based hardrock artiesten) naar zusterkanaal Squizz (dat de activiteiten stopzette op 12 november 2008 ten gunste van Octane) terug in 2002. Nieuwe muziek van gevestigde \"Boneyard bands\" is te horen op dit kanaal tijdens \"Breaking Bone\" segmenten. Alternative-based actieve rockmuziek, meestal van artiesten uit de jaren 2000, is alleen te vinden op zusterkanaal Octane. Met de fusie van kanalen als gevolg van de Sirius/XM fusie, leek Boneyard het Sirius heavy classic rock kanaal Buzzsaw te hebben geabsorbeerd, Buzzsaw's plek op Sirius kanaal 19 en Dish Network kanaal 6019 te hebben ingenomen. Sirius XM maakte Sirius 19 echter AC/DC radio voor een beperkte periode tot januari 2009, waardoor The Boneyard (samen met Sirius' The Strobe en BackSpin) op non-actief werd gezet van 12 november 2008 tot 15 januari 2009. Er was geen aankondiging gedaan met betrekking tot het specifieke format van de nieuwe Boneyard of de presentatie line-up. Toen de nieuwe Boneyard van start ging, werden de meeste glam metal bands geschrapt, waarbij het kanaal meer klonk als het voormalige Sirius Radio kanaal Buzzsaw. Glam metal bands zijn nog steeds te vinden op zusterstation Hair Nation op kanaal 39. In 2012 besloot Sirius/XM om The Boneyard opnieuw te lanceren in handen van The Prince Of Darkness zelf, Mr. Ozzy Osbourne & hernoemde het Ozzy's Boneyard.",
"Bobby Osborne\nBobby Osborne (geboren 7 december 1931) is een bluegrassmuzikant, bekend om zijn mandoline spel en hoge leadzang. Geboren in Leslie County, Kentucky, staat Osborne vooral bekend om zijn samenwerkingen met zijn broer Sonny Osborne in hun band, de Osborne Brothers. Hij was een pionier in het bedenken van het nu populaire concept van een \"hoge lead\" zangtrio. Hij heeft sinds de jaren 50 vele opnames uitgebracht. De Osborne Brothers opnames van \"Rocky Top\" en \"Kentucky\" werden respectievelijk uitgeroepen tot officiële staatsliederen van Tennessee en Kentucky. Osborne werd in 1951 opgeroepen voor het U.S. Marine Corps en diende in de Koreaanse Oorlog. Hij raakte gewond in actie en ontving het Purple Heart. Osborne heeft nog steeds een actief optredensschema met zijn band, de Rocky Top X-Press. De Osborne Brothers werden in 1964 lid van de Grand Ole Opry en werden in 1994 opgenomen in de International Bluegrass Music Hall of Honor. Bobby geeft nu mandoline lessen aan de Kentucky School of Bluegrass and Traditional Music in zijn woonplaats Hyden, Kentucky."
] | 1,238 |
Ozzy Osbourne heeft een Birmingham-accent.
|
[
"Jack_Osbourne",
"Ozzfest",
"Scream_(Ozzy_Osbourne_album)",
"Sharon_Osbourne",
"The_Essential_Ozzy_Osbourne",
"I_Am_Ozzy",
"List_of_Black_Sabbath_band_members"
] |
[
"Ozzy Osbourne\nJohn Michael \"Ozzy\" Osbourne (geboren 3 december 1948) is een Engelse zanger, songwriter en acteur. Hij werd begin jaren 70 bekend als de leadzanger van de heavy metalband Black Sabbath. Hij werd in 1979 ontslagen bij Black Sabbath en bouwde vervolgens een succesvolle solocarrière op, met elf studioalbums waarvan de eerste zeven in de VS allemaal multi-platina certificeringen ontvingen. Osbourne is sindsdien verschillende keren herenigd met Black Sabbath en nam in 2013 het album 13 op. Zijn lange carrière en succes hebben hem de informele titel \"Godfather of Heavy Metal\" opgeleverd. Osbournes totale albumverkoop uit zijn jaren bij Black Sabbath, gecombineerd met zijn solowerk, bedraagt meer dan 100 miljoen. Als lid van Black Sabbath werd hij opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame, en hij werd als soloartiest en als lid van de band opgenomen in de UK Music Hall of Fame. Met zijn kenmerkende stem en als inwoner van Birmingham staat Osbourne bekend om zijn sterke Brummie-accent – hij heeft een ster op de Birmingham Walk of Stars in zijn geboortestad, evenals op de Hollywood Walk of Fame. Tijdens de MTV Europe Music Awards van 2014 ontving hij de Global Icon Award. Begin jaren 2000 werd Osbourne een realityster, met optredens als zichzelf in de MTV-realityshow The Osbournes, samen met zijn vrouw en manager Sharon en twee van hun drie kinderen, Kelly en Jack. Osbourne verscheen met zijn zoon Jack in de wereldwijde reisdocumentaire serie Ozzy & Jack's World Detour uit 2016."
] |
[
"Jack Osbourne\nJack Joseph Osbourne (geboren 8 november 1985) is een Engelse mediapersoonlijkheid met een dubbele Amerikaanse en Britse nationaliteit. Als zoon van heavy metal zanger Ozzy Osbourne speelde hij de hoofdrol in MTV's realityserie The Osbournes (2002–2005), samen met zijn vader, moeder Sharon en zus Kelly. Osbourne heeft sindsdien een carrière nagestreefd als fitness- en reisreporter, waarbij hij programma's presenteerde zoals Jack Osbourne: Adrenaline Junkie (2005–2009) en de BBC's Saving Planet Earth (2007). In 2012 kreeg hij de diagnose terugkerende remittente multiple sclerose. Vanaf de zomer van 2016 reist hij met zijn vader Ozzy de wereld rond in de History Channel realityserie Ozzy & Jack's World Detour.",
"Ozzfest\nOzzfest is een jaarlijks festival dat door de Verenigde Staten en soms Europa (en voor het eerst Japan in 2013) toert, met optredens van vele heavy metal en hardrockbands. Het werd opgericht door Ozzy Osbourne en zijn vrouw Sharon Osbourne, die beiden ook elke jaarlijkse tournee organiseren met hun zoon Jack Osbourne. De Ozzfest-tournee heeft bands van diverse genres binnen heavy metal en hardrock gepresenteerd, waaronder alternative metal, thrash metal, industrial metal, metalcore, hardcore punk, deathcore, nu metal, death metal, post-hardcore, gothic metal en black metal. Ozzy Osbourne en Black Sabbath hebben de tournee meerdere keren door de jaren heen gespeeld.",
"Scream (Ozzy Osbourne album)\nScream is het elfde studioalbum van de Britse heavy metal zanger Ozzy Osbourne, uitgebracht in het Verenigd Koninkrijk op 14 juni 2010 en zijn meest recente soloalbum tot 2016. Het album werd opgenomen in Osbourne's thuisstudio \"The Bunker\" in Los Angeles, Californië en geproduceerd door hemzelf en Kevin Churko, die eerder had gewerkt aan Black Rain in 2007. Het album was commercieel succesvol en bereikte nummer 4 in de Amerikaanse Billboard 200-hitlijst en nummer 12 in de UK Albums Chart. Oorspronkelijk getiteld Soul Sucka, werd de titel later veranderd in Scream. Het album is het enige album met gitarist Gus G, die de langdurige gitarist Zakk Wylde verving. De drums op het album werden opgenomen door Kevin Churko, hoewel Tommy Clufetos werd genoemd, omdat hij op dat moment met de band toerde. Scream is ook de eerste release met toetsenist Adam Wakeman, die sinds 2004 met Osbourne als tourmuzikant werkt. De eerste single van het album was \"Let Me Hear You Scream\", die piekte op nummer 6 in de Amerikaanse Rock Songs-hitlijst. Een 2-CD, \"Tour Edition\"-versie van het album werd op 5 oktober 2010 in de VS uitgebracht. Deze uitgave bevat het originele album op disc 1 en een tweede CD met zeven bonusnummers: \"One More Time\" (oorspronkelijk een iTunes pre-order exclusief), \"Jump the Moon\" (oorspronkelijk een bonusnummer op de Japanse release), en \"Hand of the Enemy\" (voorheen onuitgebracht) van de Scream-sessies, en vier extra live tracks opgenomen tijdens het Britse gedeelte van de Scream-tour: \"Bark at the Moon\", \"Let Me Hear You Scream\", \"No More Tears\" en een live opname van Black Sabbath's \"Fairies Wear Boots\". Een vierzijdige vinyl editie, met de bovengenoemde studio tracks samen met de live versie van \"Let Me Hear You Scream\" en de single versie van \"Life Won't Wait\", is ook beschikbaar.",
"Sharon Osbourne\nSharon Rachel Osbourne (Levy; geboren 9 oktober 1952) is een Engelse televisiepresentatrice, mediapersoonlijkheid, jurylid van talentenjachten, auteur, muziekmanager, moderne impresario, zakenvrouw en promotor, en de vrouw van heavy metal zanger-songwriter Ozzy Osbourne. Ze werd voor het eerst bekend na haar verschijning in The Osbournes, een realitytelevisieshow die het dagelijks leven van haar gezin volgde. Osbourne werd later jurylid van talentenjachten zoals de Britse en originele versie van The X Factor, van 2004 tot 2007, 2013 en vanaf 2016. Ze was ook jurylid van America's Got Talent van 2007 tot 2012. Na het succes van The Osbournes en The X Factor, het presenteren van haar eigen talkshows en het binnenhalen van reclamecontracten, stond Osbourne op de 25e plaats van de rijkste vrouwen in Groot-Brittannië op de Sunday Times Rich List van 2009. Vanaf 2008 stonden Sharon en Ozzy Osbourne op de 724e plaats van de rijkste mensen in Groot-Brittannië met een geschat gezamenlijk vermogen van £ 110 miljoen. Sharon Osbourne wordt gecrediteerd voor het nieuw leven inblazen van de heavy metal carrière van haar man door de zomer Ozzfest tour te stichten. Ze is een van de vijf co-hosts van de dagserie The Talk. Osbourne is een van de originele hosts sinds de lancering in oktober 2010. In september 2014 werd aangekondigd dat Osbourne een incidenteel panellid zou worden van het Britse lunchtelevisieprogramma Loose Women als onderdeel van de herlancering van de show. In beide shows bespreken Osbourne en de co-hosts/panelleden actuele onderwerpen, variërend van dagelijkse politiek en actualiteiten tot roddels over beroemdheden.",
"The Essential Ozzy Osbourne\nThe Essential Ozzy Osbourne is een compilatiealbum van de Britse heavy metal zanger Ozzy Osbourne, uitgebracht in 2003. Het bereikte nummer 81 in de Amerikaanse hitlijsten en nummer 21 in de Britse hitlijsten. De nummers van de eerste twee albums zijn de opnieuw opgenomen versies van recente heruitgaven (zie Blizzard of Ozz en Diary of a Madman), evenals de geremixte Bark at the Moon tracks. Het album werd op 5 februari 2005 gecertificeerd als Goud door de RIAA met meer dan 500.000 verkochte exemplaren, en vervolgens op 3 maart 2016 gecertificeerd als Platina door de RIAA. Deze compilatie werd in 2009 opnieuw uitgebracht als een Limited Edition 3.0 pakket met een extra schijf met bonusnummers die niet op de originele release stonden.",
"Ik Ben Ozzy\nIk Ben Ozzy is de autobiografie van Ozzy Osbourne, zanger van Black Sabbath en soloartiest. Het beschrijft zijn leven, beginnend als kind, gevolgd door zijn carrière als zanger. Het boek werd door lezers veel geprezen om de gedetailleerdheid en humor. Het heeft momenteel een 4,6/5 waardering op Amazon.com. Ozzy heeft zijn autobiografie tot nu toe gesigneerd bij een Borders in New York City op dinsdag 26 januari 2010. Het boek is mede geschreven door Chris Ayres, vanwege Osbournes dyslexie. De audioboekversie werd ingesproken door Frank Skinner.",
"Lijst van Black Sabbath-bandleden\nBlack Sabbath was een Engelse hardrockband uit Aston, Birmingham. Gevormd in 1968, bestond de groep oorspronkelijk uit zanger Ozzy Osbourne, gitarist Tony Iommi, bassist Geezer Butler en drummer Bill Ward. De oorspronkelijke bezetting van de band hield stand tot 1977, gedurende welke tijd ze zeven succesvolle studioalbums uitbrachten, waaronder de UK Albums Chart top-five releases Paranoid, Master of Reality en Sabbath Bloody Sabbath. Osbourne verliet de groep in 1977 en werd kort vervangen door Dave Walker, hoewel de oprichtende frontman het volgende jaar terugkeerde. Zijn terugkeer was echter van korte duur, en hij werd in 1979 vervangen door Ronnie James Dio op suggestie van Sharon Arden, die later met Osbourne zou trouwen. Butler verliet de band ook kort in 1979, maar na het horen van sessies opgenomen door vervanger Craig Gruber keerde hij terug. De nieuwe bezetting van Black Sabbath, aangevuld met toetsenist Geoff Nicholls, bracht in 1980 het veelgeprezen album Heaven and Hell uit, voordat drummer Ward uit de band werd ontslagen vanwege een alcoholprobleem. Met Vinny Appice als vervanger van Ward bracht de band in 1981 Mob Rules en het live-album Live Evil in 1982 uit, voordat Dio en Appice samen de band Dio oprichtten. Voormalig Deep Purple-frontman Ian Gillan werd binnengehaald (en de oorspronkelijke drummer Ward keerde terug) voor Born Again uit 1983. Gedurende het midden van de jaren 80 veranderde de bezetting van Black Sabbath vele malen, waarbij leden zoals David Donato, Jo Burt en Terry Chimes niet aan enige release bijdroegen.\n\nNa een korte pauze bouwde gitarist en enige constante lid Iommi Black Sabbath in 1985 opnieuw op met zanger Glenn Hughes, bassist Dave Spitz en drummer Eric Singer, die allen bijdroegen aan Seventh Star, dat aanvankelijk bedoeld was als Iommi's debuut soloalbum. In 1987 huurde de band hun derde langdurige zanger in, Tony Martin, die de eerder door Ray Gillen opgenomen zang voor The Eternal Idol, uitgebracht in 1987, verving. Martin bleef voor Headless Cross uit 1989 en Tyr uit 1990, die beide drummer Cozy Powell bevatten na het vertrek van Singer; de bas op de albums werd respectievelijk gespeeld door Laurence Cottle en Neil Murray. Martin werd later vervangen door Dio, waarbij Butler en Appice ook terugkeerden om het nieuwe album Dehumanizer op te nemen voor release in 1992, voordat de zanger en drummer weer vertrokken. Martin keerde terug voor de albums Cross Purposes (1994) en Forbidden (1995), die de laatste studioalbums van de band zouden zijn gedurende bijna 20 jaar.\n\nIn 1997 keerde Black Sabbath terug naar hun oorspronkelijke bezetting van Osbourne, Iommi, Butler en Ward voor het live-album Reunion. De groep voltooide een aantal tourdata, maar bleef een aantal jaren inactief terwijl Iommi en Butler Heaven & Hell vormden met Dio en Appice. Op 11 november 2011 werd later aangekondigd dat de band zich zou hervormen om hun eerste album in 33 jaar op te nemen voor release in 2012, evenals een wereldwijde tournee. In 2012 trok Ward zich echter terug uit de reünie vanwege \"een verschil van mening\" met zijn bandleden. Brad Wilk speelde drums op het resulterende album, 13, terwijl Tommy Clufetos de rol van tourdrummer van de groep overnam."
] | 1,238 |
Cory Monteith was een Noord-Amerikaan.
|
[
"Scott_Monteith",
"Troy_Montero",
"Cory_Witherill",
"Corey_Brunish",
"Steve_Monteith",
"Jay_Monteith",
"Camp_Monteith"
] |
[
"Cory Monteith\nCory Allan Michael Monteith ( -LSB- mɒnˈtiːθ -RSB- 11 mei 1982 – 13 juli 2013) was een Canadese acteur en muzikant, bekend van zijn rol als Finn Hudson in de Fox televisieserie Glee. Als acteur gevestigd in British Columbia, had Monteith kleine rollen in televisieseries voordat een auditietape waarop hij \"Can't Fight This Feeling\" zong, ertoe leidde dat hij gecast werd in Glee. Na zijn succes in Glee, omvatte Monteiths filmwerk de film Monte Carlo en een hoofdrol in Sisters & Brothers. Monteith had een moeilijke jeugd met middelenmisbruik vanaf zijn 13e; hij verliet de school op zijn 16e. Na een interventie van familie en vrienden ging hij op zijn 19e naar een drug revalidatiekliniek. In een interview met Parade magazine in 2011 besprak hij zijn geschiedenis van middelenmisbruik als tiener, en in maart 2013 zocht hij opnieuw behandeling voor zijn verslaving. Op 13 juli 2013 overleed hij aan een toxische combinatie van heroïne en alcohol in een hotelkamer in Vancouver."
] |
[
"Scott Monteith\nScott Monteith is een Amerikaanse kunstenaar, vooral bekend om zijn levendige schilderijen van hazen, hagedissen, kwartels en landschappen van de woestijn in het zuidwesten van de Verenigde Staten. Hij is curator van kunst in openbare ruimtes, overheidslocaties, galerieën en non-profitorganisaties in Joshua Tree en 29 Palms, Californië, evenals in Missouri (zijn thuisstaat). Monteith is een leidende figuur in het behoud van boerderijen in Wonder Valley, Californië en de Mojavewoestijn. Afbeeldingen van zijn aquarellen die de boerderijen in het gebied afbeelden, werden getoond in het inmiddels ter ziele gegane Palm Springs magazine Dune, evenals in de L.A. Times en het SunRunner Magazine. Zijn atelier, \"the Fi-Lox-See\", verwierf bekendheid in het Wonder Valley-gebied met de KCET-documentaire \"The Road to Wonder Valley\", waarin ook andere kunstenaars uit de Joshua Tree-gemeenschappen te zien zijn. In zijn atelier bracht hij vooraanstaande intellectuelen, dragqueens, toneelschrijvers, bohemien straatmensen, Hollywood-beroemdheden en rijke beschermheren samen. Monteith speelde een belangrijke rol bij de promotie van het gebied als kunstbestemming als president van de Morongo Basin Cultural Arts Council, met de komst van de \"Hwy 62 Art Tours\", de grootste geografische zelf-gerunde kunsttour in de Verenigde Staten. Monteith was betrokken bij vele evenementen die bedoeld waren om bezoekers naar het Joshua Tree National Park, naast zijn atelier, te vieren en aan te trekken. Monteith assembleert en voltooit ook werken voor andere kunstenaars, met name voor Burning Man en Art Basel Miami, en is in meerdere artikelen van de New York Times opgenomen.",
"Troy Montero\nTroy Montero (geboren als Cody Andrew Garabato Miller III op 30 juli 1977 in Tacoma, Washington) is een Filipijnse acteur. Hij werd geboren uit een Amerikaanse vader van Duitse en Ierse afkomst en een in de VS geboren Filipijnse moeder. In 2008 kregen hij en zijn vriendin Aubrey Miles een zoontje, Hunter, in het St. Luke's Medical Center in Quezon City. Montero is de broer van KC Montero en Colby Miller.",
"Cory Witherill\nCory Witherill (geboren 17 december 1971) is een Native American Navajo autocoureur uit Los Angeles die actief was in de Indy Racing League, Infiniti Pro Series, Indy Lights en ARCA series. Hij maakte een ongelooflijke kwalificatieronde op een gloednieuwe motor voor de Indianapolis 500 van 2001, waarmee hij de enige volbloed Native American werd die in de Indy 500 reed. Hij eindigde als 19e. In 2002 en 2003, na het uiteenvallen van het IRL-team waarvoor hij reed, ging hij naar de Infiniti Pro Series en reed voor Ron Hemelgarn Racing. In 2002 behaalde hij 8 podiumplaatsen en 1 overwinning op de Nashville Superspeedway. Hij probeerde de eerste volbloed Native American in NASCAR te worden.",
"Corey Brunish\nCorey Brunish is een zanger, acteur, regisseur en meermaals met een Tony Award bekroonde producent die zijn tijd verdeelt tussen Portland, Oregon en New York City.",
"Steve Monteith\nStephen Monteith (geboren 21 september 1943 in Stratford, Ontario) is een ijshockeyer die speelde voor het Canadese nationale team. Hij won een bronzen medaille op de Olympische Winterspelen van 1968.",
"Jay Monteith\nJay Waldo Monteith (24 juni 1903 – 19 december 1981) was een Canadees politicus. Geboren in Stratford, Ontario, als zoon van Joseph Dunsmore Monteith, een lid van het Ontario parlement en minister, en Allice Chowen, studeerde hij af aan de Universiteit van Toronto en werd in 1932 registeraccountant. Hij werd voor het eerst in 1953 gekozen in het Canadese Lagerhuis als Progressief-Conservatief lid van het parlement voor het kiesdistrict Perth, Ontario. Hij werd herkozen in 1957, 1958, 1962, 1963, 1965 en 1968. Van 1957 tot 1963 was hij minister van Volksgezondheid en Welzijn. Van 1961 tot 1963 was hij tevens minister van Amateursport. Hij maakte de beroemde opmerking tegen Lester Pearson: \"Je moet gek zijn!\", nadat Pearson de Conservatieven had gevraagd hun strijd om de Canadese Red Ensign te behouden op te geven.",
"Camp Monteith\nCamp Monteith was een militaire basis nabij Gnjilane, Kosovo, gelegen op ongeveer 32 km ten oosten van Camp Bondsteel. Een voormalig Servisch artillerie-uitkijkpunt en 79 percelen particulier land, het gebied werd overgenomen door Amerikaanse mariniers en gebruikt als operationele basis tijdens de Kosovo-oorlog van 1999. Het kamp werd vernoemd naar Jimmie W. Monteith, die de Medal of Honor ontving voor zijn heldendom in Frankrijk tijdens de Tweede Wereldoorlog. Op zijn hoogtepunt huisvestte het kamp 2000 soldaten en civiele contractanten. Opgericht in juni 1999 om te dienen als verzamelpunt voor het grootste deel van de Amerikaanse troepen gestationeerd in de Multinationale Brigade-Oost. Aanvankelijk bezet door Amerikaanse mariniers, hebben in de afgelopen zeven jaar opeenvolgende rotaties van Amerikaanse strijdkrachten het kamp gebruikt als onderdeel van KFOR van de NAVO. Het basiskamp bestond oorspronkelijk uit één hoofdgebouw, gebruikt als commandopost en geïmproviseerd ondervragingscentrum, evenals een paar kleine bijgebouwen die waren leeggeroofd door terugtrekkende Servische troepen. De andere gebouwen waren eerder verwoest door bombardementen tijdens Operatie Allied Force. Aanvankelijk bezetten Amerikaanse mariniers het land tijdens Operatie Joint Guardian, waarbij ze een kamp opzetten rond het hoofdgebouw in tenten en in hun voertuigen, patrouillerend in Gnjilane en de omliggende dorpen vanuit Camp Monteith. In juli 1999 begonnen Seabees, samen met Kellogg Brown & Root (KBR), met de bouw van meer permanente structuren, met sanitaire voorzieningen en elektriciteit, inclusief een groot aantal semi-permanente barakken bekend als South East Asia huts (SEAhuts). Het kamp bleef in gebruik door vredeshandhavingstroepen tot begin 2006, toen de resterende soldaten verhuisden naar Camp Bondsteel. Het kamp werd in maart 2007 gesloten voor Amerikaans personeel en is sinds juli 2007 overgedragen aan het Kosovo Protection Corps (KPC)."
] | 1,239 |
Home Alone is een kerstcomedy uit 1990.
|
[
"Home_Alone_(franchise)",
"Vacanze_di_Natale_'90",
"Home_Alone_3",
"The_Santa_Clause",
"Home_Alone_(video_game)",
"Home_Alone:_Original_Motion_Picture_Soundtrack",
"Home_Alone:_The_Holiday_Heist"
] |
[
"Home Alone\nHome Alone is een Amerikaanse kerstcomedy uit 1990, geschreven en geproduceerd door John Hughes en geregisseerd door Chris Columbus. De film sterren Macaulay Culkin als Kevin McCallister, een jongen die per ongeluk achterblijft wanneer zijn familie naar Parijs vliegt voor hun kerstvakantie. Kevin geniet aanvankelijk van het alleen thuis zijn, maar moet het al snel opnemen tegen twee inbrekers, gespeeld door Joe Pesci en Daniel Stern. De film bevat ook Catherine O'Hara en John Heard als Kevins ouders. Culkin werd genomineerd voor de Golden Globe Award voor Beste Acteur – Musical of Komedie. Na de release werd Home Alone de meest succesvolle live-action komedie aller tijden in de Verenigde Staten, en hield ook het wereldwijde record totdat het in 2011 werd overtroffen door The Hangover Part II. Het is de meest succesvolle kerstfilm aller tijden aan de Noord-Amerikaanse box office (gecorrigeerd voor inflatie). Home Alone heeft een succesvolle filmfranchise voortgebracht met vier sequels, waaronder de film uit 1992 Home Alone 2: Lost in New York, de enige Home Alone sequel waarin de originele cast hun rollen opnieuw vertolkt."
] |
[
"Home Alone (franchise)\nHome Alone is een serie familiekomedies geregisseerd door Chris Columbus (1 & 2), Raja Gosnell (3), Rod Daniel (4) en Peter Hewitt (5). De eerste twee films, Home Alone (1990) en Home Alone 2: Lost in New York (1992), volgen de avonturen van een jongen genaamd Kevin McCallister (Macaulay Culkin) die in de loop van de film de inbrekers Harry (Joe Pesci) en Marv (Daniel Stern) laat arresteren met behulp van vallen. De derde film, Home Alone 3 (1997), heeft een vergelijkbaar plot, maar met een nieuwe protagonist, Alex Pruitt (Alex D. Linz), en meer een spionage-thema. Een televisiefilm, Home Alone 4, ging in première op ABC op 3 november 2002. Deze film bevat enkele van dezelfde personages uit de eerste twee films, waaronder de protagonist Kevin McCallister, maar met een nieuwe cast en een verhaallijn die niet in dezelfde continuïteit valt. Een tweede televisiefilm, Home Alone: The Holiday Heist, ging in première op ABC Family op 25 november 2012, als onderdeel van het speciale programmeringsblok Countdown to the 25 Days of Christmas van het netwerk. Net als Home Alone 3 draait de film niet om Kevin, maar om de tienjarige nieuwe protagonist Finn Baxter (Christian Martyn).",
"Kerstvakantie '90\nKerstvakantie '90 (ook bekend als Christmas Vacation '90) is een Italiaanse komische film uit 1990, geregisseerd door Enrico Oldoini.",
"Home Alone 3\nHome Alone 3 (gestileerd als HOME ALONe3) is een Amerikaanse familiekomedie uit 1997, geschreven en geproduceerd door John Hughes. Het is de derde film in de Home Alone-serie en de eerste waarin acteur Macaulay Culkin en de cast uit de voorgaande films (1990, 1992), regisseur Chris Columbus en componist John Williams niet te zien zijn. De film is geregisseerd door Raja Gosnell (in zijn regiedebuut), die als editor werkte aan beide originele films, en speelt Alex D. Linz als Alex Pruitt, een vindingrijke 8-jarige jongen die alleen thuis wordt gelaten en zijn huis moet verdedigen tegen een bende criminelen. De film werd gevolgd door een door critici afgezeken, rechtstreeks-op-tv-vervolg, Home Alone 4, in 2002.",
"De Kerstman\nDe Kerstman is een Amerikaanse familiekomedie uit 1994, geregisseerd door John Pasquin. Het is het eerste deel in de De Kerstman-trilogie en het sterren Tim Allen als Scott Calvin, een gewone man die per ongeluk de Kerstman van zijn dak laat vallen op kerstavond. Wanneer hij en zijn jonge zoon, Charlie, de reis en leveringen van de Sint afmaken, gaan ze naar de Noordpool waar Scott leert dat hij de nieuwe Kerstman moet worden en degenen van wie hij houdt moet overtuigen dat hij inderdaad de Kerstman is. Dit was de eerste film samenwerking tussen Pasquin en Allen nadat ze beiden samenwerkten aan de tv-serie Home Improvement. Pasquin en Allen zouden later opnieuw samenwerken aan de films Jungle 2 Jungle en Joe Somebody, en aan de tv-show Last Man Standing. De film werd gevolgd door twee sequels, De Kerstman 2 (2002) en De Kerstman 3: De Ontsnappingsclausule (2006). In vergelijking met het origineel, ontving de eerste gemengde kritieken, terwijl de laatste door de meeste critici werd afgekraakt.",
"Home Alone (computerspel)\nHome Alone is de titel van verschillende computerspellen gebaseerd op de gelijknamige film. Versies werden uitgebracht voor de Nintendo Entertainment System, Game Boy, Super NES, Master System, Genesis, Game Gear, Amiga en MS-DOS platforms.",
"Home Alone: Original Motion Picture Soundtrack\nHome Alone is de soundtrack van de gelijknamige film uit 1990. De filmmuziek werd gecomponeerd door John Williams en genomineerd voor de Academy Award voor Beste Originele Muziek; het kenmerkende nummer van de film, \"Somewhere in my Memory\", werd genomineerd voor de Academy Award voor Beste Originele Song en de Grammy Award voor Beste Song Geschreven voor Visuele Media. \"Somewhere in my Memory\" werd door Williams geschreven om \"parallel aan de film te lopen\". Het is in vele delen van de film te horen, in zijn geheel of in fragmenten, en vormt de ruggengraat van de soundtrack van de film. \"Somewhere in my Memory\" wordt wereldwijd in vele kerstconcerten uitgevoerd door scholen, professionele orkesten en koren. Een Spaanse versie werd in Spanje opgenomen voor de aftiteling van Home Alone 2: Lost in New York. Deze versie werd uitgevoerd door zangeres Ana Belén en heet \"Sombras de otros tiempos\" (\"Schaduwen van andere/vroegere tijden\").",
"Home Alone: The Holiday Heist\nHome Alone: The Holiday Heist (ook bekend als Home Alone 5 of Home Alone 5: The Holiday Heist) is een Amerikaanse komische televisiefilm uit 2012 en het vijfde deel in de Home Alone-franchise. De film heeft Christian Martyn, Jodelle Ferland, Malcolm McDowell, Debi Mazar en Eddie Steeples in de hoofdrollen. De film ging in première op ABC Family op 25 november 2012, tijdens het jaarlijkse Countdown to 25 Days of Christmas-programmeringblok van het netwerk. Het is de tweede film, na Home Alone 3, die zich niet richt op de familie McCallister. Het is ook de eerste film in de serie die zich niet afspeelt in Chicago, afgezien van het grootste deel van Home Alone 2: Lost in New York. Er zijn talloze eerbetonen aan de vorige films te zien in de film."
] | 1,240 |
Harald V van Noorwegen trouwde met Sonja Haraldsen.
|
[
"Harald_of_Norway",
"Olaf_Haraldsson_Geirstadalf",
"Harald_Grenske",
"Harald_Fairhair",
"Princess_Astrid,_Mrs._Ferner",
"Olav_V_of_Norway",
"Princess_Märtha_of_Sweden"
] |
[
"Harald V van Noorwegen\nHarald V ( -LSB- ˈhɑrːɑɫ -RSB- ; geboren 21 februari 1937) is de Koning van Noorwegen, en trad aan na het overlijden van zijn vader op 17 januari 1991. Harald was het derde kind en enige zoon van Olav V van Noorwegen en Prinses Märtha van Zweden. Hij stond bij zijn geboorte tweede in de lijn van successie, na zijn vader. In 1940, als gevolg van de Duitse bezetting tijdens de Tweede Wereldoorlog, ging het koninklijk gezin in ballingschap. Harald bracht een deel van zijn jeugd door in Zweden en de Verenigde Staten. Hij keerde in 1945 terug naar Noorwegen en studeerde vervolgens aan de Universiteit van Oslo, de Noorse Militaire Academie en Balliol College, Oxford. In 1957, na de dood van zijn grootvader, Haakon VII, werd Harald kroonprins. Een fervent sporter, vertegenwoordigde hij Noorwegen in zeilen op de Olympische Spelen van 1964, 1968 en 1972, en werd later beschermheer van World Sailing. Harald trouwde in 1968 met Sonja Haraldsen, waarbij hun relatie aanvankelijk controversieel was vanwege haar status als burger. Het paar kreeg twee kinderen, Märtha en Haakon. Harald volgde zijn vader op als koning in 1991, waarbij Haakon zijn troonopvolger werd."
] |
[
"Harald van Noorwegen\nHarald van Noorwegen kan verwijzen naar: Harald I van Noorwegen (ca. 848 – ca. 931), ook bekend als Harald I Haarfager. Harald II van Noorwegen (overleden 969), ook bekend als Harald Graakleed. Harald III van Noorwegen (1015 – 25 september 1066 in Stamford Bridge, Engeland), ook bekend als Harald Hardrada. Harald IV van Noorwegen (overleden 1136), ook bekend als Harald Gille. Harald V van Noorwegen (geboren 21 februari 1937), huidige koning van Noorwegen.",
"Olaf Haraldsson Geirstadalf\nOlaf Haraldsson (overleden in 934), was een vermeende zoon van koning Harald I van Noorwegen met een dochter van Øystein Jarl. De saga Heimskringla, geschreven in IJsland in de dertiende eeuw door de dichter en historicus Snorri Sturluson, geeft de Noorse stichtingskoning Harald I uit de negende eeuw drie zonen met Svanhild, waaronder Ragnar Rykkel, Bjørn Farmann en Olaf Haraldsson Geirstadalf. Bjørn Farmann werd koning van Vestfold. Olaf Haraldsson werd door zijn vader koning van Vingulmark gemaakt en erfde later Vestfold nadat zijn broer Bjørn Farmann was gedood door hun halfbroer Eric Bloedbijl. Eric was koning Haralds favoriete zoon en zijn aangewezen opvolger, maar hij was niet erg populair onder zijn halfbroers. Na de dood van zijn vader maakte Olaf zichzelf koning van Oost-Noorwegen en sloot hij zich aan tegen Eric Bloedbijl met een andere halfbroer, Sigrød Haraldsson, koning van Trondheim. De drie koningen vochten een veldslag uit op de boerderij Haugar buiten Tønsberg; Olaf en Sigrød werden verslagen en vielen daar. Beide worden verondersteld op dezelfde plek begraven te zijn. Haugar werd de zetel van Haugating en de op een na belangrijkste plaats in Noorwegen voor de kroning van koningen. Tegenwoordig bevindt de locatie zich op het Jarlsberg landgoed, ten noordwesten van het centrum van de stad Tønsberg. Heimskringla geeft Olaf een zoon genaamd Tryggve Olafsson, die daar wordt gezegd koning van Rånrike en Vingulmark te zijn geworden en de vader van koning Olaf I van Noorwegen te zijn geweest.",
"Harald Grenske\nHarald Grenske (10e eeuw) was een kleine koning in Vestfold in Noorwegen. Harald Grenske was de zoon van Gudrød Bjørnsson. Gudrød was een kleinzoon van Harald I van Noorwegen en de koning van Vestfold. Haralds bijnaam Grenske is te danken aan het feit dat hij opgroeide in de regio Grenland, Noorwegen. Toen Harald slechts 11 jaar oud was, werd zijn vader gedood door de zonen van Gunnhild Gormsdóttir (d.w.z. Harald Graahaar en zijn broers). Harald vluchtte naar Oppland en van daaruit naar Zweden, waar hij verbleef bij de machtige sterke man Skagul Toste. Ze gingen samen op Vikingtochten, voornamelijk in gebieden rond de Oostzee. Toen de zonen van Gunnhild verbannen waren, volgde Harald Grenske Haakon Sigurdsson die Noorwegen regeerde als vazal van de Deense koning Harald Blaatand. Harald werd de koning van Vestfold en Agder. Hij trouwde met Åsta, de dochter van Gudbrand Kula. Harald verliet vervolgens Åsta om Sigrid Storråda te versieren, de dochter van Skagul Toste. Zij was de rijke weduwe van Erik de Zegevierende en bezat verschillende boerderijen in Zweden. Sigrid vond hem te vurig in zijn avances. Ze liet hem na een feest in een grote hal verbranden om andere vrijers af te schrikken. Harald stierf samen met een andere vrijer, Vissevald (Wsevolod) uit Gardarike (Novgorod). Zijn weduwe, Åsta, beviel kort daarna van een zoon, Olaf de Dikke, toekomstige koning van Noorwegen en beschermheilige van het land. Åsta hertrouwde vervolgens met Sigurd Syr, de koning van Ringerike. Geen enkele hedendaagse bron vermeldt iets over Harald, en de saga's noemen hem alleen in verband met de geschiedenis van St. Olaf. Volgens Snorri Sturluson in Olav Trygvasons saga was hij koning van Vingulmark, Vestfold en Agder. Recent onderzoek heeft de historiciteit van Harald in twijfel getrokken.",
"Harald I van Noorwegen\nHarald I van Noorwegen (Oudnoors: Haraldr Hárfagri, Noors: Harald Hårfagre, (letterlijk \"Harald Schoonhaar\"); 850 – 932) wordt door middeleeuwse historici herinnerd als de eerste koning van Noorwegen. Volgens tradities die in de twaalfde en dertiende eeuw in Noorwegen en IJsland gangbaar waren, regeerde hij van 872 tot 930. Het grootste deel van zijn leven blijft onzeker, aangezien de bestaande verslagen van zijn leven in de saga's ongeveer drie eeuwen na zijn dood werden opgeschreven. Er bestaan een paar overblijfselen van skaldische lofdichten die aan hedendaagse hofdichters worden toegeschreven en die lijken te verwijzen naar Haralds overwinningen op tegenstanders in Noorwegen. De informatie die in deze gedichten wordt gegeven, is inconsistent met de verhalen in de saga's waarin ze worden overgeleverd, en de saga's zelf zijn het vaak oneens over de details van zijn achtergrond en biografie. Twee van zijn zonen, Eric Bloedbijl en Haakon de Goede, volgden Harald op als koningen na zijn dood. De enige vroege bronnen die hem noemen zijn de twee skaldische gedichten Haraldskvæði en Glymdrápa, die zijn toegeschreven aan Þorbjörn Hornklofi of alternatief (in het geval van het eerste gedicht) aan Þjóðólfr van Hvinir. Het eerste gedicht is alleen bewaard gebleven in fragmenten in 13e-eeuwse konings-saga's. Het beschrijft het leven aan Haralds hof, vermeldt dat hij een Deense vrouw nam en dat hij een veldslag bij Hafrsfjord won. De tweede beschrijft een reeks veldslagen die Harald won. Zijn leven wordt beschreven in verschillende konings-saga's, geen enkele ouder dan de 12e eeuw. Hun verslagen van Harald en zijn leven verschillen op vele punten, en sommige van de inhoud kan onzeker zijn, maar het is duidelijk dat Harald in de 12e en 13e eeuw werd beschouwd als degene die Noorwegen tot één koninkrijk had verenigd. Sommige moderne historici hebben aangenomen dat zijn heerschappij beperkt was tot de kustgebieden van Zuid-Noorwegen, hoewel er geen hedendaags bewijs is om hun bewering te ondersteunen, noch enige andere betreffende het leven van Harald.",
"Prinses Astrid, mevrouw Ferner\nPrinses Astrid, mevrouw Ferner (Astrid Maud Ingeborg; geboren 12 februari 1932 in Oslo, Noorwegen) is de tweede dochter van koning Olav V van Noorwegen en zijn vrouw, prinses Märtha van Zweden. Zij is de oudere zus van koning Harald V van Noorwegen en jongere zus van de overleden prinses Ragnhild.",
"Olaf V van Noorwegen\nOlaf V (geboren Alexander Edward Christian Frederik; 2 juli 1903 – 17 januari 1991) was van 1957 tot aan zijn dood Koning van Noorwegen. Olaf was het enige kind van Haakon VII en Maud van Wales. Hij werd troonopvolger toen zijn vader in 1905 tot Koning van Noorwegen werd gekozen. Hij was de eerste troonopvolger in Noorwegen die in Noorwegen opgroeide sinds Olaf IV, en zijn ouders zorgden ervoor dat hij een zo Noors mogelijke opvoeding kreeg. Ter voorbereiding op zijn toekomstige rol bezocht hij zowel civiele als militaire scholen. In 1929 trouwde hij met zijn nicht Prinses Märtha van Zweden. Tijdens de Tweede Wereldoorlog werd zijn leiderschap zeer gewaardeerd en hij werd in 1944 benoemd tot Noors Opperbevelhebber. Bij zijn dood in 1991 was hij het laatst levende kleinkind van Edward VII van het Verenigd Koninkrijk en Alexandra van Denemarken. Vanwege zijn attente, nuchtere stijl was Koning Olaf enorm populair, wat resulteerde in de bijnaam Folkekongen (\"De Volkskoning\"). In een peiling uit 2005 door de Noorse Omroep werd Olaf verkozen tot \"Noorweger van de eeuw\".",
"Prinses Märtha van Zweden\nPrinses Märtha van Zweden (Märtha Sofia Lovisa Dagmar Thyra; 28 maart 1901 – 5 april 1954) was kroonprinses van Noorwegen als echtgenote van de toekomstige koning Olav V van 1929 tot aan haar dood in 1954. De huidige koning Harald V is haar enige zoon."
] | 1,241 |
Oud-Egypte begon onder Narmer, de eerste farao.
|
[
"Archaic_Egyptian_language",
"Menes",
"Military_of_ancient_Egypt",
"First_Dynasty_of_Egypt",
"New_Kingdom_of_Egypt",
"Prehistoric_Egypt",
"List_of_pharaohs"
] |
[
"Oud-Egypte\nOud-Egypte was een beschaving in het oude noordoostelijke Afrika, geconcentreerd langs de lagere loop van de Nijl in het gebied dat nu het land Egypte is. Het is een van de zes historische beschavingen die zich onafhankelijk ontwikkelden. De Egyptische beschaving volgde op het prehistorische Egypte en kwam rond 3150 v.Chr. (volgens de conventionele Egyptische chronologie) tot stand met de politieke eenwording van Boven- en Beneden-Egypte onder de eerste farao, Narmer (meestal aangeduid als Menes). De geschiedenis van het oude Egypte verliep als een reeks stabiele koninkrijken, gescheiden door perioden van relatieve instabiliteit, bekend als tussenperioden: het Oude Rijk van de vroege bronstijd, het Middenrijk van de middeleeuwse bronstijd en het Nieuwe Rijk van de late bronstijd. Egypte bereikte het hoogtepunt van zijn macht in het Nieuwe Rijk, tijdens de Ramesside periode, waar het de Hittitische Rijk, het Assyrische Rijk en het Mitanni Rijk beconcurreerde, waarna het een periode van langzame neergang inging. Egypte werd binnengevallen of veroverd door een reeks buitenlandse machten, zoals de Kanaänieten/Hyksos, Libiërs, Nubiërs, Assyriërs, Babyloniërs, de Achaemenidische Perzen en de Macedoniërs in de Derde Tussenperiode en de Late Periode van Egypte. Na de dood van Alexander de Grote vestigde een van zijn generaals, Ptolemaeus Soter, zich als de nieuwe heerser van Egypte. Dit Griekse Ptolemaeïsche koninkrijk regeerde Egypte tot 30 v.Chr., toen het onder Cleopatra viel onder het Romeinse Rijk en een Romeinse provincie werd.\n\nHet succes van de oude Egyptische beschaving kwam gedeeltelijk voort uit het vermogen zich aan te passen aan de omstandigheden van de Nijlvallei voor de landbouw. De voorspelbare overstromingen en gecontroleerde irrigatie van de vruchtbare vallei produceerden overtollige gewassen, die een dichtere bevolking en sociale ontwikkeling en cultuur ondersteunden. Met overtollige middelen sponsorde de administratie de winning van mineralen in de vallei en de omliggende woestijngebieden, de vroege ontwikkeling van een onafhankelijk schrift, de organisatie van collectieve bouw- en landbouwprojecten, handel met omliggende regio's en een leger dat bedoeld was om buitenlandse vijanden te verslaan en de Egyptische dominantie te bevestigen. Het motiveren en organiseren van deze activiteiten was een bureaucratie van elite schriftgeleerden, religieuze leiders en beheerders onder controle van een farao, die de samenwerking en eenheid van het Egyptische volk verzekerde in de context van een uitgebreid systeem van religieuze overtuigingen.\n\nDe vele prestaties van de oude Egyptenaren omvatten de steengroeve-, opmetings- en constructienieuwen die de bouw van monumentale piramides, tempels en obelisken ondersteunden; een systeem van wiskunde, een praktisch en effectief systeem van geneeskunde, irrigatiesystemen en landbouwproductietechnieken, de eerste bekende plankenboten, Egyptisch faience en glastechnologie, nieuwe vormen van literatuur en het vroegst bekende vredesverdrag, gesloten met de Hittieten. Egypte liet een blijvende erfenis na. De kunst en architectuur werden op grote schaal gekopieerd en de antiquiteiten werden naar verre uithoeken van de wereld gebracht. De monumentale ruïnes hebben de verbeelding van reizigers en schrijvers eeuwenlang geïnspireerd. Een nieuw gevonden respect voor antiquiteiten en opgravingen in de vroege moderne periode door Europeanen en Egyptenaren leidde tot het wetenschappelijke onderzoek van de Egyptische beschaving en een grotere waardering van haar culturele erfenis."
] |
[
"Oud-Egyptisch (Archaïsch)\nHet Oud-Egyptisch (Archaïsch) is de fase van de Egyptische taal die gesproken werd tijdens de Vroeg-Dynastieke Periode, die duurde tot ongeveer 2600 v.Chr. De taal wordt daarna beschouwd als Oud-Egyptisch. De eerste bekende inscripties in het Archaïsch Oud-Egyptisch dateren van ongeveer 3400 v.Chr. Het zijn de oudst bekende Egyptische hiërogliefenteksten en gaan in het algemeen ten minste 300 jaar vooraf aan de eerste farao, Narmer. Soms wordt het Archaïsch Oud-Egyptisch helemaal niet als afzonderlijk van het Oud-Egyptisch beschouwd; vanwege zijn ouderdom weten we er het minst van in vergelijking met andere fasen van de taal.",
"Menes\nMenes ( -LSB- ˈmiːniːz -RSB- mnj , waarschijnlijk uitgesproken als * -LSB- / maˈnij / -RSB- ; Μήνης ) was een farao uit de Vroeg-Dynastieke Periode van het oude Egypte, die volgens de klassieke traditie Boven- en Beneden-Egypte verenigde en de stichter was van de Eerste Dynastie. De identiteit van Menes is onderwerp van voortdurend debat, hoewel de gangbare egyptologische consensus Menes identificeert met de Naqada III-heerser Narmer (hoogstwaarschijnlijk) of de farao Hor-Aha van de Eerste Dynastie. Beide farao's worden door verschillende autoriteiten in verschillende mate gecrediteerd met de eenwording van Egypte.",
"Militair van het oude Egypte\nOud-Egypte was een oude beschaving in het oosten van Noord-Afrika, geconcentreerd langs de noordelijke oevers van de Nijl in Egypte. De beschaving ontstond rond 3150 v.Chr. met de politieke eenwording van Boven- en Beneden-Egypte onder de eerste farao, en ontwikkelde zich gedurende de volgende drie millennia. Haar geschiedenis verliep in een reeks stabiele koninkrijken, gescheiden door perioden van relatieve instabiliteit, bekend als tussenperioden. Oud-Egypte bereikte zijn hoogtepunt tijdens het Nieuwe Rijk, waarna het een periode van langzame neergang inging. Egypte werd in deze late periode veroverd door een reeks buitenlandse machten, en de heerschappij van de farao's eindigde officieel in 31 v.Chr. toen het vroege Romeinse Rijk Egypte veroverde en het een provincie maakte. Hoewel de Egyptische strijdkrachten in het Oude en Middenrijk goed onderhouden waren, toonde de nieuwe vorm die in het Nieuwe Rijk ontstond aan dat de staat georganiseerder werd om in haar behoeften te voorzien. Gedurende het grootste deel van zijn lange geschiedenis was Oud-Egypte verenigd onder één regering. De belangrijkste militaire zorg voor de natie was het buiten houden van vijanden. De dorre vlaktes en woestijnen rondom Egypte werden bewoond door nomadische stammen die af en toe probeerden het vruchtbare Nijlvallei te plunderen of te koloniseren. Niettemin vormden de uitgestrekte woestijnen een barrière die het rivierdal beschermde en bijna onmogelijk te oversteken was voor grote legers. De Egyptenaren bouwden forten en buitenposten langs de oost- en westgrenzen van de Nijldelta, in de Oost-Woestijn en in Nubië in het zuiden. Kleine garnizoenen konden kleine invalpartijen voorkomen, maar als een grote troepenmacht werd gedetecteerd, werd een bericht gestuurd naar het hoofdleger. De meeste Egyptische steden ontbraken stadsmuren en andere verdedigingswerken.\n\nDe geschiedenis van Oud-Egypte is verdeeld in drie koninkrijken en twee tussenperioden. Tijdens de drie koninkrijken was Egypte verenigd onder één regering. Tijdens de tussenperioden (de perioden tussen de koninkrijken) lag de regeringscontrole in handen van de verschillende nomes (provincies binnen Egypte) en verschillende buitenlanders. De geografie van Egypte isoleerde het land en liet het bloeien. Deze omstandigheid legde de basis voor veel van de militaire veroveringen van Egypte. Ze verzwakten hun vijanden door kleine projectielwapens te gebruiken, zoals bogen en pijlen. Ze hadden ook strijdwagens die ze gebruikten om de vijand aan te vallen.",
"Eerste Dynastie van Egypte\nDe Eerste Dynastie van het oude Egypte (Dynastie I) omvat de eerste reeks Egyptische koningen die over een verenigd Egypte heersten. Het volgt direct op de vereniging van Boven- en Beneden-Egypte, mogelijk door Narmer, en markeert het begin van de Vroeg-Dynastische Periode, een tijd waarin de macht geconcentreerd was in Thinis. De datering van deze periode is onderwerp van wetenschappelijke discussie over de Egyptische chronologie. Het valt binnen het vroege Bronstijdperk en wordt verschillend geschat op een begin tussen de 34e en de 30e eeuw v.Chr. In een studie uit 2013, gebaseerd op radiokoolstofdatering, werd het begin van de Eerste Dynastie – de troonsbestijging van Hor-Aha – geplaatst rond 3100 v.Chr. (3218 – 3035 v.Chr., met 95% betrouwbaarheid).",
"Nieuwe Rijk van Egypte\nHet Nieuwe Rijk van Egypte, ook wel het Egyptische Rijk genoemd, is de periode in de oude Egyptische geschiedenis tussen de 16e eeuw v.Chr. en de 11e eeuw v.Chr., die de Achttiende, Negentiende en Twintigste Dynastie van Egypte beslaat. Radiokoolstofdatering plaatst het exacte begin van het Nieuwe Rijk tussen 1570 en 1544 v.Chr. Het Nieuwe Rijk volgde op de Tweede Tussenperiode en werd opgevolgd door de Derde Tussenperiode. Het was de meest welvarende tijd van Egypte en markeerde de hoogtepunt van zijn macht. Het latere deel van deze periode, onder de Negentiende en Twintigste Dynastie (1292-1069 v.Chr.), staat ook bekend als de Ramessidenperiode. Het is vernoemd naar de elf farao's die de naam Ramesses aannamen, te beginnen met Ramesses I, de stichter van de 19e Dynastie. Mogelijk als gevolg van de buitenlandse heerschappij van de Hyksos tijdens de Tweede Tussenperiode, zag het Nieuwe Rijk Egypte proberen een buffer te creëren tussen de Levant en Egypte, en bereikte het zijn grootste territoriale omvang. Evenzo, als reactie op zeer succesvolle aanvallen in de 17e eeuw door het machtige koninkrijk Kush, voelde het Nieuwe Rijk zich gedwongen zich ver naar het zuiden in Nubië uit te breiden en grote gebieden in het Nabije Oosten in handen te houden. Egyptische legers vochten tegen Hettitische legers om de controle over het huidige Syrië.",
"Prehistorisch Egypte\nDe prehistorie van Egypte omvat de periode van de vroegste menselijke nederzetting tot het begin van de Vroeg-Dynastieke Periode van Egypte rond ca. 3100 v.Chr., beginnend met de eerste farao, Narmer voor sommige egyptologen, Hor-Aha voor anderen (ook bekend als Menes). Dit Predynastische tijdperk is traditioneel gelijk aan het laatste deel van het Neolithicum, beginnend ca. 6000 v.Chr., en komt overeen met de Naqada III-periode. De datums van de Predynastische periode werden voor het eerst gedefinieerd voordat er op grote schaal archeologische opgravingen in Egypte plaatsvonden, en recente vondsten die wijzen op een zeer geleidelijke Predynastische ontwikkeling hebben geleid tot controverse over wanneer precies de Predynastische periode eindigde. Daarom is de term \"Protodynastische periode\", soms de \"Nulde Dynastie\" genoemd, door geleerden gebruikt om het deel van de periode aan te duiden dat door sommigen als Predynastisch en door anderen als Vroeg-Dynastisch zou kunnen worden gekarakteriseerd. De Predynastische periode is over het algemeen verdeeld in culturele perioden, elk genoemd naar de plaats waar een bepaald type Egyptische nederzetting voor het eerst werd ontdekt. Echter, dezelfde geleidelijke ontwikkeling die de Protodynastische periode kenmerkt, is aanwezig gedurende de hele Predynastische periode, en individuele \"culturen\" mogen niet worden geïnterpreteerd als afzonderlijke entiteiten, maar als grotendeels subjectieve indelingen die worden gebruikt om de studie van de hele periode te vergemakkelijken. De overgrote meerderheid van de Predynastische archeologische vondsten is gedaan in Opper-Egypte, omdat het slib van de Nijlrivier in de Delta-regio zwaarder werd afgezet, waardoor de meeste Delta-vindplaatsen lang voor de moderne tijd volledig werden begraven.",
"Lijst van farao's\nDit artikel bevat een lijst van de farao's van het Oude Egypte, van de Vroege Dynastieke Periode vóór 3100 v.Chr. tot het einde van de Ptolemaeïsche Dynastie, toen Egypte in 30 v.Chr. een provincie van Rome werd onder Augustus Caesar. Merk op dat de gegeven data bij benadering zijn. De onderstaande lijst van farao's is gebaseerd op de conventionele chronologie van het Oude Egypte, voornamelijk gebaseerd op de Digital Egypt for Universities database ontwikkeld door het Petrie Museum of Egyptian Archaeology, maar alternatieve data van andere autoriteiten kunnen afzonderlijk worden aangegeven."
] | 1,242 |
Voorbij de Nacht valt is een film.
|
[
"Before_I_Fall_(film)",
"Before_Sunset",
"The_Devil_Strikes_at_Night",
"Before_Night_Falls",
"As_Night_Falls",
"Night_Unto_Night",
"When_Night_Falls_(1985_film)"
] |
[
"Voorbij de Nacht (film)\nVoorbij de Nacht is een Amerikaanse biografische romantische dramafilm uit 2000, geregisseerd door Julian Schnabel. Gebaseerd op de gelijknamige autobiografie van Reinaldo Arenas, die in 1993 in het Engels werd gepubliceerd, werd het scenario geschreven door Schnabel, Cunningham O'Keefe en Lázaro Gómez Carriles. De film speelt Javier Bardem (die genomineerd was voor de Academy Award voor Beste Acteur), Johnny Depp, Olivier Martinez, Andrea Di Stefano, Santiago Magill en Michael Wincott. De film beleefde zijn wereldpremière op het Internationaal Filmfestival van Venetië in 2000."
] |
[
"Voorbij voor ik val (film)\nVoorbij voor ik val is een Amerikaanse tienerdramafilm uit 2017, geregisseerd door Ry Russo-Young en geschreven door Maria Maggenti, gebaseerd op de gelijknamige roman uit 2010 van Lauren Oliver. De film sterren Zoey Deutch, Halston Sage, Logan Miller, Kian Lawley, Jennifer Beals, Diego Boneta en Elena Kampouris. De hoofdfotografie vond plaats in Squamish en Vancouver van 16 november tot 19 december 2015. De film beleefde zijn wereldpremière op het Sundance Film Festival op 21 januari 2017 en werd op 3 maart 2017 in de bioscoop uitgebracht door Open Road Films. De film kreeg gemengde kritieken van critici en bracht wereldwijd $ 13 miljoen op tegen een budget van $ 5 miljoen. Volgens IndieWire was het een van de meest succesvolle onafhankelijke films van 2017.",
"Voorbij de Zonsondergang\nVoorbij de Zonsondergang is een Amerikaanse romantische dramafilm uit 2004, het vervolg op Voorbij de Zonsopgang (1995). Net als zijn voorganger werd de film geregisseerd door Richard Linklater. Hij deelt het schrijverschap met acteurs Ethan Hawke en Julie Delpy, en met Kim Krizan, de scenarioschrijver van de eerste film met deze twee personages. De film pakt het verhaal van Voorbij de Zonsopgang op van de jonge Amerikaanse man (Hawke) en de Franse vrouw (Delpy) die een gepassioneerde nacht samen doorbrachten in Wenen. Hun paden kruisen negen jaar later in Parijs, en de film lijkt in real time te verlopen terwijl ze een middag samen doorbrengen. Voorbij de Zonsondergang kreeg brede bijval van critici en staat op vele publicaties' lijsten van de beste films van de jaren 2000. Het werd genomineerd voor een Academy Award voor Beste Bewerkte Scenario. De regisseurs en hoofdrolspelers werkten samen aan een andere film met deze personages, Voorbij Middernacht, die in 2013 werd uitgebracht en ook veel lof oogstte.",
"De duivel slaat toe in de nacht\nDe duivel slaat toe in de nacht (Nachts, wenn der Teufel kam) is een West-Duitse film uit 1957, geregisseerd door Robert Siodmak. Hij werd genomineerd voor de Academy Award voor Beste Buitenlandse Film en is gebaseerd op het waargebeurde verhaal van Bruno Lüdke. Het is het verhaal van een seriemoordenaar die vrouwen vermoordt tijdens het laatste jaar of twee van de Tweede Wereldoorlog. Bij een van de misdaden wordt een man gearresteerd die duidelijk onschuldig is. Een rechercheur die een spoor vindt dat leidt naar de echte moordenaar, wordt gefrustreerd door de nazi-autoriteiten die vinden dat het onthullen van de waarheid het vertrouwen van het volk in hun zogenaamd onfeilbare systeem zal ondermijnen. Het detectiveverhaal wordt geleidelijk aan een verhaal over de kwaadaardigheid van politieke propaganda en corruptie.",
"Voor het vallen van de nacht\nVoor het vallen van de nacht (Antes que anochezca: autobiografía) is de autobiografie uit 1992 van de Cubaanse schrijver Reinaldo Arenas, waarin hij zijn vroege leven in Cuba, zijn gevangenschap en zijn ontsnapping naar de Verenigde Staten tijdens de Marielbootlift van 1980 beschrijft. Het ontving een positieve recensie van de New York Times en stond op de lijst van de tien beste boeken van 1993 van die krant. Het boek werd in 2000 verfilmd onder dezelfde naam, met Javier Bardem en Johnny Depp in de hoofdrollen.",
"Als de Nacht Valt\nAls de Nacht Valt (in Duitsland uitgebracht als Die Nacht der Zombies) is een horrorfilm uit 2013, geregisseerd door Joe Davison. Hij werd in 2010 gemaakt, maar pas op 12 november 2013 uitgebracht, direct op DVD. Debbie Rochon speelt de hoofdrol als een moeder die uit de dood terugkeert om iedereen die ze stout vindt te 'disciplineren'.",
"Nacht op Nacht\nNacht op Nacht is een film noir drama uit 1949, geregisseerd door Don Siegel en geschreven door Kathryn Scola. Het is gebaseerd op de roman uit 1944 van Philip Wylie. De film sterren Ronald Reagan, Viveca Lindfors, Broderick Crawford, Rosemary DeCamp, Osa Massen en Art Baker. De film werd uitgebracht door Warner Bros. op 10 juni 1949. Vijftien jaar later zou Siegel Reagans laatste film regisseren, The Killers uit 1964.",
"Wanneer de Nacht Valt (1985 film)\nWanneer de Nacht Valt (Ad Sof Halayla) is een Israëlische dramafilm uit 1985, geschreven en geregisseerd door Eitan Green. De film werd geselecteerd als Israëlische inzending voor de Beste Buitenlandse Film tijdens de 58ste Academy Awards, maar werd niet genomineerd."
] | 1,243 |
Boris Karloff droeg bij aan de televisie.
|
[
"The_Lightning_Raider",
"Fear_Chamber",
"Television_(1931_film)",
"Norman_Borisoff",
"Juggernaut_(1936_film)",
"The_Ape_(1940_film)",
"Alvin_Rakoff"
] |
[
"Boris Karloff\nWilliam Henry Pratt (23 november 1887 – 2 februari 1969), beter bekend onder zijn artiestennaam Boris Karloff, was een Engelse acteur die vooral bekend stond om zijn typerende rollen in horrorfilms waarin hij Frankenstein en de Mummy vertolkte. Hij portretteerde Frankenstein's monster in Frankenstein (1931), Bride of Frankenstein (1935), en Son of Frankenstein (1939), wat resulteerde in zijn immense populariteit. Hij verscheen ook als Imhotep in The Mummy (1932). Zijn bekendste niet-horrorrol is die van de Grinch, alsook de verteller, in de animatietelevisiespecial van Dr. Seuss' How the Grinch Stole Christmas! (1966). Karloff speelde een gastrol in een tv-aflevering uit 1966 van The Wild Wild West, \"The Night of the Golden Cobra\". Hij had ook een memorabele rol in de originele Scarface (1932). Voor zijn bijdrage aan film en televisie ontving Boris Karloff twee sterren op de Hollywood Walk of Fame."
] |
[
"De Bliksemrover\nDe Bliksemrover is een Amerikaanse actiefilm-serial uit 1919, geregisseerd door George B. Seitz. Het was het schermdebuut van Boris Karloff. De filmserial is onvolledig bewaard gebleven; enkele rollen zijn terug te vinden in de Library of Congress en andere filmarchieven.",
"Kamer van Angst\nKamer van Angst, ook uitgebracht als The Torture Zone, is een film uit 1968 geregisseerd door Juan Ibáñez. De hoofdrollen worden vertolkt door Boris Karloff en Julissa. Kamer van Angst is een van de vier low-budget Mexicaanse horrorfilms die Karloff maakte in een pakketdeal met de Mexicaanse producent Luis Enrique Vergara. De andere films zijn The Snake People, The Incredible Invasion en House of Evil. Karloffs scènes voor alle vier films werden in het voorjaar van 1968 in Los Angeles geregisseerd door Jack Hill. De films werden vervolgens in Mexico voltooid.",
"Television (film uit 1931)\nTelevision (Italiaans: Televisione) is een Amerikaanse komische film uit 1931, geregisseerd door Charles de Rochefort en met in de hoofdrollen Anna Maria Dossena, Silvio Orsini en Amina Pirani Maggi. De film werd gemaakt in de Joinville Studios in Parijs. Paramount Pictures voerde een strategie uit waarbij meerdere taalversies werden geproduceerd, en deze film werd in verschillende talen gemaakt. Het decor van de film werd ontworpen door Paolo Reni.",
"Norman Borisoff\nNorman Borisoff (16 april 1918 – 21 april 2013) was een Amerikaans televisieschrijver, bekroond scenarioschrijver en jeugdboekenschrijver.",
"Juggernaut (film uit 1936)\nJuggernaut is een Britse mysteriefilm uit 1936, met Boris Karloff en Joan Wyndham in de hoofdrollen. Geregisseerd door Henry Edwards, was de film gebaseerd op de roman van Alice Campbell en werd gedistribueerd door Julius Hagen Productions. De film stond ook bekend als The Demon Doctor.",
"De Aap (film uit 1940)\nDe Aap is een Amerikaanse horrorfilm uit 1940, gemaakt voor Monogram Pictures, mede geschreven door Curt Siodmak en met Boris Karloff in de hoofdrol. Het was de laatste film in Karloffs negen-filmscontract met Monogram.",
"Alvin Rakoff\nAlvin Rakoff (geboren 18 februari 1927) is een Canadese televisie-, theater- en filmregisseur die het grootste deel van zijn carrière in Engeland heeft doorgebracht en meer dan 100 televisiespelen heeft geregisseerd, evenals een tiental speelfilms en talloze theaterproducties. Onder andere onderscheidingen is hij tweemaal winnaar van de International Emmy Award, voor A Voyage Round My Father, met Laurence Olivier in de hoofdrol, en Call Me Daddy, met Donald Pleasence in de hoofdrol."
] | 1,244 |
Nat Faxon won een Academy Award.
|
[
"Nat_Sanders",
"Nat_Boxer",
"Academy_Award_for_Best_Actor",
"Janet_Gaynor",
"7th_Academy_Awards",
"Academy_Award_for_Best_Cinematography",
"The_Champ_(1931_film)"
] |
[
"Nat Faxon\nNathaniel \"Nat\" Faxon (geboren 11 oktober 1975) is een Amerikaanse acteur, komiek en Academy Award-winnende scenarioschrijver. Hoewel hij vaak voorkomt in komische films en tv-series, is hij vooral bekend van het winnen van de Academy Award voor Beste Bewerkte Scenario voor het mede-schrijven van The Descendants (2011) en zijn hoofdrollen in de FOX-komedieserie Ben and Kate (2012-2013) en de FX-komedieserie Married (2014-2015). Hij schreef en regisseerde ook samen met zijn schrijvers-partner Jim Rash The Way, Way Back (2013)."
] |
[
"Nat Sanders\nNathaniel \"Nat\" Sanders is een Amerikaanse filmmonteur. Hij is vooral bekend van zijn werk aan *Short Term 12* (2013) en *Moonlight* (2016). Hij won Independent Spirit Awards voor beide films, en werd voor de laatste genomineerd voor een Academy Award.",
"Nat Boxer\nNat Boxer (22 juni 1925 – 3 december 2009) was een Amerikaanse geluidstechnicus. Hij won een Academy Award voor Beste Geluid voor de film Apocalypse Now.",
"Academy Award voor Beste Acteur\nDe Academy Award voor Beste Acteur is een prijs die jaarlijks wordt uitgereikt door de Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Hij wordt toegekend ter ere van een acteur die een uitmuntende prestatie heeft geleverd in een hoofdrol binnen de filmindustrie. De 1e Academy Awards-ceremonie werd gehouden in 1929, waarbij Emil Jannings de prijs ontving voor zijn rollen in The Last Command en The Way of All Flesh. Momenteel worden genomineerden bepaald door middel van een single transferable vote binnen de acteursafdeling van AMPAS; winnaars worden geselecteerd door een meerderheid van stemmen van alle stemgerechtigde leden van de Academy. In de eerste drie jaar van de awards werden acteurs genomineerd als de beste in hun categorieën. In die tijd werd al hun werk tijdens de kwalificatieperiode (soms wel drie films) na de prijs vermeld. Tijdens de 3e ceremonie in 1930 werd echter slechts één van die films genoemd bij de uiteindelijke prijs van elke winnaar, hoewel elk van de winnende acteurs twee films achter hun naam op de stembiljetten had staan. Het volgende jaar werd dit onhandige en verwarrende systeem vervangen door het huidige systeem, waarbij een acteur wordt genomineerd voor een specifieke prestatie in één film. Vanaf de 9e ceremonie in 1937 werd de categorie officieel beperkt tot vijf nominaties per jaar. Sinds de oprichting is de prijs aan 79 acteurs toegekend. Daniel Day-Lewis heeft de meeste prijzen in deze categorie ontvangen met drie Oscars. Spencer Tracy en Laurence Olivier werden negen keer genomineerd, meer dan welke andere acteur dan ook. Vanaf de ceremonie van 2017 is Casey Affleck de meest recente winnaar in deze categorie voor zijn rol als Lee Chandler in Manchester by the Sea.",
"Janet Gaynor\nJanet Gaynor (6 oktober 1906 – 14 september 1984) was een Amerikaanse film-, toneel- en televisieactrice en schilderes. Gaynor begon haar carrière als figurant in korte films en stomme films. Na in 1926 een contract te hebben getekend bij Fox Film Corporation (later 20th Century-Fox), werd ze beroemd en werd ze een van de grootste kassa-trekkers van die tijd. In 1929 won ze als eerste de Academy Award voor Beste Actrice voor haar prestaties in drie films: 7th Heaven (1927), Sunrise: A Song of Two Humans (1927) en Street Angel (1928). Dit was de enige keer dat een actrice één Oscar won voor meerdere filmrollen. Gaynors succesvolle carrière zette zich voort in het tijdperk van de geluidsfilm, en ze behaalde een opmerkelijk succes in de originele versie van A Star Is Born (1937), waarvoor ze een tweede nominatie voor de Academy Award voor Beste Actrice ontving. Na haar pensionering als actrice in 1939 trouwde Gaynor met filmkostuumontwerper Adrian, met wie ze een zoon kreeg. Ze keerde kort terug naar acteren in films en televisie in de jaren 1950 en werd later een begenadigd olieverfschilder. In 1980 maakte Gaynor haar Broadway-debuut in de toneelbewerking van de film Harold and Maude uit 1971 en verscheen ze in februari 1982 in de tourproductie van On Golden Pond. In september 1982 liep ze bij een ernstig auto-ongeluk meerdere verwondingen op, wat bijdroeg aan haar dood in september 1984.",
"7e Academy Awards\nDe 7e Academy Awards, ter ere van de beste films van 1934, werden gehouden op 27 februari 1935 in het Biltmore Hotel in Los Angeles, Californië. Ze werden gepresenteerd door Irvin S. Cobb. Frank Capra's invloedrijke romantische komedie It Happened One Night werd de eerste film die een \"clean sweep\" maakte van de vijf belangrijkste categorieën: Beste Film, Beste Regisseur, Beste Acteur, Beste Actrice en Beste Scenario. Deze prestatie zou later worden geëvenaard door One Flew Over the Cuckoo's Nest in 1976 en The Silence of the Lambs in 1992. Het was ook de eerste romantische komedie die tot Beste Film werd uitgeroepen. Voor het eerst standaardiseren de Academy de praktijk – die nog steeds van kracht is – dat de periode voor de award-eligibiliteit van een film het voorafgaande kalenderjaar zou zijn. Dit was ook een van de slechts twee jaren waarin door de Academy kandidaten via schriftelijke inzendingen werden toegestaan, als een impliciete reactie op de controverse rondom het negeren van de prestaties van Bette Davis in Of Human Bondage. De categorieën Beste Filmmontage, Beste Originele Muziek en Beste Originele Lied werden dit jaar voor het eerst geïntroduceerd. Dit was de laatste keer dat alle genomineerden voor Beste Acteur voor het eerst werden genomineerd, evenals de laatste keer tot de 43e Academy Awards dat een van de twee hoofdrolspelerscategorieën volledig uit eerstejaarsnominees bestond. (De actrices in de hoofdrol waren dat jaar voor het eerst genomineerd, voor het laatst sinds de 2e Academy Awards). Shirley Temple ontving de eerste Juvenile Award op zesjarige leeftijd, waardoor ze de jongste Oscarwinnaar ooit werd.",
"Academy Award voor Beste Cinematografie\nDe Academy Award voor Beste Cinematografie is een Academy Award die elk jaar wordt uitgereikt aan een cinematograaf voor zijn of haar werk aan een bepaalde film.",
"De Kampioen (film uit 1931)\nDe Kampioen is een Amerikaanse pre-code film uit 1931 met Wallace Beery en Jackie Cooper in de hoofdrollen, geregisseerd door King Vidor en met een scenario van Frances Marion, Leonard Praskins en Wanda Tuchock. De film vertelt het verhaal van een uitgebluste, alcoholische bokser (Beery) die probeert zijn leven weer op de rails te krijgen voor zijn jonge zoon (Cooper). Beery won de Academy Award voor Beste Acteur voor zijn vertolking (de prijs werd gedeeld met Fredric March voor Dr. Jekyll and Mr. Hyde), Frances Marion won de Academy Award voor Beste Verhaal, en de film werd genomineerd voor de Academy Award voor Beste Film."
] | 1,245 |
Snoop Dogg is geboren in Long Beach.
|
[
"From_Compton_to_Long_Beach",
"Nate_Dogg",
"Snoop_Dogg_Presents_Christmas_in_tha_Dogg_House",
"Dogg",
"Tha_Doggfather",
"YGD_Tha_Top_Dogg",
"Domino_(rapper)"
] |
[
"Snoop Dogg\nCordozar Calvin Broadus Jr. (geboren 20 oktober 1971), professioneel bekend als Snoop Dogg (soms afgekort tot Snoop en voorheen Snoop Doggy Dogg en Snoop Lion), is een Amerikaanse rapper en acteur uit Long Beach, Californië. Zijn muziekcarrière begon in 1992 toen hij werd ontdekt door Dr. Dre van N.W.A, en als gevolg daarvan prominent te zien was op Dr. Dre's solo debuutalbum, The Chronic (1992). Sindsdien heeft hij meer dan drieëntwintig miljoen albums in de Verenigde Staten en vijfendertig miljoen albums wereldwijd verkocht. Snoops debuutalbum, Doggystyle, werd in 1993 uitgebracht onder Death Row Records, debuteerde op nummer één in zowel de Billboard 200 als de Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums charts. Met bijna een miljoen verkochte exemplaren in de eerste week van uitgave, werd Doggystyle in 1994 4x platina gecertificeerd en bracht verschillende hitsingles voort, waaronder \"What's My Name?\" en \"Gin & Juice\". In 1994 bracht Snoop een soundtrack uit op Death Row Records voor de korte film Murder Was The Case, met hemzelf in de hoofdrol. Zijn tweede album Tha Doggfather (1996), debuteerde ook op nummer één in beide charts met \"Snoop's Upside Ya Head\" als lead single. Het album werd in 1997 dubbel platina gecertificeerd.\n\nNa het verlaten van Death Row Records tekende Snoop bij No Limit Records, waar hij zijn volgende drie albums opnam. Da Game Is to Be Sold, Not to Be Told (1998), No Limit Top Dogg (1999), en Tha Last Meal (2000). Snoop tekende vervolgens in 2002 bij Priority/Capitol/EMI Records, waar hij Paid tha Cost to Be da Boss uitbracht. Daarna tekende hij in 2004 bij Geffen Records voor zijn volgende drie albums R&G (Rhythm & Gangsta): The Masterpiece, Tha Blue Carpet Treatment, en Ego Trippin'. Malice 'n Wonderland (2009), en Doggumentary (2011), werden uitgebracht op Priority. Snoop Dogg heeft gespeeld in films en verschillende televisieprogramma's gepresenteerd, waaronder Doggy Fizzle Televizzle, Snoop Dogg's Father Hood, en Dogg After Dark. Hij coacht ook een jeugdvoetbalcompetitie en een middelbare school voetbalteam. In september 2009 werd Snoop door EMI aangenomen als voorzitter van een heractiveerd Priority Records.\n\nIn 2012, na een reis naar Jamaica, kondigde Snoop een conversie aan tot de Rastafari-beweging en een nieuwe alias, Snoop Lion. Onder de nieuwe naam bracht hij begin 2013 een reggae-album, Reincarnated, en een gelijknamige documentaire uit, over zijn Jamaicaanse ervaring. Zijn veertiende solo studioalbum, Coolaid, werd uitgebracht in juli 2016.\n\nSnoop Dogg heeft de twijfelachtige eer om zeventien Grammy-nominaties te hebben zonder een overwinning.\n\nIn maart 2016, de avond voor WrestleMania 32 in Arlington, Texas, werd Snoop opgenomen in de celebrity wing van de WWE Hall of Fame, nadat hij verschillende optredens voor het bedrijf had gedaan, waaronder als ceremoniemeester tijdens een wedstrijd op Wrestlemania XXIV."
] |
[
"Van Compton naar Long Beach\nVan Compton naar Long Beach is een gezamenlijke greatest hits-album van de Amerikaanse rappers Snoop Dogg en Dr. Dre. Het werd uitgebracht op 3 oktober 2005. Het album werd uitgebracht onder de labels van Death Row Records.",
"Nate Dogg\nNathaniel Dwayne Hale (19 augustus 1969 – 15 maart 2011), beter bekend onder zijn artiestennaam Nate Dogg, was een Amerikaanse rapper, zanger en acteur. Hij stond bekend als een van de pioniers van West Coast hiphop. Hij was bekend om zijn lidmaatschap van het rap-trio 213 en zijn solocarrière waarin hij samenwerkte met Dr. Dre, Eminem, Warren G, Tupac Shakur, Westside Connection, Snoop Dogg, 50 Cent, Ludacris, Xzibit en Shade Sheist aan vele hit-releases. Hij bracht drie soloalbums uit: *G-Funk Classics, Vol. 1 & 2* in 1998, *Music & Me* in 2001, en *Nate Dogg* als een bootlegged album in 2003 en op CD in 2014. Nate Dogg overleed in 2011 in Long Beach, Californië, aan de gevolgen van meerdere beroertes.",
"Snoop Dogg presenteert Kerstmis in tha Dogg House\nSnoop Dogg presenteert Kerstmis in Tha Dogg House is een compilatiealbum van de Amerikaanse rapper Snoop Dogg. Het album werd uitgebracht op 16 december 2008. Het album wordt alleen digitaal verkocht.",
"Dogg\nDogg of The Dogg is een artiestennaam of ringnaam die kan verwijzen naar: Nate Dogg (1969–2011), Amerikaanse rapper en R&B-artiest; Snoop Dogg (geboren 1971), Amerikaanse rapper; Swamp Dogg (geboren 1942), Amerikaanse soulartiest; The Dogg (geboren 1983), Namibische muzikant; Tha Dogg Pound, Amerikaanse hiphop-groep; Red Dogg, lid van de hiphop-groep C-Block; professioneel worstelaar Road Dogg.",
"Tha Doggfather\nTha Doggfather is het tweede studioalbum van de Amerikaanse rapper Snoop Doggy Dogg. Het werd uitgebracht op 12 november 1996 door Death Row Records en Interscope Records. Na het succes van zijn debuutalbum Doggystyle (1993) werd Snoop beschuldigd van moord en bracht hij in 1995 tijd door met voorbereidingen voor de zaak die voor de rechtbank kwam. In februari 1996 werd hij van alle aanklachten vrijgesproken en begon hij te werken aan zijn tweede album zonder dat Dr. Dre als platenproducer werkte. Dit was Snoop's laatste album op Death Row Records onder zijn naam Snoop Doggy Dogg. De opnamesessies vonden plaats van februari 1996 tot oktober 1996, met Suge Knight als uitvoerend producent van het album, naast de extra productie van verschillende platenproducenten zoals DJ Pooh, Daz Dillinger, Soopafly en L.T. Hutton; evenals gastoptredens van Charlie Wilson, Kurupt tha Kingpin, Tray Dee en Warren G, onder anderen. Het album debuteerde op nummer één in de week van 12 november 1996 en verkocht 479.000 exemplaren, maar het haalde het commerciële succes van Doggystyle en 2Pac's album The Don Killuminati: The 7 Day Theory (1996) niet. In 1996 raakte 2Pac bevriend met Snoop, en stierf toen weken voor de release van Tha Doggfather. Dr. Dre verliet Death Row aan zijn partner Suge Knight, die eind 1996 werd aangeklaagd voor afpersing. Dientengevolge bleef de verkoop van Snoop's tweede album steken op twee miljoen exemplaren. Het werd slechts een week uitgebracht na een andere Death Row-release, het eerste postume album van de vermoorde Makaveli, The Don Killuminati: The 7 Day Theory, dat debuteerde op nummer één. De illustratie op de achterkant van de CD werd gemaakt door Joe Cool, dezelfde artiest die de voorkant van Snoop's vorige album Doggystyle maakte.",
"YGD Tha Top Dogg\nDerrick Wade (geboren 17 februari 1979 in Grenada, Mississippi), beter bekend onder zijn artiestennaam Top Dogg, is een Amerikaanse rapper. Opgegroeid in Compton, Californië, tekende Top Dogg bij Suge Knight's Death Row Records. Hij werd in april 2003 neergeschoten door de politie van Los Angeles na een heftig argument dat uitmondde in een schietpartij. Hij is bekritiseerd voor zijn vergelijkbare zangstijl met die van voormalig Death Row Records-artiest Snoop Dogg.",
"Domino (rapper)\nShawn Antoine Ivy, bekend als Domino, is een Amerikaanse rapper geboren in 1972 in St. Louis, Missouri, en opgegroeid in Long Beach, Californië. Zelf zijnde een Crip, deed hij auditie voor het Bloods & Crips project in de vroege jaren 90. Hij is de eerste rapper, in volgorde van verschijning, in het titelnummer \"Bangin' on Wax\" op het gelijknamige album. Zijn debuutalbum, Domino, bracht twee grote hits voort in de Verenigde Staten, waaronder de Top 10 hit \"Getto Jam\", die nummer 7 bereikte op de Billboard Hot 100. Verschillende verdere albums werden uitgebracht, en Domino bleef hits scoren in de R&B charts tot in de jaren 2000. In 1996 verscheen Domino op de compilatie-cd van de Red Hot Organization, \"America is Dying Slowly\", samen met Biz Markie, Wu-Tang Clan, en Fat Joe, onder vele andere prominente hiphop artiesten. De cd, bedoeld om bewustzijn te creëren over de aids-epidemie onder Afro-Amerikaanse mannen, werd door het Source magazine geprezen als \"een meesterwerk\". Hoewel zijn gelijknamige debuutalbum kritisch en commercieel goed werd ontvangen, wezen velen er snel op dat zijn stijl leek op die van mede-Long Beach bewoner en opkomende Dr. Dre protégé, Snoop Doggy Dogg. Hij is de eerste hiphop artiest die een nummer 1 rap single uitvoerde die melodische hiphop bevatte gedurende het hele nummer. Drie jaar later bracht Domino zijn tweede album uit, Physical Funk, dat minder succesvol werd dan zijn voorganger vanwege zakelijke beslissingen. De video \"Physical Funk\" was een nummer 1 video op MTV en het album was defect voordat het werd uitgebracht doordat Def Jam (het platenlabel van Russell Simmons) Outburst Records (het platenlabel waarop Domino werd uitgebracht) liet vallen voordat het album werd uitgebracht."
] | 1,246 |
De oudere broer van George W. Bush is Jeb Bush.
|
[
"George_H._W._Bush",
"George_Herbert_Walker",
"Bush–Davis–Walker_family_political_line",
"Nancy_Walker_Bush_Ellis",
"Early_life_of_George_W._Bush",
"Bush_presidential_campaign",
"George_Herbert_Walker_Jr."
] |
[
"George W. Bush\nGeorge Walker Bush (geboren 6 juli 1946) is een Amerikaanse politicus die van 2001 tot 2009 de 43e president van de Verenigde Staten was. Hij was ook de 46e gouverneur van Texas van 1995 tot 2000. Na zijn afstuderen aan Yale University in 1968 en Harvard Business School in 1975, werkte hij in de olie-industrie. Bush trouwde in 1977 met Laura Welch en deed kort daarna zonder succes mee aan de verkiezingen voor het Huis van Afgevaardigden. Later was hij mede-eigenaar van het honkbalteam Texas Rangers voordat hij Ann Richards versloeg in de gouverneursverkiezingen van Texas in 1994. Bush werd in 2000 tot president gekozen na een krappe en controversiële overwinning op zijn Democratische rivaal Al Gore, waarmee hij de vierde president werd die werd gekozen terwijl hij minder stemmen van het volk kreeg dan zijn tegenstander. Uit een prominente politieke familie, hij is de oudste zoon van Barbara en George H. W. Bush, de 41e president van de Verenigde Staten, waardoor hij slechts de tweede president is die het hoogste ambt van het land bekleedde na zijn vader, in navolging van John Quincy Adams. Zijn broer, Jeb Bush, een voormalig gouverneur van Florida, was kandidaat voor de Republikeinse presidentsnominatie in de presidentsverkiezingen van 2016. Zijn grootvader van vaders kant, Prescott Bush, was een senator van de Verenigde Staten uit Connecticut. De terroristische aanslagen van 11 september vonden acht maanden na Bush's eerste ambtstermijn als president plaats. Bush reageerde met wat bekend werd als de Bush Doctrine: het lanceren van een \"oorlog tegen terreur\", een internationale militaire campagne die de oorlog in Afghanistan in 2001 en de oorlog in Irak in 2003 omvatte. Hij promootte ook beleid op het gebied van economie, gezondheidszorg, onderwijs, hervorming van de sociale zekerheid en het wijzigen van de grondwet om het homohuwelijk te verbieden. Hij ondertekende grote belastingverlagingen, de Patriot Act, de No Child Left Behind Act, de Partial-Birth Abortion Ban Act, Medicare-voordelen voor receptplichtige medicijnen voor senioren en financiering voor het aids-hulpprogramma bekend als PEPFAR. Zijn ambtstermijn omvatte nationale debatten over immigratie, sociale zekerheid, elektronisch toezicht en marteling. In de presidentsverkiezingen van 2004 versloeg Bush de Democratische senator John Kerry in een andere relatief krappe verkiezing. Na zijn herverkiezing kreeg Bush steeds meer hevige kritiek uit het hele politieke spectrum voor zijn aanpak van de oorlog in Irak, orkaan Katrina en andere uitdagingen. Temidden van deze kritiek heroverde de Democratische Partij de controle over het Congres in de verkiezingen van 2006. In december 2007 trad de Verenigde Staten haar langste recessie na de Tweede Wereldoorlog binnen, vaak aangeduid als de \"Grote Recessie\", waardoor de regering-Bush meerdere economische programma's moest laten goedkeuren door het Congres om het financiële systeem van het land te behouden. Nationaal gezien was Bush zowel een van de meest populaire als een van de meest impopulaire presidenten in de geschiedenis, met de hoogst geregistreerde goedkeuringscijfers voor presidenten in de nasleep van de aanslagen van 11 september, evenals een van de laagste goedkeuringscijfers tijdens de financiële crisis van 2008. Bush verliet zijn ambt in 2009 en keerde terug naar Texas, waar hij een huis kocht in Crawford. Hij schreef een memoires, Decision Points. Zijn presidentiële bibliotheek werd in 2013 geopend. Zijn presidentschap is in de peilingen van historici die eind jaren 2000 en 2010 werden gepubliceerd, tot de slechtste gerekend."
] |
[
"George H. W. Bush\nGeorge Herbert Walker Bush (geboren 12 juni 1924) was een Amerikaanse politicus die van 1989 tot 1993 de 41e president van de Verenigde Staten was en van 1981 tot 1989 de 43e vicepresident van de Verenigde Staten. Als lid van de Republikeinse Partij was hij eerder congreslid, ambassadeur en directeur van de Central Intelligence Agency. Hij is de oudst levende voormalige president en vicepresident. Sinds 2000 wordt Bush vaak aangeduid als \"George H. W. Bush\", \"Bush 41\", \"Bush senior\" of \"George Bush senior\" om hem te onderscheiden van zijn oudste zoon, George W. Bush, die na de verkiezingen van 2000 de 43e president van de Verenigde Staten werd.\n\nBush werd geboren in Milton, Massachusetts, als zoon van Prescott Bush en Dorothy Walker Bush. Na de aanval op Pearl Harbor in 1941 stelde Bush zijn universitaire studie uit, meldde hij zich op zijn 18e verjaardag aan bij de Amerikaanse marine en werd hij de jongste piloot in de Amerikaanse marine van dat moment. Hij diende tot het einde van de oorlog en ging vervolgens naar Yale University. Na zijn afstuderen in 1948 verhuisde hij met zijn gezin naar West-Texas en ging hij de olie-industrie in, waarbij hij op 40-jarige leeftijd miljonair werd. Kort na de oprichting van zijn eigen oliebedrijf raakte Bush betrokken bij de politiek en werd hij in 1966 gekozen in het Huis van Afgevaardigden. In 1971 benoemde president Richard Nixon Bush tot ambassadeur bij de Verenigde Naties, en in 1973 werd Bush voorzitter van het Republikeins Nationaal Comité. Het jaar daarop benoemde president Gerald Ford Bush tot ambassadeur bij de Volksrepubliek China, en later benoemde hij Bush tot directeur van de Central Intelligence Agency. Bush kandideren voor het presidentschap in 1980, maar werd verslagen in de Republikeinse voorverkiezingen door Ronald Reagan. Reagan koos Bush als zijn running mate, en Bush werd vicepresident nadat het Reagan-Bush-ticket de verkiezingen van 1980 won. Tijdens zijn achtjarige ambtstermijn als vicepresident leidde Bush administratieve taskforces over deregulering en de strijd tegen de \"War on Drugs\".\n\nIn 1988 voerde Bush een succesvolle campagne om Reagan op te volgen als president en versloeg hij de Democratische tegenstander Michael Dukakis. Buitenlands beleid stond centraal in het presidentschap van Bush: er werden militaire operaties uitgevoerd in Panama en de Perzische Golf; de Berlijnse Muur viel in 1989 en de Sovjet-Unie viel twee jaar later uiteen. Hoewel het akkoord pas na zijn vertrek in werking trad, tekende Bush ook de North American Free Trade Agreement (NAFTA), die een handelsblok creëerde bestaande uit de Verenigde Staten, Canada en Mexico. Binnenlands kwam Bush een belofte uit de campagne van 1988 niet na en tekende hij, na een strijd met het Congres, een door het Congres aangenomen belastingverhoging. In de nasleep van een zwak herstel van een economische recessie, samen met aanhoudende begrotingstekorten en de afname van buitenlandse politiek als een belangrijk thema in een post-koude oorlog politiek klimaat, verloor hij de presidentsverkiezingen van 1992 van Democraat Bill Clinton.\n\nBush verliet zijn ambt in 1993. Zijn presidentiële bibliotheek werd in 1997 geopend en hij is actief geweest - vaak samen met Bill Clinton - in verschillende humanitaire activiteiten. Met de overwinning van George W. Bush in de presidentsverkiezingen van 2000 werden Bush en zijn zoon het tweede vader-zoon-combinatie die president waren, na John Adams en John Quincy Adams. Een ander lid van de Bush-familie, de tweede zoon van Bush, Jeb Bush, diende als 43e gouverneur van Florida (1999-2007) en zocht in 2016 de Republikeinse presidentsnominatie.",
"George Herbert Walker\nGeorge Herbert ``Bert'' Walker Sr. (11 juni 1875 – 24 juni 1953) was een Amerikaanse bankier en zakenman en de grootvader van moederszijde van president George H.W. Bush en een overgrootvader van president George W. Bush.",
"Bush–Davis–Walker familie politieke lijn\nDe Walker-familie is een familie van politici uit de Verenigde Staten, waaronder de voormalige presidenten George H. W. Bush en George W. Bush. Hieronder staat een lijst van enkele opmerkelijke leden van de familie: William P. Walker (1778–1858), afgevaardigde in de Massachusetts State Representative, senator in de Massachusetts State Senate, raadslid van de gouverneur van Massachusetts, rechter van de Probate Court in Massachusetts, 1824–1848. Schoonvader van Julius Rockwell en David Davis. Julius Rockwell (1805–1888), afgevaardigde in het Amerikaanse Huis van Afgevaardigden uit Massachusetts (1843–1851), senator in de Amerikaanse Senaat uit Massachusetts (1854–1855), kandidaat voor gouverneur van Massachusetts in 1855. Schoonzoon van William P. Walker. David Davis (1815–1886), afgevaardigde in de Illinois State Representative in 1845, afgevaardigde naar de Illinois Constitutional Convention in 1847, rechter van de Circuit Court in Illinois (1848–1862), afgevaardigde naar de Republican National Convention in 1860, rechter van het Amerikaanse Hooggerechtshof (1862–1877), kandidaat voor de nominatie van de Liberal Republican Party voor president van de Verenigde Staten in 1872, senator in de Amerikaanse Senaat uit Illinois (1877–1883). Schoonzoon van William P. Walker. Henry Winter Davis (1817–1865), afgevaardigde in het Amerikaanse Huis van Afgevaardigden uit Maryland (1855–1861 en 1863–1865). Neef van David Davis. Francis W. Rockwell (1844–1929), afgevaardigde in het Amerikaanse Huis van Afgevaardigden uit Massachusetts (1884–1891). Zoon van Julius Rockwell. Prescott Bush (1895–1972), afgevaardigde naar de Republican National Convention van 1948, 1956 en 1960, kandidaat voor de Amerikaanse Senaat uit Connecticut in 1950, senator in de Amerikaanse Senaat uit Connecticut (1952–1963). Vader van George H. W. Bush. George H. W. Bush (1924–heden), afgevaardigde naar de Republican National Convention 1964, kandidaat voor de Amerikaanse Senaat uit Texas (1964–1970), afgevaardigde in het Amerikaanse Huis van Afgevaardigden uit Texas (1967–1971), Amerikaanse vertegenwoordiger bij de Verenigde Naties (1971–1973), voorzitter van het Republican National Committee (1973–1974), Amerikaanse liaison naar de Volksrepubliek China (1974–1975), kandidaat voor de Republikeinse nominatie voor president van de Verenigde Staten in 1980, vicepresident van de Verenigde Staten (1981–1989), president van de Verenigde Staten (1989–1993). Eerste neef van George Herbert Walker III. George Herbert Walker III (1931–heden), Amerikaanse ambassadeur in Hongarije, kandidaat voor de Republikeinse nominatie voor afgevaardigde in het Amerikaanse Huis van Afgevaardigden uit Missouri in 1992. Eerste neef van George H. W. Bush. John M. Walker Jr. (1940–heden), rechter van het Amerikaanse Hof van Beroep, rechter van de Amerikaanse districtsrechtbank in New York (1985–1989). Tweemalig achterneef van David Davis. Craig Roberts Stapleton (1945–heden), Amerikaanse ambassadeur in Tsjechië (2001–2004), Amerikaanse ambassadeur in Frankrijk (2005–2009). Zwager van George Herbert Walker III en John M. Walker Jr. David Davis IV (1906–1978), senator in de Illinois State Senate (1953–1967), afgevaardigde naar de Illinois Constitutional Convention (1969 en 1970). Achterkleinzoon van David Davis. George W. Bush (1946–heden), kandidaat voor afgevaardigde in het Amerikaanse Huis van Afgevaardigden uit Texas in 1978, afgevaardigde naar de Republican National Convention van 1988, gouverneur van Texas (1995–2000), president van de Verenigde Staten (2001–2009). Zoon van George H.W. Bush. John E. Bush (1953–heden), voorzitter van de Republikeinse Partij van Dade County, Florida; Florida minister van Handel (1987–1988); kandidaat voor gouverneur van Florida in 1994; gouverneur van Florida (1999–2007), kandidaat voor de Republikeinse nominatie voor president van de Verenigde Staten in 2016. Zoon van George H.W. Bush. Elizabeth Walker Field (1947–heden), afgevaardigde naar de Republican National Convention van 2004. Nicht van George W. Bush.",
"Nancy Walker Bush Ellis\nNancy Walker Bush Ellis (geboren 4 februari 1926) is de enige zus van voormalig Amerikaans president George H.W. Bush en tante van voormalig president George W. Bush en de voormalige gouverneur van Florida John Ellis ``Jeb'' Bush. Haar ouders waren Prescott Sheldon Bush (1895–1972) en Dorothy Walker (1901–1992). Media consultant John Prescott Ellis en Josiah ``Joe'' Ellis, president en CEO van de Denver Broncos, zijn twee van haar vier kinderen. Ze is weduwe en woont in Boston.",
"Vroege leven van George W. Bush\nGeorge W. Bush, het oudste kind in een gezin van zes kinderen, werd geboren in de stad New Haven, Connecticut, en groeide op in de Texaanse steden Midland en Houston. Hij studeerde aan Yale University en de Harvard Business School voordat hij diende in de Texas Air National Guard. Bush zou later mede-eigenaar en managing partner zijn van de Texas Rangers baseball franchise, gouverneur van Texas worden en uiteindelijk de 43e president van de Verenigde Staten worden.",
"Bush presidentschapscampagne\nBush presidentschapscampagne kan verwijzen naar een van de volgende presidentschapscampagnes die door leden van de familie Bush zijn gevoerd: George H. W. Bush presidentschapscampagne, mislukte campagne in 1980 George H. W. Bush presidentschapscampagne, 1988, succesvolle campagne George H. W. Bush presidentschapsherverkiezingscampagne, mislukte campagne in 1992 George W. Bush presidentschapscampagne, 2000, succesvolle campagne George W. Bush presidentschapscampagne, 2004, succesvolle herverkiezingscampagne Jeb Bush presidentschapscampagne, 2016, mislukte campagne",
"George Herbert Walker Jr.\nGeorge Herbert ``Bert'' Walker Jr. (24 november 1905 – 29 november 1977) was een Amerikaans zakenman en een oom van president George H. W. Bush."
] | 1,247 |
Brentwood is een plaats die gebrek heeft aan geld en middelen.
|
[
"Brentwood,_Calgary",
"Brentwood_Town_F.C.",
"Brentwood,_Pennsylvania",
"Brentwood_Town_Centre_(mall)",
"Brentwood_railway_station",
"Brentwood,_South_Australia",
"Borough_of_Brentwood"
] |
[
"Brentwood, Los Angeles\nBrentwood is een welgestelde buurt in de Westside van Los Angeles, Californië. Het herbergt zeven particuliere en twee openbare scholen. Oorspronkelijk onderdeel van een Mexicaanse landtoelage, begon de buurt zich in de jaren 1880 modern te ontwikkelen en was het gastheer voor een deel van de vijfkamp tijdens de Olympische Zomerspelen van 1932. Het was de locatie van de moordzaak O.J. Simpson in 1994 en van een rampzalige brand in 1961. Brentwood is ook de thuisbasis van vele beroemdheden, zoals acteurs en actrices."
] |
[
"Brentwood, Calgary\nBrentwood is een buurt in het noordwestelijke kwadrant van Calgary, Alberta. Het wordt begrensd door John Laurie Boulevard in het noorden, Crowchild Trail in het zuiden, Shaganappi Trail in het westen en Nose Hill Park in het oosten. Brentwood werd in 1960 gesticht. Het wordt in de Calgary City Council vertegenwoordigd door de raadslid van Ward 7. Het wordt bediend door het Brentwood station van het C-Train LRT-systeem. Het winkelcentrum Northland Village bevindt zich in de westelijke uiterste van de buurt.",
"Brentwood Town F.C.\nBrentwood Town Football Club is een voetbalclub uit Brentwood, Essex, Engeland. Ze spelen momenteel in de en spelen in het Brentwood Centre Arena.",
"Brentwood, Pennsylvania\nBrentwood is een borough in Allegheny County, Pennsylvania, Verenigde Staten, en maakt deel uit van het grootstedelijk gebied van Pittsburgh. De bevolking bedroeg 9.643 bij de volkstelling van 2010.",
"Brentwood Town Centre (winkelcentrum)\nBrentwood Town Centre (vaak aangeduid als Brentwood Mall) is een winkelcentrum in Burnaby, British Columbia. Het is gelegen in het Brentwood Town Centre gebied van Noord-Burnaby, op de kruising van Willingdon Avenue en de Lougheed Highway, ongeveer 1,5 kilometer van de stadsgrenzen van Vancouver. Brentwood Mall, zoals het toen bekend stond, opende in 1961 als een gedeeltelijk openlucht winkelcentrum en overdekt winkelcentrum. Tijdens het kerstseizoen brengen veel gezinnen uit Burnaby hun jonge kinderen naar het winkelcentrum om foto's te laten maken met de Kerstman in zijn werkplaats. Vanaf november 2014 ondergaat het 28 hectare grote Brentwood Town Centre terrein een grote herontwikkeling, terwijl het transformeert tot The Amazing Brentwood, een masterplan bestemming met een stedelijke uitstraling die levensstijlen zal ondersteunen waar mensen kunnen winkelen, werken, wonen en recreëren. Het zal 1,3 miljoen vierkante voet aan winkels, 500.000 vierkante voet aan kantoren en meerdere hoogbouwresidentiële torens huisvesten. Grote winkels: London Drugs (34.249 sq. ft. / 3.181,3 m2) 1 verdieping Sears (184.384 sq. ft. / 17.129,8 m2) 3 verdiepingen (voormalig Eaton's) Leegstaand (91.823 sq. ft. / 8.530,6 m2) 2 verdiepingen - Voorheen Zellers, gesloten 14 maart 2013",
"Station Brentwood\nStation Brentwood ligt aan de Great Eastern Main Line in het oosten van Engeland en bedient de stad Brentwood, Essex. Het ligt 18 mijl van London Liverpool Street en is gelegen tussen Harold Wood en Shenfield. De drieliterige stationscode is BRE. Het station werd in 1840 geopend door de Eastern Counties Railway. Het wordt momenteel beheerd door TfL Rail. De overgrote meerderheid van de diensten stopt in Brentwood als onderdeel van de Liverpool Street-Shenfield stopdienst \"metro\", maar ook Abellio Greater Anglia diensten doen op zondag een tussenstop. Vanaf 2019 wordt het station volledig bediend door Crossrail, waardoor het verbonden wordt met extra stations in centraal Londen, evenals London Heathrow Airport. TfL Rail, de voorloper van Crossrail, nam in mei 2015 de exploitatie van de Shenfield \"metro\" over.",
"Brentwood, Zuid-Australië\nBrentwood is een plaats op het Yorke Peninsula in de Australische staat Zuid-Australië. De plaats ligt in het lokale bestuursgebied Yorke Peninsula Council, 212 km ten westen van de hoofdstad van de staat, Adelaide over de weg (103 km in vogelvlucht). Het ligt aan de Yorke Highway, tussen Minlaton en Hardwicke Bay.",
"Borough of Brentwood\nDe Borough of Brentwood is een lokaal bestuursdistrict en borough in Essex in het oosten van Engeland."
] | 1,248 |
J.Lo is slechts single.
|
[
"Rebirth_(Jennifer_Lopez_album)",
"I'm_Real_(Jennifer_Lopez_song)",
"Love?",
"Jennifer_Lopez_Collection",
"Louboutins_(song)",
"First_Love_(Jennifer_Lopez_song)",
"List_of_awards_and_nominations_received_by_Jennifer_Lopez"
] |
[
"J.Lo (album)\nJ.Lo is het tweede studioalbum en tot op heden meest succesvolle album van de Amerikaanse entertainer Jennifer Lopez. Het werd op 23 januari 2001 uitgebracht door Epic Records. Het was de opvolger van haar commercieel succesvolle debuutalbum On the 6 (1999). Op dit album had Lopez meer creatieve controle. De titel verwijst naar de bijnaam die haar fans haar gaven, en ze beschreef het als een eerbetoon aan haar fans. Lopez begon met het opnemen van het album onder de werktitel 'The Passionate Journey', waarbij ze teksten schreef die zich richtten op haar eigen persoonlijke ervaringen. Voor het album huurde ze producers in zoals Cory Rooney, Troy Oliver, Dan Shea en Sean Combs (haar toenmalige vriend), die allemaal bijdroegen aan haar eerste album. Muzikaal gezien is J.Lo een popalbum, dat ook genres zoals R&B, Latin pop, retro en dance-pop omvat. Het werd beschouwd als gedurfder dan On the 6, met meer expliciete taal en provocerende teksten over seks; het behandelt ook thema's van empowerment en relaties. Na de release ontving het album gemengde recensies van muziekcritici, die de gefabriceerde sound bekritiseerden, hoewel sommigen de Spaanse nummers en dance-materiaal prezen. Commercieel gezien werd J.Lo Lopez' meest succesvolle album. Het album debuteerde op nummer één in de US Billboard 200, in dezelfde week dat haar film The Wedding Planner bovenaan de binnenlandse box office stond, waardoor ze de eerste entertainer was met zowel een nummer één film als album tegelijkertijd. Het album werd vier keer platina gecertificeerd in de Verenigde Staten en werd het zesde best verkochte album van het jaar wereldwijd.\n\n``Love Don't Cost a Thing'' werd op 2 december 2000 uitgebracht als de eerste single van het album, die de top vijf haalde in de Verenigde Staten en nummer één in het Verenigd Koninkrijk. De tweede single van het album, ``Play'' (uitgebracht op 27 maart 2001), haalde de top twintig in de meeste landen en de top vijf in het Verenigd Koninkrijk. Het Latin pop nummer, getiteld ``Ain't It Funny'', werd op 20 juni 2001 uitgebracht als de derde single van het album. ``I'm Real'' werd op 4 september 2001 als vierde en laatste single aan de radio aangeboden. Om het succes verder te stimuleren, recruteerden platenbazen bij Epic Ja Rule van Murder Inc Records, die populair is in de Urban markt, om een remix te maken van het nummer, ``I'm Real (Murder Remix)''. De remix, met Ja Rule, verschuifde Lopez' persoonlijke stijl van pop naar een meer hiphop en urban-georiënteerde sound. Het was het nummer één nummer in de Verenigde Staten ten tijde van de aanslagen van 11 september, gedurende 5 niet-opeenvolgende weken."
] |
[
"Rebirth (Jennifer Lopez album)\nRebirth is het vierde studioalbum van de Amerikaanse artiest Jennifer Lopez. Het werd op 23 februari 2005 uitgebracht door Epic Records. Na de release van haar derde studioalbum This Is Me... Then (2002), dat opgedragen was aan haar toenmalige verloofde Ben Affleck, besloot Lopez zich te concentreren op haar filmcarrière. Nadat haar verloving met Affleck eindigde, zette Lopez haar carrière op non-actief, omdat ze vond dat het jarenlang een \"achtbaanrit\" was geweest. Ze trouwde al snel met haar collega-Hispanic artiest Marc Anthony en verklaarde dat ze \"fase twee\" van haar leven was ingegaan, wat een nieuw begin betekende. Eind 2004 begon Lopez te werken aan Rebirth met producers als Cory Rooney, Tim & Bob, Timbaland, Rodney Jerkins en Anthony. Ze legde het concept van het album uit als haar wedergeboorte na de mediacircus die volgde op haar romance met Affleck. Na een vakantie teruggekeerd, voelde Lopez zich vernieuwd. Daarnaast wilde ze af van de \"J.Lo\"-persona, die ze beschreef als geen \"echt persoon\" zijnde, waardoor het publiek in de war raakte. Ze verklaarde later echter dat dit uit de context was getrokken. Rebirth was milder dan haar eerdere materiaal, bestaande voornamelijk uit mid-tempo R&B-nummers. Het bevatte ook dance, funk en hiphop genres. Na de release ontving Rebirth over het algemeen gemengde recensies. Terwijl sommigen het uptempo materiaal prezen, waren andere critici ongunstig over de milde inhoud en Lopez' zang. Het album kende een gematigd succes. In de Verenigde Staten bereikte het de tweede plaats in de Billboard 200 en werd het platina gecertificeerd door de Recording Industry Association of America voor verzendingen van een miljoen exemplaren. Wereldwijd bereikte het de top tien in de meeste grote muziekmarkten. Het album bracht twee singles voort. De eerste, \"Get Right\", bereikte de top van de UK Singles Chart en bereikte nummer 12 in de Verenigde Staten, terwijl de tweede single van Rebirth, \"Hold You Down\", geen impact had en matig scoorde. Het album verkocht wereldwijd 3 miljoen exemplaren.",
"I'm Real (Jennifer Lopez-nummer)\n``I'm Real'' is de naam van twee nummers opgenomen door de Amerikaanse zangeres Jennifer Lopez, beide voornamelijk voor haar tweede studioalbum J.Lo (2001). De originele versie werd uitgebracht als de vierde single van het album; Ja Rule van The Inc. Records (voorheen bekend als Murder Inc Records) schreef en werd gefeatured op een nieuwe versie van het nummer getiteld ``I'm Real (Murder Remix)'', die werd gefeatured op een heruitgave van J.Lo in juli 2001, op Lopez' remixalbum J to tha L -- O! The Remixes (2002), en Ja Rule's derde studioalbum Pain Is Love (2001). De originele albumversie werd goed ontvangen door muziekcritici, die de 1980s-achtige stijl en compositie complimenteerden, terwijl de remix gemengde recensies kreeg voor de teksten. Beide nummers zijn echter gewaardeerd voor het gebruik van de samples. De ``Murder Remix'' stond vijf niet-opeenvolgende weken bovenaan de Billboard Hot 100, beginnend op 8 september 2001, en stond ook bovenaan de Hot 100 Airplay-hitlijst. De twee nummers zijn in wezen verschillende nummers met dezelfde titel. Veel controverse volgde op het nummer na de release. Er werden twee muziekvideo's gemaakt voor het nummer, waarbij de eerste Lopez op een motorfiets over de snelweg laat zien en een dance-break bevat, terwijl de tweede video Ja Rule en Irv Gotti laat zien.",
"Liefde?\nLiefde? is het zevende studioalbum van de Amerikaanse entertainer Jennifer Lopez. Het werd uitgebracht op 29 april 2011 door Island Records. Geproduceerd tijdens de zwangerschap van haar tweelingen Emme en Max, werd Liefde? door Lopez aangemerkt als haar meest persoonlijke album tot nu toe, geïnspireerd door de geboorte van haar tweelingen en haar eigen ervaringen met liefde. De opnames voor het album begonnen in 2009, met een oorspronkelijke releasedatum voor het project gepland voor januari 2010 door Epic Records om samen te vallen met Lopez' film The Back-up Plan. Echter, na het gebrek aan succes met de eerste single \"Louboutins\", gingen Lopez en Epic Records uit elkaar, waardoor het lot van Liefde? onzeker werd. In 2010 tekende Lopez een nieuw platencontract met Island Records, waardoor de voorbereidingen voor de release konden worden voortgezet. Het album bevat een mix van eerder opgenomen materiaal dat online lekte in 2009 en 2010 tijdens de opnamesessies, samen met nieuwe nummers met Tricky Stewart, The-Dream en RedOne, in opdracht van Island Records. Voornamelijk een dance-pop album, markeert Liefde? ook een terugkeer naar Lopez' pop/R&B roots.\n\nBij de release kreeg Liefde? gemengde recensies van muziekcritici. Terwijl sommigen er kritisch over waren, waren anderen het daar niet mee eens en prezen het als een geweldig dance-album. Commercieel gezien debuteerde Liefde? op nummer vijf in de US Billboard 200-hitlijst, waarmee het haar zesde album werd dat de top 10 in de Verenigde Staten haalde, en haar hoogste piek sinds Rebirth uit 2005. Internationaal gezien kende Liefde? gematigd succes, met een piek in de top 10 in vierentwintig verschillende landen en ook een plek in de top vijf van verschillende muziekmarkten. Het album verkocht 346.000 exemplaren in de Verenigde Staten en was het 37e best verkochte album wereldwijd van 2011, met een verkoop van 1.063.000 exemplaren.\n\nDe eerste single van het album onder Island Records is \"On the Floor\" en bevat Pitbull. Het bereikte nummer drie in de Billboard Hot 100 en stond bovenaan meer dan dertig internationale hitlijsten, terwijl de tweede en derde singles van Liefde?, \"I'm Into You\" met rapper Lil Wayne en \"Papi\", beide de Billboard Hot Dance Club Songs aanvoerden, elk een gematigd succes behaalden. Liefde? is haar derde opeenvolgende album geworden waarbij alle singles nummer één bereikten in die hitlijst, waarmee ze een mijlpaal van zestien nummer één hits behaalde, samen met Katy Perry en Kristine W.",
"Jennifer Lopez Collectie\nDe Jennifer Lopez Collectie is een Amerikaans lifestylemerk, gecreëerd door de Amerikaanse artiest Jennifer Lopez, dat exclusief wordt verkocht in Kohl's warenhuizen en op Kohls.com in de VS. In Mexico wordt het verkocht bij warenhuis Coppel. In november 2010 kondigde Kohl's een samenwerking aan met Lopez en haar toenmalige echtgenoot Marc Anthony. Oorspronkelijk op de markt gebracht als \"het eerste beroemde echtpaar dat tegelijkertijd collecties voor één retailer ontwierp\", werden de lijnen na de scheiding van Lopez en Anthony gemarkeerd als twee aparte merken. De Jennifer Lopez Collectie omvat moderne sportkleding, jurken, handtassen, sieraden, schoenen en nachtkleding, samen met een homecollectie van beddengoed en handdoeken, terwijl de Marc Anthony Collectie bestaat uit sportkleding, overhemden, stropdassen, accessoires, aparte pakstukken, colberts en schoenen. De collectie \"is een bestseller voor de retailer sinds de debuut in 2011\".",
"Louboutins (lied)\n``Louboutins'' is een lied opgenomen door de Amerikaanse artiest Jennifer Lopez. Geschreven en geproduceerd door Terius ``The-Dream'' Nash en C. ``Tricky'' Stewart, werd het nummer opgenomen door collega-artiest en labelgenoot Brandy Norwood, maar werd aan Lopez gegeven na Norwood's vertrek van Epic Records. Lopez bracht het nummer oorspronkelijk uit als de eerste single van haar zevende studioalbum, *Love?*; echter, nadat Lopez zelf van platenlabel wisselde naar Island Records, werd de nieuwe eerste single, ``On the Floor'', uitgebracht en werd ``Louboutins'' niet op het album opgenomen. Het electro-R&B nummer gebruikt het bekende schoenenmerk Louboutins als metafoor voor vrouwelijke empowerment, waarbij de teksten zich richten op vrouwen die hun slechte relaties moeten verlaten met het hoofd hoog. Lopez presenteerde ``Louboutins'' voor het eerst op de American Music Awards op 22 november 2009, waar ze per ongeluk op haar achterwerk viel tijdens het optreden. Ryan Seacrest en will.i.am prezen Lopez' showmanship en professionaliteit voor het snel herstellen van de val om het optreden voort te zetten. Het maakte een dag later zijn radiodebuut op KIIS-FM's *On Air With Ryan Seacrest* voordat het op 8 december 2009 naar radiostations werd gestuurd. Het werd vervolgens op 21 december 2009 uitgebracht als digitale download in de Verenigde Staten en Canada. ``Louboutins'' bereikte uiteindelijk de top van de US Hot Dance Club Songs-hitlijst, maar wist geen notering te behalen in de Billboard Hot 100, omdat het weinig airplay kreeg. Vervolgens, in 2010, kondigde Lopez aan dat haar tienjarige partnerschap met Sony Music voorbij was, waardoor de single haar laatste release onder Epic Records werd. Er is nooit een video voor de single opgenomen en verdere promotie van het nummer werd geannuleerd.",
"First Love (Jennifer Lopez-nummer)\n``First Love'' is een nummer opgenomen door de Amerikaanse artiest Jennifer Lopez voor haar achtste studioalbum, *A.K.A.* (2014). Het werd geschreven door Max Martin, Savan Kotecha en Ilya Salmanzadeh, en geproduceerd door Martin en Ilya, met vocale productie door Martin, Peter Carlsson en Ilya. Het werd uitgebracht door Capitol Records als de tweede single van het album op 1 mei 2014. Het nummer werd voor het eerst ontwikkeld toen Lopez met Martin, Kotecha en Cory Rooney over relaties sprak tijdens een pauze van de albumopnames. Een dag later kwamen ze met de tekst van het nummer, en Lopez nam het op.\n\n``First Love'' is een pop-, electropop- en R&B-nummer met synthbeats, \"hard-hitting percussion\" en \"grote drums\" als instrumentatie, waarbij critici ook invloeden uit haar eerdere werk opmerkten. Lyrisch gezien gaat ``First Love'' over het vinden van ware liefde en de wens dat je de persoon met wie je nu bent jaren eerder had ontmoet, zodat ze je eerste liefde konden zijn. Het nummer kreeg positieve recensies van de meeste muziekcritici, die het nummer prezen omdat het de lat voor hoogwaardige popmuziek hoger legde, terwijl ze ook het \"leuke en vrije gevoel\" prezen.\n\nCommercieel gezien had ``First Love'' een bescheiden succes in de Amerikaanse Billboard Hot 100-hitlijst, maar wist het wel matige airplay te krijgen op de Amerikaanse Pop Songs en stond het bovenaan de Amerikaanse Hot Dance Club Songs. Het bereikte ook de top twintig in Spanje en de top vijftig in Italië. De bijbehorende videoclip voor ``First Love'' werd uitgebracht op 29 mei 2014 en werd geregisseerd door Anthony Mandler. De zwart-wit videoclip toont het Britse model David Gandy en Lopez tijdens liefdesscènes in een woestijn. Lopez promootte het nummer met live optredens op de Billboard Music Awards 2014, American Idol, Late Show with Jimmy Fallon, en tijdens haar concerten in 2014 - waarbij ze het nummer combineerde met elementen van ``Ain't No Mountain High Enough'' en een dance-break.",
"Lijst van prijzen en nominaties ontvangen door Jennifer Lopez\nJennifer Lopez is een Amerikaanse zangeres, actrice, danseres, modeontwerpster en producent. Ze begon haar carrière als actrice met een kleine rol in de film My Little Girl. Lopez kreeg haar eerste prominente vaste baan als Fly Girl-danseres in In Living Color in 1991, waar ze twee seizoenen bleef en een vaste waarde bleef tot ze in 1993 besloot een acteercarrière na te streven. Ze kreeg haar eerste hoofdrol in de gelijknamige Selena-biopic in 1997, die $ 35,5 miljoen opbracht aan de box office. Ze waagde zich in 1999 aan de muziekindustrie met haar debuutstudioalbum, On the 6, voorafgegaan door de nummer één single \"If You Had My Love\". In 2001 bracht ze haar tweede studioalbum J.Lo uit, dat wereldwijd meer dan 12 miljoen exemplaren verkocht. Ze heeft in totaal acht studioalbums uitgebracht, tot op de dag van vandaag. Lopez heeft wereldwijd meer dan 80 miljoen platen verkocht. Ze heeft 133 prijzen gewonnen uit 324 nominaties, waaronder 3 American Music Awards, 1 BET Award, 1 Billboard Music Award, 10 Billboard Latin Music Awards en 2 World Music Awards. In 2014 ontving ze de prestigieuze Billboard Icon Award voor haar bijdrage aan de muziek."
] | 1,249 |
Subsets and Splits
No community queries yet
The top public SQL queries from the community will appear here once available.